Programação FIMP 2011

Secretaria da Cultura

Cármelo de los Santos, violino Cármelo venceu importantes competições nacionais e internacionais, entre elas, o VII Prêmio Eldorado, São Paulo e o Concurso Internacional de Cordas “Júlio Cardona” em Portugal. Na temporada 2002-2003, Cármelo apresentou-se como solista e regente frente à ARCO Chamber Orchestra no prestigioso Weill Recital Hall do Carnegie Hall, Nova Iorque. Cármelo é Bacharel em Música pela UFRGS, Mestre pela Manhattan School of Music e Doutor pela Universidade da Geórgia e atualmente é professor titular da University of New Mexico, Albuquerque, EUA. Tem atuado como solista, recitalista, camerista e professor em diversos países tais como Porto Rico, México, Chile, Paraguai, Uruguai, Argentina, Portugal, Espanha, Itália, Estados Unidos, assim como no Brasil.

Marcos Machado, contrabaixo Marcos é professor de contrabaixo erudito e jazz na University of Southern Mississippi. Natural de Bagé, desenvolve carreira internacional como solista, professor e músico de câmara. Estudou em Porto Alegre com Milton Romay Masciadri (1931-2009), na University of Georgia, com o Dr. Masciadri e é Doutor em música pela University of Illinois, onde estudou com Michael Cameron. Estudou também em Paris com François Rabbath recebendo os diplomas de Performance e Professor pelo Rabbath International Institute. O virtuosismo de Marcos Machado tem atraído a atenção de muitos músicos, em especial do compositor Frank Proto que o descreveu como “brilhante”. Foi contrabaixo spalla com a orquestra de câmara ARCO gravando dois CDs com o grupo. Tem feito turnês pela Itália, França, Suíça, Alemanha, Inglaterra, Brasil, Uruguai e Argentina como spalla e solista. Desde 2007 é convidado do Conspirare, grupo nomeado cinco vezes ao Grammy Award. Participou do “Threshold of Night” e “Conspirare in Concert” que foi nomeado ao Grammy Best Classical Crossover Album.

Viktor Uzur, violonceloViktor Uzur atua como solista e camerista em diversos países na Europa, Ásia e América do Norte, inclusive em concertos com obras dos compositores Tikhon Khrennikov, Petris Vasks e Lewis Nielson. Seu trabalho como primeiro violoncelista e solista da Orquestra de Câmara ARCO de Moscou lhe rendeu muitos lançamentos de CDs e turnês internacionais. Suas execuções, entrevistas e composições foram transmitidas em canais de TV e rádio da ex-Iugoslávia, Rússia e EUA. Viktor Uzur é professor de violoncelo na Weber State University no estado norte-americano de Utah. Realizou seu doutorado na Michigan State University, onde estudou com Suren Bagratuni. Entre suas gravações recentes constam String Theory, Entertainers e Viktor Uzur in Recital, sobre a qual a revista Fanfare disse “...Bravo e mais uma vez bravo”. Uzur é o fundador e diretor do Bonneville Chamber Music Festival, nos EUA. “Uzur é um músico de grande experiência e profundidade. Um artista total do arco... Em poucas palavras, Uzur é um grande contribuidor para o mundo da beleza sonora, possuidor da mente, coração e habilidade técnica para criar um legado duradouro”. (Flagpole Magazine)

Ney Fialkow, pianoPremiado em diversos concursos, destacando-se o cobiçado título de melhor pianista do VII Prêmio Eldorado de Música, em São Paulo, os primeiros prêmios nos concursos nacionais de piano da Universidade Católica do Salvador e o Concurso Nacional Edino Krieger, o pianista Ney Fialkow tem conciliado movimentada carreira de solista e camerista com a atividade de professor do Instituto de Artes UFRGS, em Porto Alegre, instituição onde estudou com Zuleika Rosa Guedes.Sob os auspícios do governo brasileiro, realizou formação em pós-graduação nos EUA, obtendo o título de Doutor em Música no Peabody Conservatory da Johns Hopkins University, Baltimore, onde foi assistente da célebre pianista Ann Schein. Realizou também com distinção o Mestrado em Música no New England Conservatory, Boston, com Patrícia Zander.Em parceria com o aclamado violinista Carmelo de los Santos, lançou o CD “Sonatas Brasileiras”, tendo sido acolhido pelo público e crítica especializada como “um dos melhores registros que o Brasil produziu de sua música de câmera”, recebendo o prêmio de Melhor CD erudito do Prêmio Açorianos 2009.

Guigla Katsarava, piano Guigla Katsarava é conhecido interna-cionalmente por sua virtuosidade e explêndidas interpretações. Guigla nasceu na Geórgia em 1972. Iniciou seus estudos musicais aos cinco anos. Seis anos mais tarde foi convidado pela Orquestra do Estado da Geórgia para interpretar o 1º Concerto de Beethoven. No mesmo ano ganhou o 1º prêmio do concurso “Jovens músicos da União Soviética”. Em 1989 entrou no Conservatório Tchaikovsky de Moscou, tendo continuado a arrecadar prêmios pelas suas interpretações ao piano. Apresentou-se nas salas mais famosas de Moscou onde Concluiu o Conservatório de Moscou com a mais alta distinção honorífica daquela instituição: o “Diploma Vermelho”, tendo se apresentado nas salas mais famosas nesta capital da música. Em 1994 entrou no Conservatório Nacional Superior de Paris, cidade onde permanece até o presente atuando como professor da École Normale de Musique de Paris A. Cortot.

Concerto de Abertura Homenagem à Rita Jobim Vasconcellos

Quarta-feira, 20 de Julho de 2011 às 20h no Clube Comercial

Trio em dó menor, no. 1, op.8 Cármelo, Viktor e Guigla

Passacaglia sobre tema de Handel Cármelo e Viktor

LiebesleidCármelo e Guigla

Carpathian Kolo (Danças folclóricas carpatianas) Viktor e Guigla

Bohemian RhapsodyCármelo e Viktor

TarantellaMarcos e Ney

Northern Lights (estréia sulamericana)Viktor e Marcos

O vôo do besouro Cármelo, Viktor e Marcos

CzardasCármelo, Viktor e Marcos

Dmitri Shostakovich (1906 – 1975)

Johan Halvorsen (1864 – 1935)

Fritz Kreisler (1875 – 1962)

Viktor Uzur (1972 –)

Freddie Mercury

Reinhold Glière(1875-1956)

Marcos Machado e Viktor Uzur

Nikolai Rimsky-Korsakov (1844 – 1908)

Vittorio Monti (1868 – 1922)

Música em Alta Voltagem!Cármelo de los Santos, violino

Viktor Uzur, violonceloMarcos Machado, contrabaixo

Guigla Katsarava, piano Ney Fialkow, piano

Amanhã, 17h00 no IMBA | Paganini no Capricho Amanhã, 20h00 no Clube Comercial | 8 Cordas e 120 Baixos

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Nos 200 anos de Bagé, dedicamos os concertos do FIMP à músicos e professores do Instituto Municipal de Belas Artes

que dedicaram sua vida à educação musical de Bagé.

Série Concertos AcadêmicosHomenagem ao

Maestro Guilherme FontainhaQuinta-feira, 21 de Julho de 2011

às 17h no IMBA

24 Caprichos, opus 1Niccolò Paganini (1782-1840)

Paganini no CaprichoCármelo de los Santos, violino

18. Dó maior; imitação de trompete, em corda sol; parte principal toda em terças.

19. Mi b maior; alternância entre notas repetidas agudas e cordas duplas graves; parte rápida toda em corda sol, grandes saltos.

20. Ré maior; imitação de gaita de fole; trinados e spiccato volante.21. Lá maior; dueto operático alternado com escalas rápidas;

staccato firme.22. Fá maior; uso de décimas e acordes em um arco só; spiccato

volante.23. Mi b maior; ária em oitavas; cromáticos em oitavas; rápidas

mudanças de cordas em parte rápida.24. Lá menor; o mais famoso da obra, tema utilizado por vários

compositores; cobre uma grande variedade de técnicas, inclusive pizzicato de mão esquerda.

Breve descrição dos 24 Caprichos, opus 11. Mi maior; “O Arpêjo”; Ricochet em 4 cordas; rápidas escalas

em terças.2. Si menor; mudanças de cordas sucessivas; cantado, triste.3. Mi menor; oitavas em trinados; moto perpétuo em legato;

solene, autero, misterioso.4. Dó menor; alternância entre profundidade e leveza; cordas

duplas.5. Lá menor; arpêjos e escalas rápidas em lá; moto perpétuo em

Ricochet.6. Sol menor; melodia acompanhada de trêmulo; misterioso.7. Lá menor; melodia em oitavas; rápidas passagens em staccato

firme; arpêjos em 4 oitavas.8. Mi b maior; cordas duplas em legato; rápidas escalas

ascendentes.9. Mi maior; “A Caça”; imitação de flautas e trompas em cordas

duplas; Ricochet.10. Sol menor; spiccato volante; rápidos acordes, trinados,

mudanças de cordas; turbulento.11. Dó maior; canto em cordas duplas; Presto com rápidas

mudanças de cordas.12. Lá b maior; moto perpétuo em mudanças de cordas

alternadas; extensões extremas.

Breve intervalo

13. Si b maior; “A Risada”; cromáticos descendentes; rápidas mudanças de cordas.

14. Mi b maior; imitação de fanfarra de metais; cordas triplas e quádruplas; cordal.15. Mi menor; melodia em oitavas; arpêjos agudos; staccato

firme e arpêjos na parte rápida.16. Sol menor; estilo moto perpétuo; rápidas mudanças de

cordas; alternância ritmos por acentos.17. Mi b maior; rápidas escalas em legato alternadas com cordas

duplas graves; rápida passagem em oitavas dedilhadas.

Amanhã, 20h00 no Clube Comercial |Cello em Preto e Branco Viktor Uzur e Ney Fialkow



Cármelo de los Santos, violino O violinista Cármelo de los Santos é um dos mais re-speitados e requisitados músicos brasileiros de sua geração. Cármelo tem deleitado o público ao longo dos anos com a sua execução intensa e refinada. Vem sendo constantemente elogiado pela crítica es-pecializada como “Brilhante. Dono de uma presença marcante no palco...Virtuosismo e domínio técnico... um ser leonino que retirava do violino um som generoso, encorpado, colorido” (Jornal da Tarde,

São Paulo); “Detalhista, fez uma apresentação simétrica, minuciosa e sem interrupções” (O Estado de São Paulo); “Intenso e eletrizante...” (Jornal da PUC, Santiago do Chile).

Ganhou projeção nacional aos 16 anos quando foi o mais jovem vencedor do mais importante concurso musical brasileiro, o “VII Prêmio Eldorado de Música”, em São Paulo, além de ter sido o primeiro instrumentista de cordas a obtê-lo, por unanimidade de público e crítica, tendo sido considerado pela Revista Veja “a maior revelação como intérprete de música erudita no Brasil nos últimos 25 anos”. Desde então tem se apresentado como solista das principais orquestras do Brasil, como as sinfônicas de Porto Alegre, Paraná, Estado de São Paulo, Universidade de São Paulo, Campinas, Petrobrás e Brasileira, orquestras de câmara do SESI/RS, ULBRA, Theatro São Pedro e UNISINOS, e no exterior: Filarmônica de Montevidéu, sin-fônicas de Southern Mississippi, Santa Fe, New Mexico e New World. Na temporada 2002-2003, Cármelo apresentou-se como solista e re-gente frente à ARCO Chamber Orchestra no prestigioso Weill Recital Hall do Carnegie Hall, Nova Iorque.

