A Fonte Da Vida Movie

7/23/2019 A Fonte Da Vida Movie

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Lino, Vitor Ferreira. Para pensar vida e morte. Análise do filme

“The Fountain” (Fonte da Vida). Programa Especial de Graduação

(PEG 2009). Faculdade de Educação. Universidade Federal de

Minas Gerais. Belo Horizonte, Outubro de 2009. Orientação:

Profa. Dra. Rosemary Dore Heijmans. Correção: Profa. Dra. Ana

Lúcia Andrade (EBA/UFMG)

(http://www.scoretrack.net/fonte_vida.html)



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ÍNDICE

Ficha técnica .................................................................................................................................................3Sinopse ............................................................................................................................................................4Análise .............................................................................................................................................................5A árvore da vida, os tempos e os mundos da história ..................................................................7Vida e Morte ...............................................................................................................................................10Sombras e luz: a estética do filme ......................................................................................................16

Conclusão .....................................................................................................................................................18

Anexos

Trilha sonora: um concerto à transcendência ...............................................................................21Bibliografia ..................................................................................................................................................23



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Ficha Técnica

Título Original: The Fountain

Gênero: Drama

Tempo de Duração: 96 minutos

Ano de Lançamento (EUA): 2006

Site Oficial:http://pdl.warnerbros.com/wbmovies/thef ountain/flashsite/index.html

Estúdio: Warner Bros. Pictures / ProtozoaPictures / New Regency Pictures /Epsilon Motion Pictures

Distribuição: Warner Bros. / Fox Film doBrasil

Realizador: Darren Aronofsky

Argumento: Darren Aronofsky, baseadona história de Darren Aronofsky e Ari

HandelProdução: Arnon Milchan, Iain Smith eEric Watson

Música: Clint Mansell

Fotografia: Matthew Libatique

Desenho de Produção: James Chinlund

Direcção de Arte: Isabelle Guay, MicheleLaliberte, Nicolas Lepage e Jean-PierrePaquet

Guarda-Roupa: Renée April

Edição: Jay Rabinowitz

Efeitos Especiais: Camera e-Motion /Giant Killer Robots / LOOK! Effects Inc./ Mokko Studio / Proof / Intelligent

Creatures Inc

Elenco

Hugh Jackman (Tommy)

Rachel Weisz (Izzi)

Marcello Bezina (Conquistador)

Alexander Bisping (Del Toro)

Ellen Burstyn (Lillian)

Mark Margolis (Padre Avila)

Cliff Curtis (Capitão Ariel)

Donna Murphy (Betty)

Ethan Suplee (Manny)

Sean Patrick Thomas (Antoni)



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Sinopse

O filme a Fonte da Vida (The Fountain, EUA, 2006, de Derren Aronofsky) conta uma

história sobre a vida e a morte como partes de um mesmo evento; a morte como um ato de

criação. Três histórias se misturam ao longo do filme: no presente Tommas Creo (Hugh

Jackman) é um médico que tenta descobrir a cura para o câncer na busca por curar sua

esposa Izzi (Rachel Weisz) da doença. Izzi por sua vez parece estar vencendo o medo da

morte e encara sua doença de maneira mais leve do que Tommy, com certa aceitação, mas

não com passividade. O médico opera o macaco Donovan, cobaia acometida por um tumor

cerebral, aplicando um composto no macaco, e não obtendo sucesso, decide

precipitadamente manipular outra fórmula à base do extrato de uma árvore encontrada na

América Central. O composto ameniza os sinais de envelhecimento, mas prontamente nãoreduz o tumor. Izzi dá a Tommy um conjunto com nanquim e pena, para que ele terminasse

a história que ela escrevera. Essa história, por sua vez, é uma das histórias que compõe o

todo do filme. Na história escrita por Izzi, entitulada “The Fountain”, ambientada na

Espanha medieval, Izzi aparece no papel de uma rainha ameaçada por um inquisidor, sob o

motivo de estar pregando a vida eterna na Terra, sendo esta noção uma heresia para o algoz.

A Rainha pede ao seu guardião, representado também por Hugh Jackman (Tommy), que

busque pela árvore sagrada _ supostamente a árvore que contém a fonte da vida eterna,

escondida por Deus quando Adão e Eva foram expulsos do paraíso. Essa árvore se situa ao

alto de uma pirâmide localizada na América Central e guardada pelos Mayas, algo que só

descobriremos mais à frente no filme. A árvore salvaria a rainha da morte que se

aproximava, em função da ameaça do inquisidor, uma vez que ele estava tomando todos os

territórios espanhóis e matando os que protegiam a Rainha. O cavaleiro parte em busca da

árvore, levando consigo uma adaga maya que funciona como um mapa para encontrar a

pirâmide. O caminho até a pirâmide é indicado pela adaga quando esta é posicionada

abaixo de uma constelação, mostrando através de seus orifícios a luz das estrelas que

servirão de guia. A terceira história se passa no interior de um globo cristalino, situado

numa constelação, no qual vemos uma grande árvore em iminência de morte, e um

homem,de cabeça raspada e vestido em trajes orientais de meditação, também representado

por Hugh Jackman. Chamaremos esse personagem de “Yogi” _ aquele que pratica Yoga_



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por este estar remetendo-nos a costumes dos yogis, como meditar e praticar yoga, além da

indumentária típica de regiões como Índia, China e Japão. No globo, sem noção temporal, o

Yogi pede à árvore que resista à morte, enquanto retira pequenas porções de sua casca e a

come. Enquanto isso, por várias vezes a imagem de Izzi conversa com o Yogi, pedindo que

ele “termine”. Esse diálogo entre os personagens das diferentes histórias nos mostra que há

uma ligação entre as três histórias, de maneira que podemos interpretar que tanto a história

passada na Espanha quanto no globo cristalino, são aspectos diferentes da história de Izzi e

Tommy. Muitas lacunas se fazem presentes no entrelace das três histórias, o que permite

que o espectador dialogue com o filme fazendo diferentes interpretações. Através de uma

montagem de cenas concatenadas, a ligação de histórias atinge seu “ápice” quando Izzi

morre no mesmo dia em que a equipe médica de Tommy descobre que o tumor do macaco

está regredindo. O Cavaleiro descobre o caminho para a árvore da vida, mata o guardião daárvore e bebe sua seiva. Imediatamente começa a sofrer uma reação, morrendo com várias

flores perfumadas saindo de dentro de seu corpo. No globo, Tommy vê que a árvore

morreu, e decide/entende que também morrerá. Assim ele se ilumina e transcende o espaço

da bolha, indo rumo a uma grande estrela, à qual podemos comparar com a Grande estrela

Shibalba que segundo a lenda maya, contada a Tommy por Izzy, absorve todas as estrelas e

um dia explodirá dando origem a novas estrelas. No presente Tommy, parece compreender

a morte de Izzi e vai até seu túmulo enterrar uma semente.

