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TORRES NOVASVirgíniaTeatro
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TEATROJohn MowatGrupo de Teatro Juvenil do VirgíniaAdriano Luz, João Lagarto e Vítor NorteFilipe CaldeiraAtelier Teatral dos Miúdos
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A agenda que aqui se apresenta é resultado de uma aposta continuada na qualidade artística, na diversidade performativa e no equilíbrio entre o conhecido e o dar a conhecer. Assumindo-se cada vez mais como um verdadeiro teatro municipal, o Virgínia desenvolve um trabalho de excelência na dinamização de um espaço que se quer vivo e vivido em absoluto, na conquista e educação de novos públicos, na ligação à comunidade.
Como tem vindo a ser prática da programação do TV, nos próximos meses as portas abrem-se às instituições locais, valorizando o que de melhor se faz no nosso concelho. Refiro-me, por exemplo, ao nível pedagógico, com os espetáculos preparados por escolas de música e de dança, mas também à qualidade que emana das nossas bandas filarmónicas e grupos de teatro, e que têm enriquecido de forma incontornável a agenda.
A programação anual do TV representa um esforço financeiro significativo no orçamento municipal, porém é o garante de uma linha cultural contínua e intergeracional e que deixa frutos no presente com reflexo no futuro.
O Teatro Virgínia tem-se afirmado, de modo crescente e notório, como uma referência cultural na região e também no panorama nacional. É um Teatro que deve ser sentido como sendo de todos e para todos os torrejanos e torrejanas. Orgulhemo-nos dele, saibamos reconhecer o seu valor e usufruir de tudo o que, trimestre após trimestre, a sua programação tem para nos oferecer.
O PResidenTe dA CâmARA
Pedro Paulo Ramos Ferreira
Com a primavera a decorrer, iniciamos a programação do Teatro Virgínia com david Fonseca, dentro da diversidade que temos imprimido, tendo como ponto referencial a qualidade. A música volta ao Café Concerto para um espetáculo de nuno Prata, elemento dos ex-Ornatos Violeta. A música clássica terá uma forte presença com os concertos promovidos pelo Coral sinfónico de Portugal e pelo Choral Phydellius. Comemoramos o dia mundial da dança com o atelier «A minha história da dança» com Filipa Francisco e programamos o coreógrafo Victor Hugo Pontes com os espetáculos «Cair» e «Fall». no teatro, os espetáculos de John mowat, «nevoeiro Adentro», «um olhar caótico e excêntrico sobre Portugal e os portugueses», e o aclamado «Arte», agora com os atores Adriano Luz, João Lagarto e Vítor norte. Para finalizar, o serviço educativo, com um trabalho consistente, tanto no meio escolar, como na comunidade em geral, tem vindo a formar e a transmitir outros conhecimentos a todos os que têm participado nas ações mais diversas que sistematicamente propomos. destacamos o espetáculo «O cão que corre atrás de mim», de Filipe Caldeira, a apresentação da nova peça do Grupo de Teatro Juvenil do Virgínia e do Atelier Teatral dos miúdos. Como sempre, esperamos que as nossas propostas sejam motivadoras para nos encontrarmos no Teatro Virgínia.
O diReTOR ARTísTiCO
Rui sena
06 calendário
08 espetáculos
34 lab criativo
42 em paralelo
45 informações
editorial
calendárioABRIL PáG
2 . sábado 21h30
músicaDavid FonsecaFuturo Eu
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9 . sábado 14h00
oficinasAs coisas que os corpos nos contam quando nos pomos a olharCom Miguel Antunes
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9 . sábado 21h30
teatroNevoeiro AdentroEncenação de John Mowat
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15 . sexta 14h30
dançaCairde Victor Hugo Pontes
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16 . sábado 11h00
dançaCairde Victor Hugo Pontes
14
16 . sábado 21h30
dançaFallde Victor Hugo Pontes
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22 . sexta 10h30 e 14h30
teatroCenofobiaGrupo de Teatro Juvenil do Virgínia
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23 . sábado 21h30
teatroCenofobiaGrupo de Teatro Juvenil do Virgínia
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27 e 29quarta e sexta 18h00
oficinasA minha história da DançaCom Filipa Francisco
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MAIO
1 . domingo 18h00
músicaCoral Sinfónico de PortugalRimsky-Korsakov . Mussorgsky . Bruckner
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7 . sábado 21h30
teatroArtede Yasmina Reza
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7 . sábado em sintoniaMeet And GreetCom Adriano Luz, João Lagarto e Vítor Norte
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12 e 13 . quinta e sexta 10h30 e 14h30
teatroO Cão Que Corre Atrás de Mim (e o Avô Elísio à Janela)de Filipe Caldeira
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14 . sábado11h00
teatroO Cão Que Corre Atrás de Mim (e o Avô Elísio à Janela)de Filipe Caldeira
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14 . sábado21h30
música Nuno Prata 26
21 . sábado21h30
música Concerto do 59.º Aniversário do Choral Phydellius 28
JULHO
2 . sábado 21h30
teatroMundo ImaginárioAtelier Teatral dos Miúdos
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5 . terça21h30
músicaEmpire State Youth Orchestracom Orquestra Académica do Médio Tejo
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espe táculos
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TEATRO EM FORMAÇãO
O Teatro Virgínia aposta
novamente na formação
teatral junto da comunidade,
lançando desta vez sementes de
interpretação e de criatividade
tanto a miúdos como graúdos.
numa cocriação entre os
participantes e encenadores,
decorrem no nosso espaço:
o Atelier Teatral dos miúdos,
orientado pelo encenador
Hugo Gama, onde 20 crianças
descobrem as artes de palco
através de jogos dramáticos
e movimento, domínio da
expressão corporal e criação
plástica. sobe ao palco dia 2 de
julho com «mundo imaginário».