Premiado igualmente em diversos outros concursos nacionais e inter-nacionais desde os 11 anos, foi o vencedor, em 2003, do “IV Concurso Internacional de Instrumentos de Corda Júlio Cardona”, em Covilhã, Portugal. Cármelo obteve o primeiro prêmio por unanimidade do júri, além do prêmio de melhor interpretação da obra obrigatória portu-guesa. Obteve também, em 2002, a primeira colocação no concurso

promovido pela Associação Nacional de Professores de Música (MTNA), realizado em Cincinnati, Estados Unidos. Além desses prêmios, Cármelo foi semifinalista de importantes concursos internacionais como “Dr. Luis Sigall” (Viña del Mar, Chile), “Pablo Sarasate” (Pamplona, Espanha) e “Paganini” (Moscou, Rússia).

Obteve o diploma de Bacharelado na Universidade Federal do Rio Grande do Sul, Mestrado na Manhattan School of Music, Nova Iorque, e Doutorado na University of Georgia, Geórgia, EUA. Estudou no Brasil com Fredi Gerling e Marcello Guerchfeld e nos Estados Unidos com Sylvia Rosenberg e Levon Ambartsumian. Para isso lhe foram concedidas bolsas de estudo da CAPES (Nova Iorque) e Fundação VITAE (Geórgia). Tocou para importantes nomes do violino mundial como Isaac Stern, Boris Belkin, Eugene Fodor, Pamela Frank, Evgenia-Maria Popova, Yfrah Neaman e Shlomo Mintz, entre outros.

Em 2004 assumiu o cargo de professor de violino na University of New Mexico em Albuquerque, EUA, onde exerce intensa atividade pedagógica e artística. Desde então vem se apresentando como re-citalista, camerista e solista em Porto Rico, México, Chile, Paraguai, Portugal, Espanha, Itália, Alemanha assim como no Brasil. Tem tam-bém lecionado em importantes festivais de música no Brasil como a Oficina de Música de Curitiba, Festival Internacional de Inverno de Brasília, Ex Toto Corde (São Paulo), Festival International Música no Pampa (Bagé), e no exterior: Jornada Musical Xalapa (México), New Operafestival di Roma e Schlern Music Festival (Itália).

Cármelo grava frequentemente para a rádio e televisão brasileiras. Aos 17 anos gravou seu primeiro CD pelo selo Eldorado com obras de compositores brasileiros e outros do século XX. Desde então tem colaborado em gravações com diversos artistas como o violonista Paulo Inda e o tocador de oud (instrumento iraquiano) Rahim Al Haj, nomeado para o Grammy.

Divulgador da música brasileira, Cármelo lançou em 2009, junto com o pianista Ney Fialkow, o CD “Sonatas Brasileiras”, com obras de Villa-Lobos, Guarnieri e Santoro, o qual recebeu o Prêmio Açorianos 2009 de Melhor CD Erudito. Na mesma edição, Cármelo também recebeu o prêmio de Melhor Intérprete Erudito. Um outro CD, gravado nos EUA, com diversas peças de compositores brasileiros, será lançado ainda este ano.

Série Concertos NoturnosHomenagem à Rubens VeigaQuinta-feira, 21 de Julho de 2011

às 20h no Clube Comercial

Sètima no Pontal

Baiãoneirão

Milongaço

Sem querer-Chacareira

Sincera-Valsa

Cruzando a pampa-chamamé

valsa chuvosa

Janelas ao sul

Candonga

Pra onde o sul nos carregue

UnTango para el flaco

Libertango

Renato Borguetti e

Veco Marques

Maurício Marques

Maurício Marques

Luciano Maia

Luciano Maia

Luciano Maia

Maurício Marques

Luciano Maia

Maurício Marques

Luciano Maia

Maurício Marques

Astor Piazzolla

8 cordas e 120 baixosMaurício Marques, violão

Luciano Maia, acordeom

Maurício Marques, violão 8 cordas solo

Luciano Maia acordeom solo:

Maurício Marques & Luciano Maia Duo:

Maurício Marques violão Formado em Violão na Universidade Federal de Pelotas, é Compositor, Professor de Musica, Arranjador e Instrumentista, com trabalho voltado á Música Folclórica Gaúcha e Brasileira.

Vencedor de inúmeros festivais de música, já foi condecorado com o Troféu Milton de Lemos (1998), Troféu Vitória (1998), Prêmio Açorianos de Música (2004) pelo seu disco “Cordas ao Sul” e escolhido para participar do 7º Prêmio Visa de Música Instrumental Brasileira, (2004), Projeto Rumos Itaú Cultural (2005), Violões do Brasil (2005) ao lado de Paulo Belinatti, Duo Assad, entre outros.Integra o Quarteto Maogani e atua no cenário da Música Regional do Rio grande do Sul ao lado de Geraldo Flach, Renato Borghetti, Luiz Carlos Borges, Celau Moreyra entre outros.Desenvolve repertório voltado ao Violão de Oito Cordas.

Em 2007 tem um livro com suas composições editado na França pela Editora Henry Lemoine(coleção Sergio Assad). Em 2009 lança seu disco milongaço, com sucesso de público e critica, com turnee em Porto Alegre, Curitiba, Florianópolis, Rio de Janeiro e São Paulo,patrocinado pela Petrobras Cultural. Em 2010, recebe o Troféu Teixeirinha , de melhor Produtor, na Assembleia Legislativa do Estado do Rio Grande do Sul Atualmente trabalha na produção de composições para Violão de Oito Cordas. Se apresenta em formato solo e em grupo, tendo por base os ritmos do Folclore Gaúcho, com muita técnica, arranjos elaborados.

Luciano Maia acordeom Luciano Maia, um dos mais respeitados acordeonistas do sul do país na atualidade, iniciou seus estudos musicais aos nove anos, na cidade de Pelotas. Aos treze, o artista autodidata já era visto como fenômeno entre os que o ouviam nos festivais nativistas. Em 1995, já em Porto Alegre, integrou o tradicional grupo Quero-Quero. Logo em seguida, com apenas quinze anos, participou da gravação do disco “Todo o Homem do Pampa”.

Em 1998 produziu seu primeiro CD solo “Sonho Novo. Em 2001 gravou “Minha Querência”, em 2005 foi convidado para participar do projeto “Gaitaço de Sucessos”, da Galpão Crioulo Discos, um projeto de regravações de músicas que são clássicos do cancioneiro gaúcho. Em 2007, Maia apresentou ao público seu quarto CD: “Cruzando a Pampa”, o trabalho foi indicado pelo jornal Zero Hora como um dos cinco melhores CDs regionais de 2007 e recebeu o Prêmio Açorianos de Música como melhor disco regional do ano. Em 2010 lançou “Encomenda”, CD que mostra ao público, uma faceta antes pouco explorada pelo instrumentista: a de cantor.

Luciano já dividiu o palco com grandes músicos, entre eles: Gilberto Monteiro, Luiz Carlos Borges, Lucio Yanel, Renato Borghetti, Os Fagundes, César Oliveira e Rogério Melo e com os mestres Raul Barboza, Toninho Ferragutti, Oswaldinho do Acordeon, Dominguinhos, Hermeto Pascoal e Arismar do Espírito Santo.

O nome de Maia aparece em mais de 80 discos, entre CDs solo, parcerias, participações especiais, projetos culturais e gravações independentes. O artista também atua como produtor musical, compositor e arranjador, acumulando no currículo a produção de importantes trabalhos lançados na região sul do Brasil. Luciano já representou a música instrumental do Rio Grande do Sul em importantes projetos: Itaú Cultural “Rumos Musicais”; Sanfonia na Metrópole; III Mercado Cultural/ Strictly Mundial; O Brasil da Sanfona, Circular Brasil, Encontro Brasileiro do Acordeon, entre outros.

Neste ano, Maia participa como solista do concerto Piazzolla Coreografado da Orquestra de Câmara da Fundarte, que irá percorrer as principais cidades do interior do Rio Grande do Sul.

Um dos fundadores do premiado grupo Quartchêto, que apresenta música instrumental inspirada nas raízes gaúchas, Luciano é também um dos compositores deste grupo que vem se apresentando em importantes projetos no Brasil, tais como Natura Musical, Instrumental RS e Circular BR.

Reconhecido por sua atuação na música nativista gaúcha, Luciano Maia conquistou importantes prêmios que incentivaram-no a cumprir a missão de unir sucesso com qualidade, entre os quais: Prêmio Açorianos 2003 - Revelação; Troféu Tesoura de Ouro Comparsa da Canção - Teclado; Prêmio Açorianos 2005 - Instrumentista Regional; Prêmio Vitor Mateus Teixeira 2005 – Instrumentista; Prêmio Açorianos 2007 e 2009- Instrumentista Regional e indicação ao Prêmio da Música Brasileira em 2010.

O indiscutível talento do acordeonista ganhou definitivamente o respeito do público e da crítica.

Amanhã, 20h00 no Clube Comercial |Cello em Preto e Branco Viktor Uzur e Ney Fialkow

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Nos 200 anos de Bagé, dedicamos os concertos do FIMP à músicos e

professores do Instituto Municipal de Belas Artes que dedicaram sua vida à

educação musical de Bagé.

Série Concertos NoturnosHomenagem à Gioconda R. Figueiró

Sexta-feira, 22 de Julho de 2011 às 20h no Clube Comercial

Cello em Preto e BrancoViktor Uzur e Ney Fialkow

Amanhã, Sábado, 20h00 no Clube Comercial Orquestra do Festival

Solista: Alejandro Drago, violino Regência: Jean Reis

Lançamento do CD: Arthur Barbosa, compositor do FIMP

Viktor Uzur tem se apresentado como solista e camerista em muitos paises da Europa, Asia e América do Norte, incluindo importantes concertos e colaborações com compositores tais como Tikhon Khrennikov, Petris Vasks e Lewis Nielson.Sua atuação como lider da seção dos cellos e solista com ARCO Moscow Chamber Orchestra resultou no lançamento de diversos CD e tourneés internacionais. Suas apresentações, entrevistas e composiçõers tem sido transmitidas nacionalmente em televisão e rádio na antiga Iugoslávia, Russia, Estados Unidos, incluindo “Performance Today” da NPR. Tem se apresentado e sido

convidado como artista em residencia em festivais na Austria, Espanha, Italia, França, Russia, Canada, Coreia, Brazil, Estados Unidos e antiga Iugoslavia. É professor de Violoncelo na Weber State University em Utah.Uzur obteve cursou a faculdade e mestrado em Violoncelo com diploma de solista no Conservatório Tchaikovsky em Moscou, sendo discípulo de A. Fedorchenko, D. Miller e N. Shakovskaya. Nos Estados Unidos teve como mestres Bernard Greenhouse, Lynn Harrell, Carter Brey, Michael Flaxman, Peter Wiley e David Starkweather. Obteve seu doutorado na Michigan State University onde estudou com Suren Bagratuni.Seus lançamentos de CD mais recentes incluem Entertainers e Viktor Uzur in Recital do qual Fanfare Magazine diz “…. Bravo, and bravo novamente...” Uzur é o fundador e diretor do Bonneville Chamber Music Festival nos Estados Unidos.É detentor de premios e recebeu diplomas em competições como Yugoslavian National Solo Competition, Sarajevo, Jeuness Musicales International Competition, Belgrade e XI International Competition Tchaikovsky, Moscou.“Uzur é um cellista fenomenal…agraciado por uma sonoridade verdadeiramente cantante, afinação impecável, e um refinado e elegante fraseado... uma dinâmica de amplitude enorme completa - explosiva, intensos fortissimos num extremo e no outro um sotto vocce de parar o coração...”(Fanfare Magazine)“Uzur é um músico de grande experiência e profundidade, um artista absoluto com o arco... Colocando de uma forma simples, Uzur contribui com uma linda sonoridade, pensante, coração e abilidade técnica para criar um legado resistente ao tempo.” (Flagpole, Georgia).