Análise 1

“Assim Deus expulsou Adão e Eva do paraíso e colocou um espada flamejante para

proteger a árvore da vida” Gênesis: 3:242

1 Toda análise de filme é um recorte sobre a concepção artística e narrativa do diretor e sua equipe. Assim, asconsiderações feitas nesta análise são interpretações de uma trama muito mais densa e com diversas

particularidades, e podem ser alvo de discordâncias, ou outras interpretações, o que é muito positivo paracompreensão de conceitos filosóficos, uma vez que a discussão adquire elementos que a complexificam.Desta forma, também não é objetivo da análise buscar esgotar todos os elementos estéticos e conceituais que

permeiam o filme.

2 Trecho retirado do filme. Diálogos transcritos do filme.



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O filme se inicia com essa citação, evocando um forte caráter místico através do símbolo da

árvore presente na metáfora de Adão e Eva. Ao longo do filme, a metáfora da Árvore da

Vida estará enfaticamente presente. Com descontinuidades temporais em sua narrativa, o

filme começa com a batalha dos cavaleiros da Rainha espanhola contra os pagãos da

América Central, que tentam proteger a pirâmide na qual se situa a árvore que é a fonte da

vida. Mais à frente descobrimos que essa história foi escrita por Izzi. Nesta trama escrita

pela protagonista, um padre franciscano que apóia a rainha espanhola mostra uma adaga

que poderia salvar o reino. Essa adaga é o mapa que conduz à Árvore da Vida: ao

posicioná-la contra o céu, alinhando três estrelas em seus furos, a adaga apontaria o

caminho para a árvore da vida e a rainha poderia viver para sempre, sem sucumbir à

ameaça do inquisidor. Assim o padre franciscano diz ao Cavaleiro: “_ O mitos contam

sobre uma pirâmide sagrada erguida no centro da Terra, o lugar de origem da vida. Umaárvore especial cresce lá. Dizem que quem beber sua seiva viverá para sempre” . O

cavaleiro critica a história dizendo que enquanto a Espanha está em perigo fica-se

acreditando em lendas, ao que a Rainha responde: “_ Não são lendas. Lembre-se, nossa

própria bíblia confirma. No Gênese, há duas árvores no Jardim do Éden: a Árvore da

Sabedoria e a Árvore da Vida. Quando Adão e Eva comeram da Árvore da Sabedoria, o

Senhor os baniu do Jardim e escondeu a Árvore da Vida.”

No “tempo presente” do filme, na busca por uma cura para a doença de Izzi, fazendo

experiências no macaco Donovan, Tommy encontrará numa substância advinda de uma

árvore da América Central, a chance de curar o macaco Donovan da ação do câncer e a

possibilidade de curar sua esposa. Embora esteja doente e vivendo a iminência de uma

morte prematura, Izzi se mostra tranqüila. As pesquisas para sua história e a busca _

subentendida_ por palavras que diminuam a incógnita da morte levam a protagonista a

fazer contato com a cultura maya. Izzi vai a uma exposição intitulada “Divine Words”, lê a

história do Mito da Criação segundo os Mayas, que dizia que o primeiro pai havia se

sacrificado para fazer o mundo. A árvore da vida saiu de seu estômago; seu corpo se tornou

a raiz da árvore e formou a terra. Sua alma se tornou os galhos da árvore, subindo e

formando o céu. Só sobrara sua cabeça, que foi pendurada no céu pelos seus filhos, se

transformando em Shibalba. Shibalba era a nebulosa que engolia as estrelas que morriam e



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algum dia explodiria, dando origem a novas estrelas. Interpretando este mito, no filme

atribuído aos mayas, podemos compreender que do sacrifício do primeiro pai, nasceu a

árvore que guarda em si a potencialidade da vida, assim como deste sacrifício também

nascera a terra e o céu. Sua cabeça, no entanto, foi pendurada nos céus por seus filhos, e

engoliria as estrelas que morriam, dando origem a novas estrelas, por meio de uma

explosão. O ciclo de morte e vida se completa no mito de Shibalba. A origem de tudo se

dera pelo sacrifício do primeiro pai que criara a terra e a árvore da vida, e também pela

morte das estrelas engolidas por Shibalba a vida recomeçaria...

A árvore da vida, os tempos e os mundos da história

No globo, Tommy reside solitário tendo como companhia apenas a árvore seca e já quasesem vida, esperando que ela resista e sendo visitado pela imagem de Izzi que lhe pede que

“termine”. Assim, a história tem como um de seus eixos a metáfora da árvore que livraria o

seres da morte. Aparecendo de três maneiras e em momentos diferentes, porém dialógicos

entre si, a temática da árvore está presente nos três mundos que compõem a história: o

mundo criado na história de Izzi, no qual o guardião da rainha espanhola busca encontrar o

caminho da árvore da vida para proteger sua rainha da ameaça de morte do inquisidor; O

globo cristalino, que podemos compreender como um “mundo psicológico” de Tommy, no

qual ele luta para que a árvore da vida não morra, e ao mesmo tempo ainda usufrui dela,

comendo pequenos pedaços de sua casca e tatua em seu corpo círculos que representam a

passagem do tempo. Por várias vezes o filme nos faz pensar que para Tommy, Izzi

representava a própria árvore da vida. Isto é explicitado quando a imagem do tronco da

árvore é mostrada se fundindo com a imagem da pele de Izzi, ou então, quando a câmera

mostra os pelos finos que a árvore tem ao longo do tronco se movimentando em direção à

mão de Tommy, e em seguida os pêlos da nuca de Izzi, fazendo assim uma analogia entre

Izzi e a árvore. Também observamos isto quando no presente, a protagonista morre e no

“mundo paralelo” do globo a árvore também falece. Assim, a figura da árvore é o elemento

simbólico que liga Izzi e Tommy. A árvore, símbolo da vida, é o que Izzi busca em sua

história mitológica medieval, e ao mesmo tempo representa a própria Izzi para o



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personagem de Tommy, que parece ter sua psique expressa na história na qual ele vive só

no globo cristalino.