O Grupo de Teatro Juvenil
do Virgínia, orientado pelos
encenadores Rafaela santos e
Fernando Giestas, conta com
19 jovens participantes que
exploram novas abordagens de
teatro e acompanham de perto
toda a atividade programática
no Teatro Virgínia. Após sete
meses de trabalho intensivo irá
ser apresentado nos dias 22 e 23
de abril o texto «Cenofobia»,
de André e. Teodósio.
O Teatro maior de idade,
também orientado pelos
encenadores Rafaela santos
e Fernando Giestas, conta
com 15 participantes, com
idades compreendidas entre
os 58 e 78 anos, onde a partilha
das experiências de vida se
transforma em diferentes
expressões artísticas num novo
coletivo teatral. Tem estreia
prevista para novembro do ano
corrente.
info espetáculospáginas 18 e 30
DESTAQUE
esta temporada, a par dos nomes incontornáveis que apresentamos, queremos destacar também o Teatro em Formação.
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2 abril sábAdO 21H30
TeaTro Virgíniamúsica • M 4 anos • 90 min • 15€ (descontos aplicáveis)
David FonsecaFuturo Eu
Com o título retirado da canção revelada através das redes sociais, «Futuro eu» expõe um conceito inédito na já vasta obra de david Fonseca, em que o inesperado é princípio basilar.
Trata-se do seu primeiro disco integralmente composto em português, mais um novo desafio artístico que, a avaliar pela forma elogiosa como a crítica especializada se referiu à sua sexta edição discográfica em nome próprio, ultrapassou com distinção.
Ao vivo, «Futuro eu» tem igualmente conquistado o público, também pelo nível cénico em que david Fonseca nos traz um conceito completamente inédito, conjugando dramaticidade com espetáculo ou intimismo com energia, sempre numa envolvente plástica cuidada e única.
no palco, «Chama-me que eu vou», «deixa ser» ou «Hoje eu não sou» confirmam o génio criativo de david Fonseca que se afirmou com músicas como «someone that cannot love», «The 80’s» ou a «Cry 4 Love», também estas com lugar reservado no alinhamento do espetáculo.
Bio Um dos mais carismáticos criadores nacionais, David Fonseca é indissociável da banda a que deu voz, o grupo Silence 4. Em 2003, David Fonseca iniciou a sua carreira a solo com «Sing Me Something New» que rapidamente o confirmou como uma figura ímpar da criação musical. Até à data publicou mais cinco álbuns a solo.
Voz, guitarra acústica, guitarra elétrica David Fonseca Guitarra elétrica Tiago CarvalhoTeclados, programações, voz Paulo PereiraBaixo Nuno SimõesBateria Sérgio NascimentoSom Nelson CarvalhoIluminação Carlos CarvalhoBackline Nuno Filipe, Pedro Borges
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9 abril sábAdO 21H30
TeaTro Virgíniateatro • M 16 anos • 60 min • 7,5€ (descontos aplicáveis)
no decurso das escavações da nova estação de metro do Terreiro do Paço, foi encontrado um jarro de barro totalmente selado, datado de 1579, contendo uma pequena quantidade de nevoeiro que se presume tenha pertencido a d. sebastião de Portugal.
Historiadores atribuem a esta descoberta um valor incalculável na compreensão do Português dos dias de hoje.
inspirados nestes factos, e depois de anos de profunda investigação, encontramo-nos finalmente prontos para apresentar «nevoeiro Adentro», um olhar caótico e excêntrico sobre Portugal e os portugueses.
Um espetáculo que vira as coisas do avesso e de pernas para o ar, sempre numa perspetiva de fora para dentro. imerso numa manta de retalhos de mitos e lendas, este espetáculo explora e faz o seu caminho através de um pântano de hilariantes incertezas históricas.
Bio John Mowat nasceu e cresceu em Londres. Estudou escultura na Royal Academy School. A sua carreira no teatro teve início em 1980, com o seu primeiro espetáculo a solo. Em 1994 cofundou Oddbodies Theatre Company em Londres. Enquanto ator e encenador, o seu estilo de comédia marcadamente visual circulou por mais de 50 países em todo o mundo.
// Oficina de Teatro Físico com Miguel Antunes . mais informações na página 37
Encenação John MowatAssistente de encenação Ricardo PeresInterpretação Miguel Antunes, Paulo Duarte Ribeiro e Sónia AragãoDesenho e operação de luz Jochen PasternackiAdereços e figurinos Francisco Pessoa JuniorProdução Carla LombaAgradecimentos Bambolina Teatro, Espaço Evoé e In Impetus
Nevoeiro AdentroEncenação de John Mowat
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15 abril seXTA 14H30 | esCOLAs16 abril sábAdO 11H00 | FAmíLiAs
TeaTro Virgíniadança • 1º ciclo | M 6 anos • 40 min • 2€ escolas | 3€ famílias
Os nossos corpos caem no chão se os abandonarmos, assim como todos os objetos se os deixarmos cair. Todos seguem na mesma direção: o chão. Por que é que isto acontece?
«Cair» é um novo projeto de dança de Victor Hugo Pontes, que surge em sequência do espetáculo «Fall», o qual trabalha a partir de quatro ideias fundamentais: quedar-se de amores; a queda bíblica; a aproximação, no outono, de um fim de ciclo na natureza; o movimento da queda física.
em «Cair» são abordadas algumas destas questões, mas pensando-as e direcionando-as para o seu público-alvo: as crianças e os jovens.
enquanto crianças, começamos por rastejar, colados ao chão até conseguirmos levantar-nos e caminhar. este processo de aprendizagem é uma autêntica lição de coragem, de perseverança, de procura por outra visão do mundo e da vida.
A verdade é que não aprenderíamos a andar se não tivéssemos a coragem de nos levantar de cada vez que caímos, como se já em bebés percebêssemos um dos mais belos pontos da filosofia de Platão: «se caíres sete vezes, levanta-te oito.»
