Sinopse:
O projeto têm como ponto de partida o término da unidade cur-ricular Atelier de Pintura II (trabalho exposto mais adiante) e, como tal, pretende a conceção de uma série de ilustrações independentes e de te-máticas variáveis contudo ligadas por uma unidade gráfica comum. É usada a inclusão de tipografia na composição com propósitos de união visual e/ou temática. O aspecto gráfico do projeto está intimamente ligado ao seu con-ceito chave, a narrativa. A modo de apresentar e representar essa narra-tiva, os trabalhos têm um aspecto com fortes influencias na banda dese-nhada, na ilustração, animação e cinema. O uso de planos de pormenor, picados, contrapicados, grande angular, etc, pretendem promover a identificação a uma “gramática” transversal ás áreas listadas previamen-te. A representação dos elementos é feita promovendo o exercício do desenho, quase exclusivamente através do uso da memória sem o auxilio da fotografia ou modelo (figura humana, natureza morta ou arquitec-tura). A pesquisa previa desempenha aqui um papel crucial, visto que é esta que estimula a memoria para o posterior ato de desenhar. A nível individual cada imagem/parcela deve funcionar a solo, e deve também conter um cariz satírico e caricatural promovendo a criti-ca. Numa primeira abordagem cada imagem foi justaposta a outras num mesmo suporte a modo de criar um discurso entre as parcelas. A relação entre os elementos pode ou não ser direta, podendo inclusive aparentar uma certa desconexão entre os mesmos. A existência e coexis-tência de múltiplos significantes e diálogos é um dos principais objecti-vos do projeto promovendo e estimulando a indagação/especulação. A metodologia adoptada no projeto daí em diante, parte ini-cialmente da concepção de esboços de cariz irónico/satírico e de uma “deambulação” entre/por temáticas, que posteriormente são “passados a limpo”, concebendo deste modo um banco de imagens para um possível uso posterior. Em suma, o projeto pretende refletir sobre questões de represen-tação da narrativa e da sátira, concedendo dessa forma um carácter es-peculativo à mesma, despoletando um dialogo entre espectador e obra, concedendo ao espectador o papel de “realizador” da narrativa.
Reflexão:
O projeto teve o seu desenvolvimento em parceria com a disci-plina de Projeto, que, embora sejam projetos separados caminham lado a lado e por vezes sobrepõem-se. Após a realização das primeiras ilustrações e a subsequente com-posição, e o aproveitamento deste resultado para a especulação pictórica na disciplina de projeto. Certas conclusões foram tiradas em relação à narrativa existente nessa obra. E Assim estas conclusões afectaram o de-correr deste projeto. A narrativa existente padecia de, até certo ponto, ser fechada em si mesma. O trabalho que então se segue, tenta promover a especulação, e assim centrar-se na ilustração individual e não no possível e poste-rior conjunto/composição, e desta forma qualquer compilação posterior terá uma maior aparente desconexão possibilitando uma maior e mais abrangente interpretação. As etapas que daí em diante o projeto seguiu foram claras, pes-quisa, questionamento e desenvolvimento de ilustrações “rápidas” e di-versas, não existindo uma linearidade muito vincada, contudo a recor-rência de temáticas é evidente. De seguida foram selecionadas algumas destas ilustrações e reinterpretadas com um grafismo mais “polido”, com fortes influencias da gravura. Estas soluções têm o propósito de estudar a forma e o claro e escuro com alguma exaustão. Finalizando, o projeto teve uma ligeira mutação do seu propósito inicial, que foi, a descentralização da composição de ilustrações como objectivo final para o focagem na ilustração individual.
Palavras chave:
Banda Desenhada; Ilustração; Ironia; Sátira; Tipografia ; Narrativa; De-senho de Memória, Desenho, Cinema.
Imagens de referência do trabalho:
Vítor Novo. Big Bang, óleo s/madeira, 100 x 150 cm, 2011,
Vítor Novo. Leftovers, óleo s/madeira, 100 x 150 cm, 2011,
René Magritte. Key to Dreams, óleo tela, 1935,
John Baldessari. Tips for Artists Who Want To Sell, óleo tela,
Galeria:
Serie: Monopoly
Vítor Novo. Monopoly, óleo s/madeira, 100 x 150 cm, 2012,
Vítor Novo. Monopoly, impressão em papel, A3, 2012,
Serie: Hope
Vítor Novo. Hope, Caneta s/ papel, A3 cm, 2012,
Vítor Novo. Hope - esboço, esferografica s/ papel, A4, 2012,
Serie: Private Flower
Vítor Novo. Private Flower, Caneta s/ papel, A3, 2012,
Vítor Novo. Private Flower - esboço1, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Private Flower - esboço2, grafite s/ papel, A4, 2012,
Serie: Ape Evolution
Vítor Novo. Ape Evolution, Caneta s/ papel, A3, 2012,
Vítor Novo. Ape Evolution - esboço1, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Ape Evolution - esboço2, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Ape Evolution - esboço3, grafite s/ papel, A4, 2012,
Serie: Little Flame Riding Hood
Vítor Novo. Little Flame Riding Hood, Caneta s/ papel, A3, 2012,
Vítor Novo. Little Flame Riding Hood - esboço1, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Little Flame Riding Hood - esboço2, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Little Flame Riding Hood - esboço3, grafite s/ papel, A4, 2012,
Serie: Bullet Drink
Vítor Novo. Bullet Drink, Caneta s/ papel, A3, 2012,
Vítor Novo. Bullet Drink - esboço, esferografica s/ papel, A4, 2012,
Serie: Smiley Fruit
Vítor Novo. Smiley Fruit - esboço1, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Smiley Fruit - esboço2, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Smiley Fruit - esboço3, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Smiley Fruit - esboço4, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Smiley Fruit - esboço5, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Smiley Fruit - esboço6, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Smiley Fruit - esboço7, grafite s/ papel, A4, 2012,
Serie: Rabbit Hole
Vítor Novo. Rabbit Hole - esboço1, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Rabbit Hole - esboço4, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Rabbit Hole - esboço2, grafite s/ papel, A4, 2012,
Vítor Novo. Rabbit Hole - esboço3, grafite s/ papel, A4, 2012,
Bibliografia:
BlackSad, Em algum lugar entre as Sombras; Juan Díaz Canales, Juanjo Guarnido; Levi Trindade The Animators Survival Kit; Richard Williams;
Filmografia:
Lord of War, 2005, 122min American Splendor, 2003, 101 min Caravaggio, 1986, 93min
Referencias:
Gustave Doré Craig Mullins Dave Mackea John Baldessari Magritte
Link para o download da galeria completa:
http://feupload.fe.up.pt/get/rD80fTWYpx6Lyht