Outro momento é o presente, no qual o médico luta contra o câncer de sua esposa,

buscando resultados da aplicação de uma substância, feita à base de uma árvore da América

central, no macaco Donovan. Os três mundos dialogam ao longo do filme, mostrando que

os três momentos são aspectos diferentes de uma mesma história. A continuidade temporal

entre esses três momentos é feita através de sequências nas quais uma cena se transforma

na outra. Isto é feito por meio de fusões ou encadeados3 e uma espécie de “plano

sequência” no qual a câmera percorre um plano de um determinado momento temporal do

filme chegando a outro plano temporal. Um exemplo desse último recurso é a cena na qual

o chão da bolha vai sendo mostrado por um movimento de câmera e se transforma no chão

da fazenda em que Izzi é enterrada. Como exemplo dos outros momentos de continuidade,temos a cena em que a árvore do globo se transforma na pele de Izzi, nua na banheira.

Outro exemplo desse tipo de fusão é quando ao mapa que conduz ao caminho da Árvore

funde-se a imagem da nebulosa, ou ainda, a vez em que a visão superior da bolha girando

no espaço se transforma no desenho circular do chão da sala de espera do hospital para o

qual Izzi é levada após desmaiar. Assim, os elementos estéticos do filme vão dialogando

entre si de modo a deixar mensagem do filme ainda mais coesa. Ao longo do filme, por

várias vezes, Izzi aparece na esfera conversando minimamente com Tom e pedindo-o que

termine. Assim a mescla de tempos e histórias mostra que os três momentos são aspectos

diferentes de um mesmo tema: a realidade da morte como algo que compõe a vida e a

morte como um ato de criação, temas que determinam a relação entre Izzi e Tommy.

Os três momentos mostrados no filme parecem refletir os aspectos psicológicos dos

personagens e seu presente real. A história que Izzi constrói parece ser a expressão do seu

interior: a figura do inquisidor que anda pelas terras da rainha dizimando seu reinado assim

como o câncer faz com a vida de Izzi. Porém existe ainda a esperança de que o

3 De acordo com Arnheim (1957) a fusão é um recurso visual usado no cinema, no qual a tela se abre oufecha, fica clara ou escurece, sendo um recurso usado para fazer distinção entre cenas. O encadeado por suavez, é transformação gradual de um plano, ou cena, em outro diferente. A imagem vai se “esfumando”gradualmente, ficando cada vez mais clara e a nova imagem aparece até substituir a anterior. Segundo o autor,esse tipo de recurso serve para marcar uma separação entre duas cenas e destruir a ilusão de continuidade detempo e espaço nas cenas. Assim, o autor considera que é impossível a presença desses recursos em cenas quetenham continuidade temporal.



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Conquistador consiga encontrar a Árvore sagrada. O mundo de Tommy é um globo, uma

bolha cristalina que flutua numa galáxia. Dentro desse globo ele passa seus dias

relembrando, meditando e desejando que a árvore viva, que ela renasça. Talvez o globo

expresse o isolamento de Tommy, criado por sua dificuldade em aceitar a realidade da

morte iminente de Izzi. No “mundo real” Izzi e Tommy lutam contra o câncer. Porém a

certo ponto, Izzi entende que a morte é nada mais que outro momento da vida e por isso

sente-se em paz, mesmo sentindo sua vida se esvair. Por isso talvez, na busca por conforto

e aceitação com relação à morte, Izzi apega-se ao mito de Shibalba, a nebulosa que engole

as estrelas que morrem, e que futuramente explodiria, dando origem a novas estrelas.

Tommy, ao contrário, acredita que a morte é uma doença como outra qualquer, e, portanto,

deve ser vencida. Contudo Izzi pede a Tommy que termine sua história antes dela morrer, e

após a consolidação do fato iminente, o médico relutante entende o que Izzi dizia,compreendendo que a morte era outra parte da vida. Esta compreensão é expressa na cena

em que o homem de cabeça raspada entende que vai morrer e se projeta em direção à

nebulosa. A este ponto, podemos observar que o mito de Shibalba adquire sua

concretização. Ao compreender que “vai morrer” e mergulhar em direção à nebulosa, o

personagem que expressa a psique de Tommy, retoma o mito de que após engolir as

estrelas, a grande nebulosa daria origem à novas estrelas, e faz uma alusão do mito com a

própria vida, se colocando no lugar de uma estrela que vai em direção a Shibalba para

depois renascer. Assim Tommy termina a história que Izzi escrevera mostrando o

Conquistador encontrando a pirâmide que abriga a árvore, duelando com o pagão que a

protege. Neste momento, o pagão, após ferir o Conquistador e tentar queimá-lo com uma

tocha, vê o personagem de Tommy que mora no globo flutuando em postura de meditação,

semelhante a um Yogi, e pede perdão a quem ele acredita ser o “Grande Pai”, oferecendo-

se ao sacrifício. Novamente é mostrado o Conquistador e não mais o Yogi. Entendemos que

as histórias no interior do filme se mesclam para expor ao espectador uma idéia. O

Conquistador mata o pagão e chega até a Árvore, na qual faz um corte com a adaga,

deixando fluir do tronco uma seiva que ao cair no chão faz brotar um maciço de flores

brancas e perfumadas. O Conquistador aplica a seiva na ferida que tem no corpo e esta

cicatriza, diante disto ele aumenta o corte no tronco da árvore e bebe a seiva com

veemência. Ele pega o anel que a Rainha lhe dera ao lhe prometer casamento. Começa



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então a sentir dores e a ter convulsões, o anel cai no chão e então começam a brotar flores

de seu ferimento, às quais ele tenta arrancar com insucesso. O Conquistador tomado pela

dor das flores que brotavam, cai no chão, e é tomado por flores que crescem sobre todo seu

corpo. A câmera mostra o anel sobre o gramado ao pé da árvore e faz uma fusão mostrando

o Yogi colocando o anel em sua mão e indo rumo à nebulosa. Neste momento o autor nos

mostra que a fonte da vida levava também à morte, contraditoriamente advinda de uma

“explosão de vida”, que cobrira todo o corpo do Conquistador por flores perfumadas.