Bio Victor Hugo Pontes nasceu em Guimarães, em 1978. É licenciado em Artes Plásticas – Pintura pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. Desenvolve trabalho como ator, cenógrafo, professor, coreógrafo e encenador, tendo já trabalhado em França, Rússia, Bélgica, Itália, Espanha, Áustria, Brasil, entre outros países.
Direção e coreografia Victor Hugo PontesCenografia F. RibeiroDesenho de luz Wilma MoutinhoMúsica original Rui Lima e Sérgio MartinsApoio dramatúrgico Madalena AlfaiaInterpretação Joana Castro e Valter FernandesProdução executiva Joana VenturaCoprodução Nome Próprio, CCVF e Teatro Maria Matos
Cairde Victor Hugo Pontes
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16 abril sábAdO 21H30
TeaTro Virgíniadança • M 6 anos • 70 min • 7,5€ (descontos aplicáveis)
Quando um corpo cai isso é visível, incontestável. Podemos discutir as forças que o impelem à queda, mas não podemos duvidar do movimento descendente.
A outra queda pode ser transparente, exigir um juízo moral, perder-se numa falha de interpretação. em «Fall» será mais imediato observar a queda física do que a outra queda – uma é concreta e terrena, a outra é metafórica e insubstancial, embora não se tenha traçado uma linha de fronteira. desde logo, porque todos «caímos de amor» tal como «caímos no chão», ou «caímos por terra» no fim da vida, da mesma maneira que as folhas das árvores «caem por terra» no outono, que em inglês se diz «Fall».
do que se fala neste espetáculo é do ato, deliberado ou não, de cair. Parte-se de um movimento, não de um conceito. Todos caímos, seja porque tropeçámos, porque nos empurraram, porque perdemos as forças ou a consciência, porque nos apaixonámos, porque caímos em tentação, porque praticámos o mal, porque morremos. «Fall» vive aqui, nesta interseção difusa entre o que nos faz cair e nos condena, e o que nos faz cair mas nos redime.
Bio Victor Hugo Pontes nasceu em Guimarães, em 1978. É licenciado em Artes Plásticas – Pintura pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto. Desenvolve trabalho como ator, cenógrafo, professor, coreógrafo e encenador, tendo já trabalhado em França, Rússia, Bélgica, Itália, Espanha, Áustria, Brasil, entre outros países.
Direção e coreografia Victor Hugo PontesCenografia F. Ribeiro com Fotografia de João Paulo SerafimDesenho de luz e direção técnica Wilma MoutinhoMúsica original Rui Lima e Sérgio MartinsApoio dramatúrgico Madalena AlfaiaInterpretação Anaísa Lopes, Ángela Díaz Quintela, Daniela Cruz, Diogo Almeida, Marco da Silva Ferreira, Tiago Coelho e Valter FernandesBailarinos estagiários José Meireles e Maria Melo FalcãoDireção de produção Joana VenturaProdução executiva em residência artística Ana Rita Pontes e Jesse JamesCoprodução Nome Próprio, Câmara Municipal do Porto, Centro Cultural Vila Flor, Maria Matos Teatro Municipal e Theatro CircoApoio Residência Artística Circolando e O Espaço do TempoApoio Casa dos Reclamos
Fallde Victor Hugo Pontes
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22 abril seXTA 10H30 e 14H30 | esCOLAs23 abril sábAdO 21H30 | FAmíLiAs
TeaTro Virgíniateatro • 3º ciclo | M 12 anos • 60 min • 2€ escolas | 5€ famílias
Cenofobia é um espetáculo megalopsíquico - por - vir. O texto, escrito por André e. Teodósio, é um quebra-cabeças, não só porque proporciona a quebra efetiva de cabeças em palco, mas também porque continua a quebrar-nos a cabeça por dentro.
Quem paga, para além da cabeça, é o corpo de quem diz e faz o texto em palco: os 19 jovens que constituem este grupo do Teatro Virgínia, sucedâneo do projeto Panos (promovido pela Culturgest) que, todos os anos desde 2008, tem levado a palco (a este palco) um grupo de jovens da região de Torres novas.
É isso, «Cenofobia» é um espetáculo megalopsíquico - por - vir. mentirá quem disser o contrário. É demasiado óbvio que é um espetáculo megalopsíquico - por - vir. Para nós, que o fizemos, é nosso. Ficou cá dentro. A vós, público estimado, que o espetáculo vos faça o mesmo que nos fez a nós: que vos quebre a cabeça por dentro.
Bio Constituída em 2009, a companhia de teatro Amarelo Silvestre concretiza as suas atividades a partir de Canas de Senhorim. Teatro contemporâneo criado em contexto semi-urbano, atento ao mundo e à vida. Destaque para a dramaturgia em língua portuguesa e para o corpo coreográfico do ator em cena. Palavra e corpo: dois pilares do propósito artístico da companhia, cuja direção artística é assegurada por Fernando Giestas e Rafaela Santos.
Encenação e dramaturgia Rafaela Santos e Fernando Giestas/Amarelo SilvestreAutor do texto André e. Teodósio/Teatro PragaInterpretação e cocriação Ana Raquel Rodrigues, António Lopes, António Liberato, Beatriz Girão, Carolina Cabaço, Carolina Correia, Cláudia Tomás, Daniel Teixeira, Filipa Lopes, Inês Mota, Inês Pereira, João Ribeiro, Margarida Coelho, Maria Inês Reis, Maria Luís Martins, Miguel Nunes, Pedro Reis, Sofia Narciso, Tomás ArreigotaSonoplastia João CotovioDesenho de Luz João GuiaAgradecimentos Bernardo Lopes, Gonçalo Freitas, Gonçalo Ferro, João Gabriel, Samanta Costa
CenofobiaGrupo de Teatro Juvenil do Virgínia
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1 Maio dOminGO 18H00
TeaTro Virgíniamúsica • M 8 anos • 70 min • 12,5€ (descontos aplicáveis)
Apresenta-se um programa de obras do auge da época romântica, peças de três compositores que viviam em pleno século XiX. A fragrância musical da Rússia, dos compositores russos nikolai Rimsky-Korsakov (1844-1908) e o seu compatriota, modest mussorgsky (1839-1881) domina a primeira parte do programa, com as sonoridades dramáticas e emotivas que caraterizam a música russa.
