24 a 27 de setembro de 2020

CADU

BIOGRAFIA

São Paulo, 1977Vive e trabalha no Rio de Janeiro .

Bacharel em Pintura pela Escola de Belas Artes da UFRJ, Mestrado (2005) e Doutorado (2013) em Linguagens Visuais pela mesma instituição. Realizou o pós-doutorado no PPGAV UFRJ, na linha de pesquisa Poéticas Interdisciplinares. Artista plástico e professor pesquisador da PUC-Rio no Departamento de Artes e Design. Foi contemplado com a bolsa de residência artística Iberê Camargo no London Print Studio (2001) e foi artista visitante na Universidade de Plymouth à convite do Arts Council (Reino Unido, 2008).

Dentre as inúmeras mostras nacionais e internacionais que participou, destacam-se a 7a Bienal do Mercosul (2009), o 32o Panorama da Arte Brasileira (2012), a 30a Bienal de São Paulo (2012), a 13a Bienal de Istambul (2013), a 4a Bienal do Fim do Mundo (2014), o 35o Panorama da Arte Brasileira e a 1a Bienal de Coimbra (2019). Em 2013 foi contemplado com o prêmio PIPA e residência artística na Residency Unlimited (NY, EUA). De 2015 a 2017 foi artista em residência pela Fundação InSite (México) e realizou residência artística com o projeto Plataforma Atacama (Chile, 2014).

Vencedor do prêmio Radio Krakow 2015 (Cracóvia, Polônia) pela mostra It’s Gonna Rain. Em 2017 foi artista comissionado pela National Endowment for the Arts, Robert Wood Johnson Foundation e XLab IDEAS para trabalho em Natchez (Mississipi, EUA). Em 2018, artista comissionado pela HaundenschildGarage (San Diego, USA) para execução de projeto na sede da fundação e para residência artística com a Secretaria de Educação do Município do Rio de Janeiro, através de parceria com o Instituto República.

A prática de Cadu é marcada por uma abordagem transdisciplinar. Cada projeto emerge segundo características conceituais, não havendo uma pré-eleição de linguagens ou técnicas. Em seu repertório convivem performances, instalações, desenhos, pinturas, objetos, esculturas, vídeos e fotografias, influenciados por temas ligados à sistemas, repetição, jogos, tempo e circularidade. Suas obras celebram a relação entre o homem e a natureza, o racional e o instintivo, o caos e o rigor.

Nos últimos 5 anos, seu trabalho lida com as especificidades sociais, econômicas e ambientais dos lugares em que é convidado a habitar por períodos de tempo. Os mesmos podem lidar com intenso componente humano, ou com a solidão e a vida animal. Porém, sempre há a passagem de um olhar turístico, para uma abordagem etnográfica dos fenômenos atuantes nestes contextos, a partir de onde processos co-participativos e de diluição de autoria são iniciados resultam em trabalhos.

“Cadu atenta para o destino e seus procedimentos, pouco afeito ao resultado espetacular, preferindo as surpresas dos esforços e os inevitáveis fracassos das tentativas.” Marcelo Campos

Fábrica de Ratoeiras Concorde 5 Óleo sobre Papel198 x 164 cm2019

“Em Fábrica de ratoeiras concorde, Cadu elabora pensamentos como se estivéssemos diante de sistemas lógicos. Lança mão de figuras geométricas resultantes de projeções tridimensionais infográficas que se formam no desejo de tramar a invenção de um mundo novo, ainda não nomeado. Assim, as obras nascem fitadas, mascaradas, a ponto de construir tramas finas, tais quais as fitas cassetes de tempos atrás que se enrolavam e levávamos tempos para voltá-las em fios. Inevitavelmente, a natureza apresenta, também, suas referências, as teias de aranha, os bichos da seda, as cores dos cristais. Talvez seja esse o jogo que nos colocamos a praticar nas possibilidades de aproximação entre o pensamento de Cadu e suas ampliadas formas de execução. Elabora-se um mundo vizinho ao cotidiano, espectral, onde a observação mais demorada fez crescer o amor por anexins, já que precisamos de dispositivos de enfrentamento de horizontes e abismos para, enfim, percebermos, na vertigem do poeta, que “pedras tem cheiro de gente” Marcelo Campos

O monge pierrot e o náufrago nupcial IMarmorização, colagem e óleo sobre papel115 x 152 cm2020

