Suplemento Andreia Veber

SUPLEMENTO DIDÁTICO

Andréia Veber

Uma viagem bem musical: conhecendo e criando através de histórias, sons e músicas1

1 SÍNTESE E CONTEXTUALIZAÇÃO DE LIVROS E CDs 1

2 APLICAÇÕES EM ATIVIDADES MUSICAIS 2

Introdução das atividades 2

2.1 Proposta musical 1 3

2.2 Proposta musical 2 4

2.3 Modo de aferição dos resultados 6

2.4 Organização dos alunos e infra-estrutura para as aulas 6

2.5 Referências complementares 6

AtiVidAdes pArA leVAr pArA cAsA 7

são paulo i OUtUBrO i 2008

Andréia VeberGraduou-se em Licenciatura em Música pela Universidade do Estado de Santa Catarina , no ano de 2003. Atual-mente cursa o segundo ano do Mestrado em Música - área de concentração Educação Musical, pelo Programa de Pós-Graduação em Música - Mestrado e Doutorado da Universidade Federal do Rio Grande do Sul, com a pesquisa intitulada “Música na educação básica: um estudo de caso sobre o projeto escola pública integrada no estado de Santa Catarina”, sob a orientação da Profª Dra Luciana Del Ben. Nesse Programa, é membro atuante do grupo de produção de materiais didáticos para o ensino de música, coordenado pelas professoras Luciana Del Ben e Jusamara Souza. Atuou como professora de música em escolas regulares, na rede pública e privada de ensino do estado de Santa Catarina. Atuou também em escolas livres de música, como professora de instrumento (teclado, piano, flauta doce, pandeiro) e formação de grupo (pratica de conjunto, praticas de arranjo e composição em grupo, teoria musical e musicalização infantil). Participou do programa NEM- UDESC (núcleo de Educação musical da Universidade do Estado de Santa Catarina), como membro do grupo de produção de materiais didáticos para o ensino de música.

E-mail: [email protected]

Arranjos de músicas folclóricas Organização Jusamara souza et al, sulina, 2005.O livro traz uma coleção de melodias tradicionais folclóricas em arranjos com finalidade didática. Esses arranjos propõem formações instrumentais variadas e contemplam diferentes níveis de conhecimento musical, favorecendo a participação e envolvimento de todos nas atividades de prática musical em conjunto. Como diz em seu prefácio, este livro é “um aporte tanto para a música na escola, quanto para todo espaço onde se deseja intro-duzir uma prática musical em conjunto”.

Destinado para grupos com formação instrumental variada – crianças e jovens

1 sÍNtese e cONteXtUAliZAÇÃO de liVrOs e cds

Estorinhas para melhor ouvir: aprender a escutar música enny parejo, irmãos Vitale, 2007.O livro possui uma linguagem acessível, direcionada para o público infantil. É com-posto por quatro estórias, todas de curta duração. Segundo a autora, este material tem o objetivo de contribuir com o resgate de valores sociais e culturais através de processos sensibilizatórios. Isso por meio do trabalho integrado entre histórias e músicas. O livro acompanha um CD, com as músicas sugeridas para ouvir após cada história, e um caderno de orientação para o professor, com propostas de atividades e orientações didáticas relacionadas a essas histórias.

Destinado para crianças

Instrumentos da orquestraroy Bennett, Jorge Zahar,1985.É apresentado em seu prefácio como um “pequeno manual” sobre a orquestra sinfônica moderna. Utilizando-se de textos, fotos e diagramas, este livro traz informações sucintas sobre a orquestra, ressaltando as grandes famílias dos instrumentos que a compõe. Apresenta as características de cada instrumento, seu processo de construção, sua função na orquestra e forma de notação. Além disso, traz indicações de repertório e conta com atividades direcionadas para a apreciação musical e exercícios sobre os conteúdos abordados.

Destinado para todas as idades

Arca de Noé Vinicius de Moraes (Universal).A arca de Noé 1 e 2 trazem um total de 25 canções. Suas letras são adaptações dos poemas do livro de Vinícius de Moraes, também intitulado A arca de Noé, lançado em 1970 e reeditado agora pela Companhia das Letras. As canções, todas interpretadas por grandes artistas da MPB, apresentam uma grande variedade de formação instru-mental em seus arranjos e contemplam vários ritmos da cultura musical brasileira. Muitas dessas canções se tornaram clássicos da MPB infantil.