Viktor Uzur Ney Fialkow

Premiado em diversos concursos, destacando-se o cobiçado título de melhor pianista do VII Prêmio Eldorado de Música, em São Paulo, os primeiros prêmios nos concursos nacionais de piano da Universidade Católica do Salvador e o Concurso Nacional Edino Krieger, o pianista Ney Fialkow tem conciliado movimentada carreira de solista e camerista com a atividade de professor do Instituto de Artes UFRGS, em Porto Alegre, instituição onde estudou com Zuleika Rosa Guedes.Sob os auspícios do governo brasileiro, realizou formação em pós-graduação nos EUA, obtendo o título de Doutor em Música no Peabody Conservatory da Johns Hopkins University, Baltimore, onde foi assistente da célebre pianista Ann Schein. Realizou também com distinção o Mestrado em Música no New England Conservatory, Boston, com Patrícia Zander.

Em parceria com o aclamado violinista Carmelo de los Santos, lançou o CD “Sonatas Brasileiras”, tendo sido acolhido pelo público e crítica especializada como “um dos melhores registros que o Brasil produziu de sua música de câmera”, recebendo o prêmio de Melhor CD erudito do Prêmio Açorianos 2009. Em julho de 2006 realizou concerto com o Trio Porto Alegre (Cármelo de los Santos e Hugo Pilger) no projeto “Copa da Cultura”, promovido pelo Ministério da Cultura do Brasil em Berlim, na Alemanha, com repertório dedicado à música de câmera brasileira. Tem atuado ao lado de importante musicistas brasileiros e do exterior tais como: Antonio Del Claro, Cláudio Cruz, Csaba Erdely, Timothy Deighton, Hugo Pilger, Michael Haran, Pablo de León, Horacio Schaffer e Roberto Ring entre outros. Suas gravações incluem também o Diálogo para Piano e Orquestra de Bruno Kiefer com a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre, além de obras de Armando Albuquerque, Camargo Guarnieri, Flávio Oliveira, Luciano Zanatta e Vagner Cunha.

Cello Sonata I- Fantasia: Andante espressivo e con molto rubatoII- Tema pastorale con variazioniIII- Toccata: Largo e drammatico. Allegro vivace

Sonata para Cello e Piano No.10 em Mi Maior, arr. A.PiattiI - GraveII- AllegroIII-Allegro Tempo di GavottaIV-Largov- Allegro

Sonata em Sol menor, Op.19 para Cello e PianoI- Lento- Allegro moderatoII- Allegro ScherzandoIII- AndanteIV- Allegro mosso

George Crumb(1929-)

Giuseppe Valentini (1681-1740)

Sergei Rachmaninoff ( 1873-1943)

Jean Reis, regência Jean Reis é Mestre em Música pela Andrews University em Regência Orquestral e Violino. Foi violinista das principais orquestras de São Paulo e frequente maestro convidado da Orquestra Sinfonia Cultura e Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo. Enquanto maestro assistente da Orquestra Sinfônica de Campinas, formou a Orquestra Infanto-Juvenil de Campinas. Produziu e regeu a Orquestra Arpeggione (Áustria) em tourneé ao Brasil . Na Argentina, esteve à frente da Banda Sinfônica da Cidade de Buenos Aires e Orquestra Filarmonica de Mendoza. Nos Estados Unidos regeu a Symphony of Americas, Sinfonia Gulf Coast, University of Southern Mississippi Symphony Orchestra e Northwest Florida Symphony Orchestra em conjunto com o Northwest Florida Ballet. Gravou o Concerto para Violoncelo e Orquestra de Alan Shulman interpretado pelo Cellista Wesley Baldwin e Orquestra do Hot Music Festival em Arkansas. É Diretor Artístico e maestro do Brasil Instrumental Andradas, Festival Internacional Música no Pampa, Orquestra Versatilis e Festival Música nas Montanhas onde é professor de regência orquestral. Jean é doutorando em Regência Orquestral na University of Southern Mississippi sendo o maestro assistente da University of Mississippi Symphony Orchestra tendo possibilitado vários jovens músicos brasileiros a continuarem seus estudos nos USA.

1º VIOLINOSpalla - Miran Begic*Andrea GonzálezVinicius Sant’AnaPedro MiszewskiRômulo SprungArthur Barbosa*Ariel PolycarpoAndré SilvaDerik CostaMario Marçal JuniorRenan LemePamela Paola de Oliveira Camille FolettoLourenço Denardin BudóBetina Stegmann*

2º VIOLINOKaren CrippaLuis Mascaro*Judson Oliveira

Guilherme PimentaAna Sarah Pereira de FariaLucas H. T. MartinsGiovani dos SantosMadoka Ikeya*Carlos EvoDaiana MaçaneiroMurilo AndreollaPaulo VielHanan SantosMatheus BragaMichelle GomesNelson Rios*

VIOLACaroline Malinski ArgentaMarisol González GomezCharles André RegauerEstela Kohlrausch

Marcelo Jaffé*

VIOLONCELORomina MonsantoAna Cristina AbrantesRonaldo TelesIván RivasPablo SchinkeRobert Suetholz*

CONTRABAIXOJosé Roberto ViannaRegina MedeirosGustavo MazonRenata CáceresPlínio ZuraskiLucas de AlmeidaRicardo BessaDiego FagundesRafael MerloSamuel Passos

Alejandro Drago, violinoIndicado pelos críticos como “um músico magnífico que, sem esforço, combina o virtuosismo clássico de um Heifetz ou Perlman com o suave estilo ‘café concerto’ de Florián Zabach e a soltura de Stephane Grapelli”, a versatilidade musical de Alejandro Drago lhe permite empreender exitosamente a execução de programas tão diversos como o ciclo das Seis Sonatas para Violino Solo de Eugène Ysaÿe, a estréia de seu próprio arranjo das conhecidas “Cuatro Estaciones Porteñas” de Astor Piazzolla na Áustria, a estréia mundial do Concerto para Violino de Arthur Barbosa nos Estados Unidos, e apresentações como solista com importantes orquestras nos Estados Unidos. Sua discografia, na França, nos EUA e na Argentina, inclui quartetos de cordas, concertos, tangos de vanguarda para o selo EMI International, e obras para violino solo.Natural da Argentina, Alejandro Drago tem se apresentado nos Estados Unidos, Rússia, Áustria, Lituânia, Bielorússia, França, Ex-Jugoslávia (Sérvia, Bósnia e Herzegovina), Roménia , Portugal, Brasil, Paraguai, Haiti, Equador, Panamá e Colômbia, em prestigiosas salas de concerto, tais como a Grande Sala do Conservatório de Moscou, a Sala Filarmônica de São Petersburgo, Teatro Colón em Buenos Aires, o Kennedy Center nos EUA e o Kolarac Zal de Belgrado. Sua formação musical começou quando, ainda menino, acompanhava sua mãe, bailarina profissional de tango, aos lugares onde ela dançava. Ali conheceu Antonio Agri, que foi, por muitos anos, violinista de Astor Piazzolla. Agri o recomendou a um membro de seu grupo, quem o ensinou as bases da teoria musical. Graças a uma bolsa do governo russo, obteve sua graduação em interpretação e pedagogia do violino, em 1996, no Conservatório Tchaikovsky de Moscou, sob orientação da professora Marina Yashvili. Recebeu importantes bolsas de estudo e subsídios, e foi ganhador de diversos concursos nacionais e internacionais em Itália, Jugoslávia, e Argentina. No Brasil, Alejandro Drago é, desde 2004, professor de violino do Festival “Música nas Montanhas” de Poços de Caldas, Minas Gerais.Paralelamente à sua carreira como intérprete, desenvolve uma intensa atividade como maestro e professor de violino. Obteve seu doutorado em regência orquestral na Universidade do Sul do Mississippi e, por três anos, acumulou os cargos de maestro assistente da Orquestra Sinfônica do Sul do Mississippi, maestro titular da Orquestra de Câmara do Sul do Mississippi, e professor de violino na Universidade William Carrey, em Hattiesburg, Mississippi. Atualmente, mora em Grand Forks, North Dakota-EUA, onde ocupa o cargo de maestro titular da Orquestra de Câmara de da Universidade de Dakota do Norte e professor de violino e viola da mesma instituição. Recentemente, foi designado Diretor Artistico da Buffalo Commons Chamber Music Society com base em North Dakota, e Regente Titular da Buffalo Commons Chamber Orchestra, com a qual tem se apresentado em diversas cidades de North Dakota e Minnesota.

Série Concertos NoturnosHomenagem à Stella Duarte Burns

Sábado, 23 de Julho de 2011 às 20h no Clube Comercial

Concerto para Violino e Orquestra de Cordas em Ré menorAllegroAndanteAllegro

Serenata para CordasModeratoTempo di ValseScherzo:VivaceLarghettoFinale: Allegro Vivace

Toada e Desafio

Felix Mendelssohn(1809-1847)

Antonín Dvořák(1841-1904)

Arthur Barbosa(1965-)

Orquestra do Festival

Direção Artística e Regência: Maestro Jean Reis

Solista: Alejandro Drago

Reis Drago

Lançamento do CD “Concerto Incidental” do Compositor do FIMP Arthur Barbosa

Solista: Alejandro Drago

Amanhã, Domingo, 24 de julho11h00 na Catedral Sao Sebastião, Flautas na Matriz20h00 no Clube Comercial, “Ensemble São Paulo” convida Cármelo de los Santos e Guigla Katsarava

* PROFESSORES E PROFISSIONAIS DO FESTIVAL

Membros da Orquestra:

Danilo Mezzadri

Danilo Mezzadri, professor titular de flauta da University of Southern Mississippi, é um talentoso flautista brasileiro que reside nos Estados Unidos. Foi premiado em diversas competições como: Concurso Internacional da Associação Brasileira de Flautistas, Michigan State Honors Competition, Concurso Internacional Jovens Solistas da OSPA, Concurso de Música de Câmara da Faculdade Santa Marcelina e Detroit Civic Orchestra Soloist Competition.

Danilo apresentou-se como solista diante de várias orquestras tais como: Detroit Symphony Orchestra, Jackson Symphony Orchestra, Michigan State University Symphony Orchestra and New Music Ensemble, The University of Southern Mississippi Symphony Orchestra, Orquestra Pró Música do Rio de Janeiro, Camerata Florianópolis, Orquestra de Cordas da UDESC e Orquestra Versátilis.

Além de lecionar na USM, Danilo participa do quinteto de so-pros CATEGORY 5, do grupo barroco Promenade e do Accento Trio. Ele também é primeiro flautista da Gulf Coast Symphony Orchestra e professor no Blue Lake International Fine Arts Camp e no Festival de Música nas Montanhas.

Seu último CD, intitulado Brazilian Soundscapes registra grava-ções inéditas de peças para flauta e piano de compositores brasileiros. Este CD foi aclamado pela crítica especializada como “música da mais alta ordem, que merece e deve ser acolhida por uma audiência global” (The America Record Guide) e como “uma coleção altamente recomendável de música contemporânea brasileira de altíssima dificuldade e virtuosidade” (The Flutist Quarterly).

Danilo Mezzadri graduou-se em Música pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná, obtendo a primeira colocação em sua turma, e obteve o grau de mestrado e doutorado pela Michigan State University. Em 2007 Danilo obteve o grau de mestrado em musicologia pela Michigan State University. Sua tese focalizou no contínuo processo de desenvolvimento da identidade cultural brasileira através de celebrações da Semana de Arte Moderna de 1922.

