Equipamentos Faça Mais Carregue Menos 555c9468ae628 e (1)

7/24/2019 Equipamentos Faça Mais Carregue Menos 555c9468ae628 e (1)

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Equipamentos: Faça mais, carregue menos - Eliseu Fiuza

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CONTEÚDO:

Equimentos: Faça mais, carregue menos - Eliseu Fiuza

SOBRE O AUTOR:Eliseu Fiuza é fotógrafo de casamentos e família no Riode Janeiro. Com formação em música, traz do palco ede suas muitas viagens todos os valores e o estilo quese apresenta em sua fotograa. Tendo estudado dese-nho, pintura e fotograa antes mesmo do trabalho mu-sical, iniciou sua carreira de fotógrafo prossional em2010. Hoje vive exclusivamente deste mercado, parao qual contribui escrevendo para importantes blogs esites, especialmente sobre comportamento e reexões

sobre a atividade fotográca. Em 2015 faz parte do timede palestrantes do Wedding Brasil, o maior congressode fotograa de casamento da América Latina.

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Introdução ................................................................................................................. 3Necessidade X Obsolescência ................................................................................. 4Conhecendo as limitações ........................................................................................ 6

Avaliando uso e necessidade ................................................................................... 7Carregue menos! ...................................................................................................... 9Não pense demais, use o disponível ...................................................................... 12Conclusão ............................................................................................................... 14

Equipamentos: Faça mais, carregue menos2015 - Eliseu Fiuza - Direitos reservados.

Os textos e fotograas contidos neste material não podem ser reproduzidos sem autoriza-

ção prévia e expressa do autor.




A fotograa é um amálgama. Arte, ciência, tecnologia, marketing e gestão se fundeme se confundem neste maravilhoso mundo. É muito fácil se perder e valorizar mais um as-pecto que outro.

Ultimamente, o fator tecnológico tem se destacado de maneira nunca antes vistano universo fotográco. Se por um lado as facilidades e possibilidades estão se tornandocada vez mais favoráveis, abrindo novos horizontes nunca antes alcançáveis, por outro trazcerta preocupação: fotógrafos, sejam eles prossionais ou amadores, estão a cada dia serelacionando mais com os equipamentos e a tecnologia do que com a fotograa em si. Naverdade é muito fácil se confundir. O mercado, os fabricantes e as supostas necessidadesimediatas possuem um enorme poder de sedução, fazendo com que os fotógrafos entremnuma innita “corrida equipamentista”.

Neste e-book, compartilharei experiências, ideias e conceitos que ajudarão a valori-zar aspectos mais importantes que os equipamentos fotográcos na execução de uma boafotograa.


INTRODUÇÃO

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Uma reexão que tenho visto cada vez mais distante em nossos dias diz respeitoàs necessidades de cada um. Muito se fala sobre o último lançamento, sobre a tecnologiamais moderna e, principalmente, sobre o que vai no topo da mídia e da moda. “O que eurealmente preciso?” Esta é uma pergunta crucial, mas tem se tornado cada vez mais dis-tante. A obsolescência é uma coisa que afeta demais os fotógrafos. De um modo geral, elesrealmente acreditam que um determinado equipamento, especialmente se recém-lançado,

pode alavancar sua fotograa.

Uma outra questão é sobre equipamentos que não são os “tops” de cada fabricante. Acredita-se que somente o equipamento mais caro, mais robusto ou com mais recursospode atender as necessidades de um fotógrafo sério.

Eu nunca acreditei em nada disso mais do que em minhas próprias neces-sidades. O set de lentes acima é prova disso: é o que mais uso em minhas coberturase ensaios fotográcos. Eu não penso no que o fabricante fala ou no que meus cole -gas usam. Eu penso em mim. Penso apenas nas minhas necessidades e no meu esti-

lo de trabalhar. Muita gente poderia apontar um monte de deciências nestas objetivas.Eu conheço bem as deciências de cada uma delas e armo que não me impedem

NECESSIDADE X OBSOLESCÊNCIA

Da esquerda para a direita: Canon EF 40mm 1:2.8 STM; Helios 44M-6 58mm 1:2.