Ao chegar à nebulosa o Yogi se dissolve em inúmeros pontos de luz flamejantes que caem

sobre o globo deixado para traz, fazendo com que a árvore brotasse novamente e se

enchesse de folhas. Neste momento se concretiza o mito de Shibalba. Dando-nos idéias de

que a história de Tommy no globo e a história medieval de Izzi são suas expressões para

uma situação que ocorre no presente dos protagonistas, várias vezes elementos das duashistórias dialogam. Um exemplo disso é quando a Figura de Izzi aparece na esfera pedindo

para que Tommy termine a história, ou ainda quando o Conquistador ao ser atacado pelo

pagão se transforma no Yogi. Essas proximidades refletem o laço entre as histórias. Na

busca por finalizar a história de Izzi, Tommy mistura a história do Yogi com a do

Conquistador, fazendo com que este se transforme no primeiro. Assim, Tommy encerra a

história de Izzi mostrando a morte como um ato de criação. Ao dissolver-se o Yogi

transforma-se em luz e faz a árvore reviver. Em seguida, é mostrada uma semente

dependurada numa árvore, Izzi pega essa semente e dá a Tommy, é feita uma fusão em

branco, transformando-se o branco da fusão no branco da neve que cobre o local onde Izzi

foi sepultada. Tommy enterra a semente próxima ao túmulo. A câmera percorre as costas

do médico até chegar ao céu que escurece e deixa ver as mesmas estrelas que se encaixaram

na adaga mostrada na história da Rainha e do Conquistador.

Vida e Morte

Dois aspectos que compõem o argumento do filme são os mitos de Shibalba e da árvore que

guarda o elixir contra a morte. Shibalba, conforme é mostrado no filme, segundo os Mayas,

era uma nebulosa que engoliria todas as estrelas prestes a morrer e depois explodiria, dando

origem a novas estrelas. A Árvore da Vida seria a árvore remanescente do Paraíso,



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escondida por Deus, após Adão e Eva terem cometido o pecado original. Os dois mitos são

fundidos num só, quando Izzi vai à exposição “Divine Words” e conta a Tommy que

segundo os Mayas, o mundo houvera sido criado por um pai, que se sacrificou, fazendo

com que de seu estômago nascessem as raízes de uma árvore que sustentava a Terra, de

seus braços nasceram os galhos da árvore que deram origem ao céu, e sua cabeça,

dependurada no céu pelos seus filhos, se transformou numa nebulosa que engoliria as

outras estrelas que estão prestes a morrer, para depois explodir dando origem a novas

estrelas.

Essa metáfora permeia todo o filme, que traz como grande mensagem a noção de que vida e

morte fazem parte da mesma coisa, e que a morte é um ato de criação, uma síntese de todo

o processo de vida. Isso é expresso principalmente no final do filme quando o Yogi é

dissolvido pela nebulosa, e seus restos luminosos fazem a árvore brotar. Na seqüência,Tommy planta no tumulo de Izzi a semente que recebera dela, aludindo assim ao início de

um novo ciclo. Este final é também o simbolismo de outra lenda presente no filme: O guia

da expedição que Izzi faz à América central lhe conta que quando seu pai morrera, ele

enterrou uma semente em seu túmulo. A semente brotou gerando uma árvore, feita pelas

partes de seu pai, que deu frutos. Um pássaro carregou esse fruto pelos céus e libertou a

alma do homem falecido. Assim, o final do filme parece remeter ao desejo de Izzi de se

libertar. Ao plantar a semente no túmulo da esposa, Tommy parece se reconciliar com a

vida compreendendo que a morte a compõe e entendendo a forma de pensar de Izzi.

Assunto extremamente delicado em vários grupos da sociedade ocidental, assim como para

Tommy, a morte é algo que nos amedronta desde tempos imemoriais, talvez nem sequer

narrados na história da cultura. Ao contrário de alguns grupos orientais como os budistas e

os hindus, a morte para nós é algo que inspira temor e aflição; a certeza da finitude nos

amedronta e nos faz ter uma relação “carregada” e depressiva com a morte, e isso é

expresso nos momentos que antecedem o fato iminente, nas cerimônias de velório e no

grande silêncio que preferimos fazer sobre o assunto. Essa mescla de medo e dor não se dá

apenas em função do medo da possibilidade da dor advinda da morte, mas em função da

certeza de que teremos fim. Assim falta-nos uma compreensão desse fenômeno tão natural

que é morrer e uma “fórmula” para lidarmos melhor com ele.



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Para Schopenhauer, os fenômenos que ocorrem no mundo se dão pela vontade de viver, que

é uma força que põe em marcha todos os processos. O autor considera que a vontade é uma

força inconsciente, uma “simples tendência, cega e irresistível” que pode ser encontrada

tanto na natureza do reino inorgânico e vegetal, quanto na parte vegetativa de nossa vida.

Ela seria uma coisa em si, substância e essência do mundo e inseparável da vida. A vida

seria então o espelho dessa força inconsciente que rege a natureza, e a natureza, por sua

vez, não é mais que o fenômeno e a realização da vontade de viver, objetivada no tempo e

no espaço e pela causalidade, de onde provém a “individuação”. O princípio de

individuação é o imperativo que determina que o indivíduo deva nascer e morrer.