A «missa sancti nicolai» é uma compilação de várias peças de mussorgsky, adaptadas para encaixar de uma forma muito aliciante ao texto litúrgico da missa pelo compositor inglês, Philip Lane.
igualmente dramático e empolgante é o magnífico «Te deum» do compositor austríaco, Anton bruckner (1824-1896). Um homem de fé religiosa inabalável, o próprio bruckner achou esta obra uma verdadeira celebração de deus, «o orgulho da sua vida».
Bio Desde 1991, o Coro e Orquestra do Coral Sinfónico de Portugal preparam e interpretam algumas das mais célebres obras corais sinfónicas do património mundial, assim proporcionando ao público que reside fora das grandes cidades uma rara oportunidade de conhecer estas magníficas peças. Sediada em Torres Novas, atrai coralistas, amadores de boa música, de todo o país, principalmente da zona centro.
Coro e Orquestra do Coral Sinfónico de PortugalSolistas Angélica Neto (soprano), Susana Teixeira (Contralto), João Rodrigues (tenor), Armando Possante (barítono)Direção artística SaraswatiParcerias Teatro Virgínia e Município de Torres Novas
Coral Sinfónico de PortugalRimsky-Korsakov: Scheherazade (4º andamento)Mussorgsky: Missa Sancti NicolaiBruckner: Te Deum
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7 Maio sábAdO 21H30
TeaTro Virgíniateatro • M 12 anos • 90 min • 12,5€ (descontos aplicáveis)
em 1998 e 2003, 180 000 espetadores tornaram «Arte», com António Feio, José Pedro Gomes e miguel Guilherme, num sucesso sem precedentes.
em 2016, «Arte» está de regresso ao palco com novo elenco e nova encenação.
A compra de uma «tela branca com riscas brancas, transversais», assinada pelo famoso pintor Antrios, não é consensual para 3 amigos de longa data. Conhecem-se bem mas têm gostos diferentes. discutem-nos até à exaustão, até se zangarem, até dizerem tudo o que queriam e não queriam.
Assinado por Yasmina Reza, «Arte» é um texto belíssimo sobre a amizade, seus limites e valor. no fim, a questão permanece: deverá dizer-se a um amigo querido que o quadro que comprou, e tanto aprecia, de nada vale?
Bio Yasmina Reza nasceu a 1 de maio de 1959, em Paris (França), no seio de uma família judaica, com ascendência húngara e iraniana. Estudou teatro e trabalhou como atriz. Estreou-se como escritora em 1987 com «Conversas Depois de Um Enterro». Esta e outras peças tornaram-na uma das mais importantes figuras da dramaturgia em França.
Texto Yasmina RezaTradução António FeioEncenação Adriano Luz e Carla de SáInterpretação Adriano Luz, João Lagarto e Vítor NorteCenografia e figurinos Rui FranciscoMúsica João LoioDesenho de luz Paulo SabinoAssistente de cenografia Joana SaboeiroAssistente de figurinos Maria LuizProdução UAU
Artede Yasmina Reza
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O Cão Que Corre Atrás de Mim (e o Avô Elísio à Janela)de Filipe Caldeira
12 e 13 Maio QUinTA e seXTA 10H30 e 14H30 | esCOLAs14 Maio sábAdO 11H00 | FAmíLiAs
TeaTro Virgíniateatro • pré-escolar | 3 aos 6 anos anos • 45 min • 2€ escolas | 3€ famílias lotação limitada a 60 pessoas
este espetáculo é um retrato-memória da infância, escrito a quatro mãos (duas mãos que não param quietas, outras duas que as acompanham e observam), em que há espaço para o medo, o risco, a rua, um cão que ladra (e talvez morda) e um avô à janela capaz de nos proteger pelo canto do olho.
«Caco, porque é que estás a trepar?», perguntava o meu avô elísio. «Porque me chamo Caco, Caco, Caco…», dizia eu a imitar o eco.
O meu nome atirado contra uma montanha partir-se-ia em mil bocados. Quero dizer, em cacos. Talvez não seja o nome mais respeitável do mundo. Um nome que é um pedaço de uma coisa partida. mas é o meu.
Bio Filipe Caldeira nasceu em Vila do Conde, 1982. Inicia em 2000 o seu estudo em manipulação de objetos e desenvolve um particular interesse na sinergia entre o corpo e o objeto. Ao longo dos anos de prática vai dando primazia ao imaterial, ao corpo e à voz como gatilhos autónomos. Em 2005 inicia-se profissionalmente como autor e intérprete e desde então tem participado em diversos projetos.
Criação e interpretação Filipe CaldeiraTexto original Isabel Minhós Martins Apoio à dramaturgia Joclécio Azevedo Assistência artística Catarina Gonçalves Cenografia Ana Guedes Apoio à cenografia Emanuel Santos Sonoplastia Rodrigo Malvar Voz Catarina Gonçalves Figurinos Jordann Santos Desenho e operação de luz Miguel Carneiro Vídeo Teresa Pinto Apoio à residência Teatro do Frio, Companhia InstávelProdução executiva e difusão Circular Associação Cultural Coprodução Maria Matos Teatro Municipal e Teatro Municipal do Porto Rivoli Campo Alegre
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Nuno Prata14 Maio sábAdO 21H30
CaFÉ ConCerTomúsica • M 8 anos • 70 min • 7,5€ (descontos aplicáveis) • lotação limitada a 150 pessoas
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Outrora baixista dos Ornatos Violeta, nuno Prata foi um dos primeiros elementos da banda portuense a reencontrar-se com os palcos, logo após o término da mesma.
se num momento inicial se apresentou ao público em parceria com o multi-instrumentista nicolas Tricot, num projeto apropriadamente intitulado «nuno nico», logo assumiu o seu nome próprio, pelo qual editou em 2006 o primeiro longa-duração «Todos os dias fossem estes outros». Produzido por Tricot, caracterizou-se pela depuração do formato canção, na tradição das «pré-histórias» de Godinho, incorporando o repentismo rítmico do jazz e a dimensão narrativa da folk.
