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UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA
DE MÉXICO
FACULTAD DE ESTUDIOS SUPERIORES ARAGÓN
LICENCIATURA EN COMUNICACIÓN Y PERIODISMO
MÉTODOS DE INVESTIGACIÓN II
INTEGRANTES:
GARCÍA ESPINOZA LUIS ENRIQUE
GOVEA OLVERA GERARDO ADRIÁN
GUEVARA ESPINOSA EDUARDO
SÁNCHEZ HERNÁNDEZ ERICK URIEL
TEMA:
“LA LUCHA LIBRE ACTUAL EN MÉXICO: EL MEJOR
ESPECTÁCULO DEPORTIVO EN MÉXICO Y LA MEJOR
DEL ORBE”
1354
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ÍNDICE
INTRODUCCIÓN
Capitulo 1. LA APARICIÓN DE LA LUCHA LIBRE EN MÉXICO
1.2 El inicio de un deporte que llegó para quedarse.
1.2 Del barrio bravo a las colonias ricas.
1.3 El fenómeno llamado “SANTO”.
Capitulo 2. LUCHA LIBRE SOCIAL
2.1 El fenómeno llamado Lucha libre.
2.2 Luchando en la sociedad.
Capitulo 3 LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN EN LA LUCHA LIBRE
3.1 Del cuadrilátero a los medios masivos de comunicación.
3.2 El “pancracio” llega al cine.
3.3 De la censura a la gloria.
Capítulo 4. FUNCIONALISMO Y SEMIOLOGÍA
Capítulo 5. LA MAGIA DE LA LUCHA LIBRE
5.1 El ritual: La presentación, atuendos, mascaras y afición.
5.2 Las llaves, lances, maromas y machicuepas.
5.3 Simplemente la Lucha libre de México la mejor del orbe.
CONCLUSIONES
FUENTES DE CONSULTA
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INTRODUCCIÓN
El tema de la lucha libre es de gran arraigo dentro de la cultura mexicana, mucho
se ha comentado al respecto, pero ¿qué hace tan popular a la lucha libre?, ¿acaso
los medios de comunicación han contribuido al resurgimiento y popularidad de
esta actividad? Precisamente este es el principal objetivo dentro de este trabajo
tratar de conocer la influencia que ejercen los medios de comunicación en el
aficionado a la lucha libre dentro de la Ciudad de México, así descubriremos la
manera en que los medios de comunicación han contribuido al resurgimiento de
este deporte. También Indagaremos el significado que tiene la lucha libre para el
aficionado que asiste semana a semana a las arenas capitalinas y así encontrar
los elementos que hacen de la lucha libre una actividad tan querida por la afición.
Nosotros consideramos que la influencia que tiene los medios de comunicación
sobre los aficionados ha sido fundamental para que la lucha libre mexicana
renaciera; al mismo tiempo, aventurándonos a dar una respuesta a nuestras
interrogantes, ya que creemos firmemente que la lucha libre es para el aficionado
diversión, entretenimiento y para algunas personas es una forma de vivir.
El papel de los medios de comunicación dentro del ámbito de la lucha fue
determinante en la popularidad alcanzada por este deporte, ya que sin duda
ayudaron al resurgimiento de la lucha libre mediante programas especiales,
documentales y la trasmisión de las contiendas. Finalmente consideramos que las
máscaras, los colores, los atuendos, son el principal ingrediente de la pasión en el
aficionado, donde también indagaremos los significantes de todos los aspectos
mencionados anteriormente y el motivo por el cual éste asiste cada semana a las
arenas para presenciar las contiendas.
Esperamos que durante el desarrollo del trabajo podamos alcanzar nuestros
objetivos, así como corroborar nuestras hipótesis. Los resultados se obtendrán
mediante la realización de encuestas, investigación semiológica apoyándonos en
los libros de Pierre y Roland que serán de mucha ayuda para analizar los
significados dentro la lucha libre, lo que constituye un ingrediente primordial dentro
del trabajo de investigación de campo.