O filósofo considera que a morte não deve ser temida, pois ela é algo que integra o “todo”

do processo, ou seja, vida e morte fazem parte de um fenômeno total. Para se referir a estaconcepção de vida e morte como pertencentes ao mesmo fenômeno, a saber, o da realização

da vontade de viver, Schopenhauer refere-se à mitologia hindu, para a qual existiriam três

deidades: Brahma, Vishnu e Shiva. O primeiro é o criador, o segundo o preservador e o

terceiro o destruidor de todas as coisas. Essas forças deveriam estar em harmonia para gerar

o equilíbrio da vida, que seria posta em movimento pela criação, preservação e destruição,

num ciclo constante. Assim, o autor toma à mitologia hindu tal mito para se referir às

características intrínsecas da vida no que concerne à criação, manutenção e morte:

Nascer e morrer são coisas que pertencem ao fenômeno da vontade, e

aparecem nas criaturas individuais, manifestando fugitivamente e no tempo,

aquilo que em si não conhece tempo e deve exatamente manifestar-se sob esta

forma com o fim de poder objetivar a sua verdadeira natureza. Pela mesma

razão, nascimento e morte pertencem à vida e equilibram-se mutuamente como

condições recíprocas, ou melhor, como pólos do fenômeno total. A mitologia

hindu, entre todas a mais sábia, exprime este pensamento, dando por atributo a

Çiva que simboliza a destruição ou a morte (como Brama, o deus ínfimo e

pecador da Trimurti, simboliza a procriação, o nascimento e Vishnu simboliza

a conservação), o colar dos mortos, juntamente com o Lingam, símbolo da

geração, o qual conseguintemente aqui aparece para compensar a destruição; o



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que significa que nascimento e morte são pela sua essência correlativos que se

neutralizam e se compensam a seu turno. (Shopenhauer, 1788-1860, não

paginado)

Schopenhauer usa a simbologia das três deidades para expressar o movimento que se opera

na vida no que concerne à criação, manutenção e destruição. Ao se remeter à Shiva, que

porta consigo um colar dos mortos, representando a destruição e um objeto fálico, o

Lingam, que representa a fertilidade, o autor nos mostra que pela mitologia hindu, essa

deidade representa a vida e morte como fenômenos complementares, por portar um objeto

que representa a morte e um outro que representa a vida.

Assim, o filósofo considera também que a morte se assemelha ao sono cotidiano e afirma

que ele não difere da morte quanto à duração do momento, mas quanto à duração do futuro,que implica em não mais acordar. “A morte é um sono de que o adormecido por

esquecimento não foi despertado: tudo o mais desperta, ou antes, permanece desperto”

(ibdem). O autor compara ainda o nascimento ao processo de alimentação, visto que este

traz nutrição ao indivíduo; seu par oposto seria então o processo de excreção, no qual nos

dispomos do que não é mais necessário, sendo assim um processo comparado à morte.

Schopenhauer desloca a posição central e egocêntrica do homem como ser principal nos

reinos da natureza ao mostrar uma dura perspectiva na qual ele afirma que a vontade de

viver e o conjunto da natureza não são perturbados pela morte do ser individual, pois a

natureza se interessa não pelo indivíduo, mas pela espécie. O autor compara o fenômeno de

nascer e morrer com o processo de desenvolvimento de uma planta, que nasce, cresce, dá

frutos e morre, mas conserva a espécie através das sementes; os fenômenos que incluem

vida e morte fazem parte de seu ciclo, mas as características da espécie não se perdem, pois

há um movimento da vontade de viver no sentido de conservar a espécie. Assim, segundo o

filósofo, o indivíduo não tem valor para a natureza e nem poderia tê-lo, pois é um ponto

num tempo e espaço infinito que compreende um número de indivíduos também infinito.

Nesta perspectiva, a natureza tende a conservar a espécie, mas abandona o indivíduo, que

está destinado a uma perda certa. Retomando uma concepção que pode ser associada à



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“corrente platônica”, Schopenhauer considera que na natureza há permanência invariável

da forma (dos indivíduos) com a destrutibilidade dos indivíduos e constância da espécie.

O autor considera que a forma do fenômeno da vontade, a forma da vida ou da realidade é o

presente, não o futuro ou o passado, que são puras abstrações. O presente é um momento

imóvel e acompanhará a todos pela existência, como numa circunferência na qual o futuro é

parte que sobe rumo ao topo do círculo, o passado a que desce e o presente uma reta

tangente que não é arrastada pelo giro do passado e do futuro, mas que acompanha a tudo,

sendo, portanto, permanente. Segundo Schopenhauer, a convicção da morte inquieta o

homem em intervalos de tempo quando é evocada à sua mente esta realidade. Para superar

esses temores, ele considera de grande importância o poder reflexivo, que leva à

consciência de que o indivíduo é ele próprio a natureza e o mundo, uma vez que ele é

expressão da vontade de viver. Essa consciência impediria então, a tortura pelo sentimentode uma morte iminente. O autor, ao mostrar que a morte é uma parte necessária da vida,

considera que devemos cultivar uma atitude de satisfação frente à morte, pois é insensato

desejar a perpetuação de nossa individualidade. Segundo ele, o que tememos na morte não

é a dor, mas a destruição do indivíduo “e como o indivíduo é a vontade de viver em

qualquer objetivação, todo o seu ser se rebela contra a morte” (Schopenhaeur 1788-1860,

não paginado). Assim, o conhecimento filosófico da essência do mundo ajudaria o homem

a vencer os temores da morte, na medida em que a reflexão dominasse os sentimentos mais

imediatos, como o sentimento de medo da morte. Nessa perspectiva, amar a vida

profundamente seria uma solução para o temor à morte:

Um homem que estivesse fortemente penetrado pela verdade que estabeleci,

mas que, ou por experiência própria, ou por capacidade superior da mente, não

estivesse em estado de reconhecer que o fato da vida é um contínuo

sofrimento; que, ao contrário, estivesse satisfeito com a vida e se encontrasse

nela perfeitamente à vontade e que refletindo a sangue-frio desejasse que a vida

lhe durasse indefinidamente ou recomeçasse incessantemente; um homem,

enfim, que possuísse suficientemente o ardor da vida para pagar-lhe as alegrias

ao preço das moléstias e dos tormentos aos quais está sujeita, esse “ pousaria

com pé seguro sobre o solo bem batido da eterna máquina rotunda” e não teria



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coisa alguma a temer: munido da consciência que lhe infundimos, com vista

indiferente veria chegar a morte sobre as asas do tempo; fitá-la-ia qual

miragem mentirosa, qual impotente fantasma, feito para espantar os débeis,

mas que não tem poder sobre quem sabe que é aquela mesma vontade de que o

mundo inteiro é a objetivação ou a cópia, sobre quem sabe que para sempre lhe

foi assegurada a vida, como também o presente, forma real e única do

fenômeno da vontade; nenhum passado e nenhum futuro infinito em que ele

não existisse poderia intimidá-lo, pois que ele os consideraria como vazia

miragem, como o tecido de Maya; a morte será tanto por ele temida, quanto a

noite pelo Sol. (Schopenhaeur 1788-1860, não paginado)