A este trabalho seguiu-se, já em finais de 2010, «deve Haver», contando com a preciosa colaboração de Hélder Gonçalves e de manuela Azevedo, os quais transportaram para o universo de Prata algum do colorido pop dos Clã.
Lança, em finais de 2014, álbum homónimo, o terceiro capítulo de um já longo percurso. Composto por 12 faixas (11 canções, sendo que uma delas está dividida em dois momentos), uma delas com a participação de manel Cruz, seu antigo companheiro nos Ornatos Violeta, o álbum foi masterizado por nuno mendes, no estúdio do bandido.
O cantautor portuense apresenta-se no formato trio, trazendo consigo o nico Tricot e nicolau Fernandes.
Bio Nuno Prata (nasceu em 1975) foi o baixista da popular banda portuense Ornatos Violeta. Depois da extinção da banda, em 2002, começou uma carreira a solo e lançou uma maqueta com Nicolas Tricot, ex-Red Wings Mosquito Stings, intitulada «Nuno, Nico» (2004). O primeiro álbum de Nuno em nome próprio, «Todos os Dias Fossem Estes/Outros», saiu em meados de 2006. Em 2010, lançou o segundo álbum a solo: «Deve Haver», produzido por Hélder Gonçalves e que contou com as participações de Manuela Azevedo e B Fachada.
guitarra e voz Nuno Pratabateria e percursões Nico Tricotbaixo e teclado Nicolau Fernandesengenheiro de som Álvaro Ramos
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21 Maio sábAdO 21H30
TeaTro Virgíniamúsica • M 3 anos • 90 min • 2€
O «Requiem» de mozart, completado pelo seu amigo e discípulo Franz Xaver sussmeyr, foi a obra escolhida pelo Choral Phydellius para o concerto comemorativo do seu 59.º aniversário.
Considerada uma das mais dilacerantes e fascinantes obras-primas da história da música, tem uma estrutura composta por 14 andamentos, alternando os solos de soprano, alto, tenor e baixo com partes corais, tudo isto suportado por uma orquestra de cordas, sopros e órgão.
A Orquestra de Câmara da Guarda nacional Republicana, que mais uma vez acedeu ao convite do Choral Phydellius para estar presente no seu concerto de aniversário, e que regressa ao Teatro Virgínia na continuação de uma parceria iniciada em 2014 é, por si só, garante de qualidade para este programa.
A parte coral será assegurada pelo Choral Phydellius e spatium Vocale que formarão um coro com cerca de 85 elementos. no capítulo das grandes obras corais sinfónicas, esta organização do Choral Phydellius acrescenta agora esta obra de mozart, reunindo no palco do Teatro Virgínia os ingredientes que permitirão proporcionar à comunidade um espetáculo de grande qualidade, em que o prazer de quem executa se transmitirá a quem assiste, como momentos musicais únicos.
Bio Fundado em 1957 e reconhecido como Instituição de Utilidade Pública desde 1989,o Choral Phydellius iniciou a sua atividade como coro misto. No campo do ensinoda música, mantêm em atividade, desde 1975, a sua Escola de Música, que é hojedenominada Conservatório de Música do Choral Phydellius, com autonomia pedagógicae que coloca desde há 20 anos Torres Novas na rede nacional de Ensino Artístico Especializado.
Direção de Orquestra Maestro Major João Afonso CerqueiraDireção Choral Phydellius e Spatium Vocale Maestro Maestro João Baptista BrancoSolistas Mónica Antunes (Soprano), Arthur Filemon (Alto), Tenor e Baixo (a designar)Organização Choral PhydelliusParcerias Guarda Nacional Republicana, Teatro Virgínia e Spatium VocaleApoios Instituto Português do Desporto e da Juventude, Fundação INATEL, Município de Torres Novas, União de Freguesias de S. Pedro, Lapas e Ribeira Branca, União de Freguesias de Santa Maria, Salvador e Santiago
CONCERTO DO 59.º ANIVERSáRIO DO CHORAL PHYDELLIUS
MozartRequiem, K.626
Orquestra de Câmara da GNRChoral Phydellius Spatium Vocale
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Mundo ImaginárioAtelier Teatral dos Miúdos
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2 julho sábAdO 21H30
TeaTro Virgíniateatro • M 6 anos anos • 45 min • 3€ • lotação limitada a 100 pessoas
Todos nos querem ver crescidos. mas nós só queremos ser crianças, poder brincar, imaginar, sonhar. desde cedo nos obrigam a ser como adultos. mas os adultos são demasiado sérios e não sabem brincar. só fazem guerras. As cidades têm prédios feios e a poluição mata as árvores e os animais. nós ainda acreditamos que podemos ajudar o mundo. Por isso nunca poderemos deixar de ser crianças.
Aqui sinto-me bem. Aqui posso ser eu próprio. Aqui posso rir, correr, chorar, gritar. Aqui sinto-mo livre. no teatro aprendo a ver e a escutar com atenção. e posso aprender com outras crianças como eu a aceitar-me como sou. e a aceitar as diferenças dos outros. Todos somos um. e isso torna-nos mais fortes. Ajuda-nos a vencer o medo. e a ter confiança. e a explodir de alegria. Porque ainda somos crianças.