En este trabajo encontraremos diversos puntos con respecto a la lucha, desde su
historia, el desglose de nuestros resultados mediante gráficas para su fácil
comprensión; sin duda aspiramos aportar algo nuevo con esta investigación, sin
embargo, eso lo sabremos al final con la obtención de resultados.
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Hablar de deportes en México es muy común, es un tema de conversación entre la
familia, amigos y conocidos, lo más común es que se hable de fútbol, sin embargo
existe “el deporte de los costalazos” o mejor llamado el mejor deporte espectáculo
del orbe: La lucha libre.
Esté deporte llegó para quedarse en el gusto del público mexicano, que semana a
semana asiste a las arenas de tradición de cada región, para ver como sus ídolos
de carne y hueso arremeten, sangran y acaban con sus rivales, para algunas
personas se les hace ridículo ver a dos personas pelearse, mientras miles de
aficionados los vitorean, otros dicen que es pura “faramalla”, otros comentan que
los golpes no son reales y es puro circo, la verdad es que este deporte es real, los
golpes existen, la muerte rodea el ring, como a algunos luchadores que por
jugarse la vida en cada vuelo han perdido la vida como: Sangre India y el
inolvidable Oro, son algunos ejemplos de que la lucha libre es verdadera, y que no
sólo con tener un cuerpo escultural, o administrarte drogas puedes subirte aun ring
y tratar de imitar a los verdaderos profesionales.
Simplemente es más que un deporte, es un sinfín de momentos: funciones,
vuelos, piruetas, cabelleras y lo más preciado que tiene un luchador dentro de su
oficio: La máscara y obviamente su vida, aquella que la arriesga en cada función,
con tal de que el aficionado se vaya contento y con una gran satisfacción de haber
visto una lucha inigualable y que cada gota de sangre y sudor le haya costado el
boleto al fiel aficionado.
Las funciones que se presentan en las distintas arenas son más que un
espectáculo, es un rito: desde que la gente comienza a llegar a la periferia del
cuadrilátero, compran su botana y se disponen a ocupar sus respectivos lugares,
desde el ring side (que es el lugar más caro) hasta la inigualable grada, donde
llega todo tipo de gente, donde el boleto te cuesta tan sólo 30 o 40 pesos, donde
realmente se vive mejor una función, donde puedes gritar groserías y todo tipo de
vulgaridades sin ninguna represión, aquí en la llamada catedral de la lucha libre,
todo esto sucede y más…. Es ahí donde la magia de la lucha libre envuelve hasta
el más escéptico de las personas, es ahí donde todo lo irreal se vuelve real, los
luchadores vuelan, la gente los vitorea, algunos luchadores se sienten en el
infierno y otros en la gloria, es el lugar en donde las clases sociales se juntan para
hacer una sola, es aquel lugar en el que te pueden convertir en un niño y ponerte
la máscara de “Qué Monito”, es el lugar justo y adecuado para ser como eres y
disfrutar de la mejor función del mejor deporte espectáculo que existe: El deporte
de los costalazos.
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Capitulo 1. LA APARICIÓN DE LA LUCHA LIBRE EN MÉXICO
1.2 El inicio de un deporte que llegó para quedarse.
Los orígenes de la Lucha Libre en México se remontan al siglo pasado. Se dice que este deporte fue introducido a nuestro país durante la intervención francesa, en el año de 1863.
Para 1910 llegó a México la compañía del campeón italiano Giovanni Relesevitch ubicándose en el Teatro Principal; ese mismo año llegó al Teatro Colón otra de las principales compañías de lucha libre de Europa, la del famoso Antonio Fournier, quien trajo entre sus estrellas al famoso Conde Koma y a Nabutaka. El choque de ambas empresas constituyó un espléndido negocio.
En 1921 arribó a México, Constand Le Marín, el cual dentro de su compañía presentó al León Navarro que había sido campeón medio de Europa en épocas pasadas. Vino también el rumano Sond y otros.