Jacques Ibert (1890-1962)Piece para flauta solo

Michele Irma Santana Manica

Pierre-Octave Ferroud (1900-1936)Trois pièces

Bergère CaptiveJade

Leonardo Gomes de Faria

J.S. Bach (1685-1750)Partita para flauta solo

AllemandeCorrente

SarabandeBoureé Anglaise

Danilo Mezzadri

Joseph B. de Boismortier (1689-1755)Sonata em Sol menor Op. 1 No. 2

AllegroCorrenteRondeauGavotte

Leonardo Gomes de FariaMichele Irma Santana Manica

Claude Debussy (1862-1918)The little Negro

Leonardo Gomes de FariaMichele Irma Santana Manica

Danilo Mezzadri

Marc Berthomieu (1906-1991)Persan Bleu

Leonardo Gomes de FariaMichele Irma Santana ManicaDavi de Vasconcelos Machado

Danilo Mezzadri

J.J. Quantz (1697-1773)Sonata para flautas

VivaceAllegro Vivace

Leonardo Gomes de FariaMichele Irma Santana ManicaDavi de Vasconcelos Machado

Danilo MezzadriGerson de Munhos Concilio

Flautas na Matriz | Classe de Flauta do FIMP | Prof. Mezzadri

Amanhã, 2a feiraComunitário: 15h00 na Vila Vicentina

Academico: 17h00 no IMBA, alunos do FIMP Noturno: 20h00 no Clube Comercial

Série Concertos ComunitáriosHomenagem à Mara Rejane Corrêa

Domingo, 24 de Julho de 2011 às 11h na Igreja Sao Sebastião

Ensemble São PauloNúcleo de música de câmara formado por músicos de inten-sa atividade no cenário musical brasileiro e internacional, o Ensemble tem se apresentado com enorme sucesso de pú-blico e crítica nas salas de concerto. Seu repertório abrange obras do período pré-clássico até os dias de hoje, incluindo estréias mundiais, o que permite a realização de concertos com parceiros tais como: Ricardo Castro, Daniel Binelli, Antonio Carlos Carrasqueira, André Mehmari, Nelson Ayres, Nailor Proveta, e Richard Young, entre outros. Outro diferen-cial do Ensemble São Paulo são seus concertos comentados, que permitem ao público uma maior compreensão e identi-ficação com as obras apresentadas.

Seus integrantes são premiados em diversos concursos nacionais e internacionais, detentores de Prêmios APCA e Carlos Gomes na área de música de câmara, além de desen-volverem atividades didáticas em festivais de música tais como Campos do Jordão, Poços de Caldas, Curitiba, Jaraguá do Sul (FEMUSC) Morelia (México), Mendoza (Argentina) e em Universidades no Brasil (USP, UNESP, UCS) e no exterior (Pensacola C. College, University of Georgia)._______________________________________________________________Betina Stegmann, violinoDiplomada pela Escola Superior de Música de Colônia, Alemanha, aperfeiçoou-se em Tel-Aviv, Israel. Atuou como recitalista e solista na América Latina, EUA e Europa e gravou para as emissoras WDR (Alemanha) e RAI (Itália). Foi integrante do Quinteto D’Elas e é spal-la da Orquestra de Câmara Villa-Lobos e membro do Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo. _______________________________________________________________Nelson Rios, violinoBacharel pela Faculdade Mozarteum, freqüentou a Carnegie Mellon University em Pittsburgh, EUA, com bolsa Vitae. Foi fundador do Quinteto Ravel (atual Quinteto da Paraíba) e integrou as orquestras Sinfônica da Paraíba, de Câmara de Blumenau e Jazz Sinfônica, entre outras. É membro das orquestras de Câmara Villa-Lobos e Sinfônica da USP e do Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo.

Série Concertos NoturnosHomenagem à Carlos Theo Lahorgue

Domingo, 24 de Julho de 2011 às 20h no Clube Comercial

Quinteto para piano e cordas, op. 57

-Prelude: Lento -Fugue: Adagio -Scherzo: Allegretto -Intermezzo: Lento -Finale: Allegretto

Guigla Katsarava, piano

Concerto para piano, violino, e quarteto de cordas, op. 21

-Décidé -Sicilienne: Pas vite -Grave-Très animé

Guigla Katsarava, pianoCármelo de los Santos, violino

Dmitri Shostakovich(1906 – 1975)

Ernest Chausson(1855 – 1899)

Ensemble São PauloBetina Stegmann, violino

Nelson Rios, violino Marcelo Jaffé, viola

Robert Suetholz, violoncelo

Convidados especiais:Guigla Katsarava, piano

Cármelo de los Santos, violino

Amanhã, 2a feiraComunitário: 15h00 na Vila Vicentina

Academico: 17h00 no IMBA, alunos do FIMP Noturno: 20h00 no Clube Comercial

_____________________________________________________________Marcelo Jaffé, violaPremiado aos 14 anos em concurso nacional da Universidade de Brasília, aperfeiçoou-se na Universidade de Illinois e no Centro de Música de Tanglewood, nos EUA. Foi diretor artístico da Orquestra Jazz Sinfônica de São Paulo. É professor de viola na Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo, apresentador da Radio Cultura e membro do Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo. _______________________________________________________________Robert Suetholz, violoncelo Nascido em Milwaukee, EUA, obteve mestrado pela Universidade de Northwestern, em Chicago (EUA). Foi spalla dos violoncelos da Israel Sinfonietta e, no Brasil, das orquestras sinfônicas da USP, do Estado de São Paulo e da Sinfonia Cultura. É professor de violoncelo no Departamento de Música da Escola de Comunicações e Artes da USP e membro do Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo._______________________________________________________________Guigla Katsarava, piano

Guigla Katsarava é conhecido internaciona-lmente por sua virtuosidade e explêndidas interpretações. Guigla nasceu na Geórgia em 1972. Iniciou seus estudos musicais aos cinco anos. Seis anos mais tarde foi convidado pela Orquestra do Estado da Geórgia para interp-retar o 1º Concerto de Beethoven. No mesmo ano ganhou o 1º prêmio do concurso “Jovens músicos da União Soviética”. Em 1989 entrou no Conservatório Tchaikovsky de Moscou, tendo continuado a arrecadar prêmios pelas

suas interpretações ao piano. Apresentou-se nas salas mais famosas de Moscou onde Concluiu o Conservatório de Moscou com a mais alta distinção honorífica daquela instituição: o “Diploma Vermelho”, tendo se apresentado nas salas mais famosas nesta capital da músi-ca. Em 1994 entrou no Conservatório Nacional Superior de Paris, cidade onde permanece até o presente atuando como professor da École Normale de Musique de Paris A. Cortot._______________________________________________________________Cármelo de los Santos, violino

Cármelo venceu importantes competições na-cionais e internacionais, entre elas, o VII Prêmio Eldorado, São Paulo e o Concurso Internacional de Cordas “Júlio Cardona” em Portugal. Na temporada 2002-2003, Cármelo apresentou-se como solista e regente frente à ARCO Chamber Orchestra no prestigioso Weill Recital Hall do Carnegie Hall, Nova Iorque. Cármelo é Bacharel em Música pela UFRGS, Mestre pela Manhattan School of Music e Doutor pela Universidade da Geórgia e atualmente é professor titular da

University of New Mexico, Albuquerque, EUA. Tem atuado como solista, recitalista, camerista e professor em diversos países tais como Porto Rico, México, Chile, Paraguai, Uruguai, Argentina, Portugal, Espanha, Itália, Estados Unidos, assim como no Brasil.

apoio

Série Concertos AcadêmicosHomenagem à Ana Maria de S. Corrêa

Segunda-feira, 25 de Julho de 2011 às 17h no IMBA

Alunos do FIMPMichele Santana Manica, flauta

Leonardo Gomes de Faria, flautaÉrico Bezerra, piano

Vanêssa Paim Meta, pianoCamille Foletto, violino

Patrocínio



Amanhã, terça-feira, 26 de julho de 2011Comunitário: 15h00 no

Caminho da Luz, Rua Gen. Osório 2478Acadêmico: 17h00 no IMBA, alunos do FIMP

Noturno: 20h00 no Clube Comercial

Série Concertos NoturnosHomenagem à Hilma Canto da Silva

Segunda-feira, 25 de Julho de 2011 às 20h no Clube Comercial

Aprendiz de FeiticeiroReencontro dos Solistas da Orquestra Russa

“ARCO Chamber Orchestra”Diretor Artístico Levon Ambartsumian

Cármelo de los Santos, violinoViktor Uzur, violoncelo

Marcos Machado, contrabaixo

Convidados especiais:Ney Fialkow, piano

Alejandro Drago, violinoBetina Stegmann, violino*

Nelson Rios, violino*Luis Mascaro, violinoMarcelo Jaffé, viola*

Caroline Argenta, violaRobert Suetholz, violoncelo*

*Ensemble São Paulo

HOJE À NOITE

Pierre-Octave Ferroud (1900-1936)Trois pièces

Bergère CaptiveJade

Leonardo Gomes de Faria

Jacques Ibert (1890-1962)Piece para flauta solo


Franz Liszt (1811-1886)Trois études de concert 3 - Un sospiro (“A sigh”)Érico Bezerra, piano

Johannes Brahms (1833-1897)WoO 2, Scherzo from the F-A-E Sonata (1853)

Vanêssa Paim Meta, pianoCamille Foletto, violino

ARCO no Great Hall doConservatório de Moscou

Amanhã, terca-feira, 26 de julho de 2011Comunitário: 15h00 no Caminho da Luz, Rua Gen. Osório 2478

Acadêmico: 17h00 no IMBA, alunos do FIMP Noturno: 20h00 no Clube Comercial

Levon Ambartsumian, violinista russo

Levon Ambartsumian estudou na Escola Central de Música de Moscou e no Conservatório Tchaikovsky de Moscou, tendo como professores Felix Andrievski, Yury Yankelevich, Leonid Kogan e Igor Bezrodny.

Em 1977 recebeu o Primeiro Prêmio como vencedor da Competição Internacional de Violino de Zagreb, liderada por Henryk Szeryng. Dois anos depois, ven-ceu a Competição Internacional de Montreal e em 1981 igualmente a Competição de Violino “All-Union” (todas Ordens dos Músicos) em Riga.

Levon Amartsumian foi nomeado coomo Artista de Honra da Armênia em 1988 e Artista de Honra da Russia em 1997. Desde 1977 Ambartsumian tem se apresentado regularmente em todas as princi-pais cidades da União Soviética e Leste Europeu. Tem colaborado com maestros e compositores tais como Valery Gergiev, Vladimir Fedoseev, Maxim Shostakovich, Tikhon Khrennikov Aram Khachaturian, Alfred Schnittke, e muitos outros.

Desde 1988 se apresentou nos EUA, Canadá, Italia, França, Alemanha, Grécia, Espanha, Brasil e Coréia do Sul. Em 1989 Ambartsumian fundou a Orquestra de

Câmara de Moscou ARCO (Arco Chamber Orchestra), que se apresenta regularmente na Rússia e em outros países.

Em 1978 Ambartsumian passou a integrar o corpo docente do Conservatório Tchaikowsky de Moscou onde ensinou por 15 anos. Por dois anos foi profes-sor visitante da Indiana University School of Music (Bloomington, In, EUA). Em 1995, Ambartsumian aceitou a posição Franklin Professor de Violino na es-cola de música da University of Georgia, EUA.

Ambartsumian devota-se a música contemporânea Russa, Armênia e Americana e fez várias importantes estréias mundiais. Gravou mais de 30 CDs sob selos americanos e russos.