“O monge pierrot e o náufrago nupcial”, são umasérie de desenhos, que utilizam a marmorizaçãoe pintura à óleo. Na primeira técnica, a imagemfica suspensa sobre uma película gelatinosa e étransferida por contato.É conhecida pelo difícil controle dos resultados.Já as geometrias de teor sagrado - realizadascom tinta e máscaras - compensam os elementosderivantes pela precisão.O desafio é gerar equilíbrio entre processosantagônicos. “

Fábrica de Ratoeiras ConcordeAnita Schwartz Galeria de Arte, 2019

“A construção de pensamento deflagrada pelas obras de Cadu nos coloca em dissonância, não em sintonia, com elementos que lidam, eminentemente, com o desenho e seus gestos.”

Marcelo Campos

Exposições Individuais

2019Fábrica de Ratoeiras Concorde, Anita Schwartz Galeria de Arte, Rio de Janeiro - Brasil

2018Projeto CAVALO Quadrivium 8 Patas, Instituto Tomie Ohtake, São Paulo - Brasil

2017Soy Mandala, Museo Jumex, Cidade do México - MéxicoMamihlapinatapai, Galeria Vermelho, São Paulo - Brasil

2015Hornitos, Galeria Vermelho, São Paulo – BrasilFestival Multiplicidade 2025_Ano 20, Oi Futuro Flamengo, Rio de Janeiro - BrasilIt’s Gonna Rain, Galeria BWA SOKÓŁ, Nowy Sącz - Polônia

2012Mecánicas esenciales, Wu Galeria Lima – PeruCadu & Diogo Pimentão, Vera Cortês Art Agency, Lisboa – Portugal

2011Entardecer no Ano do Coelho, Casa de Cultural Laura Alvin, Rio de Janeiro – BrasilManhã no Ano do Coelho, Galeria Vermelho, São Paulo – Brasil

2010Procesos y Procedimientos, Galeria D21, Santiago – Chile

2009Avalanche, Galeria Vermelho, São Paulo – Brasil

2008Plymouth, Barbican, Laura Marsiaj Arte Contemporânea, Rio de Janeiro - Brasil

2006Ália, Galeria Zouk, Rio Grande do Sul - Brasil

2005Laura Marsiaj Arte Contemporânea, Rio de Janeiro - Brasil

Exposições Coletivas

2019Visitas ao Acervo 2, Anita Schwartz Galeria, Rio de Janeiro- Brasil

20185 + 5 : 10 anos da Anita Schwartz Galeria, Anita Schwartz Galeria, Rio de Janeiro - BrasilPequenas Escalas, Galeria Fayga Ostrower, Brasília - BrasilMovilizando afectos: Coparticipación e inserción local, tres proyec-tos artísticos, Museu Amparo, Puebla – MéxicoEsculturas para ouvir, Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia (MUBE), São Paulo – BrasilEncontros improváveis de um lugar em comum - Museu da Energia de São Paulo, São Paulo - BrasilMatriz do Tempo Real, MAC USP, São Paulo - Brasil

2017Projeto Cavalo: Quadrivium – 8 patas, Espaço Jacarandá, Rio de Janeiro - BrasilReady Made in Brasil, Galeria de Arte do Sesi, Centro Cultural FIESP, São Paulo - Brasil35º Panorama da Arte Brasileira: Brasil por multiplicação - Museu de Arte Moderna [MAM SP], São Paulo – BrasilConstelar, Pró-Saber, Rio de Janeiro – BrasilIn Memoriam, Caixa Cultural Galeria 2, Rio de Janeiro – BrasilDesenho, SIM Galeria, Curitiba – Brasil

2016Coletiva, Galeria Vermelho, São Paulo – BrasilSempre Algo Entre nós, SESC Belenzinho, São Paulo - BrasilAprendendo com Caymmi: civilização praieira, Instituto Tomie Oh-take, São Paulo - Brasil

2015Silêncio Impuro, Anita Schwartz Galeria, Rio de Janeiro - BrasilSingularidades/Anotações: Rumos Artes Visuais, Paço imperial, Rio de Janeiro - BrasilRepública Corsária de Salé, Festival Multiplicidades, Oi Futuro Botafogo, Rio de Janeiro - BrasilOcupação Mauá, Cais do Porto, Rio de Janeiro - BrasilVerbo 2015, Galeria Vermelho. São Paulo – BrasilHappenings 2015, Casa França Brasil, Rio de Janeiro - BrasilEspaço Art Contemporânea Hyundai, Rio de Janeiro – Brasil