Dos años más tarde regresó a México trayendo al japonés Kawamula, quien junto con el Hércules Sampson, actuó en el Frontón Nacional.
En el año de 1930 arribó al país George Gadfrey, el famoso negro que había sido boxeador, acompañado del Sargento Russell, quienes regalaron a los aficionados contiendas llenas de emoción.
De este modo nos hemos referido, aunque someramente, a la que puede ser considerada como la "Edad de Piedra" de la Lucha Libre en México.1
Sin embargo no se puede hablar de la historia de la lucha libre en México sin mencionar al que es considerado el padre de la misma: Salvador Lutteroth González, quien nació el 21 de marzo de 1897 en el poblado de Colotlán, perteneciente al estado de Jalisco.
En 1929, siendo inspector de hacienda, presenció un encuentro de lucha libre en el Liberty Hall del Paso, Texas. La imagen de uno de los gladiadores se le había grabado, era un griego de nombre Gus Papas.
A partir de este momento surge en Don Salvador la inquietud por introducirse al mundo de la lucha libre, la cual fue creciendo día con día hasta lograr una alianza con don Francisco Ahumada, originando la primera empresa encargada de implantar la lucha libre en México. La primera dificultad encontrada para darle forma al sueño fue la búsqueda de un recinto donde desarrollar las funciones de lucha, por lo que acudieron con los Sres. Lavergne y Fiten, empresarios de boxeo
1 www.cmll.com/historia.htm. Fecha de consulta 01 de sept. 2009.
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en la Arena Nacional (hoy Palacio Chino), sin embargo no encontraron una respuesta favorable.
En ese tiempo existía la Arena Modelo que estaba prácticamente desmantelada, y el Sr. Lutteroth acudió con el Sr. Víctor Manuel Castillo, propietario del inmueble consiguiendo que le rentaran el lugar, en el que a la postre intervinieron luchadores como: Chino Achiu, el norteamericano Bobby Sampson, el irlandés Cyclone Mackey y el mexicano Yaqui Joe quienes formaron parte del cartel del 21 de septiembre de 1933 y de la historia de este recinto, que se convertiría años más tarde en la Gran Arena México.
Sin embargo las condiciones del lugar no eran muy buenas, necesitaba arreglos, ponerle butacas, techarla, entre otros detalles que Don Salvador fue subsanando; llevaba apenas dos funciones, pero con gran éxito, cuando los promotores Lavergne y Fiten se presentaron ante Lutteroth advirtiéndole que si no llevaba las funciones de lucha a la Arena Nacional le quitarían a los luchadores, por lo que Don Salvador optó por realizar funciones los días jueves en la Arena Nacional sin abandonar la Arena México, en la que las funciones se llevaban a cabo los domingos.
El 21 de septiembre de 1934, justo cuando se celebraba el primer aniversario de la Empresa de lucha, Don Salvador compró el billete número 4242 del sorteo que se realizaría esa misma noche, por parte de la Lotería Nacional, su cachito salió premiado con cuarenta mil pesos, dinero que empleó en la construcción de un nuevo local, la Arena Coliseo, que fue inaugurada el 2 de abril de 1943. En esta arena se vivieron grandes duelos como la lucha de máscaras entre Black Shadow y el ídolo del momento, el Santo2, para esa contienda muchos aficionados no alcanzaron cupo dentro del inmueble por lo que don Salvador inició un nuevo proyecto.
El 7 de octubre de 1954 se despidió la antigua Arena México, iniciándose la construcción de un lugar más grande, que gozaría de 12 500 metros de superficie y albergarían 17 678 personas. Bajo la inspección del Departamento del Distrito Federal, el 27 de abril de 1956 se declaró inaugurada la NUEVA ARENA MEXICO.