Destinado para crianças

Beethoven – Sinfonias 5 e 7 Osesp (Biscoito Fino).Neste CD, gravado ao vivo na Sala São Paulo e sob a regência do maestro John Neschling, a OSESP apresenta duas das sinfonias compostas por L. V. Beethoven, a 5ª e a 7ª. No encarte que o acompanha traz uma contextualização dessas obras em seu tempo, trazendo informações importantes para o entendimento das mesmas no tempo presente. Além disso, descreve de forma sucinta algumas características desse compositor. Assim, esse material pode ser utilizado como recurso para introdução de conhecimentos históricos sobre a vida de Beethoven e essas duas obras compostas por ele.

Destinado para todas as idades

Uma viagem bem musical: conhecendo e criando através de histórias, sons e músicas 0 Andréia Veber 1

VOLUME 1 [2]2

2 AplicAÇÕes eM AtiVidAdes MUsicAis

Objetivos gerais Objetivos específicos

introdução

1. Baseando-se no Modelo (T)EC(L)A (Swanwick, 1979, 1988).2. Ver Swanwick (2003): materiais sonoros: distinção entre timbre, intensidade, altura, duração etc.; expressão: refere-se à forma como esses materiais musicais vão se juntar e dar o caráter expressivo da música (por exemplo: alegre, triste, de suspense); forma musical: é a organização da música, esses elementos são organizados, repetidos, contrastados, transformados etc.; o valor: posicionamento sobre a música, avaliação crítica e independente. 3. Instrumentos musicais convencionais, instrumentos construídos pelo professor e/ou alunos, objetos sonoros diversos, tais como: caneta, caixas, lata, colher, panela, lixa, balde, garrafa, cabo de vassoura etc.4. Apresentar as partituras das músicas trabalhadas para os alunos, mesmo que o objetivo da atividade não seja de trabalhar leitura. O contato com a partitura pode fazer com que o aluno se familiarize com esse sistema de notação.

Contribuir para o desenvolvimento das habilida-des musicais dos alunos por meio de atividades de composição, execução e apreciação musical, norteados por conhecimentos técnicos e de literatura1, utilizando como principal referência o material apresentado anteriormente nas sínteses;

Conscientizar para as diferentes dimensões musicais (materiais musicais, expressão, forma e valor)2 a partir da apreciação e execução do repertório desenvolvido. Utilizar esses conheci-mentos como um conjunto de estratégias para suas próprias composições e arranjos;

Proporcionar a prática musical em grupo, como forma de promover o diálogo, o respeito e a participação de todos nas atividades.

Experimentar e improvisar a partir de fontes sonoras variadas3;

Compor e criar arranjos musicais utilizando a percussão corporal e fontes sonoras alternativas, como forma de promover a conscientização sobre as diferentes possibilidades sonoras;

Ouvir as músicas propostas, observando a instrumentação, o caráter expressivo da música e a forma como está estruturada (se tem repe-tições, solos, melodias acompanhadas, estrofes, refrão etc.). Utilizar esses elementos como base para suas composições e arranjos;

Cantar e/ou tocar o repertório proposto;

Desenvolver o potencial de crítica musical por meio da estimulação de análise do repertório, sejam suas próprias composições ou as músicas apresentadas pelo professor;

Conhecer um pouco sobre a formação da orquestra, seus instrumentos e famílias;

Desenvolver habilidades de leitura musical (convencionais e alternativas)4.

Material necessárioObras abordadas pelo suplemento.

Cópia da estória Lá no fundo do mar para os alunos (livro Estorinhas para melhor ouvir – Irmãos Vitale).

Cópia da partitura da música Caranguejo para os alunos (livro Arranjos de músicas folclóricas – Sulina), aparelho de CD.

Cópia da partitura com o tema da 5ª Sinfonia de Beethoven (veja Atividade 2).

Objetos sonoros diversos (trazidos e confeccionados pelo professor e/ou alunos).

Instrumentos musicais disponíveis no projeto (se possível, pequenos instrumentos de percussão).

Material para gravação (gravador, mini-disc ou fitas-K7).

Quadro-negro, giz, folhas em branco ou caderno, canetas ou lápis.