Em 2009 recebeu a medalha de ouro do Sindicato de Compositores de Moscou por sua contribuição para o desenvolvimento de música contemporânea e cultura musical.

Como professor, Ambartsumian tem administrado master classes na Russia, Armênia, Coréia do Sul, Canadá, Brasil, Portugal e França. Seus ex alunos man-tém cargos nas principais orquestras européias na Alemanha, França, Portugal e Dinamarca, e muitos outros tem sido vencedores de prêmios em com-petições de violino internacionais. www.ambartsumian.com

Série Concertos NoturnosHomenagem à Hilma Canto da Silva

Segunda-feira, 25 de Julho de 2011 às 20h no Clube Comercial

Sonata em lá menor, D.821 para arpeggione e piano Trans: L. Ambartsumian

Concerto Duplo para dois violinos em Lá menor

Concerto Grosso em Ré menor

Concerto Duplo em Ré menor

Franz Schubert(1797 – 1828)

Antonio Vivaldi(1678-1741)

Antonio Vivaldi(1678-1741)

Johann Sebastian Bach(1685-1750)

Aprendiz de FeiticeiroReencontro dos Solistas da Orquestra Russa

“ARCO Chamber Orchestra”Diretor Artístico Levon Ambartsumian

Cármelo de los Santos, violinoViktor Uzur, violoncelo

Marcos Machado, contrabaixo

Convidados especiais:Ney Fialkow, piano

Alejandro Drago, violinoBetina Stegmann, violino*

Nelson Rios, violino*Luis Mascaro, violinoMarcelo Jaffé, viola*

Caroline Argenta, violaRobert Suetholz, violoncelo*

*Ensemble São Paulo


que dedicaram sua vida à educação musical de Bagé. Levon Ambartsumian, violino

Alejandro Drago, violino

Levon Ambartsumian, violinoNey Fialkow, piano

Levon Ambartsumian, violinoCármelo de los Santos, violino

Série Concertos AcadêmicosHomenagem à Geni Bueno

Terça-feira, 26 de Julho de 2011 às 17h no IMBA

Alunos do FIMP

Mariana Airaudo, piano

Leonardo Gomes de Faria, flauta

Michele Santana Manica, flauta

Patrocínio



HOJE À NOITE

Joseph Bodin de Boismortier (1689 – 1755) Sonata em Sol menor

AllegroCouranteRondeauGavotte

Leonardo Gomes de FariaMichele Santana Manica

Jacques Ibert (1890 – 1962)Piece para flauta solo


César CortinasBallade Op. 4

Mariana Airaudo

Luis Afonso Montanha & Ensemble São Paulo

Série Concertos NoturnosHomenagem à Alene Dupont Teixeira

Terça-feira, 26 de Julho de 2011 às 20h no Clube Comercial

Amanhã, quarta-feira, 27 de julho de 2011Comunitário: 15h00 na daMAya Espaço Cultural,

Rua General Osório n. 572Acadêmico: 17h00 no IMBA, alunos do FIMP


Workshop de Clarineta com Luis Afonso MontanhaQuinta-feira | 28 de julho de 2011

14h00 as 17h00 no IMBA

Foto: Leko Machado

Luis Afonso Montanha, clarinetaAtualmente é primeiro clarinetista da Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo e integra como clarinetista e claronista os grupos: Quinteto de Clarinetes “Sujeito a Guincho”, “Duo Clarones” (com o Prof. Henri Bok - Holanda), Quarteto “Tetralogia”, Quarteto de Clarinetes ClarinETC” e o Grupo “QuartaD”. Montanha nasceu em Americana - S.P., onde iniciou seus estudos e graduou-se pela UNESP em 1991, com o Prof. Dr. Maurício Loureiro, recebendo orientações também de Márcio Beltrami, Sérgio Burgani, Roberto Pires, Luiz Carneiro, Anthony Pay (Inglaterra) e Karl Leister (Alemanha). Durante 1995 e 1996 realizou o Curso de Aperfeiçoamento Profissional em clarinete e clarone com a nota mais alta pelo Conservatório de Roterdam (Holanda), com os professores Walter Boeykens e Henri Bok, recebendo o Prêmio de melhor aluno do Conservatório neste biênio. Desde 1992 é Professor de Clarinete na ECA- USP e atualmente desenvolve seu doutorado na UNICAMP. Detentor de vários prêmios, entre os quais: Jovens Instrumentistas do Brasil (1987 e 1988), Jovens Solistas da OSESP (1988 e 1989), Jovens Solistas da OSPA (1988), Prêmio Eldorado de Música (1993 e 1995), Prêmio ESSO de Música (Holanda - 1996), Prêmio Sharp de Música (1997). Montanha é artista patrocinado pela Selmer- Paris e Vandoren.

Ensemble São PauloNúcleo de música de câmara formado por músicos de intensa atividade no cenário musical brasileiro e internacional, o Ensemble tem se apresentado com enorme sucesso de público e crítica nas salas de concerto. Seu repertório abrange obras do período pré-clássico até os dias de hoje, incluindo estréias mundiais, o que permite a realização de concertos com parceiros tais como: Ricardo Castro, Daniel Binelli, Antonio Carlos Carrasqueira, André Mehmari, Nelson Ayres, Nailor Proveta, e Richard Young, entre outros. Outro diferencial do Ensemble São Paulo são seus concertos comentados, que permitem ao público uma maior compreensão e identificação com as obras apresentadas.

Seus integrantes são premiados em diversos concursos nacionais e internacionais, detentores de Prêmios APCA e Carlos Gomes na área de música de câmara, além de desenvolverem atividades didáticas em festivais de música tais como Campos do Jordão, Poços de Caldas, Curitiba, Jaraguá do Sul (FEMUSC) Morelia (México), Mendoza (Argentina) e em Universidades no Brasil (USP, UNESP, UCS) e no exterior (Pensacola C. College, University of Georgia)._______________________________________________________________

Série Concertos NoturnosHomenagem à Alene Dupont Teixeira

Terça-feira, 26 de Julho de 2011 às 20h no Clube Comercial

Suite para clarineta e cordas em sol menor

Andantino; Vivace assaiVivace e marcatoModerato

Quinteto para clarineta e cordas, op. 115AllegroAdagioAndantinoCon moto

Ferruccio Busoni (1866-1924)

Johannes Brahms (1833-1897)

Luis Afonso Montanha & Ensemble São Paulo

Amanhã, quarta-feiraComunitário: 15h00 na daMAya Espaço Cultural




Betina Stegmann, violinoDiplomada pela Escola Superior de Música de Colônia, Alemanha, aperfeiçoou-se em Tel-Aviv, Israel. Atuou como recitalista e solista na América Latina, EUA e Europa e gravou para as emissoras WDR (Alemanha) e RAI (Itália). Foi integrante do Quinteto D’Elas e é spalla da Orquestra de Câmara Villa-Lobos e membro do Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo. _______________________________________________________________

Nelson Rios, violinoBacharel pela Faculdade Mozarteum, freqüentou a Carnegie Mellon University em Pittsburgh, EUA, com bolsa Vitae. Foi fundador do Quinteto Ravel (atual Quinteto da Paraíba) e integrou as orquestras Sinfônica da Paraíba, de Câmara de Blumenau e Jazz Sinfônica, entre outras. É membro das orquestras de Câmara Villa-Lobos e Sinfônica da USP e do Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo._____________________________________________________________

Marcelo Jaffé, violaPremiado aos 14 anos em concurso nacional da Universidade de Brasília, aperfeiçoou-se na Universidade de Illinois e no Centro de Música de Tanglewood, nos EUA. Foi diretor artístico da Orquestra Jazz Sinfônica de São Paulo. É professor de viola na Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo, apresentador da Radio Cultura e membro do Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo. _______________________________________________________________

Robert Suetholz, violoncelo Nascido em Milwaukee, EUA, obteve mestrado pela Universidade de Northwestern, em Chicago (EUA). Foi spalla dos violoncelos da Israel Sinfonietta e, no Brasil, das orquestras sinfônicas da USP, do Estado de São Paulo e da Sinfonia Cultura. É professor de violoncelo no Departamento de Música da Escola de Comunicações e Artes da USP e membro do Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo._______________________________________________________________



Série Concertos AcadêmicosHomenagem à Rosa Sciortino Reis

Quarta-feira, 27 de Julho de 2011 às 17h no IMBA

Alunos do FIMP

André Silva, violinoAriel Polycarpo, vioino

Celso Luiz Barrufidos Santos Júnior, pianoYufeng Xu, piano

Patrocínio



HOJE À NOITE

Béla Bartók (1881-1945)Duo de violinos

André SilvaAriel Polycarpo

Frédéric Chopin (1810-1849)Valsa Op. 34, nos. 1 e 2

Celso Luiz Barrufidos Santos Júnior

Frédéric Chopin (1810-1849)Nocturne Op. 55 No.1

Yufeng Xu

Amanhã, quinta-feira, 28 de julho de 2011Comunitário: 15h00 na UNIPAMPA




Foto: Leko Machado

Série Concertos NoturnosHomenagem à Beatriz Camargo


Minuano nas MadeirasDanilo Mezzadri, flauta

Ney Fialkow, pianoBeto Vianna, contrabaixo

Julio Pimentel Maciel, bateria

Danilo Ney

Beto Julinho

Beto Vianna, contrabaixoBeto Vianna, é doutorando em contrabaixo pela University of Illinois tendo como orientador o contrabaixista Michael Cameron, e mestre pela University of Southern Mississippi onde teve como professor o contrabaixista Marcos Machado, além de ter dirigido uma das Big Bands da universidade. Durante sua carreira como contrabaixista, Beto Vianna tem transitado com desenvoltura em diversas áreas musicais se apresentando em orquestras no Brasil e Estados Unidos. Entre os artistas com quem já se apresentou destacam-se Danilo Caymmy, Chico Cesar, Joao Bosco, além do trompista americano John Clark e os saxofonistas Jeff Coffin e Larry Panella. Em 2008 recebeu o prêmio “Outstanding Soloist” junto ao USM Jazz Sextet no 7º. North Texas Jazz Festival nos Estados Unidos. Recentemente foi contemplado com uma bolsa de estudos complementar para atuar junto a Wind Symphony da Universidade de Illinois.

Danilo Mezzadri, flautaDanilo Mezzadri é um talentoso flautista brasileiro radicado nos Estados Unidos desde 1995. Professor titular de flauta na University of Southern Mississippi e primeiro flautista na Gulf Coast e Tupelo Symphony Orchestras, Danilo é membro fundador do quinteto de sopros CATEGORY 5, do Accento Trio e do Quarteto Brasilis. Além de participar no Festival Internacional Música no Pampa, Danilo também é professor no Blue Lake International Fine Arts Camp (USA), no Festival South (USA) e no Festival de Música nas Montanhas.

Foi premiado em diversas competições como: Concurso Internacional da Associação Brasileira de Flautistas, Michigan State Honors Competition, Concurso Internacional Jovens Solistas da OSPA, Concurso Internacional Rosa Mística, Concurso de Música de Câmara da Faculdade Santa Marcelina e Detroit Civic Orchestra Soloist Competition.

Danilo apresentou-se como solista diante de várias orquestras tais como: Detroit Symphony Orchestra, Jackson Symphony Orchestra, Michigan State University Symphony Orchestra and New Music Ensemble, The University of Southern Mississippi Symphony Orchestra, Orquestra Pró Música do Rio de Janeiro, Camerata Florianópolis, Orquestra de Cordas da UDESC e Orquestra Versátilis.