Los Diarios de aquella época, hacían referencia al suceso como algo trascendental para el deporte en México. El ESTO público ese día: "Hoy abre sus puertas la Nueva Arena México... Por hoy se abrirán las puertas de la majestuosa ARENA MEXICO que será un motivo de orgullo para el México Deportivo... será uno de los mejores locales para espectáculos bajo techo haya en el mundo entero. Con capacidad cercana a los veinte mil espectadores, la NUEVA ARENA MEXICO fue construida aprovechando los últimos adelantos técnicos en la materia y puede asegurarse que todas las localidades estarán aglomeradas".
En la función inaugural intervinieron figuras como: Santo, Médico Asesino, Rolando Vera, Blue Demon, Gladiador, Bobby Bonales Gorilita Flores, etc.
2 ibid
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Así fue como dio inicio la época moderna de la lucha libre, entre los años 40s´y los 50´ se construyeron otras arenas a lo largo del país como: la Arena Coliseo de Guadalajara, que adquiere gran importancia pues desde éste recinto han saltado a la fama grandes gladiadores como es el caso de Alfonso Dantés, Ángel Blanco, El Loco Zandokan, Puma Vázquez, el Negro Vázquez, La Pantera Etíope, Torbellino Negro. Instituyéndose así, la primera escuela de lucha libre dirigida por el Diablo Velasco3.
En este lugar se ofrecieron grandes encuentros como el de Alfonso Dantés que obtuvo el cetro nacional semicompleto al vencer a Ray Mendoza.
Actualmente personajes de la talla del: Místico, Atlantis, Dos Caras Jr., Dr. Wagner Jr., Universo 2000, Shocker, Hijo del Perro Aguayo, Héctor Garza, Ultimo Guerrero, Rey Bucanero, Olímpico, Volador Jr., entre muchos otros pertenecen a las filas CMLL, dándole prestigio no sólo a nivel nacional, sino dentro del plano internacional, convirtiendo a la lucha libre mexicana en la mejor a nivel mundial.
1.2 Del barrio bravo a las colonias ricas
En todos los lugares se ven marcadas las clases sociales, desde la escuela, el
trabajo o simplemente con salir a la calle, pero esto no implica que podamos
convivir en paz, al contrario unos podemos ayudarnos a otros, en fin porque tocar
este punto, lo tocaremos ya que como en todo también existen en la lucha libre,
desde que nos acercamos a la taquilla vemos los lugares y precios, comenzamos
en el ring side que es el lugar “élite” de la arena aquel en el que te puede golpear
un luchador en cualquier momento o aparecer en la televisión porque estas en
primera fila, después sigue preferente, balcón y por último la grada, aquella que es
para la gente de barrio, aquella que tiene toda su vida asistiendo a la arena y que
de vez en cuando le alcanza para pagar un balcón ó preferente pero no más, y
eso que en las funciones llamadas especiales los precios de los boletos suben
hasta un 100% de su precio normal, pero en fin esa es otra historia.
¿Por qué mencionar los precios? Desde que este deporte comenzó a entrar en el
gusto de las personas, los que más asistían eran las personas de bajo salario, ya
que las funciones eran en las calles, o se armaban rings afuera de las iglesias
para que los niños tuvieran un poco de diversión, entonces era un deporte popular.
Con el tiempo fue evolucionando, y se fueron construyendo grandes recintos,
como la ya mencionada Arena México y Arena Coliseo, donde no cualquiera podía
pagar un boleto para ver grandes encuentros, entonces la lucha libre se hizo más
famosa y atrajo la atención de otro tipo de público: La clase social alta, aquella que
asistía bien vestida para ver como 2 hombres bárbaros se molían a golpes, con el
3 ibid
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tiempo fue cambiando, adoptaron estilos y formas de comportarse en la arena,
esto quiere decir que hacían todo lo que no podían hacer afuera de ella, como
gritar, desahogarse, maldecir y hasta emborracharse, es así como la lucha da un
vuelco, y termina por globalizarse, para poder llegar a todo tipo de personas y que
ninguna se quede con las ganas de ver un espectáculo tan hermoso como lo es
éste, donde la madre de familia puede mentar madres sin que nadie le diga nada,
donde cada asistente es uno más, y no hay clases sociales, aunque los diferentes
precios nos dividen todos asistimos a lo mismo: a divertirnos y a apoyar a nuestro
ídolo.