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de desenvolver meu trabalho de forma ágil e satisfatória. Eu trabalho junto com minha es-posa, Fernanda, e claro que possuímos ouras lentes, zoom e xas, algumas que já foramminhas preferidas, mas estas são de fato as que mais uso hoje, uma escolha que já duraalguns anos, e por um motivo simples: anidade. A partir de uma característica de cada umaque saltou aos olhos, resolvi insistir nelas e extrair o máximo possível. Aprendi a lidar coma linguagem de cada uma e, hoje, é como se fossem extensões de meus olhos e meus de-dos. Resolvo praticamente tudo com estas lentes, recorrendo a outras, como a 100mm 2.8

MACRO, em situações muito esporádicas e especícas.

Eu cresci com estas lentes (ou equivalentes). Elas fazem parte da minha história eda construção do meu olhar. Quando se troca de equipamento de uma maneira muito rápi-da, ou no ritmo absurdo que os fabricantes tentam impor, não conseguimos nos adaptar àssuas características e camos cada vez mais dependentes de upgrades para a satisfaçãopessoal.

Esta foto foi feita em um dia chuvoso de março deste ano (2015), utilizando um speedlightchinês (desses genéricos da Yongnuo), em modo manual e a lente Helios, montada através deadaptador em uma Canon 5D clássica (MK I) de 2007, que foi levada como backup. Por razões desegurança não costumo levar os equipamentos mais novos para ensaios, especialmente em condi -ções tão adversas. Deste modo co menos preocupado e sem cuidados demasiados.

O foco manual não atrapalha em nada no uso de uma lente quando você se acostuma. Na

verdade passa a te dar um controle e uma precisão até maior, visto que os anéis de foco destaslentes antigas possuem um curso maior e mais preciso.

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Alguns anos atrás, entretanto, havia outro fator que determinava o equipamento queeu iria usar: a disponibilidade nanceira. O início da carreira é difícil pra maioria de nós.

Adquirir os melhores equipamentos passa a ser um sonho, às vezes muito distante. Se umfotógrafo passa a valorizar mais este aspecto do que a fotograa em si, corre o risco de

criar barreiras e impossibilidades que de fato só existem em sua mente. A boa fotograanão reside numa lente, numa câmera ou num acessório. Parece um assunto extremamenterepetitivo, mas nunca é demais lembrar, pois a cada dia vejo mais e mais gente sofrendocom isso.

Desejar ter um bom equipamento não é errado. Devemos sim investir naquilo quede melhor podemos ter. O erro, entretanto, está em acreditar que somente os equipamentosmais caros, maiores, mais pesados e comentados poderão nos entregar bons resultados.

CONHECENDO AS LIMITAÇÕES

A foto acima é, para mim, uma das mais representativas da minha carreira. Foi minha primeira foto a conquistar um prêmio importante na fotograa de casamento. Foi feita no início de2012, com o único kit que eu tinha disponível: Uma Canon 5D clássica e uma lente Sigma 24-70mm1:2.8 antiga. Quem já usou esta lente não a recomenda, dada a inconsistência de foco, a falta denitidez (especialmente periférica) e muitos outros aspectos negativos. Nunca gastei meu tempo

pensando no que não poderia realizar, mas no que poderia fazer para compensar as diculdades erealizar o trabalho que eu imaginava. Atitudes simples, como evitar as grandes aberturas e a gran-

de angular me garantiam fotos mais nítidas e menos erros.

