E9++l,+lkm+km+mk +mkp pl+0çlkã<´´\\\

Q<787ºiz ,m

ROSA-CÃO [Coprodução Ainhoa Vidal e Pedro Gonçalves

e Artemrede]

DANÇA

ITINERÂNCIA

SESIMBRA | Cineteatro Municipal João Mota | sex e sáb 22 e 23 maio | 21h30 (semana

de trabalho: 17 a 21 maio)

PALMELA | Cine-Teatro São João | sáb e dom 20 e 21 jun | 21h e 16h (semana de

trabalho: 15 a 19 junho)

MONTIJO | Cinema Teatro Joaquim d’Almeida | sáb e dom 27 e 28 jun | 16h30 (semana

de trabalho: 22 a 26 junho)

!

!!!!

ALCOBAÇA | Cine-Teatro João d’Oliva Monteiro | sáb e dom 13 e 14 nov | 21h30

(semana de trabalho: 8 a 12 novembro)

ALCANENA | Cine-Teatro São Pedro | sex e sáb 20 e 21 nov | a definir (semana de

trabalho: 15 a 19 novembro)

SANTARÉM | Teatro Sá da Bandeira | sex e sáb 27 e 28 nov | a definir e 21h30 (semana

de trabalho: 23 a 26 novembro)

Duração Espetáculo (aprox.) 70 minutos Lotação Máxima Não tem Público Alvo Público em geral Faixa Etária Maiores de 6 anos Género Artístico Dança Observações Não tem

SINOPSE

Era uma vez uma mulher, metade rosa, metade cão, metade flora, metade animal, metade controlo, metade selvagem. De equilíbrio frágil, Rosa-Cão vivia mascarando a sua profunda natureza de contradições e opostos. No seu corpo com espinhas, ladridos, raízes e pegadas, corria uma natureza delicada, forte, intempestiva, temperamental, vulcânica e bela. Dentro de sua casa, Rosa-Cão florescia, mas fora dela os seus opostos causavam estranheza. Assim, Rosa-Cão abraçou o mundo, criando no interior das suas quatro paredes a natureza compacta do encontro selvagem. Esta peça é a entrada por uma janela, neste seu universo.

SHORT DESCRIPTION

Once upon a time there was a woman, half rose, half dog, half flora, half animal, half control, half wild. This show is a window to enter her universe.

SOBRE O ESPETÁCULO

Rosa Cão é um solo de dança com uma orquestra ao vivo. É uma peça sobre todos os artistas escondidos, todas as pessoas que, por medo, necessidade, falta de recursos ou de visão, não seguiram o palpitar do seu coração. No palco vemos a uma mulher sozinha com os seus fantasmas, com o seu passado, com aqueles sentimentos que se colam a nós durante o decorrer do dia, com um imaginário que se torna realidade por se acreditar tanto. Vemos desenhos que se transformam em realidade, e uma realidade que se transforma em ficção. No palco a música leva-nos e eleva-nos para um estado onde o ser humano sente e invariavelmente volta a sentir a vida dos afetos, como uma única vida possível, quando o animal se transforma em flor.

FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA

Direção, interpretação e figurinos: Ainhoa Vidal Música: Pedro Gonçalves Ilustração: Ana Madureira Cenografia: Nuno Brandão Adereços: Carla Martínez Desenho de luz e vídeo: João Cachulo Operação de luz e vídeo: Gonçalo Alegria Músicos: orquestra do município formada para o espetáculo Apoios: Teatro do Vestido Agradecimentos: Nuno Guedes, Maria Nvart, João Vladimiro, Marina Nabais Produção: Produções Independentes Coprodução: Artemrede

BIOGRAFIAS

Ainhoa Vidal Ainhoa Vidal é uma bailarina espanhola a residir e trabalhar em Portugal. Entre 1987 e 1993 fez ginástica rítmica em Barcelona competindo a nível nacional. Estudou ballet, dança moderna e dança contemporânea em Madrid (Escola de Carmen Roche, Carmen Sebra, Estúdio 3), Barcelona (Área e l’Institut del Teatre), Amsterdão (Henny Jurriens Foundation) e Lisboa (Centro em Movimento). Viajou pela Europa e Ásia, por onde foi frequentando workshops de dança em locais como Montpellier, Paris, Bruxelas, Viena, Berlim, Londres, Roterdão, Índia e Japão. No ano letivo 2001/02 concluiu a Pós-Graduação em Pedagogia Percetiva do Movimento e em 2002-03 a pós-Graduação em Arte e Terapia do Movimento a partir do Método Danis Bois. Trabalha como intérprete e criadora na área da dança, tendo já trabalhado com Jean Paul Buchieri, Sofia Neuparth, Bruno Dizien, André Castro, Alejandro Campos, Madalena Victorino, Cláudia Nóvoa, Joana Providência, Giacomo Scalisi, João Galante e Ana Borralho, Circolando, Hello! Earth. Ainhoa trabalha também regularmente na área do teatro com Pedro Gil, Madalena Victorino, O Bando, o Teatro do Vestido e desenvolve trabalho para crianças e comunidade. É figurinista e trabalha na área da formação. Dos trabalhos coreográficos próprios que desenvolveu, destaque para Un bicho llamado equilíbrio (2005), Caminhando pelo tempo (2005), Ouvia-me dizer que a Baixa hibernava aos domingos (2006), Ao cruzar as árvores (2008), Tempo dos Encantos (2009), A vós (2010), Macondo (2011), Paris Praia de Hawai (2012), O Tempo em que as Galinhas têm Dentes (2012), Alcovas Brancas (2013)