1.3 EL FENÓMENO LLAMADO “SANTO”.
El 17 de Noviembre de 1952 sería la fecha en que el mejor luchador se convertiría
en ídolo, con la máscara de Black Shadow como su mayor triunfo en toda su
carrera “El enmascarado de Plata” comenzaba su ascenso insospechado, aquel
recio luchador acababa con la incógnita de quien fue su mayor enemigo en la
lucha libre.
El Santo ha sido el más grande luchador que haya dado México, aunque su
calidad de luchador no se discute, no fue el mejor, pero si el más famoso,
incursionó en el cine, y fue ahí donde cosechó grandes triunfos, derrotando a
hombres lobo, mujeres vampiro y cualquier monstruo o ser malvado que se le
pusiera en camino, él podía con todos, él era el ídolo que le hacía falta a nuestro
pueblo, pero lo mejor era que nuestro ídolo si existía, no era un invento o una
caricatura.
Más que un luchador fue, es y será recordado como el héroes de mil batallas,
aquél que era capaz de llenar cada arena que pisaba, era el luchador que hizo
famosa su llave “de a caballo” (la cual le dio muchos triunfos) y el inolvidable tope,
que dejaba a sus contrincantes tirados sin poder levantarse.
¿Era esa máscara tan bonita que impactaba a cualquiera la que le dio tanta fama?
No lo sabemos, y jamás lo sabremos en verdad que fue lo que hizo de este
personaje el ídolo, el mejor luchador, el más conocido en todo el mundo, mientras
caminas en la calle puedes ver a niños o adultos con su máscara plateada
portándola orgullosos, nos acercamos a un niño y le preguntamos porque la trae
puesta si nunca lo vio luchar y el nos responde: “Y eso que, ya vi las películas y la
caricatura, el “Santo” es el ídolo del pueblo”.
Su calidad como ser humano era mayor, en un encuentro en el que hizo pareja
con Franco Colombo, quién resultó con una gran herida en la frente y al llegar al
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vestidor se dio cuenta de que todos se habían retirado. El Santo era el único que
lo esperó y lo llevó al médico y se mantuvo a su lado hasta que lo curaron, incluso
lo acompaño a su casa. "El Güero" Rangel, reconocido réferi, también da
testimonio del gran ser humano que era. Según él, en una ocasión llegó a la arena
un señor humilde y le preguntó si podía hablar con El Santo, Rangel fue a buscarlo
y le expresó el deseo del visitante, a lo cual el luchador respondió que sí, que lo
esperaba. El señor había organizado una función de lucha en el Estado de México
porque necesitaba con gran urgencia dinero, pues su esposa estaba enferma y
requería de una costosa operación. El Santo aceptó presentarse en la función y al
término de ésta, el organizador le preguntó al Plateado cuánto le debía, a lo que
este último respondió: "Mira tráeme un refresco y una torta porque tengo hambre,
con eso me doy por pagado". En agradecimiento este hombre regresó a buscarlo,
ya que gracias al dinero recaudado se salvó su esposa, y le llevó quesos,
mantequilla y crema, que fueron recibidos con gran humildad por el enmascarado.
A pesar de la gran fama que logró, su calidad como luchador y como ser humano
no sufrieron mella. Le ganó la batalla a la soberbia y nunca perdió su sencillez y
profesionalismo, luchaba igual en una arena repleta que en la que había sólo
algunos. 4
Historias hay muchas que rodean la vida del ídolo del pueblo, pero lo que es
cierto, es que millones de personas saben quién es y lo que significa para el
aficionado a la lucha libre, ahora su heredero trata de llevar el nombre de su padre
a lo más alto, Rodolfo Guzmán Huerta mejor conocido como “El Santo” es el único
luchador que ha tenido tres despedidas colosales, en un mes se despidió de la
arena México, el Palacio de los Deportes y por supuesto del entrañable Toreo de 4
caminos, y en todas ellas abarrotando las entradas, para despedir al ídolo, aquel
que al morir dio paso a la leyenda del “Santo, el enmascarado de plata”.