Fizemos uma grande caminhada para aqui chegar. Foram nove meses. O tempo que demoramos a nascer. Fizemos jogos. inventámos histórias. Crescemos juntos. descobrimos muito sobre nós. Chegámos ao fim. mas o fim é o princípio. A aventura ainda agora começou.
Bio Ator, encenador e professor de teatro, Hugo Gama é doutorando em Artes Performativas pela Universidade de Lisboa. Desenvolve pesquisas sobre o trabalho de ator a partir da metodologia em Máscara e das técnicas de Devisig e Improvisação. Encenou diversas peças desde 2009 e atualmente, para além de realizar oficinas de teatro comunitário, é encenador do ULTIMACTO – grupo da Faculdade de Psicologia da UL, orientando também pesquisas no campo da Improvisação na FCSH-UNL.
Encenação Hugo GamaInterpretação e Cocriação Constança Ferro, Diogo Tavares, Inês Rodrigues, Inês Asseiceiro, Lara Varela, Laura Mineiro, Leonardo Rodrigues, Leonor Maurício, Leonor Silva, Madalena Carvalho, Mafalda Pereira, Maria Inês Lavado, Maria João Nunes, Marta Neves, Martim Hickel, Noa Marques, Pedro Vieira, Salvador Batista, Sara Manso, Xavier Mendes Sonoplastia João CotovioDesenho de Luz João Guia
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5 julho TeRçA 21H30
TeaTro Virgíniamúsica • M 6 anos • 70 min • 2€
Todos os anos, mais de 300 jovens músicos talentosos, com idades compreendidas entre os 9 e 18 anos, atuam num ou mais dos vários conjuntos musicais da esYO, numa diversidade de palcos que incluem Tanglewood e Carnegie Hall. Com o intuito de expor os seus músicos a um leque amplo de música, a programação da esYO dá destaque tanto a obras-primas do repertório mundial como a obras de compositores ainda vivos.
O convívio musical entre os jovens da Orquestra Académica do médio Tejo e os colegas americanos da empire state Youth Orchestra, a realizar em Torres novas, resultará num partilhado e aliciante programa sinfónico, oriundo dos continentes americano e europeu que se vai apresentar neste concerto.
Bios A Orquestra Académica do Médio Tejo (OAMT) é um projeto sinfónico nascido em outubro de 2013 da vontade coletiva de três escolas de ensino artístico especializado de música - Conservatório de Música do Choral Phydellius (Torres Novas), Conservatório de Música Jaime Chavinha (Minde) e Escola de Música e Artes de Ourém.
A Empire State Youth Orchestra (ESYO), de Nova Iorque e da zona oeste da Nova Inglaterra, é uma das mais importantes organizações musicais para a juventude nos Estados Unidos. A orquestra é dirigida pela maestrina e educadora Helen Cha-Pyo, oriunda de Seoul. A missão da ESYO é desafiar e inspirar jovens que consigam excelência na música através de instrução intensiva e oportunidades de participar em atuações de alto nível.
ESYO maestrina Helen Cha-PyoOAMT maestro João Paulo FernandesParcerias Teatro Virgínia e Município de Torres Novas
Empire State Youth Orchestracom Orquestra Académica do Médio Tejo
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PrÉ-eSColar
O Cão Que Corre Atrás de Mim(e o Avô Elísio à Janela)de Filipe Caldeira12 e 13 Maio
QUinTA e seXTA 10H30 e 14H30
TeATRO ViRGíniA
teatro • 45 min • 2€ info página 24
3.º ciclo
CenofobiaGrupo de Teatro Juvenil do Virgínia
22 abril
seXTA 10H30 e 14H30
TeATRO ViRGíniA
teatro • 60 min • 2€ info página 18
lab criativo
informações e inscrições nas atividades249839305 ou [email protected]
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RESUMO ESCOLAS
15 abril
seXTA 14H30
TeATRO ViRGíniA
dança • 40 min • 2€ info página 14
1.º ciclo
Cairde Victor Hugo Pontes
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OFICINAS OFICINAS
27 e 29 abril QUARTA e seXTA 18H00 às 21H00
TeaTro Virgíniaoficina de dança • 6h (2 sessões de 3h) • gratuito • lotação limitada membros de grupos amadores de dança ou teatro (grupos folclóricos, grupos de teatro amador, grupos de teatro/ dança escolares) e outros interessados
9 abril sábAdO 14H00
CaFÉ ConCerTooficina de teatro físico • M 16 anos • 3h • gratuito • lotação limitada a 16 participantes
A oficina «A minha história da dança» surge da prática da coreógrafa Filipa Francisco ao longo dos últimos 3 anos, no âmbito do projeto «A Viagem». neste contexto, que cruza a dança tradicional e a dança contemporânea, Filipa Francisco orienta sessões sobre a história da dança, escolhendo como exemplos alguns dos artistas que provocaram ruturas no pensamento e nas práticas do corpo e do movimento. Aprofundar este tema tornou-se essencial para a coreógrafa e manifesta-se agora através da criação de uma nova peça, «espiões», que estreará no Teatro Virgínia em setembro, no âmbito do Festival materiais diversos.
nesta sua «história da dança» Filipa Francisco propõe que os participantes experimentem, através do seu próprio corpo, vocabulário e metodologias que, estando na base do seu trabalho, têm fontes específicas, artistas e espetáculos da História da dança que a marcaram pessoalmente. em particular, os participantes poderão aprender e apropriar-se de uma cena do espetáculo, «1980», de Pina bausch, improvisando depois a partir dela. Por fim, será visionado o espetáculo em vídeo e debatidas as ideias nele contidas. serão ainda visionados vídeos de outros artistas igualmente importantes no percurso de Filipa Francisco, como merce Cunnigham e Tadeus Kantor.
esta oficina integra o ciclo mATeRiAis dA dAnçA – mATeRiAis diVeRsOs, que ocorre em Abril em torno do dia mundial da dança, nos municípios associados da materiais diversos, Torres novas, Alcanena e Cartaxo. O programa surge do desejo de construir com os espectadores um conhecimento comum sobre a dança enquanto linguagem específica e enquanto manifestação do seu tempo.
da observação do nosso dia a dia, ao folhearmos um livro ou uma revista, há imagens que se fixam no nosso pensamento: o casal apaixonado sentado no banco em frente, a avó que empurra o triciclo do neto, o carteirista que ataca o transeunte incauto…
Partimos de uma dessas imagem quietas e sossegadas. damos-lhe um encontrão, esticamos, ampliamos, jogamos.
