performatus.net

1

Inhumas, ano 3, n. 14, jan. 2015

ISSN 2316-8102

DEPILAÇÃO MASCULINA : SÉRIE DE REGISTROS

ENTRE O AUTORRETRATO E A PERFORMANCE1

José Mário Peixoto Santos – ZMário

A obra cria o criador.

François Soulages

Na arte contemporânea, o corpo tem estado em evidência nas produções

performáticas de maneira ressignificada e redimensionada pela exaustiva

exploração de seu potencial estético e biológico, associado ao uso das

tecnologias: o corpo pós-moderno, fragmentado, esteticamente modificado,

virtual, está presente nas expressões da body art, que, segundo Lucia Santaella,

é uma arte

primariamente pessoal e privada. Seu conteúdo é autobiográfico e o corpo é usado como o próprio corpo de uma pessoa particular e não como uma entidade abstrata ou desempenhando um papel. O conteúdo dessas obras coincide com o ser físico do artista que é, ao mesmo tempo, sujeito e meio da expressão estética. Os artistas, eles mesmos, são objetos de arte. (SANTAELLA, 2003, p. 261)

Desde as vanguardas históricas, início do século XX, passando pela

action painting (décadas de 1940 e 1950), pelos happenings de Allan Kaprow e

Wolf Vostell, entre outras expressões da década de 1960, pelas ações do grupo

Fluxus até as performances da década de 1970, é notada a recorrência da

imagem do corpo representado como tema e também apresentado como o

próprio objeto de arte. A partir daí, a participação do outro passa a ser

convocada, sua presença e sentidos valorizados, conduzindo à i(n)teratividade

característica da arte tecnológica.

1 Texto originalmente inscrito para Comunicação Oral no VIII Colóquio Internacional Franco-Brasileiro de Estética: A Estética da Fotografia, de 21 a 25 de novembro de 2011, na UFBA – Universidade Federal da Bahia. Ver em: <http://coloquioesteticadafotografia.blogspot.com>. Esta versão foi revisada e ampliada, recebendo um novo título para a publicação na eRevista Performatus.

performatus.net

2

Um exemplo de artista contemporânea que explorou as relações entre

corpo, fotografia e performance é o da cubana Ana Mendieta. A performer

desenvolveu sua produção entre as décadas de 1970 e 1980, e sua poética foi

construída a partir dos seguintes elementos: território, corpo e ritual (dos cultos

pré-colombianos às atuais cerimônias sincréticas da santeria, religião afro-

cubana caracterizada pelo sincretismo de elementos do cristianismo com cultos

nigerianos). Arno Orzessek (1997, p. 72-74) assim descreveu algumas ações da

artista Ana Mendieta exibidas numa retrospectiva em uma sala de arte em

Düsseldorf, Alemanha, em 1996:

Mendieta pressiona placas de vidro sobre seu rosto, seus seios e sua barriga, para assim evidenciar grotescas deformações e redescobrir a formosura do corpo como abuso estético e como lugar de violência. Com isso, ela reage a sua condição de mulher de origem hispânica entre homens que nela encontram motivo para continuar cultivando um fantasioso mito do latino ardente, e que a encaram como um ser maligno, dotado de agressivo erotismo.

As ações realizadas e fotografadas por Ana Mendieta, geralmente em

ambientes naturais, sem a participação de uma audiência convidada ou

acidental, se aproximam da produção do norte-americano Bruce Nauman.

Nascido em 1941, o artista explorou os registros de suas ações e movimentos

corporais quando apenas posicionava, por horas consecutivas, sua câmera em

on, em seu próprio ateliê, para mais tarde divulgar esses mesmos registros como

obras. Em contraposição ao valor atribuído a todo e qualquer registro realizado

durante as apresentações de performances, Maria Beatriz de Medeiros declara

(2005, p.135):

fotografias não podem ser jamais consideradas performances, por mais fortes e envolventes que sejam, serão sempre registros, recortes de ações retiradas de seus contextos, arrancadas de seus sons e cheiros, serão registros, fragmentos de instantes desterritorializados. O tempo, elemento estético imprescindível da performance, foi desintegrado.

A importância dada ao corpo na sociedade atual, em que as noções de

sujeito e objeto, do eu e do outro são mais evidenciadas, remete à imagem de

performatus.net

3

um corpo político e crítico. Na atualidade, tal corpo tem sido explorado como

elemento estético, artístico, e até mesmo como instrumento bélico: o corpo

arma, o homem bomba. Também é vivenciado como máquina, redimensionado

pelo uso de próteses tecnológicas. Esse corpo atual, “transpassado por

tecnologias”, é, paradoxalmente, limitado pela intolerância característica de um

poder global e hegemônico. Ele expressa a sociedade contemporânea em sua

complexidade e fragmentação, em que signos culturais, identitários, políticos

coexistem sobre uma pele escamada e com grande potencial de transformação.