Pedro Gonçalves Nasceu em Lisboa em 1970, tendo iniciado os estudos de música na Escola de Jazz do Hot Clube de Portugal em 1989, curso que finalizou em 1994. Tocou em grupos com músicos como Joe Chambers, Perico Sambeat, Bernardo Sassetti, Alexandre Frazão, Mário Delgado entre muitos outros. Pertenceu ao grupo de Sérgio Godinho de 1997 a 2001. Toca ocasionalmente com Xutos e Pontapés (formato acústico). É membro dos Mikado Lab e Dead Combo. Produziu todos os discos dos Dead Combo, bem como “Song of Distance” de Mazgani.

Ana Madureira Atriz e ilustradora. A sua formação inclui sessões de trabalho com vários artistas como Sofia Neuparth, Yumi Fujitani, Sergey Kovalevich e Natalka Polovynka (no Instituto Grotowski, Polónia). Colabora com a companhia Circolando desde 2007 e integra o ClownLaboratori Porto desde 2012. Guia projetos comunitários onde, através do teatro, dança e ilustração, cria a partir de material biográfico. A música (sobretudo composição e canto) tem sido um elemento central da sua prática artística, e presentemente partilha com Vahan Kerovpyan o dueto LavLur. O seu blog é http://alminhaldeia.blogspot.com

COMPANHIA Ainhoa Vidal conheceu Ana Madureira em Lisboa há alguns anos e, desde esse encontro cresceu uma amizade. Ana ofereceu a Ainhoa, há cerca de cinco anos, um pequeno livro, que na capa continha a personagem que viria a ser Rosa-Cão. Em conversa com Ainhoa, Pedro Gonçalves desafiou-a a realizar um solo de dança onde a relação particular que ela estabelece com a dança pudesse ser visível. A ideia de Pedro era criar um solo com orquestra, mas nunca pensou que viria a ser ele próprio a dirigir e criar a música para essa mesma orquestra. Depois de algum tempo, Ainhoa reuniu toda a equipa, onde falta nomear Nuno Brandão, com quem se cruzou na companhia Circolando, Carla Martínez, a qual já tinha realizado a cenografia da sua anterior criação “Uma luz na terra” e João Cachulo, uma peça comum em todos os trabalhos de Ainhoa.

IMPRENSA Não tem

REQUISITOS TÉCNICOS É necessário projetor.

OUTRAS NECESSIDADES TÉCNICAS 3 Pesos para o cenário Dimensões: 12,5cm x 40cm x 3,5 cm Peso: 12,5Kg Aspeto:

RIDER TÉCNICO DO ESPAÇO DE ACOLHIMENTO SESIMBRA PALMELA MONTIJO SANTARÉM ALCANENA ALCOBAÇA

OFICINA DE DANÇA

Durante a semana de trabalho em cada localidade será realizada uma Oficina de Dança, orientada por Ainhoa Vidal, que explorará o tema do espetáculo. Esta Oficina terá a duração de 1h30 e pode ser desenvolvida com diferentes faixas etárias.

ROSA-CÃO 3 Pesos para Cenário Dimensões: -12,5kg -12,5cm -40cm -3,5cm Aspeto

Cada espaço de acolhimento pode escolher se pretende realizar 5 sessões com 5 grupos diferentes ou se pretende realizar 5 sessões com o mesmo grupo. Duração da Oficina 1h30 (cada sessão – máximo 5 sessões) Horário a combinar de acordo com os ensaios do espetáculo Lotação Máxima a definir Público Alvo a definir pelo espaço de acolhimento (crianças, jovens ou adultos) Faixa Etária Género Artístico Dança

Necessidades: sala ampla, adequada à prática de dança, sistema de som de acordo com a sala, com leitor de cds e com possibilidade de ligar leitor de mp3.

Nota: é necessário que o espaço de acolhimento defina quais as faixas etárias e a tipologia das sessões (isoladas ou continuidade) antes da semana de trabalho.

REGRAS DE DIVULGAÇÃO Créditos fotográficos Não tem Menções obrigatórias em todo o material promocional do espetáculo: Não tem Logótipos de inserção obrigatória

Apoios à criação:

Teatro do Vestido Menções obrigatórias sem inserção de logótipos Não tem

CONTACTOS Contactos Artemrede Palácio João Afonso | Rua Miguel Bombarda, nº4, R/C | 2000-080 Santarém | T 243 322 050 / 243 321 878 | F 243 326 092

www.artemrede.pt www.facebook.com/artemrede.teatros.associados Contacto Imprensa Email: press@artemrede.pt | Telefone: 935175935

Contacto Companhia Ainhoa Vidal e Pedro Gonçalves | Tlm. 937112227 | ainhoavidal@gmail.com