Os participantes são convidados a explorar os personagens que nascem dos seus corpos e da sua imaginação.
nascem histórias que não sabíamos existir.
A minha história da dançaCom Filipa Francisco
As coisas que os corpos nos contam quando nos pomos a olharCom Miguel Antunes
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre
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EM SINTONIA PROJETOS LONGOS
O Teatro maior de idade, constituído por 15 elementos entre os 58 e os 78 anos, continua os seus ensaios em plena força. Os ensaios decorrem todas as quartas de manhã, até à apresentação pública final em novembro. O texto e a encenação resultarão de uma cocriação entre os intérpretes e a dupla de encenadores que os acompanha.
M 6 anos . 1º, 2º, 3º ciclo, secundário e profissional
Fazedores de TeatrosUm projeto em parceria com a Biblioteca Municipal Gustavo Pinto Lopes
O projeto Fazedores de Teatros culmina agora o seu longo percurso de descobertas com a apresentação dos trabalhos dos alunos, resultantes da oficinas que se realizam desde março, e a visita do escritor e do ilustrador do livro «Actividário Teatro»: Ricardo Henriques e André Letria.
// 26 a 29 abril . Apresentação dos trabalhos e visitas guiadas ao Teatro Virgínia
// 29 de Abril . Encontro com Ricardo Henriques e André Letria, escritor e ilustrador do livro «Actividário Teatro» na Biblioteca Municipal Gustavo Pinto Lopes
Teatro Maior de Idade7 Maio sábAdO APós O esPeTáCULO
TeaTro Virgínialotação limitada
no final do espetáculo «Arte» faremos um encontro privado com os atores, que voltam à sala para uma conversa com 10 convidados e algumas fotos em palco.
A seleção será efetuada por ordem de inscrição.
Marcação Prévia Obrigatória
Meet And GreetCom Adriano Luz, João Lagarto e Vítor Norte
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PROJETOS COM A COMUNIDADE EM PERMANÊNCIA
num teatro esconde-se um sem número de recantos, para lá do pano. nesta visita abrimos a porta à descoberta de espaços recônditos, denominações estranhas que fazem parte das artes cénicas, instalações ou mesmo equipamentos que compõem um teatro. Adaptada a cada faixa etária, esta visita dará resposta ao porquê, como, onde e para quê de todos os olhos que quiserem embarcar neste percurso pelos lugares e pela história do Teatro Virgínia.
Marcação prévia obrigatória, até 5 dias úteis antes da visita
de Terça a quinTa dAs 10H00 às 17H00gratuito • para grupos de 10 a 30 pessoas
Para lá do PanoVisitas Guiadas ao Teatro Virgínia
«Cada um é um especialista na sua família.» Zimmerfrei
«Family Affair» é um projeto europeu de pesquisa e criação do coletivo italiano Zimmerfrei, composto por Anna Rispoli, Anna de manincor e massimo Carozzi, artistas que trabalham entre os campos do cinema documental, da performance, da arte pública e do som.
neste projeto procura-se conhecer melhor e lançar um olhar crítico sobre as novas formas de organização das famílias na europa, considerando os impactos da evolução da sociedade e da economia, da mobilidade e da tecnologia. Pretende-se obter uma imagem das novas famílias a partir de uma pesquisa feita com as próprias pessoas, baseada em experiências reais, documentadas em várias cidades europeias. em cada cidade por onde o projeto passa é eleito um tópico específico, desde o cruzamento de gerações, às migrações e trabalho, famílias-constelação, famílias mono-parentais, etc. em Torres novas a pesquisa centrar-se-á na relação com os antepassados e a transmissão da sua herança e na forma como as diferentes gerações interagem no seio familiar.
Family Affair... em construçãoColetivo Zimmerfrei
// Sessões de apresentação do projeto e recolha de inscrições15 junho | quarta | 18h30 e 21h30
// Encontros com as famílias inscritas16 a 18 de junho | quinta a sábado | horário a acordar com os participantes
// Residência de criação5 a 16 de setembro
// Apresentações17 e 18 de setembro no âmbito do Festival Materiais Diversos
junho a seteMbro
CaFÉ ConCerTo famílias de 3 a 5 elementos • 90 min • gratuito • lotação limitada a 20 participantes
Apresentação no âmbito do protocolo tripartido entre
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ADQUIRA O CARTãO AMIGO DO VIRGÍNIA E BENEFICIE DE UM VASTO NÚMERO DE
PRIVILéGIOS AO LONGO DO ANO
• 50% desconto durante 12 meses, em todos os espetáculos com descontos
aplicáveis
• Oferta de 1 bilhete à sua escolha com a aquisição do cartão
• Oferta de 1 bilhete sugerido pelo diretor artístico
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Anuidade 30€ (inclui 2 bilhetes grátis)mais informações na bilheteira
do Teatro Virgínia!
Recorte e entregue na bilheteira ou envie por correio para Teatro Virgínia, Largo José Lopes dos Santos
2350-686 Torres NovasMAIS INFORMAÇõES NA BILHETEIRA
em paralelo
TEATRO VIRGÍNIA
Encontro Actividário Teatro22 abril . sexta
Gala Gil Paes4 maio . quarta
Escola de Dança Rita Assis27 maio . sexta
Sarau Agrupamento Artur Gonçalves9 junho . quinta
Jardim de Infância S. Pedro17 junho . sexta
Semper Phydellius18 junho . sábado
Escola O Corpo da Dança25 e 26 junho . sábado e domingo
Jardim Escola João de Deus29 junho . quarta
Es-passo Dança9 julho . sábado
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correio?