A série de registros intitulada Depilação Masculina (body art in progress),

2010, (Fig. 1 a 6), se aproxima de algumas expressões da linguagem artística da

performance, e também da produção do artista carioca Marcos Chaves

[fotografia 1/1 (díptico), 1997. Ver em:

<http://www.marcoschaves.net/fotografias/1-1>], quanto à forma, porém,

quando se trata do conteúdo, as distâncias são evidentes como, por exemplo, ao

se constatar os brancos sobre a superfície de um corpo beirando a maturidade.

Enquanto Marcos Chaves, através da linguagem fotográfica, registra seu torso

depilado em forma de círculo, à altura do tórax, em negativo e positivo – o que

faz lembrar o próprio processo de revelação na fotografia –, trato de explorar a

depilação corporal como uma ação contínua, em processo, uma produção que se

desdobra ora em autorretratos ora em performances frente ao outro (seja um

fotógrafo ou o público em geral). Logo, o que resta de tudo isso também é o

registro fotográfico em sua função de fazer “deter o tempo, tornar presente para

sempre o passado, transformar um instante em eternidade, um mundo em

imagem” (SOULAGES, 2010, p.209), já que os pelos crescem e caem a cada

instante e a cada instante já não são os mesmos, já não sou o mesmo…

performatus.net

4

Figura 1 . ZMário. Depilação Masculina: Bigode DM (Body art in progress), 2010

Figura 2. ZMário. Depilação Masculina: Tórax DM (Body art in progress), 2010

Figura 3. ZMário. Depilação Masculina: Costas DM, 2010-, (Body art in progress). Fotografia

de Leandro Max

performatus.net

5

Figura 4. ZMário. Depilação Masculina: Barriga DM (Body art in progress), 2010

Figura 5. ZMário. Depilação Masculina: Joelhos DM (Body art in progress), 2011

Figura 6. ZMário. Depilação Masculina: Tórax DM, 2010. Performance. Praça Dois de Julho,

Campo Grande, Salvador, BA, Brasil. Fotografia de João Cappello

performatus.net

6

Essa produção, em essência, trata do corpo do homem contemporâneo:

limpo, asséptico, sem suor e sem pelos! Refiro-me também ao “metrossexual”,

o dito “homem que se cuida”, que vai ao centro de estética e às clínicas para

pedicure, manicure, máscara facial, massagem relaxante, implante capilar,

maquiagem masculina, lipoaspiração e depilação masculina!

O homem deve ser belo!? Claro! Mas que corpo é este (da mulher e

também do homem) excessivamente e artificialmente belo, plastificado,

“bombado”, antitranspirante, limpíssimo, cheirosíssimo, depiladíssimo? Ainda

assim é corpo sem seus humores e cheiros tão próprios (feromônios); sem as

marcas indeléveis do tempo; sem gordurinhas localizadas?! Ainda assim é corpo

com as mais diversas próteses e tantos outros meios de suplência anátomo-

fisiológicas!?

Eu e meu corpo somos qualquer um e todo mundo, eu e meu corpo e nós e nós todos não servimos para vender nada, não somos nada de tudo aquilo que vemos na televisão, no cinema, nas revistas, nos cartazes publicitários. Estas imagens pululam, invadem, esbanjam saúde e imortalidade, estão por toda parte e tornam-se parte do que creio existir e que o espelho arranca, deixando a ferida exposta. Nós, nós somos reais. (GPCI, Site Oficial).

Gosto de ver as gotículas do suor sobre minha pele durante uma

caminhada pelas ruas, durante as pedaladas na bicicleta. Gosto de meus pelos

compridos, cumprindo o dever de crescer e aparecer (desconfio que seja peludo

por dentro também). E por falar em corpos seminus, perfumadamente

transpirantes em caminhadas, denuncio o estranhamento dos homens

musculosos que, com seus tórax trabalhados e barrigas totalmente depilados,

olhavam e “re-olhavam” meu “toraxzinho” e minha barriguinha (“sem”

tanquinho), parcialmente depilados, desfilarem pela avenida à beira mar. Os

homens e o artista devem ser belos!? (até mesmo no fim de semana, na orla da

Baía de Todos os Santos!?).

Como destacado, na série Depilação Masculina existem dois elementos

que se “(con)fundem”. São eles: sujeito e objeto / criador e obra / fotógrafo e

motivo fotografado (no caso dos autorretratos). Já o público poderá ser aquele

que presencia a ação na rua no momento em que está sendo apresentada ou, de

performatus.net

7

maneira diversa, aquele público virtual que acessa a imagem na rede mundial de

computadores. A obra é caracterizada pelo processo e trânsito do espaço urbano

para a galeria virtual (fotoblog do artista, ver em:

<www.zmarioperformer.blogspot.com.br>, e redes sociais). Ainda assim, em

meio virtual, em imagem digital, o artista deve ser belo!? “A estética digital é

uma estética de hibridação com potencialidades infinitas; ela opera numa

cultura da hibridação, numa nova ordem visual e numa nova maneira de

produzir, de comunicar e de receber imagens” (SOULAGES, 2010, p. 134).