As atividades propostas neste suplemento visam um envolvimento direto dos alunos com música. As atividades estão organizadas em diferentes momentos a fim de contribuir para a organização do espaço e tempo das aulas. Elas podem ser adaptadas conforme as necessidades e nível de conhecimento musical prévio de cada grupo/aluno, visualizando sempre a ampliação do conhecimento musical e respeitando os conhecimentos trazidos por cada um. A proposta é de que todas as atividades sejam, se possível, gravadas, para posteriormente ser ouvidas e discutidas com a turma, focalizando a ampliação de vocabulário musical, o potencial de crítica e o respeito à produção e às idéias de todos. Caso não seja possível gravar as atividades, você pode trazer aos alunos um feedback dos trabalhos desenvolvidos, contribuindo para o processo de avaliação das atividades e, também, de auto-avaliação dos alunos.


2.1 proposta musical 1

Duração da proposta: quatro a cinco aulas (com possibilidade de ampliação das atividades).

Primeiro momento: Viagem ao fundo do marSente com os alunos em círculo (de preferência no chão) e co-loque os instrumentos musicais5 disponíveis de forma que todos tenham acesso a eles. Pergunte aos alunos se eles conhecem e se já prestaram atenção nos sons do mar. Você pode sugerir a eles que reproduzam esses sons. Estimule-os a pensar em sons diferentes, que ainda não tenham sido falados. O que tem no mar? Que tipos de sons podem vir do mar? E lá no fundo do mar? E as plantas? E os animais? Que animais vivem no mar? Que som eles produzem? Vamos usar a imaginação. Você pode estimular os alunos a produzir esses sons a partir dos materiais sonoros disponíveis na sala. Depois peça para que cada um mostre os sons que descobriu.Utilizando o livro Estorinhas para melhor ouvir: aprender a escutar música, convide-os a ouvir uma história sobre o mar chamada Lá no fundo do mar 6 (você pode ler a estória com os alunos ou colocar a faixa 4 do CD que acompanha o livro. Disponibilize cópias da história para os alunos. Terminada a leitura, instigue-os a pensar sobre essa viagem no fundo do mar. O que cada um de nós pode encontrar nessa viagem? Depois de discutir e apresentar algumas idéias, divida os alunos em grupos menores e peça para cada grupo criar uma forma de contar essa “viagem na imaginação” através dos sons, sem a uti-lização de texto. Você pode sugerir que eles pensem em como vai ser essa história e depois pensem na representação sonora dela, utilizando os objetos sonoros experimentados anteriormente7. Peça a eles para fazer um registro de suas idéias, para que as mesmas não sejam esquecidas e para que outras pessoas possam também conhecer essas idéias8. Organize a sala de modo a formar um espaço para apresentação dos trabalhos. Após a apresentação de cada grupo, estimule a turma a descobrir coisas sobre as histórias dos colegas. Você pode discutir as estratégias usadas para representar cada idéia, ressaltando a importância de sugestões que contribuam com a qualidade e respeitem o trabalho dos colegas. (Atividade associa-da: Atividades para levar para casa 1.)Apresente o livro Estorinhas para ouvir aos alunos e sugira a eles que leiam as outras histórias do livro, ressaltando a importância da leitura como fonte de conhecimento, prazer, diversão.

Segundo momento: Do fundo do mar à arca de Noé”Para iniciar essa etapa da atividade, pergunte aos alunos se eles já ouviram falar da arca de Noé. A partir daí, converse com eles sobre essa história9. A arca foi feita para salvar os animais de uma grande inundação.... Pergunte a eles Quais os animais eles acham que entraram na arca de Noé? convide-os para ouvir músicas que representam alguns desses animais. Apresente a eles os CDs Arca de Noé 1 e 2 usando como referência a descrição do CD apresentada no início do suplemento.Dentre as músicas dos CDs, escolha aquelas que considerar mais adequadas ao perfil de cada grupo (você pode pré-selecionar algumas músicas e pedir que eles ajudem nessa escolha). A partir da apreciação desse repertório, estimule os alunos a perceber a diferenciação de ritmos, andamento, expressão, forma e instrumen-tação musical variada10, relacionando com os animais que essas músicas representam. As músicas se parecem com os animais? O que vocês acham?. Você pode fazer essa atividade de percepção em forma de jogo, dividindo a turma em grupos, pedindo que eles anotem em uma folha tudo o que vão percebendo sobre a música. Quando acabar a música, anote no quadro enquanto os alunos falam, para que todos possam ver os registros. Ganha o jogo a equipe que percebeu o maior número de elementos na música. Ouça novamente as músicas trabalhadas, para que todos possam perceber os elementos apontados11. Escolha uma das músicas para cantar com os alunos e convide-os a fazer seu próprio arranjo usando essa melodia12. Nessa atividade, você pode pedir que os alunos utilizem as dimensões musicais percebidas anteriormente em seus arranjos (pode sugerir algumas estratégias de composição a ser seguidas, como propor uma forma específica, determinar os timbres que serão utilizados, as diferen-ciação de dinâmicas etc.). Acompanhe o trabalho de cada grupo, interferindo somente quando necessário, permitindo que eles se sintam autores de seus arranjos. Peça que eles façam o registro dos arranjos. Organize a sala para a apresentação dos trabalhos. Se possível, grave o resultado. É impor-tante analisar e avaliar os processos composicionais e resultados obtidos em conjunto com os alunos.