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agendana sua caixa de
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Mais informações na bilheteira do Teatro Virgínia em www.teatrovirginia.com ou através do 249 839 309
O Teatro Virgínia tem ao seu dispor várias sugestões para presentes de aniversário, ou qualquer outra ocasião especial:
• Bilhetes para espetáculos (2€ a 15€)
• Assinaturas de temporada (12€ até 25€)
• Cartão Amigo do Virgínia (anuidade 30€)2 bilhetes grátis + 50% nos espetáculos durante um ano
entre muitos outros benefícios
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INFORMAÇõES
CONTACTOS249 839 309 . 249 839 300Teatro VirgíniaLargo José Lopes dos Santos | 2350-686 Torres Novaswww.teatrovirginia.com
LAB [email protected] . 249 839 305
BILHETEIRA249 839 [email protected]» terça a sexta das 11h30 às 13h30 e das 14h30 às 19h00» sábado das 15h00 às 19h00, em dias de espetáculo encerra 30 minutos após o início do mesmo.» Em dias de espetáculo fora do horário de funcionamento acima referido, abre 1 hora antes do mesmo e encerra 30 minutos após o seu início.
BILHETEIRA ONLINEPoderá adquirir os seus bilhetes sem ter de deslocar-se à nossa bilheteira, aceda a www.bilheteiraonline.pt e imprima o seu bilhete em casa.
DESCONTOSOs bilhetes com desconto são pessoais e intransmissíveis e obrigam à identificação no ato da compra e na entrada quando solicitada. Os descontos não são acumuláveis. Os espetáculos sujeitos a descontos estão devidamente assinalados.
DESCONTOS DE 25%»Menores de 18 anos»Família (pai/mãe com filhos menores)»Estudantes»Pessoas portadoras de deficiência»Desempregados»Maiores de 65 anos»Funcionários da C. M. Torres Novas
»Grupos de 10 ou mais pessoas
DESCONTOS DE 50%
»Cartão do idoso
»Cartão Amigo do Virgínia (10% para acompanhantes)
RESERVASApós terem sido efetuadas, têm de ser levantadas no prazo de 2 semanas e até 4 dias antes da realização do espetáculo, caso contrário, ficam sem efeito. As reservas poderão ser efetuadas na bilheteira do Teatro Virgínia, através de telefone ou email.
DEVOLUÇõESSe por motivo de força maior a data de espetáculo for alterada, os bilhetes adquiridos serão válidos para a nova data definitiva. Serão restituídas aos espetadores que o exigirem, as importâncias dos respetivos ingressos sempre que não se puder efetuar o espetáculo no local, na data e hora marcados, assim como em caso de cancelamento do espetáculo. Os portadores dos ingressos do espetáculo em causa devem apresentar-se na bilheteira, num prazo de 8 dias, a fim de deixarem os dados pessoais (NIB e NIF) para a restituição do respetivo valor dos ingressos. O mesmo se aplica em casos de interrupção do espetáculo, nos mesmos prazos e com as mesmas condições. A devolução das respetivas importâncias será feita no prazo máximo de 30 dias.
EQUIPA
Direção Artística Rui Sena
Assistência à Programação e Lab Criativo/Serviço
Educativo Cláudia Hortêncio
Coordenação de Produção Carlos Ferreira
Produção Executiva e Frente de Casa Daniela Costa
Design Cátia Ganhão - Gabinete de Comunicação Audiovisuais e Imagem
Comunicação e Imprensa Liliana Oliveira - Gabinete de Comunicação Audiovisuais e Imagem
Manutenção e Apoio Técnico Cláudio Marques
Bilheteira Ana Cunha e João Inácio
Assistentes de Sala João Inácio, Ricardo Rosado, Sónia Parreira e Paulo Claudino
Limpeza Rosa Sacramento
S/desc 20% 30% 40% 50%7,50 € 6,00 € 5,25 € 4,50 € 3,75 €
*descontos válidos para os 5 espetáculos referidos | não acumulável com outros descontos | apenas disponível na bilheteira do Teatro Virgínia
beneficie dos seguintes descontos na compra simultânea de *5 espetáculos = 50% | 4 espetáculos = 40% | 3 espetáculos = 30% | 2 espetáculos = 20%
Escolha os seus espetáculos e adquira uma assinatura à sua medida!
Assinaturas a partir de 12€ (2 espetáculos) até 25€ (5 espetáculos)
BALCÃO
CAMAROTE A CAMAROTE D
CAMAROTE CCAMAROTE B
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PLANTA DA SALA
SECÇõESPlateia 334 | Plateia Alta 48 | Balcão 189 | Camarotes 24 | Cadeirantes 4
Capacidade Total 599
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Nevoeiro Adentro
PáGINA 16
FallS/desc 20% 30% 40% 50%7,50 € 6,00 € 5,25 € 4,50 € 3,75 €
S/desc 20% 30% 40% 50%7,50 € 6,00 € 5,25 € 4,50 € 3,75 €
PáGINA 26
Nuno Prata
S/desc 20% 30% 40% 50%12,50 € 10,00 € 8,75 € 5,00 € 6,25 €
PáGINA 22
Arte
S/desc 20% 30% 40% 50%15,00 € 12,00 € 10,50 € 9,00 € 7,50 €
PáGINA 10
David Fonseca
Teatro VirgíniaLargo José Lopes dos Santos2350-686 Torres Novas
www.teatrovirginia.comfacebook.com/teatrovirginiatorresnovaswww.cm-torresnovas.pt
MECENATO
INICIATIVA