“desenmascaró a Black Shadow
Y también al espectro
Con patadas voladoras
Su llave de a caballo
Les dejó nuevo aspecto
Batman y Superman
Superhéroes de historieta
Nunca subieron al ring
Le zacatearon al parche
4 http://www.monografias.com/trabajos10/santo/santo.shtml
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El santo si era la neta”
Fragmento de la canción el Guacarrock del Santo, interprete: Botellita de
Jerez.
Para ver lo que significaba el famosísimo “Santo” decidimos encuestar a
400 personas en las arenas Coliseo y México para ver por qué creen que
este luchador se volvió tan famoso, y nos arrojó los siguientes resultados:
GRÁFICA 1
Las personas nos dieron su punto de vista del por qué los mexicanos tienen como
ídolo nacional a un luchador, que gracias a él, el mundo de la lucha libre se volvió
más popular debido al gran exponente de este deporte, al famoso y aclamado
enmascarado de plata mejor conocido como “El Santo”, una leyenda del pancracio
pero por supuesto un referente de la cultura popular mexicana; este gran
deportista que además se convirtió en actor de películas de acción es el mejor
luchador que México ha dado.
Los encuestados dijeron que la fama de del Santo se debe a la difusión que sus
películas le dieron a nivel internacional pues el 56.75%, creen que ésta es la razón
por la cual tiene tanta fama, en segundo puesto, pero muy debajo de la primera
posición se encuentra la forma de pelear en el cuadrilátero con el 17.25%, en
tercer lugar y por obvias razones la ocupa el carisma que irradiaba este peleador,
claro está que a un héroe e ídolo nacional no le puede faltar este factor tan
0.00%
10.00%
20.00%
30.00%
40.00%
50.00%
60.00%
Sus películas Como Luchaba Carisma Su atuendo Otro
56.75%
17.25%14% 12%
0%
El "Santo" se convirtió en ídolo debido a:
Fuente: Investigación de campo aplicada a 400 personas en el D.F. en el mes de Septiembre. Autores: García Espinoza Luis Enrique, Guevara Espinosa Eduardo, Sánchez Hernández Erick.
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importante puesto que es una de las opciones más claras del por qué es un ídolo
este personaje de los costalazos con un porcentaje del 14%, para finalizar se
encuentra su atuendo con el 12%, ya que dicen las personas que es algo que le
caracterizaba, su forma de vestir todo de blanco y su conocida máscara plateada
que es inconfundible en cualquier parte del mundo en la que se vea.
Capitulo 2. LUCHA LIBRE SOCIAL
2.1 El fenómeno llamado Lucha libre.
¿Qué hace a la lucha libre sea tan concurrida?
Una buena pregunta, aunque para contestarla tendríamos que preguntarle a los
miles de aficionados que asisten, por eso, trataremos de explicar que hace que
unas simples luchas puedan arrastrar a tanta gente, para que sea haya convertido
en un fenómeno social, en el que podemos ver máscaras por doquier, pulseras de
luchadores, playeras con imágenes de luchadores, carteles pegados por las calles
y la lista seguiría. En los últimos años se ha visto que varios grupos de un
subgénero del rock, llamado surf, han agarrado como bandera a la lucha libre, su
música suena a aquellas melodías con las que salía el santo en sus películas el
llamado: a go go, el cual es una mezcla de ritmos que pareciera que estuvieras en
la playa, estos grupos salen con máscaras y con playeras e imitan a los
luchadores, mientras los jóvenes vigorosos, bailan al ritmo de sus notas, en medio
de los círculos de paz y de baile, que para ello significa un rato de diversión,
bailan y luchan entre ellos, claro todo por diversión, hasta donde ha llegado la
lucha libre, convirtiéndose en un fenómeno social y cultural, porque cada vez
existen más exposiciones, obras de teatro como “la Improlucha” que es una
especie de obra donde se muestran diferentes luchas pero con actores y diversos
personajes, lo que viene siendo más que una burla para la lucha libre, un
homenaje.