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AVALIANDO USO E NECESSIDADEUma falha catastróca na maneira com a qual os fotógrafos se relacionam com o

equipamento é a falta de informação. A gente não compra porque é bom. Não compramosporque testamos, aprovamos e julgamos ser o ideal para o estilo pessoal de trabalho. Com-pramos porque disseram que é bom. Porque o fulano famoso diz que é seu grande segredo.Compramos porque o fabricante falou que você precisa ter. Este impulso consumista quase

sempre gera apenas gente insatisfeita. Constantemente vemos nas redes sociais os anún-cios de equipamentos usados dos colegas fotógrafos. São dois os motivos que mais justi-cam as vendas: “Upgrade”. Este é muito comum. Às vezes troca-se “seis por meia dúzia”. Namaioria dos casos, pouco ou nada se sabe dos benefícios de um modelo mais novo e muitasvezes mais caro. Não estou armando quenão devemos fazer os upgrades, mas vejoque na maioria dos casos ele é feito semconhecimento, ou seja, sem saber as re-ais vantagens do modelo novo e seu real

impacto na sua forma de trabalhar. O re-sultado é que um equipamento que muitasvezes estava subutilizado é trocado semnunca ter rendido todo seu potencial. Fa-talmente, o novo investimento não traráqualquer retorno signicativo nestes ca-sos.

Outro motivo comum e até assus-tador é este: “Comprei, mas não gostei.

Está sem uso.” Este deveria ser motivo devergonha! Comprou por qual razão então?Você não se informou? Não leu a respeito?Não pediu opiniões? Não testou de um co-lega ou em alguma loja? Eu sinceramentenão sei o que se passa na cabeça de al-guém que investe milhares de dólares emalgo que não sabe sequer se lhe será útil.

Os fabricantes querem transformartudo e qualquer coisa em objeto de desejo.Cabe a cada um deixar-se seduzir ou não.Minha sugestão é que você avalie bem to-dos os fatores antes de substituir ou incluirum novo equipamento em seu set . Pare,pense, e com muita frieza faça-se algumasperguntas:

As fotos acima foram feitas com umaantiga Zoom EF 20-35 1:3.5-4.5 USM. Por ser pequena, leve e prática, me acompanha comobackup. Nunca senti necessidade de substituí --la, pois raramente faço uso de uma super gran-de angular. A abertura relativamente pequenatambém não incomoda, uma vez que não utili -zo aberturas muito grandes, especialmente emensaios. Seu range, que obviamente abrangedos 20 aos 35 milímetros, faz dela o comple-

mento e backup ideal para minha 40mm.

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• O meu equipamento atual não me atende mais?• Eu já utilizei o equipamento atual até seu limite?• Este novo recurso realmente me faz ou fará falta?• O tipo de fotograa que faço depende deste equipamento ou recurso?• Eu já me informei e/ou já colhi opiniões sobre este equipamento?• Eu já testei e me senti bem?

No caso de prossionais, cabem ainda outras questões:

• Este equipamento me dará um retorno nanceiro viável?• Que impacto positivo e signicativo trará para meu negócio?• Esta compra cabe confortavelmente no balanço nanceiro de minha empresa/

estúdio neste momento?

Se depois de responder a estas perguntas, a sua intenção de compra sobrevivere parecer viável e necessária, não tenha dúvida, compre. Da mesma maneira, se parecer

inviável ou desnecessária, sem qualquer remorso ou culpa, simplesmente desista, ou pro-grame para outro momento.

Mais uma rara imagem que z com grande angular, utilizando a já citada 20-35mm. A lentecom quase 10 anos de uso ainda entrega boas fotos, como esta, que já foi escolhida pelos editoresda comunidade internacional de fotógrafos de casamento “My Wed”.

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Chegar num evento com uma mala enorme, repleta com todo tipo de equipamentoé o sonho de muita gente. Há quem trabalhe para isto. Certa vez, num casamento em umaigreja católica, destas que fazem vários numa única noite, quei impressionado com o fo-tógrafo que cobria o evento anterior. Usava duas câmeras, cada uma com uma lente zoom

enorme, um ash grande sobre cada uma das câmeras e mais uma cinta com algumas bol-sas que pareciam abrigar mais objetivas. De terno preto, só faltava a máscara e o Batmóvel!Eu sofria por ele. Suava só de olhar... E muita gente olhava muito para ele. É difícil mesmonão chamar atenção assim.