20144ª Bienal do Fim do Mundo, Mar del Plata – ArgentinaWind Line, Pionner Works. Nova York – EUASingularidades/Anotações: Rumos Artes Visuais, Itaú Cultural, São Paulo - BrasilPOETIK+8, Galeria Morgados da Pedrigosa, Aveiro – PortugalEm Direto, SESC Sorocaba, São Paulo - Brasil

2013Tomie Correspondências, Centro Cultural dos Correios, Rio de Janeiro – BrasilAmor e ódio a Lygia Clark, Zacheta National Gallery, Varsóvia – PolôniaMom, Am I Barbarian?, 13ª Bienal de Istambul, Istambul – TurquiaIV Annual Hybrid Art, Manage Exhibition Space, Moscou - RússiaPIPA 2013, Museu de Arte Moderna [MAM RJ], Rio de Janeiro – BrasilTravessias 2 2013, Galpão Bela Maré, Rio de Janeiro – BrasilTomie Correspondências, Instituto Tomie Ohtake, São Paulo – BrasilTrigésima Bienal de São Paulo: A iminência das poéticas, Palácio das Artes, Belo Horizonte – Brasil

2012Trigésima Bienal Internacional de São Paulo: A Iminência das Poéticas, Pavilhão Ciccillo Matarazzo, São Paulo – Brasil

Entre Trópicos 46o 05”: Cuba / Brasil, Caixa Cultural Rio, Rio de Janeiro – Brasil Em Direto, SESC Araraquara, Araraquara - BrasilEm Direto, Oficina Oswald de Andrade, São Paulo - Brasil

2011Vestígios da Brasilidade, Santander Cultural, Recife – BrasilJogos de Guerra, Caixa Cultural Rio, Rio de Janeiro - Brasil32º Panorama da Arte Brasileira, Museu de Arte Moderna [MAM SP], São Paulo - BrasilArt in Brazil, Festival Europalia, Bozar, Bruxelas - BélgicaCaos e Efeito, Instituto Itaú Cultural, São Paulo - BrasilNova Escultura Brasileira / Heranças e Diversidades, Caixa Cultural Rio, Rio de Janeiro - BrasilOs Primeiros 10 Anos, Instituto Tomie Ohtake, São Paulo - BrasilProjeto Cavalo, Festival Multiplicidade, Oi Futuro, Rio de Janeiro - BrasilContra Parede, Galeria Vermelho, São Paulo - Brasil

2010Convivências, Fundação Iberê Camargo, Porto Alegre- BrasilPonto de equilíbrio, Instituto Tomie Ohtake, São Paulo- BrasilÀ sombra do futuro: especulações por fazer, Instituto Cervantes, São Paulo- Brasil2 de Copas, Vera Cortez e Tijuana/Vermelho, Lisboa - Portugal

2009AFTER UTOPIA, Museo Centro Pecci, Prato – Itália7ª Bienal do Mercosul, Grito e Escuta, Porto Alegre – BrasilDentro do Traço, Mesmo, Fundação Iberê Camargo, Porto Alegre - BrasilSinais de Fumaça, CCSP, Centro Cultural São Paulo, São Paulo – BrasilArtérias e Capilares, Galeria Vermelho, São Paulo - Brasil

2008Nova Arte Nova, CCBB-RJ, Centro Cultural Banco do Brasil, Rio de Janeiro - BrasilÉ claro que você sabe do que estou falando?, Galeria Vermelho, São Paulo - Brasil Verbo 2008, Galeria Vermelho, São Paulo - Brasil Estratégia, PAC, Plymouth Art Centre, Plymouth – InglaterraPaper Trail: 15 Brazilian Artists, Allsopp Contemporary, Londres – In-glaterra Champs D’expériences, L’art comme expérience, Le 10neuf, Centre Régional D’art Contemporain, Montbéliard – França

2007Futuro do Presente, Instituto Itaú Cultural, São Paulo – BrasilGuitar Hero, Projeto Multiplicidades, Oi Futuro, Rio de Janeiro – BrasilIberê Camargo e as Projeções de um Ateliê no Tempo, Fundação Iberê Camargo e Museu de Arte do Rio Grande do Sul (MARGS), Porto Ale-gre – BrasilClorofortejamaica, Espaço Repercussivo, Rio de Janeiro – BrasilNovas Aquisições 2006/2007, Coleção Gilberto Chateaubriand, Museu de Arte Moderna [MAM RJ], Rio de Janeiro – Brasil