5. Instrumentos convencionais, de percussão, objetos sonoros diversos, e use a idéia dos sons do corpo. 6. P. 14 do livro. Você pode falar um pouco do livro e das histórias, instigando o aluno a conhecer também as outras histórias. Também pode fazer cópia da história para entregar aos alunos, para que todos tenham acesso a ela.7. O tempo para o desenvolvimento dessa parte da atividade deve ser definido de acordo com cada grupo, a sugestão é de que eles tenham em torno de 5 a 10 minutos.8. Aqui você pode conversar sobre a importância de ter uma notação, um sistema de notação para que as idéias não sejam perdidas. 9. A história da arca de Noé pode ser encontrada facilmente na internet. Pode ser referenciado: o filme A era do gelo 2 – um filme infantil que faz uma releitura da história da arca de Noé. Outra referência é o CD Mil pássaros – sete histórias de Ruth Rocha, do selo Palavra Cantada, que traz a história da arca de Noé contada e sonorizada. Você pode sugerir também a leitura dos poemas do livro Arca de Noé, de Vinicius de Moraes, que foram referência para as músicas dos Cds.10. Aproveite para descobrir que instrumentos musicais eles conhecem e os que não conhecem. Você pode desenvolver um trabalho paralelo, sobre os instrumentos musicais, cada vez que surge um novo som, ainda desconhecido. Para esse trabalho pode ser usado como base o livro Instrumentos da orquestra (Roy Bennett) descrito no início deste suplemento. 11. A partir dessa atividade, você pode pedir que os alunos tentem perceber esses elementos nas músicas que eles ouvem no dia-a-dia. 12. Dependendo do grupo, caso seja um grupo instrumental, você pode escolher uma das músicas ouvidas para tocar com os alunos, de acordo com seu nível de desenvolvimento musical, a partir dessa execução, pode-se abrir para a criação de um arranjo para a música escolhida.

Terceiro momento: Será que todos os animais estavam mesmo na arca?Inicie essa atividade perguntando aos alunos se eles acham que algum animal foi deixado de fora da arca de Noé. Os peixes, os animais ma-rinhos, eles não estavam na arca, porque vivem no mar, certo? E o caranguejo? vamos pensar... Será que o caranguejo estava na arca? Será que ele ficou escondido em um cantinho, sem ser percebido? Ou será que ele ficou no mar? Distribua a partitura com a letra da música do folclore brasileiro Caranguejo (p. 34 do livro Arranjos de músicas folclóricas) e cante com os alunos. Depois, instigue-os a pensar sobre a letra: Ele é peixe ou não é? Se é, estava no mar, mas se não é, tinha que estar na arca, certo? Mas será que ele estava? O que vocês acham? Proponha aos alunos a execução do arranjo que está na partitura. Divida a turma em quatro grupos, para que cada grupo faça uma das vozes propostas no arranjo13. Trabalhe o arranjo com a turma ensinando as vozes por repetição, mas mostrando aos alunos como as partes de cada grupo estão representadas na partitura14.A partir dessa execução, proponha uma atividade de ampliação do arranjo. Em grupos menores, peça a eles que criem outros ritmos, utilizando sons corporais para acompanhar essa melodia. Que sons podemos produzir com o corpo? Você pode sugerir uma atividade de experimentação sonora com sons corporais, cantando a melodia do Caranguejo com os alunos. Uma possibilidade é sugerir que eles criem, em dupla, jogos de mão com sons do corpo para acompanhar a música. Pergunte aos alunos se eles conhecem algum jogo de mão. Peça que mostrem para a turma. Sugira a criação de novos jogos explorando sonoridades diferentes com o corpo. É interessante que essa atividade seja registrada. (Atividade associada: Atividades para levar para casa 2).Nesse momento da atividade você pode introdu-zir noções de leitura rítmica, aproveitando os rit-mos compostos pelos alunos. Escreva os ritmos, mostrando as diferenças de valores das figuras e propondo que todos executem, acompanhando a leitura para melhor compreensão.