Lembro quando comecei a me interessar por fotograa nos anos 80. Prestava aten-ção nos fotógrafos que cobriam eventos na igreja da qual eu fazia parte, incluindo o casa-mento dos meus pais. Era uma lente de 50mm na câmera. Só. Haviam alguns mais moder -ninhos, com suas lentes zoom, mas a pequena cinquentinha ainda era a mais comum.

Com o tempo o paradigma mudou. Parece que por um momento, realmente o tama-nho era determinante para se obter maior qualidade, aberturas maiores, etc.


CARREGUE MENOS!

O KIT NINJA: Também o chamo de kit fantasma. Não consigo pensar em algo mais discre-

to, pelo menos não com uma DSLR Full-Frame. Mais de 90% de tudo que faço é com este peque-no, porém eciente kit.

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Não sei dizer por que, ainda hoje, o paradigma do tamanho permanece na cabeçade alguns. Pior, segue acompanhado pelo paradigma da quantidade. Não tenha dúvida:operar e gerenciar uma quantidade enorme de equipamentos de uma só vez fará você sedesconectar da fotograa. Alguns dos grandes fotógrafos que conheço trabalham com doiscorpos, cada um com uma lente xa, às vezes bem leve, não sendo necessariamente a topde linha, mais pesada e robusta. Outros preferem trabalhar apenas com uma única câmera,alguns com uma lente zoom, outros com uma única lente xa. Um dos maiores fotógrafos

que já conheci, inclusive, trabalha com uma única lente 50mm mecânica em todas as situa-ções. Não quero sugerir aqui qualquer regra ou limite, mas sugiro que, caso você esteja nocaminho da mala cheia, considere frear este impulso.

É claro que muitos desistem, pois este pode ser um caminho mais exigente na con-cepção das imagens. Ao limitar suas possibilidades, especialmente de distância focal, vocêse exigirá muito mais em termos de movimentação, composição, criatividade e antecipa-ção. Uma coisa eu posso garantir: é graticante demais quando você passa a se obrigar apensar e se movimentar mais. Os resultados começam a car cada vez mais consistentes

e criativos. E tem mais: que maravilha é chegar em casa sem terríveis dores nas mãos,pulsos e braços após dez horas de cobertura fotográca! A fadiga é normal, mas aquela dorterrível nunca mais!

Carregar menos coisas implica também em menor risco de perda e maior facilidadede reposição caso um infortúnio ocorra. Hoje, eu carrego para os eventos as duas lentesxas preferidas e uma zoom, sendo duas delas mais para backup. Minha esposa carregabasicamente o mesmo, sendo lentes diferentes das minhas, assim podemos revezar emsituações especícas demais, como fotografar um grupo muito grande onde não há recuo.Dependendo da natureza do trabalho eu carrego ainda menos. Não acredito naquela histó-

ria de que o cliente/contratante quer ver você armado até os dentes para ter conança emseu trabalho. Meus clientes me contratam por minhas fotos. O que passar disso é folclore,mitologia e sinceramente, não me interessa trabalhar para clientes que se preocupam comisso.

Eu demorei para embarcar no mundodas câmeras sem espelho. Embora tenha usadomuitas delas na época do lme, ainda não haviaexperimentado no digital. Sempre me interessei

muito pelas rangender, especialmente as devisual retrô, mas o preço impraticável das mes-mas, a exemplo das Leicas, sempre me afastou. Após muita pesquisa e muito me informar comcolegas pioneiros na área, vi que era o momentode investir nesta mudança. Para atender as mi -nha necessidades e iniciar minha possível tran-

sição, escolhi a Fuji X100S. Confesso que estouextremamente satisfeito com seu desempenho.É maravilhoso vislumbrar a possibilidade de re-

duzir ainda mais meu equipamento sem com- prometimento da qualidade do meu trabalho.

