ARTE DOS SÉCULOS XIX E XXARTE DOS SÉCULOS XIX E XXARTE DOS SÉCULOS XIX E XXARTE DOS SÉCULOS XIX E XX

Os movimentos europeus de vanguarda eram aqueles que, segundo seus própriosautores, guiavam a cultura de seus tempos, estando de certa forma à frente deles.

Movimentos vanguardistas

•Fauvismo (1905-1908)

•Expressionismo (1905-1933)

•Futurismo (1909-1914)•Futurismo (1909-1914)

•Cubismo (1907-1914)

•Dadaismo (1916-1922)

•Surrealismo (1924)

•Abstracionismo (1910)

ExpressionismoMomento histórico (1905 – pós-segunda guerra)

Características quanto ao conteúdo

Expressão imediata da tensão emocional – expressão direta e agressivaExcessiva intervenção do sentimento na imagemDúvidas espirituais repassadas de angústia e pessimismoCrítica social, política e ética

Características quanto à forma

Influências de Van Gogh, Paul Gauguin e Edward MunchDeformações da realidade – recusa ao realismoContrastes e exasperação da corPouca preocupação com a estética –composição, forma, cor.

Pesquisar nossa realidade social, espiritual e cultural.A arte mergulha fundo no tenso panorama ideológicoda época, buscando analisar as contradições vividaspelo país e representá-las pela linguagem estética.Nas artes plásticas, os artistas mais importantes sãoCandido Portinari, Anita Malfatti, Lasar Segall e ogravurista Osvaldo Goeldi. No teatro, a obra dodramaturgo Nelson Rodrigues tem característicasexpressionistas.

Expressionismo no Brasil:

expressionistas.

FONTES DE PESQUISA:

http://www.portalsaofrancisco.com.br/alfa/arte-na-antiguidade/linha-do-tempo1.php

http://www.ensinoarterede-eav.org.br/matApoio/linhaDoTempo/index.htm

http://www.girafamania.com.br/historia_arte/historia_arteexpressionista.html

http://5fexpressionismo.blogspot.com/2008/10/expressionismo-no-brasil_26.html

http://www.youtube.com/watch?v=ubpuEOqBcbQ&feature=related

CUBISMO

O Cubismo tratava as formas da natureza por meio de figuras geométricas,representando todas as partes de um objeto no mesmo plano. A representação domundo passava a não ter nenhum compromisso com a aparência real das coisas.

Existem 3 etapas no Cubismo:

Cubismo Primitivo:

Representado por "As Senhoritasde Avignon", a pintura dosprimeiros anos do cubismo secaracterizou pela redução àrígidas formas geométricas derígidas formas geométricas detudo. Aparecem casas semportas, sem janelas e pessoascom uma só mão ou apenas umolho. As cores eram ocres,marrons e verdes, com a funçãoprincipal de remodelar as formas.

Cubismo Analítico: apresenta uma decomposição de objetos simples,tais como guitarras, violinos, cabeças ,figuras, etc. Era uma combinaçãode fragmentos de objetos, vistos de distintos pontos de vista, com umaperspectiva movediça.

Retrato de Pablo Picasso, Juan Gris, 1912 Pablo Picasso

Cubismo Sintético: Empregam-se colagens , papéis diversos, como jornais,papéis de paredes, etc. Há um interesse grande por texturas e materiais e ascores se tornam muito mais vivas. Volume e espaço são insinuados compequenos e leves traços de sombra. Há uma completa ruptura com qualquerprocedimento imitativo.

Chamamos de colagem a obra

artística que é feita colocando-se

sobre um suporte materiais muito

variados, como pedaços de papel,

folhas de árvore, pedaços de tecidos

e muitos outros. Também é possível

colar objetos entre si para construir

esculturas.

CUBISMO NO BRASIL – O cubismo só repercute no país após a Semana de ArteModerna de 1922. Pintar como os cubistas é considerado apenas um exercíciotécnico. Não há, portanto, cubistas brasileiros, embora quase todos os modernistassejam influenciados pelo movimento.

Anita Malfatti

Tarsila do Amaral

Di Cavalcanti

A arte abstrata tende a suprimir toda a relação entre a realidade e o quadro, entre aslinhas e os planos, as cores e a significação que esses elementos podem sugerir aoespírito. Quando a significação de um quadro depende essencialmente da cor e da forma,quando o pintor rompe os últimos laços que ligam a sua obra à realidade visível, ela passaa ser abstrata.

O Abstracionismo Informal: as formas e cores são criadas impulsivamente, no livrecurso da emoção, com absoluto predomínio do sentimento. Em contato com o real oucom a natureza, o pintor informal abstrato expressa uma emoção em lugar derepresentar uma imagem criada ou composta intelectualmente.

Wassili Kandinsky

Abstracionismo Geométrico: É a expressão do artista vinculada à composição deformas geométricas, sendo sua concepção organizada sob curvas, retas, etc.

Piet Mondrian

Suprematismo: é uma pintura com base nas formas geométricas planas, semqualquer preocupação de representação. Os elementos principais são:retângulo, círculo, triângulo e a cruz.

Kazimir Malevich

ABSTRAÇÃO NO BRASIL: Os pioneiros da abstração no Brasil:

Cícero Dias (1908-2003)

Manabu Mabe (1924-1997)

Arcângelo Ianelli (1922- 2009)

Antônio Bandeira (1922-1967)

Cícero Dias (1908-2003)

Iberê Camargo (1914-1994)

Tomie Ohtake (1913-)

Releituras