VOLUME 1 [4]4

15. Trabalhe com eles o conceito de Tema, citando exemplos das músicas já trabalhadas.16. Essa parte da atividade vai depender das músicas do CD A arca de Noé, que foram trabalhadas com os alunos na atividade 1.17. Caso ainda não tenha trabalhado com os alunos sobre esses temas, você pode explicar para eles o que é uma sinfonia, como ela está dividida, o que são “movimen-tos”. Pode usar como referência o livro A orquestra tintim por tintim, presente no acervo do projeto. 18. Explique aos alunos por que os instrumentos são dispostos dessa forma. Siga as instruções da p. 10 do livro Instrumentos da orquestra.19. Você pode falar e, se tiver acesso, mostrar alguns trabalhos que foram feitos em parceria com orquestras e bandas. Como exemplo ilustrativo, pode citar o trabalho da banda de rock Scorpions em parceria com a Orquestra Filarmônica de Berlim, que resultou na produção do show Moment of glory gravado ao vivo em DVD. 20. CD OSESP. Você pode falar um pouco sobre essas sinfonias, utilizando como referência as informações contidas no encarte do CD.


Primeiro momento: Entrando no mundo da orquestraPara iniciar essa atividade, convide-os para ouvir a música Final (faixa 14 do CD A arca de Noé 1). Peça que apontem as dimensões musicais encontradas na música, e vá anotando no quadro. Pergunte se perceberam os diferentes temas musicais15 que aparecem no decorrer da música. Quantos temas aparecem? Quais deles vocês se lembram de ter ouvido na atividade anterior16? Que instrumentos musicais são usados para tocar esses temas? Que tipo de formação instrumental vocês acham que está sendo usada para executar essa música? Converse com eles sobre a orquestra, sua formação, as famílias e os naipes, os instrumentos, de forma mais abrangente, seguindo as orientações do livro Instrumentos da orquestra (Roy Bennett,p. 3-13). Pergunte se eles já ouviram outras músicas executadas por orquestra, quais? (Dê exemplos de músicas que possam ser conhecidas por eles, como o tema da Sinfonia nº 40, de Mozart, Pour Elise, de Beethoven, o tema da 9ª Sinfonia de Beethoven etc.). Vocês já assistiram a uma orquestra tocando? Onde? Como foi? Aproveite os conhecimentos trazidos por eles (talvez você mesmo tenha desenvol-vido alguma atividade abordando esses assuntos, procure traçar referências entre esses conteúdos de forma a ampliá-los)17. Fale sobre a formação da orquestra, mostre as figuras da p. 13 do livro Instrumentos da orquestra para trabalhar a localização dos instrumentos na plataforma de concerto18.

Segundo momento: Jogando com os instrumentosComo forma de obter um conhecimento mais aprofundado sobre os instru-mentos que compõem a orquestra, proponha uma gincana entre os alunos. Divida-os em dois grandes grupos e peça que eles pesquisem sobre as caracte-rísticas dos instrumentos que compõem a orquestra (não se esqueça de sugerir a leitura do material do acervo do projeto). Formule perguntas baseadas no livro Instrumentos da orquestra. As questões, bem como o desenrolar da gincana, fica ao seu critério, dependendo do nível de conhecimento, interesse e participação dos alunos. (Atividade associada: Atividades para levar para casa 3).Para concluir a atividade, apresente aos alunos algumas músicas para que tenham um contato mais aprofundado com repertórios executados por orques-tra19. Como sugestão, proponha a audição de diferentes movimentos da 5ª e 7ª sinfonias de Beethoven20.