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No início de minha carreira prossional eu também sonhei com lentes brancas, enor -mes e com câmeras robustas, seladas, com seus grips incorporados e pesadas como umtanque de guerra. Certa vez presenciei uma cena engraçada que me fez pensar diferente.Um fotógrafo conhecido fazia a sessão de fotos de uma modelo iniciante. Na verdade umaadolescelente, aspirante a modelo que, enviada por uma agência estava lá, meio sem jeitosob o olhar de seus pais e outros modelos. O fotógrafo, apontando para ela um canhãodesses dizia: “Faz de conta que eu não estou aqui!” Caramba! Era preciso muito faz de

conta mesmo! Fiquei imaginando como seria para uma grávida, um casal ou uma criança,que nunca tiveram a intenção de ser modelos prossionais, se comportar com naturalidadediante de algo tão chamativo e até ameaçador

Um esportista em sua competição ou um animal numa oresta não estão prestandoatenção no fotógrafo. Um cliente ou um modelo, especialmente os não prossionais, di-cilmente disfarçarão com naturalidade a presença de algo tão amedrontador. Resolvi queeu deveria ser mais discreto para poder estar mais perto. Eu gosto de dirigir os modelos eclientes de perto, para facilitar nossa conexão. Uma lente zoom normal de abertura 2.8 já é,

a meu ver, grande demais pra isso. Esta questão também se aplica às fotos espontâneasem eventos. Quem nunca quis esganar aquela vovozinha que olha e sorri toda vez que vocêaponta a câmera em sua direção? Ela parece ter algum sensor ou radar infalível. Um kitdiscreto denitivamente facilita muito as coisas. Então, já que eu não estou em uma zonade guerra, na cratera de um vulcão ativo ou no coração de uma oresta tropical, é extrema-mente coerente reduzir o volume dos equipamentos para obter resultados mais naturais.

Chegar perto sem chamar atenção é maravilhoso. Esta foto extremamente diferente e es -

pontânea me rendeu o segundo prêmio de 2014 na associação INSPIRATION PHOTOGRAPHERS.

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Imagine uma situação crítica: os noivos vão dar o grande e esperado beijo. Vocêpercebe que a distância focal de sua lente não é apropriada para captar a cena da maneiraque já é confortável ou familiar para você, ou do modo que você idealizou. O que você faz?Troca de lente? Pede ao celebrante um minutinho? Não! Você fotografa! Se movimenta, secontorce, sente a cena, percebe os elementos ao redor, organiza tudo e faz a grande foto.

Pensar é extremamente diferente de sentir. Quando você pensa lida com números, regras,preconceitos. Quando você apenas sente, livra sua mente dos ltros impostos pela ava-liação. Pensar aprisiona. Sentir libera. Equipamento atrapalha quem pensa demais. Umadeterminada expressão, um determinado gesto, tudo isso pode ser mostrado de inúmerasformas, todas possivelmente belas. Basta sentir. Se você é daqueles que idealiza demais,precisa andar com um caminhão de equipamentos. Se você apenas sente e se libera dasimposições internas e externas, simplesmente dá um jeito.

Eu sempre aprendi, por exemplo, que a distância focal ideal para um retrato é de 70

a 100mm. Eu amo chegar perto com minha 40mm. E eu falo de chegar muito perto. Meusclientes não esperam um retrato tecnicamente perfeito, um documento institucional livre dedistorções. Eles querem o que eu apresento. Eles querem a emoção, a luz, a diversão e acriatividade. Minha mente ca livre dos preconceitos técnicos.

Eu adoro compartilhar experiências e contar histórias. Vou falar um pouco sobre afoto que ilustra a capa deste e-book.