2006Linguagens Visuais 10 Anos, Centro de Arte Hélio Oiticica, Rio de Ja-neiro – Brasil27ª Bienal de São Paulo, Artista convidado para colaboração no traba-lho de Mabe Bethônico (Belo Horizonte), São Paulo - BrasilArquivo Geral, Centro de Arte Hélio Oiticica, Rio de Janeiro - Brasil

2005Amalgames, 18 artistes contemporains du Brésil, Musee De L’Hotel--Die, Paris - FrançaHomo Ludens: do faz de conta à vertigem, Instituto Itaú Cultural, São Paulo - Brasil

2004Múltiplos, Laura Marsiaj Arte Contemporânea, Rio de Janeiro - Bra-sil.Paisagens, Léo Bahia Arte Contemporânea, Belo Horizonte - BrasilArquivo Geral, Paralela à 26ª Bienal de São Paulo, Jardim Botânico, Rio de Janeiro - BrasilPosição 2004, Escola de Artes Visuais, Parque Lage, Rio de Janeiro - BrasilFigura 6, Atelier Lívia Flores, Rio de Janeiro - Brasil

2003Projéteis de Arte Contemporânea [artista convidado], Palácio Gus-tavo Capanema, Rio de Janeiro - BrasilVice-Versa: eixo Brasília, Linha Imaginária, Espaço ECCO, Brasília - Brasil

2002 /20039° Salão da Bahia, Museu de Arte Moderna [MAM BA], Salvador - BrasilVIII Salão Nacional Victor Meirelles, Museus de Arte Contemporâ-nea, Florianópolis - Brasil

2002Eduardo Costa e Lucia Laguna, Espaço Foco 153, Rio de Janeiro - BrasilSalão Nacional de Arte de Goiás, Espaço Flamboyant, Goiânia - Bra-silX Salão Paulista de Arte Contemporânea, São Paulo - Brasil

2001 /2002Drawn Out London Print Studio, Londres - Reino Unido

200126º Salão de Arte de Ribeirão Preto, Museu de Arte de Ribeirão Pre-to [MARP], Ribeirão Preto - Brasil.

2000Projeto Rumos Visuais, Instituto Cultural Itaú, São Paulo - BrasilIX Salão Paulista de Arte Contemporânea, São Paulo - Brasil

Prêmios

2014Plataforma Atacama, Hornitos – Chile.Residency Unlimited, Nova York – USA.InSite, Mexico DF – Mexico.

2013Prêmio Investidor Profissional de Arte, PIPA 2013 [categoria principal], Rio de Janeiro - Brasil

2007/2008International Artist Fellowship in England, Institute of Digital Art and Te-chnology, Plymouth Art Centre & The Centre for Robotics and Intelligent Systems and Submerge.

2004Bolsa CNPQ, Primeiro lugar na prova de seleção para o Mestrado em Lin-guagens Visuais da Escola de Belas Artes da UFRJ, Rio de Janeiro - Brasil

2003Vide Vídeo 2003- VII Festival Nacional de Cinema e Vídeo Universtário da UFRJ, 2º lugar na categoria experimental, Jurí Técnico, Rio de Janeiro - Brasil

2002Sala Especial, X Salão Paulista de Arte Contemporânea, Funarte, São Paulo - Brasil

2001Bolsa Luiz Aranha Fundação Iberê Camargo, RS. Residência artística no London Print Studio - Reino Unido

2000IX Salão Paulista de Arte Contemporânea”, Prêmio Ymagos, São Paulo – Brasil

Projetos e Residências

2017Project HEAL Natchez, Art Exhibit and Performance Series, Natchez [MI] - EUA

Coleções Middlesborough Institute of Modern Art [MIMA], Middlesborough – Inglaterra

MAR (Museu de Arte do Rio), Rio de Janeiro – Brasil

Museo Jumex, Cidade do México - México

Anita Schwartz Galeria de ArteRua José Roberto Macedo Soares, 30Gávea, Rio de Janeiro Telefones: 21.2274.3873 ou 2540.6446 galeria@anitaschwartz.com.br www.anitaschwartz.com.br