Alguns amigos virtuais que acessaram as imagens do tórax e barriga

depilados, numa das páginas da WEB, assim reagiram:

Me dá ginge2, que agonia!

Isto é arte?

Uó!

Uó rapado deve ser legal!

Body art radical!

Que sacrilégio! Por que ele odeia tanto o seu corpo?

Desde Marcel Duchamp com a obra Tonsure, 1919 (ver em:

<http://www.andrebreton.fr/work/56600100228110>), em que seu couro

cabeludo raspado em forma de estrela é fotografado por Man Ray, passando

pela performance para vídeo Art must be beautiful, artist must be beautiful,

1975, de Marina Abramović, até os desdobramentos contemporâneos da body

art, o artista contemporâneo tem reivindicado a presença do corpo do homem

comum no universo da arte, que a cada dia perde em espontaneidade e

liberdade. É apresentado um corpo humano essencialmente animal, com odor e

suor na pele em ações cotidianas diversas.

Dessa maneira, a arte da performance e os body artists colocam em

evidência o corpo natural frente ao corpo artificial. Em sua fragilidade, o corpo

sempre apresenta a condição animal ainda que adaptada aos signos

2 Arrepio ou desconforto neurológico provocado por um ruído ou sensação táctil.

performatus.net

8

civilizatórios. Este é o corpo presente na série de registros e nos

desdobramentos da produção Depilação Masculina (body art in progress), 2010.

Bibliografia

CHAVES, Marcos. Site oficial. Acesso em 27 maio 2015. Ver em:

<http://www.marcoschaves.net/fotografias/1-1>.

DUCHAMP, Marcel. Tonsure. Acesso em 27 maio 2015. Ver em:

<http://www.andrebreton.fr/work/56600100228110>.

GOLDBERG, RoseLee. Performance Art: from futurism to the present.

London: Thames & Hudson, 2001.

GPCI – Grupo de Pesquisa Corpos Informáticos. Site oficial. "Que

corpo é este?" Acesso em 21 jun. 2011. Ver em: <http://goo.gl/kv7Zkd>.

MEDEIROS, Maria Beatriz de. Aisthesis: estética, comunicação e

comunidades. Chapecó: Argos, 2005.

MELLO, Luiza. Marcos Chaves . ARTE BRA. Rio de Janeiro: Casa da

Palavra, 2007.

ORZESSEK, Arno. “Ferida e feridor. Vestígios da artista cubana de

performance Ana Mendieta ganham nova vida em Dusseldorf”. Humboldt.

Alemanha, n. 75, p. 72-74, 1997.

SANTAELLA, Lucia. Culturas e Artes do Pós-humano: da cultura

das mídias à cibercultura. São Paulo: Paulus, 2003.

SANTOS, José Mário Peixoto. Os artistas plásticos e a

performance na cidade de Salvador: um percurso histórico-performático.

Dissertação de mestrado. Programa de Pós-Graduação da Escola de Belas Artes-

UFBA. Acesso em 21 jun. 2011. Ver em: <http://goo.gl/3b7d3u>.

______. “Breve histórico da 'Performance Art' no Brasil e no mundo”.

Revista de Arte Ohun. Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da

Escola de Belas Artes-UFBA. n. 4. Salvador, 2008. Acesso em 27 mai. 2015. Ver

em: <http://www.revistaohun.ufba.br/pdf/ze_mario.pdf>.

SESC Pompéia. Terra Comunal. Site oficial. Acesso em 27 mai. 2015.

Disponível em: <http://sescsp.org.br/terracomunal>.

performatus.net

9

SOULAGES, François. Estética da fotografia: perda e permanência.

São Paulo: Editora Senac São Paulo, 2010.

VERGINE, Lea. Body art: the body as a language. USA: Skira, 2000.

ZMÁRIO. Fotoblog. Acesso em 27 mai. 2015. Ver em:

<http://zmarioperformer.blogspot.com>.

José Mário Peixoto Santos – ZMário: é artista performático,

professor e pesquisador da linguagem artística da performance. Mestre em

Artes Visuais pelo PPGAV – Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da

Escola de Belas Artes da UFBA, onde pesquisou a produção de Performance Art

na cidade de Salvador, Bahia, na linha de Teoria e História da Arte. Doutorando

em Poéticas Contemporâneas pelo IDA-PPG-Arte Programa de Pós-Graduação

em Arte da UnB – Universidade de Brasília, onde pesquisa a arte da performance

sob a orientação da Profa. Dra. Maria Beatriz de

Medeiros. Contato: artezmario@hotmail.com

PARA CITAR ESTE ARTIGO

SANTOS, José Mário Peixoto (ZMário). “‘Depilação Masculina’: Série de

Registros Entre o Autorretrato e a Performance”. eRevista Performatus,

Inhumas, ano 3, n. 14, jan. 2015. ISSN: 2316-8102.

Revisão ortográfica de Marcio Honorio de Godoy

© 2015 eRevista Performatus e o autor