NÃO PENSE DEMAIS: USE O DISPONÍVEL

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Tínhamos um tempo para fotografar os noivos antes que estes zessem sua entradana recepção. De repente a notícia: “Mudança de planos, temos poucos minutos!” O “kit nin-

ja” ainda estava subindo com meus amigos do vídeo. Eu havia entrado no camarim apenaspara arrumar o local para as fotos. A Fernanda, minha esposa, estava com sua EOS 60D euma lente 24-105 f/4, com a qual fotografava a decoração. Eu não pensei duas vezes, ounem pensei: terminei de arrastar o sofá, posicionei a noiva e o ash e z apenas dois dispa-ros. Foi tudo em menos de um minuto e só pude fazer mais duas ou três fotos no local com

o casal, pois ainda faltavam as fotos na área externa. Alguns meses depois, camos extre-mamente felizes quando esta foi minha terceira (e última) foto premiada no ano de 2014.

Faço questão de compartilhar esta história aqui pois me parece um bom exemplo.Desconstrói alguns mitos. Para muitos fotógrafos, especialmente iniciantes, uma câmeraquase que de entrada, com sensor crop e uma lente zoom f/4 não são adequados para umafotograa que possa concorrer a um prêmio, muito menos ganhá-lo. Eu nunca pensei desse

jeito. Sempre acreditei que o elemento humano está acima de tudo de tudo isso.

Posso te dar um conselho? Não permita que um equipamento ou a ausência dele setornem muletas para justicar as impossibilidades que tentaram te impor. Limitações exis-tem, mas podem ser contornadas. Não pense, sinta. Vá lá e faça!

Ficha técnica da foto:Câmera Canon 60D com a lente 24-105 f/4L em 24mm*Flash Speedlight Yongnuo 565 EXII em modo manual, via rádio.Exposição: ISO 200, f/8, 1/125.

A captura foi feita em JPEG, pois na época ainda não usava RAW (hoje eu não abromão do RAW, mas isso é assunto para um livro inteiro!)

A conversão para P/B e os tratamentos pontuais foram feitos no Lightroom.

*No sensor crop, os 24mm se aproximam muito do ângulo de visão dos 40mm quecostumo usar, por conta do fator de corte (crop factor ) deste tipo de sensor. Recentemente,uma lente pancake 24mm 1:2.8 também foi lançada pelo mesmo fabricante para as câme-ras APS-C (sensor crop).

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Quando eu falo em carregar menos, não me rero só ao peso físico na mala de equi-pamentos. Rero-me especialmente ao peso das imposições que nos bombardeiam cons-tantemente. Não somos obrigados a fazer nada do jeito que deu certo para outra pessoa.Histórias, experiências e pontos de vista como os que apresentei aqui não devem servirnecessariamente como modelo, mas apenas como um estímulo para que você se sinta livre

para encontrar seus próprios caminhos. Fuja das fórmulas, das regrinhas, dos dez passospra isso ou aquilo. Seja você.

O autoconhecimento e a valorização de sua própria história serão sempre a chavepara encontrar seu estilo, seu jeito, sua maneira.

CONCLUSÃO

Olympus TRIP 35 e sua lente 40mm 2.8 Zenit 12XP equipada com a lente Helios 44M-6

As lentes que aparecem em detalhe, acima, em suas respectivas câmeras, meacompanharam durante décadas. Foram abandonadas quando entrei no mundo digital/prossional. Redescobrir cada uma delas me trouxe uma alegria enorme e um prazer quequase havia esquecido. A lente Canon EF 40mm 2.8 me proporciona uma experiência ex-tremamente parecida com a Zuiko, da Olympus, enquanto a Helios é exatamente a mesma,adaptada com um anel. Eu aprendi a me relacionar não com estes equipamentos, mas com

os resultados especícos que eles me entregam.

No momento em que você descobrir o que é importante para você, para o seu olhare, principalmente o que te dá prazer, sua fotograa dará um grande salto, não importa o seunível.

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Aproveite para acompanhar ou conhecer mais do meu trabalho. Ficarei feliz e hon-rado em receber seu feedback (positivo ou negativo) sobre este e-book.

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REALIZAÇÃO: APOIO:

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