Para o filósofo alemão, vida e morte são ambas partes de uma mesma coisa: da vontade de

viver. Para ele, vida e morte são partes complementares de um mesmo evento, por tanto,

elas formam uma unidade. A vontade de viver, como foi dito, seria uma força inerente à

natureza, que colocaria todas as coisas em incessante movimento. Como a vida quer viver,

a morte ocorreria fatalmente, mas não superaria a vontade de vida que se manteria frente a

todas as coisas. Schopenhauer é um dos filósofos que mexe na estrutura tradicional do

pensamento ocidental, inserindo em sua obra elementos que retiram a fixidez de conceitos

oriundos no racionalismo. O filósofo teve grande influência oriental em sua obra e por isso

cita três grandes divindades hindus: Brahma, o criador de tudo, Vishnu, o preservador da

ordem e Shiva, o destruidor, que ao dançar, destrói o que já cumpriu sua função. As três

divindades juntas preservariam o curso natural das coisas, mostrando que morte e

nascimento são partes de um todo comum.

Derren Aronofsky e Ari Handel, autores da história que originou o filme, parecem ter lido

Schopenhauer em algum momento para escrever o argumento e roteiro de seu filme. O que

assistimos ao longo de todo o filme é a luta do médico Tommy para não deixar que Izzi

morra pelo câncer. Paralelamente, o conquistador busca a Fonte da Vida, para salvar a

rainha da morte que a cerca através da perseguição do inquisidor. Por fim, no globo

cristalino, o Yogi reluta em aceitar que a árvore está morrendo. As três histórias dialogam

ao longo do filme, mostrando uma busca das personagens por se evitar a morte. Com o



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desenvolvimento da história vamos compreendendo que a morte é algo que faz parte do

fenômeno da vida, assim como diz Schopenhauer, e não uma doença, como afirma Tommy.

A simbologia presente nos mitos de Shibaba e da árvore fonte da vida remete à idéia de que

a vida deseja viver, e que mesmo com o fato da morte, esse impulso, essa força continua em

movimento. Além da base filosófica semelhante, a concepção do filme comunga com

Schopenhauer de outra forma no que concerne à “orientalidade”. O personagem que mora

no globo cristalino traja-se com um Yogi. Tem a cabeça raspada e utiliza um Dochi, traje

oriental característico, além de praticar meditação e Tai-chi-chuan. Numa concepção

dialética da existência, como Schopenhauer aproxima vida e morte, ele dissolve o paradoxo

irreconciliável entre as duas, mostrando que os dois fenômenos formam um todo, assim

como luzes e sombras são partes da mesma coisa. A sombra existe em função da luz. Em

torno dessa concepção o filme mostrará incessantemente uma estética que ressalta o diálogoentre luz e escuridão.

Sombras e luz: a estética do filme

“Não ouse sentir piedade da Espanha. Soa tempos de trevas, mas cada sombra mesmo

profunda é ameaçada pela luz da manhã”. Assim diz a rainha espanhola ao Cavaleiro,

quando este duvida das esperanças que ainda restam ao país.

Numa produção cinematográfica em que o texto/ argumento, a estética e a dramatização

estão em harmonia, todos esses elementos estarão interligados, visando atingir o objetivo de

transmitir uma mensagem, uma concepção. O filme busca ressaltar a proximidade entre

vida e morte, sombras e luz durante todo o tempo. Isso é expresso em sua fotografia, na

composição visual que mostra sempre uma fotografia na qual se ladeiam luzes e sombras,

construindo um clima de penumbra. Essa oposição começa pelo vestuário de Tommy e Izzi.

Tommy está sempre vestido com roupas pretas ou cinza escuro, ao contrário de Izzi, que

veste roupas claras. Tommy parece estar o tempo todo envolto em sombras. Seu laboratório

permanece na penumbra com alguns pontos de luz amarelo-dourada advindos da

iluminação da sala. Por vezes ele caminha em corredores sendo iluminado por luzes com

essa coloração. Aliás, durante todo o filme as cenas são compostas por luzes na tonalidade



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amarelo-dourada como se fossem estrelas na escuridão do espaço. Três cenas

particularmente dramáticas expressam essa estética de luz e sombras. A cena em que o

Conquistador vai encontrar a rainha em seu castelo; a cena na qual Izzi visita a exposição

sobre os Mayas; o desfecho, quando Tommy se desintegra indo para a nebulosa.

Na primeira cena, o Conquistador é chamado a entrar na sala da Rainha espanhola. Uma

pesada porta de cor escura se abre e vemos o Conquistador, também vestido com trajes

escuros, caminhando rumo ao centro da sala. Muitas velas pendem do teto, sustentadas por

suportes cristalinos; vemos colunas em estilo marroquino e a câmera mostra uma visão

lateral do Conquistador caminhando em direção à Rainha. Ele parece estar entrando num

templo. A penumbra da sala é criada pelo contraste com os pequenos pontos de luz da velas

suspensas, que sugerem estrelas dependuradas no teto. O Conquistador conversa então com

a Rainha que tem seu rosto intensamente iluminado por uma luz branca, ressaltando-lhe osolhos e lábios, dando-lhe um aspecto transcendental. A luz neste momento sugere a

grandeza e pureza da rainha, que mesmo cercada pelo inquisidor ainda guarda esperanças e

promete casamento ao Conquistador caso ele encontre a Árvore da Vida. Todo o filme é

plasticamente belíssimo e também pelo seu clima melancólico evocação de um amor que