As apresentações de Danilo Mezzadri tem recebido comentários como: “pincelou cores maravilhosas e impressionistas no concerto de Jacques Ibert” (Detroit News), “encheu o auditório com um som límpido e destilou todo as gotas de lirismo num adorável concerto” (Jackson Citizen Patriot) e “Já é um dos grandes nomes da música brasileira” (Gazeta do Povo). Danilo tem dado recitais no Brasil, Estados Unidos, Itália e Suíça. Atualmente Danilo esta trabalhando em três distintos projetos de gravação: dois CDs de música de câmera e um CD solo.

Seu último CD, intitulado Braziliain Soundscapes registra gravações inéditas de peças para flauta e piano de compositores brasileiros. Este CD foi aclamado pela crítica especializada como “música da mais alta ordem, que merece e deve ser acolhida por uma audiência global” (The America Record Guide) e como “uma coleção altamente recomendável de música contemporânea brasileira de altíssima dificuldade e virtuosidade” (The Flutist Quarterly).

Danilo Mezzadri graduou-se em Música pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná, obtendo a primeira colocação em sua turma, e obteve o grau de mestrado e doutorado pela Michigan State University. www.danilomezzadri.com

Julio Pimentel Maciel, bateriaNascido na fronteira Bagé – Uruguai. Músico autodidata (violão, arranjos); identificado em sua atuação com o popular, bossa nova e Jazz. Atuando muito em grupos do Brasil e Uruguai e em diversos países como Alemanha, Bélgica, Holanda, Uruguai e Argentina fazendo recitais em Altstadshimiede (Recklinghausen), em Grent (Essen) na Alemanha. Nos Festivais Kennmade Internacional – Herten Folclore, Bochum Total. Na Bélgica: De Muze, La Luna. Na Holanda: Internacional Folclore Zeeland. No Uruguai - Jazz Club de Punta del Este. Produziu e participou do Latin Jazz I, II III, IV, realizados entre 1992 e 1999 em Bagé: Shows de Jazz e música latina envolvendo músicos do MERCOSUL como Nicolas Reinoso, José Reinoso, Diego Porchile, Lucas Esvael entre outros. Faço músicapor resistência e coração.

Ney Fialkow, pianoPremiado em diversos concursos, destacando-se o cobiçado título de melhor pianista do VII Prêmio Eldorado de Música, em São Paulo, os primeiros prêmios nos concursos nacionais de piano da Universidade Católica do Salvador e o Concurso Nacional Edino Krieger, o pianista Ney Fialkow tem conciliado movimentada carreira de solista e camerista com a atividade de professor do Instituto de Artes UFRGS, em Porto Alegre, instituição onde estudou com Zuleika Rosa Guedes.Sob os auspícios do governo brasileiro, realizou formação em pós-graduação nos EUA, obtendo o título de Doutor em Música no Peabody Conservatory da Johns Hopkins University, Baltimore, onde foi assistente da célebre pianista Ann Schein. Realizou também com distinção o Mestrado em Música no New England Conservatory, Boston, com Patrícia Zander.Em parceria com o aclamado violinista Carmelo de los Santos, lançou o CD “Sonatas Brasileiras”, tendo sido acolhido pelo público e crítica especializada como “um dos melhores registros que o Brasil produziu de sua música de câmera”, recebendo o prêmio de Melhor CD erudito do Prêmio Açorianos 2009.

Série Concertos NoturnosHomenagem à Beatriz Camargo


FLAUTA SOLODanilo Mezzadri

Improviso #1

Estudo de Tango #3

Zoom Tube

FLAUTA, PIANO, BAIXO E BATERIADanilo Mezzadri, flauta; Ney Fialkow, piano

Beto Vianna, baixo; Julio Pimentel Maciel, bateria

Suite for Flute and Piano Jazz Trio I-Baroque and Blue; II-Sentimentale

III-Javanaise; IV-Fugace

V-Irlandaise; VI-Affectueuse

VII-Versatile; VIII-Veloce

Osvaldo Lacerda (1927-2011)

Ástor Piazzolla (1921-1992)

Ian Clarke (n.1964)

Claude Bolling (1930-)

Minuano nas MadeirasDanilo Mezzadri, flauta

Ney Fialkow, pianoBeto Vianna, contrabaixo

Julio Pimentel Maciel, bateria

Amanhã, quinta-feira, 28 de julho de 2011Comunitário: 15h00 na UNIPAMPA




Danilo Beto

Ney Julinho

Hoje, quinta-feira, 28 de julho de 2011Noturno: 20h00 no Clube Comercial

Amanhã, sexta-feira, 29 de julho de 2011Comunitário/ Oficina de Inclusão Social:

15h00 no Complexo Cultural Dom Diogo de SouzaAcadêmico: 17h00 no IMBA, alunos do FIMP


Série Concertos AcadêmicosHomenagem à Rodolfo Moriconi

Quinta-feira, 28 de Julho de 2011 às 17h no IMBA

Camerata Acadêmica do FIMP

Regência: Arthur Barbosa Regência: Davinson Berger

Coordenação: Maestro Jean Reis

Patrocínio



Claudio Santoro (1919-1989)Ponteio

Ernst Mahle (1929- )Concertino para Violino e Orquestra

I-AllegroII- Andantino

III- VivoSolista Alejandro Drago

Regência: Davinson Berger

Arthur Barbosa (1965- )Variação Spiritual

Andante Lento - PiumossoPiu dolce - ModeratoPensante con humore

Tristement - Molto precisoMolto energético - Grandioso

Harald Genzmer (1909-2007)Sinfonieta

I - ModeratoII - Allegro Molto

III - LargoIV - Vivace

Regência: Arthur Barbosa

Membros da Camerata:

1º VIOLINOSpalla - Karen CrippaCamile FolettoPaulo VielLucas H. T. MartinsMarcela OliveiraGlaciane D’PauloMatheus Braga

2º VIOLINOGiovani dos SantosMichelle MendesMurilo AndreollaThiago de Oliveira RodriguesAna Sarah P. de FariaRômulo de Oliveira

VIOLAMarisol Gonzales GomesEstela KohlrauschCaroline Malinsk ArgentaCharles André Regauer

VIOLONCELORonaldo TelesRomina MonsantoVítor Alanis Rodrigues de MeloLucilene D. FeijóIvan Rivas

CONTRABAIXOGustavo MazonDiego FagundesLucas de AlmeidaSamuel Passos

Alejandro Drago, violinoIndicado pelos críticos como “um músico magnífico que, sem esforço, combina o virtuosismo clássico de um Heifetz ou Perlman com o suave estilo ‘café concerto’ de Florián Zabach e a soltura de Stephane Grapelli”, a versatilidade musical de Alejandro Drago lhe permite empreender exitosamente a execução de programas tão diversos como o ciclo das Seis Sonatas para Violino Solo de Eugène Ysaÿe, a estréia de seu próprio arranjo das conhecidas “Cuatro Estaciones Porteñas” de Astor Piazzolla na Áustria, a estréia mundial do Concerto para Violino de Arthur Barbosa nos Estados Unidos, e apresentações como solista com importantes orquestras nos Estados Unidos. Sua discografia, na França, nos EUA e na Argentina, inclui quartetos de cordas, concertos, tangos de vanguarda para o selo EMI International, e obras para violino solo.Natural da Argentina, Alejandro Drago tem se apresentado nos Estados Unidos, Rússia, Áustria, Lituânia, Bielorússia, França, Ex-Jugoslávia (Sérvia, Bósnia e Herzegovina), Roménia , Portugal, Brasil, Paraguai, Haiti, Equador, Panamá e Colômbia, em prestigiosas salas de concerto, tais como a Grande Sala do Conservatório de Moscou, a Sala Filarmônica de São Petersburgo, Teatro Colón em Buenos Aires, o Kennedy Center nos EUA e o Kolarac Zal de Belgrado. Sua formação musical começou quando, ainda menino, acompanhava sua mãe, bailarina profissional de tango, aos lugares onde ela dançava. Ali conheceu Antonio Agri, que foi, por muitos anos, violinista de Astor Piazzolla. Agri o recomendou a um membro de seu grupo, quem o ensinou as bases da teoria musical. Graças a uma bolsa do governo russo, obteve sua graduação em interpretação e pedagogia do violino, em 1996, no Conservatório Tchaikovsky de Moscou, sob orientação da professora Marina Yashvili. Obteve seu doutorado em regência orquestral na Universidade do Sul do Mississippi e, por três anos, acumulou os cargos de maestro assistente da Orquestra Sinfônica do Sul do Mississippi, maestro titular da Orquestra de Câmara do Sul do Mississippi, e professor de violino na Universidade William Carrey, em Hattiesburg, Mississippi. Atualmente em North Dakota-EUA, onde ocupa o cargo de maestro titular da Orquestra de Câmara de da UND e professor de violino e viola, Diretor Artistico da Buffalo Commons Chamber Music Society e Regente Titular da Buffalo Commons Chamber Orchestra.

Arthur Barbosa, regência “A força do sul reside na Sinfonia Brasileira.” Com este título, o jornal austríaco “Karntner Tageszeitung”, abre sua critica musical do dia 24 de maio de 2008, referindo-se ao extremo sucesso e à calorosa acolhida com que foi recebida dita obra em sua estréia européia realizada naquele pais. E assim tem sido cada apresenta-ção ou estréia de obras deste compositor, nascido em Fortaleza-CE, tendo residido no Chile, na Argentina e radicado no Rio Grande do Sul desde 1995, que tem dedicado-se arduamente à pesquisa das diversas manifestações musicais da América Latina, e incorporado toda esta grande diversidade às suas composições, por isso sua obra acadêmica contém sempre um forte teor e um intencional caráter alusivo à música popular deste continente.Desde 2006 tem desenvolvido eventuais trabalhos como regente, tendo tido a oportunidade de estrear como maestro seus próprios trabalhos. http://www.arthmusic.com/Davinson Berger, regência Iniciou seus estudos de flauta transversal em 1989 tendo como pro-fessores Mauro Mastrocola e José Ananias. Participou de eventos tais como: Projeto Musicistas; I, II, III e IV Festival nas Montanhas de Poços de Caldas; I Festival Internacional de Flautistas; integrou o corpo de professores no 10° e 11° encontro de músicos do Unasp Campus Engenheiro Coelho; participou de várias gravações em es-túdios; e de vários masterclass com os professores: Rogério Wolf, Karl Kraber, Renato Axelrud, Wendy Rolve, Keith Underwood, en-tre outros. Em 1999 integrou a Orquestra Sinfônica de Poços de Caldas, onde atuou também como solista. Cursou Bacharelado em flauta transversal na USP e me pós graduação em Docência do Ensino Superior pela FMU. Atualmente trabalho na ACARTE (Academia de Arte) do Unasp-SP onde é professor titular da ca-deira de flauta transversal, prof. de percepção musical, e maestro da Banda Jovem e da Orquestra Jovem.

Série Concertos NoturnosHomenagem à Manoel Arideu Monteiro

Quinta-feira, 28 de Julho de 2011 às 20h no Clube Comercial

Sonata No. 5, G major for solo violin, Op. 27 - L’Aurore

Sonata para 2 clarinetes- Presto- Vivo

2 Danças Cubanas - Invitacion- Los tres golpes

Poemeto

Improviso #3

Duo I Puritani

Quinteto para piano em lá (A Truta) (D.667)- 1. Allegro vivace - 3. Scherzo: Presto

Alejandro Drago, violino

Luis Afonso MontanhaOtávio Quartier

Luis Afonso MontanhaOtávio Quartier

Danilo Mezzadri e Ney Fialkow

Danilo Mezzadri, flauta


Ney Fialkow, piano

Cármelo de los Santos, violinoMarcelo Jaffé, viola


Ney Fialkow, piano

Eugène Ysaÿe (1858-1931)

Francis Poulenc (1899-1963)

Ignacio Cervantes (1847-1905)

Osvaldo Lacerda (1927-2011)

Camargo Guarnieri (1907-1993)

Giovanni Bottesini (1821-1899)

Franz Schubert (1797-1828)

Professores do FIMPAlejandro Drago, violino

Cármelo de los Santos, violinoMarcelo Jaffé, viola


Luis Afonso Montanha, clarinetaOtávio Quartier, clarineta

Danilo Mezzadri, flautaNey Fialkow, piano



Às famílias adotivas, o nosso obrigado!