Duração da proposta: quatro a cinco aulas (com possibilidade de ampliação das atividades).



22. Explique o que é variação: mudanças que acontecem no ritmo e/ou na melodia, mas sem modificá-las por completo, sempre trazendo elementos que remetem a sua essência.23. A partitura foi escrita no tema original, você deve fazer as devidas transposições, dependendo do instrumento. Conforme o nível de desenvolvimento técnico dos alunos, você pode modificar o tom da música, de forma que eles consigam executá-la.24. Como referência você pode usar alguma gravação do grupo Barbatuques: Corpo do som ao vivo. Este CD encontra-se disponível no acervo do Projeto Guri. Outra referência é levar os alunos ao laboratório de informática (caso tenha disponibilidade) e mostrar alguns vídeos disponíveis no site do Youtube www.youtube.com.br, onde o tema da 5ª Sinfonia é explorado de várias formas diferentes.25. Como atividade complementar, pode mostrar aos alunos a grade da orquestra do primeiro movimento da 5ª Sinfonia, convidando-os a ouvir a música acompanhando a partitura.

Terceiro Momento: Um pedacinho de Beethoven... bem corporalConvide os alunos para tocar. Sentem em círculo, com seus instrumentos de aula.Trabalhe com eles algumas das células rítmicas do tema da 5ª Sinfonia de Beethoven, utilizando percus-são corporal (podem bater com as mãos na perna, por exemplo). Utilize o gráfico abaixo como referência para a duração dos sons, depois o compare com a duração das figuras na partitura de notação tradicional, de modo a contribuir com o entendimento dos alunos sobre a representação de sons longos e curtos (as linhas grossas indicam as entradas de tempos fortes):

1. _ _ _ ______2. _ _ _ __________3. _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _______4. _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _______5. _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 6. _ _ _ ___ ___ ___________

Escreva a célula no quadro, explicando a relação de valores entre as figuras.Convide-os para ouvir o primeiro movimento da 5ª Sinfonia de Beethoven, e peça para que eles tentem perceber na música o ritmo executado anteriormente. Pergunte se já ouviram essa música antes. Fale um pouco sobre ela. Você pode usar como referência as informações contidas no encarte do CD gravado pela OSESP.Em uma segunda audição da música, peça que executem junto o ritmo feito anteriormente. Estimule-os a identificar as variações22 de ritmo presentes na melodia. Caso sejam alunos de instrumentos, trabalhe com eles a execução do tema principal da música. Dis-tribua cópias da partitura, trabalhando elementos de leitura musical e técnica do instrumento23. Nessa parte da atividade, você pode propor um jogo melódico, dividindo os alunos em grupo. Um deles pode executar as partes agudas e o outro, as partes graves, dando a idéia de pergunta e resposta, facilitando a execução do tema pelo grupo. Caso não sejam alunos de instrumento, você pode executar a música, mostrando a partitura e fazendo com eles a próxima etapa da atividade.

Feito isso, sugira a eles a composição de um arranjo com sons corporais para a música. Divida a turma em dois grupos: o grupo 1 é responsável pela execução do tema (dependendo do nível de conhecimento técnico dos alunos, você pode propor a composição de variações rítmicas do tema); o grupo 2 é responsável pelo ritmo24. Peça que registrem sua criação por escrito. Como atividade complementar, pode mostrar aos alunos a grade da orquestra do primeiro movimento da 5ª Sinfonia, convidando-os a ouvir a música acompanhando a partitura25. Para encerrar a atividade, execute o arranjo composto com toda a turma. Se possível, grave, ouça e discuta os processos e resultados com os alunos.

Tema da 5ª Sinfonia L. V. Beethoven

Tema

10

17

VOLUME 1 [6]6

2.3 Modo de aferição dos resultados

A avaliação acontece de forma paralela ao desenvolvimento das atividades propostas – é importante ressaltar que não é uma avaliação somativa, e sim formativa, visando o acompanhamento do desenvolvimento dos alunos. Primeiro, é im-portante ter um feedback sobre cada atividade. Deixe que eles falem, fazendo uma auto-avaliação dos trabalhos. Então dê para eles também o seu feedback. Pense em questões que podem guiar esse processo: Como os alunos estão se relacionando com música e dando significado ao seu fazer musical? De que forma os conhecimentos adquiridos estão se refletindo em atividades posteriores? Como está a relação dos alunos com o grupo? A colaboração e participação nas atividades devem fazer parte, também, do processo de auto-avaliação dos alunos. Peça para que o grupo, como um todo, avalie sua própria participação nas atividades propostas. Dessa forma, a avaliação transforma-se em uma importante ferramenta para impulsionar as escolhas dos conteúdos e atividades que melhor se adaptarão às necessi-dades de cada grupo e aluno.