transcende a matéria, mas uma cena específica torna isso mais forte. Izzi vai visitar a

exposição “Divine Words”, a câmera mostra as escadas que conduzem ao ponto central da

exposição no qual se encontra o livro com o mito do Grande Pai. Existe um foco de luz

branca que vai do teto ao chão em frente ao mostruário do livro. Izzi e Tommy se localizam

em baixo do foco de luz e a moça começa a contar o mito ao médico, dizendo que o mito

representa a morte como um ato de criação. Crianças passam em frente ao casal, o que

sugere uma oposição entre a iminência da morte de Izzi e o frescor da vida das crianças que

por ali passavam. Tommy, vestido de preto, se apressa e sai para pegar o carro no

estacionamento. Izzi, vestida de branco e, é mostrada pela câmera, olhando para Tommy. O

caderno de anotações cai de sua mão, ela é mostrada intensamente iluminada _ assim como

a rainha espanhola quando o Conquistador vai visitá-la _ olhando para o ponto superior de

luz. A câmera retorna ao olhar de Tommy, volta para o rosto de Izzi fazendo um close-up

em seus olhos, o que mostra um “diálogo silencioso” entre os dois, e se afasta mostrando

no conjunto da cena o fundo da exposição, com letreiros luminosos escritos “Divine

Words”, o foco de luz iluminando Izzi desmaiando e Tommy segurando-a. A montagem de



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planos, ao mostrar os olhares dos dois personagens, sobretudo quando Izzi olha para o alto,

torna a cena muito plástica e dramática ao mesmo tempo, mostrando cada uma das partes

que compõe o plano como se fossem quadros e criando um diálogo entre os personagens e

o cenário.

Quando volta do hospital no qual Izzi está internada, Tommy caminha em meio a andaimes

de uma construção. Não ouvimos outro som além dos de seus passos, parecendo sugerir que

o médico está imerso na própria realidade, em seu próprio mundo. Ao fundo avistamos os

letreiros em vermelho escritos “Divine Words”. Isso parece sugerir que Izzi havia dito

palavras de sabedoria quando se remeteu à morte como um ato de criação. Mesmo Tommy

sendo indiferente ao que foi dito, as “palavras divinas”, palavras silenciosas, uma vez que a

cena não tem som, o perseguem pelo seu caminho até que o silêncio da cena é rompido porum carro que avança sobre Tommy.

A terceira cena citada acima compõe o desfecho do filme. Após o Conquistador beber a

seiva da Árvore da Vida ele é tomado por fortes dores e convulsões, e de sua ferida nascem

flores brancas perfumadas que brotam por todo o corpo, fazendo-o morrer “de tanta vida”.

Na seqüência, no globo cristalino, Tommy coloca o anel em seu dedo, aludindo ao reforço

do amor que tinha por Izzi e rompe a bolha indo em direção à nebulosa num caminho

luminoso, formado por círculos de nuvens. Em seguida ao ser “engolido” pela nebulosa,

Tommy fica suspenso em seu interior e começa a se desintegrar em milhares de pontos

incandescentes que jorram sobre a bolha na qual ele vivia, fazendo com que a árvore

ressuscitasse, enchendo-se de folhas. Assim o autor parece mostrar que o mito de Shibalba

se realizara e o círculo de vida e morte havia se fechado. Quando Tommy diz: “Vou

morrer” e mergulha em direção à nebulosa, ele parece ter compreendido o que Izzi lhe

falara sobre a morte como um ato de criação. Ao colocar o anel ele se reconcilia com a vida

e com a esposa e então está pronto para ser absorvido pela nebulosa. Quando se desintegra,

são seus restos luminosos que fazem a árvore rebrotar. Assim temos a metáfora de que

através da morte a vida se refaz. Assim, diante das considerações de Schopenhauer, através

do desfecho do filme, podemos nos perguntar: o filme expõe o fenômeno da morte como



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ato de criação no sentido de uma reencarnação ou como um fenômeno que convive com a

criação, como algo que compõe a vida?

Conclusão

The Fountain, ou A Fonte da Vida, é um filme que consegue costurar todos os elementos

que compõem um filme: texto, fotografia, interpretação e trilha sonora. Todos esses

aspectos caminham juntos rumo ao objetivo principal da história que parece ser o de

mostrar uma compreensão da vida e da morte como partes do mesmo evento, e também a

morte como caminho para o sublime. A estética expressará isso intercalando e mesclando

sombra e luz amarelo-dourado. O filme tem poucas cenas externas e seus planos são bem

elaborados tendo cortes muito sutis e fusões em branco e preto, sempre aproximando claroe escuro. Muitas vezes vemos nos cenários, figuras que remetem à mandalas orientais,

figuras que se organizam em torno de um ponto central, características pela simetria

harmônica e que teriam o poder de organizar a dispersão mental. O diretor trabalha muito

com a luz, como elemento cenográfico e usa da concatenação de sons, ou da ausência dele

para unir as cenas. A trilha sonora também se casa perfeitamente à concepção do filme e o

argumento é bem estruturado, expressando isso nas falas dos personagens. A mescla de

diferentes tempos no filme nos faz ver que os três momentos são partes da mesma idéia,

embora nos deixe às vezes confusos, fazendo necessária uma observação mais atenta. Ao

longo do filme todos os elementos se casam, expressando continuidade entre as cenas e

reforçando a concepção do filme, como na cena em que após mostrar a batalha entre os

exploradores espanhóis e os pagãos Maya, é mostrado um quadro de um templo Maya e um

pássaro amarelo passa pela câmera, ou ainda quando Tommy anda atormentado pela

cidade, ouvimos apenas seus passos, vemos os letreiros luminosos escritos “ Divine

Words”, luzes amarelas dos carros e da chuva de faíscas de solda que caem do alto,

sugerindo essa proximidade entre luz e sombras, criação e destruição. Assim vemos a

preocupação do diretor em tornar casadas todas as idéias do filme e mostrá-las

incessantemente ao longo de todo filme. Isto torna “A fonte da vida” um quadro sonoro em

movimento que impressiona, emociona, e traz reflexões.