Maria Luisa Avello e Alvaro LahorgueSimone e Carlos Kluwe

Claudia NascimentoValéria e Cássia RodriguesDoris e Luciano VacilottoGlaucia dos Santos Pinto

Raquel MachadoNilton Vargas Rodrigues

Maria Esther BuenoTeresa Cristina e Guiomar Alcalde Brasil

Zélia e Anacleto CarvalhoLeda e Jesus Ollé

Renan Moreira MadeiraAna Maria e Boris Delabary

Maria e Lila ContreirasGetúlio Benia

Nelci e Carlos JeismannElizabeth e Orlando Carlos Brasil

Aos Padrinhos Adotivos, o nosso obrigado!

Luis Alfredo Costa da Silva TavaresDéa Dini

Leilah Kalil Viridiana e Rafael Alcalde

À Adoção Criativa, o nosso obrigado!

MadreMariaMercado Gourmet

Alejandro Drago

Viktor Uzur

Otávio Quartier

Cármelo de los Santos

Marcos Machado

Danilo Mezzadri

Marcelo Jaffé

Luis Afonso Montanha

Ney Fialkow

Albina Neves VazAlvarina SouzaAmália Alves DornellesAna Jaoquina DutraAnalia Freitas BarcelosAnita Fagundes de CamposAntônia Jardim ReisAracy Baz CougoArlete da Cruz NevesCacildo Rodrigues

GonçalvesClélia Pereira MachadoDelcia Nascimento CappuaElaine PereiraEli Batista SoaresElsira NankeEnedina Souza RamonGeracy Flick SpellariGlecy Maria Leon GoulartHeloy Amaral SilveiraHerony Oliveira LimaIcelda Pires dos SantosIlca MendesIlza Einhart DuarteIolanda do Castro SaraivaIvone da Silva mattosIvonete da Silva DiasJoão Souza de BeloLile GarciaMaria Alba GonçalvesMaria BicaMaria Celeste

Fagundes LeiteMaria de Lourdes

Jacinto Gonçalves

Maria de Lourdes MartinezMaria de Lourdes

Sousa RodriguesMaria Doraldina SoaresMaria Elisabete de

Vargas InfantiniMaria Iolanda Vieira

MartinezMaria Lidia RodriguesMaria MachadoMaria Marina

Gonçalves TavaresMaria Marlene Lima

GonçalvesMaria WinterMarina de Oliveira GarciaMarlene Parodi CostaNair Moreira DominguesNeiva Fialho de BeloOdete CorreaSirlei Rodrigues FeijoSueli HernandesSueli Oliveira DutraTania Maria Silva CastroTeresa Dantas CorreaValdemar Cortez RomauZali Bueno dos SantosZoila da Silva Pinto

Carolina Borges Ferreira, violonista acompanhante

Gustavo Mazon Finessi, contrabaixo

Luis Mascaro, violino

Keliezy Severo, professora de Inclusão Social

Keliezy Conceição Severo, natural de Porto Alegre, iniciou seus estudos musicais em 1997, aos 9 anos, no Projeto da Orquestra Villa-Lobos da E.M.E.F Heitor Villa-Lobos, localizado no bairro Lomba do Pinheiro, periferia de Porto Alegre, com os instrumentos flauta doce e violoncelo. Neste projeto, participou de inúmeros concertos, apresentações e teve a oportunidade de iniciar sua trajetória como educadora musical.

Aos 19 anos, foi vencedora do prêmio Protagonismo Juvenil, promovido pelo Grupo RBS, no ano de 2005, pelas suas atuações socioeducativas na sua comunidade de origem e pelo seu exemplo de superação, estimulando crianças e adolescente a se projetarem.

Em 2006 se formou no curso Técnico em Música da ESEPE, em São Leopoldo, com ênfase na Flauta Doce. Conclui em 2008 a graduação em Licenciatura em Música na Universidade IPA-Metodista e a Pós Graduação em Especialização em Educação Popular, em 2010, promovida pelo Instituto Brava Gente em parceiro com o Curso Superior de Ivoti.

Realizou diversos trabalhos como instrumentista, com a flauta doce e violoncelo, foi integrante do octeto de flautas doces da ESEP, realizando uma séria de concertos pelo Rio Grande do Sul e da gravação do CD “Octoeólio”, em 2005. Participou da gravação do CD Trenzinho do Caipira da Orquestra Villa-Lobos, em 2002 e do CD Olhos Coloridos, no ano de 2008.

Como educadora musical, já atuou em diversos espaços com um forte caráter de trabalho em projetos sociais e instituições de assistência social como o Projeto Tim Música, Projeto Vida com Arte da Unisinos, Creches e ONGS. Atualmente está trabalhando no Projeto da Orquestra Villa-Lobos com 5 turmas de iniciação a flauta doce, em duas creches Municipais de Porto Alegre, na Casa São Francisco de Assis, atendendo o SASE I e na escola Champagnat da rede particular, com os 2°, 3° e 4° anos.

Série Concertos ComunitáriosHomenagem à Francisca Sena Dutra

Sexta-feira, 29 de Julho de 2011 às 15horas no Teatro do Complexo Cultural

Dom Diogo de Souza

Ò Abre Alas–Chiquinha Gonzaga

Casa de farinha–canção folclórica

Reggae da flauta Doce–Keliezy

Pomar–Sandra Peres e Paulo Tatit

Pediu pra para parou–Keliezy

Azul da Cor do Mar–Tim Maia

Ritmo da sopa–Keliezy

Peixinhos do Mar/ Marinheiro–

Milton Nascimento

É preciso saber viver–

Erasmo Carlos/Roberto Carlos

Inclusão através da Musicalização

Oficina ministrada pela professora Keliezy Severo durante o FIMP 2011

no Centro do Idoso de Bagé

Amanhã, Sábado, 30 de julho17h00 no IMBA - Classe de Piano

20h00 no Clube Comercial, Encerramento do FIMP2011

Alunas da Oficina do FIMP 2011

Série Concertos AcadêmicosHomenagem à

Lourdes Figueiró Vasques

Sexta-feira, 29 de Julho de 2011 às 17h no IMBA

Alunos do FIMP

Grupo de Metais do FIMP, coordenação: Juliano Barreto e Otávio Quartier

Michele Irma Santana ManicaPedro Miszewski

Leonardo Gomes de FariaVinícius Sant’ana

Érico BezerraSofia Bueno Teixeira

Yufeug Xu



HOJE À NOITE

PROGRAMA:

Ode to JoyJust a Closer Walk

Cartoon Symphony

Grupo de Metais do FIMP, coordenação: Juliano Barreto e Otávio Quartier

Franz Doppler (1821-1883)Fantasia Pastoral Húngara

Michele Irma Santana Manica, flauta

Eugène Ysaÿe (1858-1931)Sonata no. 4 - AllemandaPedro Miszewski, violino

Heitor Villa-Lobos (1887-1959)Choros no.2

Leonardo Gomes de Faria, flautaOtávio Quartier, clarinete

Eugène Ysaÿe (1858-1931)Les Furies - Sonata no.2

Vinicius Sant’Ana, violino

César Franck (1822 -1890)Sonata para violino e pianoPedro Miszewski, violino

Érico Bezerra, piano

Ludwig van Beethoven (1770-1827)Pour Elise

Sofia Bueno Teixeira

Ludwig van Beethoven (1770-1827)Poema Sem Nome - 1o. Movimento

Yufeug Xu

Série Concertos NoturnosHomenagem à Geny Pereira Niederauer


Orquestra do FestivalDireção Artística e Regência: Maestro Jean Reis

Solistas: Guigla Katsarava e Juliano Marques Barreto

Reis Katsarava Barreto

Patrocínio



1º VIOLINOSpalla - Miran Begic Andrea GonzálesVinícius Sant’AnaKaren CrippaAriel PolycarpoAndré SilvaRômulo SprunaGuilherme PimentaCaroline FrauchesRenan Reis LemePedro Miszewski Judson Oliveira

2º VIOLINOLuis MascaroMario Marçal Jr.Derik CostaCarlos EvoDaiana MaçaneiroRômulo de OliveiraLucas H. T. MartinsMurilo G.AndreollaGiovani dos SantosMichelle MendesAna Sarah P. de FariaHanan SantosPaulo VielMadoka Ikeya*Matheus BragaBetina Stegmann*Nelson Rios*

VIOLACaroline M. ArgentaMarisol Gonzáles GómezCharles A. RegauerEstela KohlrauschMarcelo Jaffé*

VIOLONCELORomina MonsantoAna Cristina AbrantesRonaldo TelesPablo SchinkeRobert Suetholz*Victor UzurVitor MeloIván Rivas

CONTRABAIXOJosé Roberto ViannaRicardo BessaGustavo Mazon Regina MedeirosRenata CáceresPlínio Zuraski

* Professores e Profissionais do Festival

Série Concertos NoturnosHomenagem à Geny Pereira Niederauer


Trumpet VoluntaryAllegrettoSolista: Juliano M. Barreto

Concerto em Dó menor para Piano, Trompete e Orquestra de Cordas, Op. 35AllegrettoLentoModeratoAllegro con brio

Solistas:Piano: Guigla KatsavaraTrompete: Juliano M. Barreto

Octeto em Mi bemol maior, Op. 20Allegro moderato ma con fuocoPresto

Jeremiah Clarke(c. 1674 – 1707)

Dmitri Shostakovich(1906 – 1975)

Felix Mendelssohn(1809 – 1847

Orquestra do FestivalDireção Artística e Regência: Maestro Jean Reis

Solistas: Guigla Katsarava e Juliano Marques Barreto

Reis Katsarava Barreto

apoio

Guigla Katsarava, pianoGuigla Katsarava é conhecido internacionalmente por sua virtuosidade e explêndidas interpretações. Guigla nasceu na Geórgia em 1972. Iniciou seus estudos musicais aos cinco anos. Seis anos mais tarde foi convidado pela Orquestra do Estado da Geórgia para interpretar o 1º Concerto de Beethoven. No mesmo ano ganhou o 1º prêmio do concurso “Jovens músi-cos da União Soviética”. Em 1989 entrou no Conservatório Tchaikovsky de Moscou, tendo continuado a arrecadar prêmios pelas suas interpretações ao piano. Apresentou-se nas salas mais famosas de Moscou onde Concluiu o Conservatório de Moscou com a mais alta distinção honorífica daquela instituição: o “Diploma Vermelho”, tendo se apresentado nas salas mais famosas nesta capital da música. Em 1994 entrou no Conservatório Nacional Superior de Paris, cidade onde permanece até o presente atu-ando como professor da École Normale de Musique de Paris A. Cortot.Juliano Marques Barreto, trompeteIniciou seus estudos com seu avô, maestro Ataulpho Marques de Souza, tendo depois estudado com renomados professores como João B. de Paula, Miguel de Brito, Antônio Beccaro, Josimar Pereira, Ruy Durso (UFMG), Nahor Gomes, além de ter participado do workshop do trompetista Konradin Groth (Berliner Philharmoniker). Foi aluno do Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos de Tatuí, sob orientação do professor Edgar Batista dos Santos (Capitão). Em 2004 concluiu o curso de Difusão Cultural em Trompete na Universidade de São Paulo (USP), sob orientação do professor-doutor Sérgio Cascapera e, atualmente, é graduando em música -licenciatura pela Unincor (Universidade Vale do Rio Verde-MG). Atuou como músico convidado na Orquestra Sinfônica de Americana, Sinfônica de Pouso Alegre, Orquestra Versatilles – SP, Jazz Sinfônica de São José do Rio Pardo, entre outras. Acompanhou artistas como Elba Ramalho, Jair Rodrigues, Peninha, Daniel, Toquinho, Sérgio Reis, etc. Atualmente é trompetista da Orquestra Viola de Todos os Cantos EPTV-Globo e Orquestra Sinfônica de Poços de Caldas. É professor do Festival Café com Música, de Cristina – MG; Conservatório Municipal de Poços de Caldas; Banda Filarmônica Cardeal Leme de Espírito Santo do Pinhal e, desde 2006, professor do Pólo Avançado do Conservatório de Tatuí em São José do Rio Pardo.