2.4 Organização dos alunos e infra-estrutura para as aulas

Sala com disponibilidade de espaço para atividades em grandes e pequenos grupos.Instrumentos musicais disponíveis no projeto e confeccionados pelos professores e/ou alunos e objetos sonoros alternativos.

livros FELIZ, Julio. Instrumentos sonoros alterna-tivos: manual de construção e sugestões de utilização. Campo Grande: Editora Oeste, 2002.HENTSCHKE, Liane; KRUGER, Susana Ester; DEL BEN, Luciana, CUNHA, Elisa da Silva e. A orquestra tintim por tintim. São Paulo: Moderna, 2005.MORAES, Vinicius de. A arca de Noé. São Paulo: Companhia das Letras, 1991.SWANWICK, Keith. Ensinando música musicalmente. Trad. de Alda Oliveira e Cristina Tourinho. São Paulo: Moderna, 2003.

cds, dVds e Filmes Barbatuques: Corpo do som ao vivo. MCD, 2007 (CD e DVD). Mil pássaros – sete histórias de Ruth Rocha. Selo Palavra Cantada, 1999 (CD)Moment of glory – Scorpions e Filarmônica de Berlim. ST2, 2000 (DVD)

siteswww.barbatuques.com.brhttp://br.youtube.com/watch?v=M713BzAvtMQwww.caracol.imaginario.com/discoteca/arcadenoe/index.html#1980arcawww.casadobruxo.com.br/poesia/v/esp_vm01.htm

2.5 referências complementares


siteswww.barbatuques.com.brhttp://br.youtube.com/watch?v=M713BzAvtMQwww.caracol.imaginario.com/discoteca/arcadenoe/index.html#1980arcawww.casadobruxo.com.br/poesia/v/esp_vm01.htm

Nome do aluno:

AtiVidAde 1

Faça um desenho da história Viagem na Imaginação. Depois, com objetos encontrados em sua casa, faça uma composição que represente essa história. Pense nos objetos que estão à sua volta e como você pode transformá-los em música. Não se esqueça de escrever sua música, anotar suas idéias e levar para a aula.

Desenhe aqui a sua história

Escreva aqui a sua partitura

projeto Guriprojeto Acervo culturalsuplemento: Uma viagem bem musical: criando e recriando através de histórias, sons e músicasAutora: Andréia Veber

AtiVidAde pArA leVAr pArA cAsA

VOLUME 1 [8]8

Nome do aluno:

AtiVidAde 2

Você trabalhou na aula, com seus colegas, a música Caranguejo. Essa música faz parte do folclore brasileiro. Agora você vai pensar em outra música que seja também do folclore brasileiro e criar um jogo de mão e sons corporais para essa música. Caso não se lembre de nenhuma música do folclore, faça uma pesquisa com seus pais, avós ou uma pessoa mais velha da sua comunidade sobre uma música do folclore brasileiro que eles cantavam quando criança e peça para lhe ensinar.

Escreva aqui a letra da música que você escolheu

Faça aqui as anotações do seu jogo



Projeto GuriAtividade para se divertir com música em casaNome do aluno:

Monte o quebra-cabeça, colocando as famílias da orquestra cada uma no seu lugar e depois escreva o nome dos instrumentos que pertencem a cada família.

Cole aqui seu quebra-cabeça:

A que família pertence cada instrumento? Vamos escrever?

Uma viagem bem musical: conhecendo e criando através de histórias, sons e músicas 0 Andréia VeberVOLUME 1 [8] 9

Observação ao professor: para essa atividade você reproduzirá a figura cor-respondente à localização das famílias de instrumento na orquestra (p. 11, do livro Instrumentos da orquestra. Depois recorte e faça um quebra-cabeças para entregar aos alunos, junto com a folha descrita abaixo.

Família da Percussão

Família dos Metais

Família das Madeiras

Família das Cordas

O REGENTE

Nome do aluno:

AtiVidAde 3



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