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Através do filme compreendemos que temer a morte é um sentimento válido, mas também

inútil. Como vimos, para Schopenhauer a vida é mantida pela força à qual ele chama de

“vontade”, que põe todas as coisas em movimento. Essa “força”, “livre tendência”, não está

preocupada com o indivíduo, mas com a espécie, de forma que a “idéia” de ser humano

continue a existir. Estando destinados à morte, uma vez que esta é um fenômeno que

encerra a síntese do processo vital, devemos tomar a reflexão como algo que nos ajude a

lidar e afastar os sentimentos mais obscuros que noslevam à perturbação causada pela idéia

da finitude. Devemos ter esperanças, uma vez que a vida é um processo de mortes e

nascimentos. O filme ao qual analisamos a partir dos conceitos de Schopenhauer, assim

como este autor, não afirma categoricamente a existência de um plano de existência

posterior à morte, também não temos tal pretensão, uma vez que esta nos colocaria no

campo da discussão sobre a crença espiritual ou religiosa. Esta “esperança” está no queSchopenhauer fala sobre um indivíduo que tivesse suficiente ardor e paixão pela vida ao

ponto de “pagar-lhe as alegrias ao preço das moléstias e dos tormentos aos quais está

sujeita”, não temesse coisa alguma, e afastado do medo veria a morte de forma indiferente,

chegando “sob as asas do tempo” (Schopenhaeur 1788-1860, não paginado), tendo

consciência do presente como única instância para a nossa realização.

No filme Fonte da Vida encontramos essas “teses” defendidas por Schopenhauer, tanto em

seu argumento, quando em sua estética. O filme nos fala acerca da morte como fator

inevitável e natural, sobre a necessidade de uma boa relação com a vida pautada nos

acontecimentos do presente_ o que não quer dizer que se voltar ao presente signifique

irresponsabilidade na forma de analisar o passado e vislumbrar o futuro. Nesse sentido, as

teses básicas do filme e do autor seriam a certeza e naturalidade da morte, a existência

objetivada no presente, e a necessidade de reflexão e paixão pela vida, como forma de

mantermo-nos incólumes frente à certeza da morte.

Encaremos a existência como movimento, e não num padrão em que todas as coisas são

controláveis e fixas. Desprovidos do ideal histórico de existência eterna, mas voltados ao

presente, vivendo a exemplo dos rios que fluem, das árvores que geram e se vão, numa

dança em que as coisas estão sendo e deixando de ser continuamente, amemos mais a vida,

fazendo da curta existência a plenitude da realização.



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Anexos

Trilha sonora: um concerto à transcendência

Falar de uma trilha sonora é algo um tanto difícil para alguém que não entende de

composição musical. Contudo a sensibilidade, aguçada pelos ecos dramáticos do filme e

dos instrumentos permitem entender o percurso que a trilha faz. A temática da

reconciliação entre vida e morte sustenta todo o enredo do filme, que tem como seu

desfecho a compreensão de Tommy de que a vida e a morte são partes da mesma coisa; as

duas são iminentes, como considera Schopenhauer. Contudo o processo de compreensão

dessa noção não perde seu aspecto doloroso, e por isso a trilha sonora, composta por ClintMansel, expressa a agonia da iminência da morte e o êxtase da transcendência.

A música “The Last Man”, é executada nos momentos de solidão de Tommy na esfera. Esta

música remete ao lamento da solidão. Parece o fundo musical do lamento da Fênix, quando

esta sente a morte se aproximando e a vida se esvaindo. Em alguns momentos de suspense

ou ação é executada a música “Tree of life”, que mescla rock com um toque clássico que se

faz presente através de um solo de violino. A música “Stay with me” inspira a reflexão, e é

justamente pano de fundo para o momento após a morte de Izzi, no qual Tommy lembra de

momentos felizes do casal e tatua um círculo feito com nanquim no lugar de sua aliança

perdida. Contudo o grande desfecho musical se dá na música “Death is the road to awe”.

Com mais de 0:8’ de duração, a música cobre toda a passagem, que vai do encontro da

árvore pelo Conquistador na pirâmide Maya até o momento em que o “Yogi” mergulha em

direção à nebulosa e se desintegra. A música evoca a iminência do porvir através de seu

caráter de suspense, expressa nos momentos em que o conquistador está sendo tomado

pelas flores. Torna se mais excitante e rápida no momento em que Tommy , dentro da bolha

decide mergulhar. Isso se expressa pela mescla de influências das guitarras que dão “fúria”

à música e dos violinos que conferem a ela um aspecto de dramaticidade. O cume da

música ocorre após uma pequena pausa que é rompida por guitarras aceleradas, um coro

dramático e o som de violinos arrematando a composição. Falar isoladamente de cada

música seria talvez cometer uma agressão contra a trilha sonora do filme, assim não farei



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isso. A trilha que parece oscilar entre a agonia e o êxtase expressa também o que Izzi dizia:

a morte como um ato de criação, como o caminho para o sublime, e ao terminar a audição

do cd com as canções temáticas podemos ter a sensação que ouvimos a um concerto à

transcendência.

Capa do álbum da trilha sonora do filme

A Fonte da Vida - Trilha Sonora

The Fountain - Soundtrack

Music by Clint Mansell ft. Kronos Quartet & Mogwai

1. The Last Man2. Holy Dread!

3. Tree of Life

4. Stay With Me

5. Death Is a Disease6. Xibalba

7. First Snow

8. Finish It

9. Death Is the Road toAwe

10. Together We Will

Live Forever



Bibliografia:

Arnheim, Rudolf. A arte do cinema. Edições 70, LTDA., Lisboa. 1957.

Marner, Terence. A realização cinematográfica. Edições 70: Lisboa, Potugal, 2007.

Gaarder, Jostein et alli. O Livro das Religiões. Tradução Isa Mara Lando. São Paulo:

Companhia das Letras, 2005.

Schopenhauer, Arthur. O mundo como vontade e representação. Livro IV. Vida e Morte.

Acrópolis, 2007. Disponível em: http://www.ebooksbrasil.org/eLibris/representacao4.html

Consulta eletrônica:

http://pt.wikipedia.org/wiki/The_Fountain

Acessado em 20/11/2008

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