Jean Reis, regência Jean Reis é Mestre em Música pela Andrews University em Regência Orquestral e Violino. Foi violinista das principais orquestras de São Paulo e frequente mae-stro convidado da Orquestra Sinfonia Cultura e Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo. Enquanto maestro assistente da Orquestra Sinfônica de Campinas, formou a Orquestra Infanto-Juvenil de Campinas. Produziu e re-geu a Orquestra Arpeggione (Áustria) em tourneé ao Brasil . Na Argentina, esteve à frente da Banda Sinfônica da Cidade de Buenos Aires e Orquestra Filarmonica de Mendoza. Nos Estados Unidos regeu a Symphony of Americas, Sinfonia Gulf Coast, University of Southern Mississippi Symphony Orchestra e Northwest Florida Symphony Orchestra em conjunto com o Northwest Florida Ballet. Gravou o Concerto para Violoncelo e Orquestra de Alan Shulman interpretado pelo Cellista Wesley Baldwin e Orquestra do Hot Music Festival em Arkansas. É Diretor Artístico e maestro do Brasil Instrumental Andradas, Festival Internacional Música no Pampa, Orquestra Versatilis e Festival Música nas Montanhas onde é professor de regência orquestral. Jean é doutorando em Regência Orquestral na University of Southern Mississippi sendo o maestro as-sistente da University of Mississippi Symphony Orchestra tendo possibilitado vários jovens músicos brasileiros a continuarem seus estudos nos USA.




Série Concertos AcadêmicosHomenagem à

Vicentina Felizardo FerreiraSábado, 30 de Julho de 2011

às 17h no IMBA

Alunos de Piano do FIMPYufeng Xu

Adrian BorgesArthur Simões

Celso Luiz Barrufidos Santos JúniorEduardo Lagreca Fan

Glaucia dos Santos PintoMaria Ariraudo

Patrocínio



HOJE À NOITE: ENCERRAMENTO

Moritz Moszkowski (1854-1925)Estudo em Sol Menor

Yu Feng Xu

Ludwig van Beethoven (1770-1827)Sonata op 31 n.2 em Ré Menor, Tempestade

Adrian Borges

Frédéric Chopin (1810-1849)Fantasia-Improviso

Arthur Simões

Brasílio Itiberê (1846-1913)A Sertaneja

Celso Luiz Barrufi dos Santos Junior

Franz Liszt (1811-1886)Consolação n. 3

Eduardo Lagreca Fan

Claude-Achille Debussy (1862-1918)Arabesque 1

Glaucia dos Santos Pinto

César Cortinas (1890-1918)Ballade Op. 4

Mariana Airaudo

Foto: Leko Machado

Série Concertos NoturnosHomenagem à Lais Terezinha Figueiró Alves


FIMP Apoteose

Você fez o Festival especial! Fica aqui um grande abraço de toda equipe e músicos do FIMP.

Julho de 2012 está logo ai. Até breve! www.fimp.com.br

Camerata Acadêmica Guerra Peixe

PonteioRegência: Davinson Berger

Arthur Barbosa Sorrow


Orquestra de Cordas do FIMPJohann Sebastian Bach

Concerto Brandenburgo Nº 3 em Sol Maior, BWV 1048AllegroAdagioAllegro

Orquestra do FIMP e Sonido del Alma GauchaFina Flor

Mate do estriboCuentos

A arte pela história de um povo

Arranjos e Orquestração: Arthur Barbosa

Orquestra do FIMP e Bagé 200 Vozes à MilHino ao Rio Grande do Sul

Hino a Bagé Hino

Arranjo e Orquestração: Jean Reis e Davinson BergerCoral Auxiliadora, Coral do IMBA e comunidade de Bagé

Preparo do Coral: Gilca Nocchi CollaresParticipação:

Banda: Cmt 25°GAC/Maestro Ten. Ivan Farias Músicos da Orquestra Batista/Maestro Joab Muniz

Regência: Jean Reis

Jean Reis, regência Jean Reis é Mestre em Música pela Andrews University e University of Redlands em Regência Orquestral e Violino. Aos 18 anos formou a Orquestra do Instituto Adventista de Ensino. Foi violinista das principais or-questras de São Paulo tais como Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo e Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo. Atuou como maestro da

Orquestra Jovens Solistas do Brasil para a TV Cultura de São Paulo, mae-stro e diretor artístico da Orquestra Sinfônica de Poços de Caldas, maestro convidado da Orquestra Sinfonia Cultura e da Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo. Enquanto maestro assistente da Orquestra Sinfônica de Campinas, formou e regeu a Orquestra Infanto-Juvenil de Campinas e simultaneamente venceu o concurso público para maestro da Orquestra Sinfônica de Americana. Entre 2002 e 2004 atuou como segundo maestro e violinista dos musicais A Bela e a Fera e Chicago (Brodway & Disney) em São Paulo numa produção da CIE Brasil. Produziu e regeu em par-ceria com o Maestro James Brooks-Bruzzese a Orquestra Arpeggione (Áustria) em tourneé ao Brasil em 2005 e a Orquestra Mont Blanc em 2010. Esteve à frente da Banda Sinfônica da Cidade de Buenos Aires onde estreou na Argentina a Sinfonia para Banda Sinfônica do composi-tor brasileiro Edmundo Villani Cortes e Imaginário, obra do compositor argentino Enrique Roel. Regendo a Orquestra Filarmonica de Mendoza interpretou obras brasileiras ineditas na Argentina em seus concertos além da Ópera Rigoletto de Verdi. Nos Estados Unidos, em conjunto com o Northwest Florida Ballet e Northwest Florida Symphony Orchestra regeu o Ballet Quebra Nozes. A frente da Symphony of Americas, estreou mudi-almente a Sinfonia Brasileira de Arthur Barbosa, e o Concerto para Piano e Orquestra de Guilherme Bernstein Seixas com a consagrada pianista Licia Lucas no Broward Center em Fort Lauderdale. À frente da Sinfonia Gulf Coast regeu o Concerto para Quarteto de Cordas de Radamés Gnatalli ten-do como solista o Ensemble São Paulo. Estreou o Concerto para Violino e Orquestra de Arthur Barbosa junto a Universtity of Southern Mississippi Symphony Orchestra. É o idealizador e Diretor Artístico do Brasil Instrumental Andradas desde 2007 e do Festival Música nas Montanhas onde atua como Maestro e professor de Regência Orquestral. Já na sua 13ª edição em Janeiro de 2012, o festival é sucesso em todas suas edições como confirma a critica especializada. Em Dezembro de 2009 Jean foi agraciado com o título de Cidadão Poços Caldense por sua atuação na cul-tura do Municipio juntamente com sua equipe. Em Junho de 2009 foi o maestro convidado do Hot Music Festival em Arkansas tendo como resul-tado a gravação em CD do Concerto para Violoncelo e Orquestra de Alan Shulman interpretado pelo Cellista Wesley Baldwin. Em temporada nos Estados Unidos atuou como violinista na Meridian Symphony Orchestra, Gulf Port Symphony e Mississippi Symphony Orchestra. Bolsita integral para ou seu doutorado na The Southern University of Mississippi, tem atuado como maestro assistente da University of Mississippi Symphony Orchestra tendo possibilitado vários jovens músicos brasileiros a contin-uarem seus estudos nos USA. É maestro fundador e diretor musical da Orquestra Versatilis. Assina a direção artística e rege a orquestra do FIMP, Festival Internacional Música no Pampa em Bagé-RS a partir de Julho de 2010. É maestro associado da Orquestra Filarmônica de São Carlos. Neste ano, Jean atua à frente de orquestras no Brasil, Estados Unidos e Croácia.

1º VIOLINOSpalla - Miran Begic*Andrea GonzálesVinícius Sant’AnaKaren CrippaAriel PolycarpoAndré SilvaRômulo SprunaGuilherme PimentaCaroline FrauchesRenan Reis LemePedro Miszewski Judson Oliveira

2º VIOLINOLuis MascaroMario Marçal Jr.Derik CostaCarlos EvoDaiana MaçaneiroRômulo de OliveiraLucas H. T. MartinsMurilo G.AndreollaGiovani dos SantosMichelle MendesAna Sarah P. de FariaHanan Santos

Paulo VielMadoka Ikeya*Matheus BragaBetina Stegmann*Nelson Rios*

VIOLACaroline M. ArgentaMarisol Gonzáles GómezCharles A. RegauerEstela KohlrauschMarcelo Jaffé*

VIOLONCELORomina MonsantoAna Cristina AbrantesRonaldo TelesPablo SchinkeRobert Suetholz*Victor UzurVitor MeloIván Rivas

CONTRABAIXOJosé Roberto ViannaRicardo BessaGustavo Mazon Regina MedeirosRenata CáceresPlínio Zuraski

FLAUTALeonardo G. de Faria Michele Manica

TROMPETEJuliano Marques Barreto*Vitor Leonardo M. SilvaLucas da S. Barres

TROMBONELuciano Martins MachadoJonadabe Monteiro Muniz

CLARINETAOtavio Quartier *

Série Concertos NoturnosHomenagem à Lais Terezinha Figueiró Alves


Camerata Acadêmica Guerra Peixe

PonteioRegência: Davinson Berger

Arthur Barbosa Sorrow


Orquestra de Cordas do FIMPJohann Sebastian Bach

Concerto Brandenburgo Nº 3 em Sol Maior, BWV 1048AllegroAdagioAllegro

Orquestra do FIMP e Sonido del Alma GauchaFina Flor

Mate do estriboCuentos

A arte pela história de um povo

Arranjos e Orquestração: Arthur Barbosa

Orquestra do FIMP e Bagé 200 Vozes à MilHino ao Rio Grande do Sul

Hino a Bagé Hino

Arranjo e Orquestração: Jean Reis e Davinson BergerCoral Auxiliadora, Coral do IMBA e comunidade de Bagé

Preparo do Coral: Gilca Nocchi CollaresParticipação:

Banda: Cmt 25°GAC/Maestro Ten. Ivan Farias Músicos da Orquestra Batista/Maestro Joab Muniz

Regência: Jean Reis

Você fez o Festival especial! Fica aqui um grande abraço de toda equipe e músicos do FIMP.

Julho de 2012 está logo ai. Até breve! www.fimp.com.br

* PROFESSORES E PROFISSIONAIS

DO FESTIVAL


FIMP ApoteoseOrquestras do Festival

Camerata Acadêmica e Orquestra do FIMPDireção Artística: Maestro Jean Reis

Canhões: Cmt 25°GAC /Coordenação: Ten Cel Art. S. Barros

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Programação FIMP 2011