Con el tiempo esta lucha libre se ha pasado a otras cosas, como luchar a diario
por vivir mejor, o luchar por sobrevivir, tantos comerciales, tanta mercadotecnia
que ya existe dentro de la lucha, que muchas veces nos bombardean tanto que
nos cansamos de ello, pero los verdaderos aficionados nunca se aburren y
digieren bien estos promocionales, la lucha a dejado de ser un simple deporte o un
divertido espectáculo, ha pasado a ser parte de nuestras vidas, en cualquier
momento de tu vida vas a escuchar algo de lucha libre, sino es en la calle será en
tu casa y si no podría ser que hasta tu novio o novia te inculque ese cariño por
ella, pero siempre estará allí esperando el momento para que te acerques a ella y
vivas el momento de entrar a ese fenómeno que ha roto fronteras, que ha llegado
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lugares donde nos e conocía, donde ha impactado con su clase, elegancia y porte
a los asistentes donde la han admirado con tanto aprecio, porque más que
divertirse con ella, se vive con ella.
La lucha libre se había estancado, durante algunos años las arenas lucían
relativamente vacías y los medios de comunicación la tenían olvidada, de pronto la
televisión y la misma gente comenzó a interesarse de nuevo en ella, fue un
completo cambio, como si la lucha libre resurgiera con más fuerza y resistencia
ante lo complicado que sería entrar de nuevo en el gusto de la gente.
Por medio de nuestra investigación pudimos encontrar que la asistencia
por parte gente se debe a:
El 35 % de la población respondió que asistía a las arenas gracias a la tradición
familiar, que con el paso de las generaciones no cambia y siempre estarán ahí,
apoyando a sus luchadores favoritos.
El 32.5 % respondió que gracias a los medios de comunicación la lucha, ha tenido
de nuevo el interés por parte del público, ya que tiempo atrás, no tenía suficiente
publicidad y en cierta forma la habían olvidado.
El 18.75% respondió que la parafernalia es por lo cual asisten a la arena, ya que
les gusta todo el ambiente que rodea a las arenas, sus máscaras, atuendos,
porras y demás puntos que caracterizan a este espectáculo.
Por último el 13.75 % nos dijo que la lucha libre resurgió gracias a la agresividad
que tiene, y esto le agrada a la gente, ya que ver a dos o más personas
golpeándose es más que suficiente para pagar un boleto.
Por medio de la investigación pudimos encontrar que lo que la gente
encuentra atractivo dentro de la lucha libre es:
El 41.5 % de la población contestó que lo que más le llama la atención son los
vuelos y piruetas que los luchadores hacen dentro del espectáculo, ya que es muy
peligroso y arriesgan su vida con tal de que el público se vaya contento y
satisfecho.
El 30 % nos dijo que el ambiente dentro de la arena era por lo que asistía, porque
podía desahogarse y gritar todo tipo de peladeces y guarradas, sin que fuera
objeto de ninguna represión.
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El 19.75 % contestó que las máscaras eran el motivo por el cual la lucha libre se
les hacia atractiva, ya que los colores y diseños de estas, les llamaba la atención.
Po último el 8.75 % contesto variadamente, entre las respuestas encontramos: los
luchadores, edecanes, tradición, entretenimiento, agresividad, nada, y asistencia
familiar.
Por medio de la investigación encontramos que la gente asiste a las arenas
de la demarcación gracias a:
El 37.25 % contestó que asiste gracias a los bajos costos de los boletos, donde
gente con menores recursos asisten, esto ayuda a la economía de los asistentes a
ella.
El 33.25 % nos dijo que gracias a la tradición asisten, ya que no les importa el
precio o si no les gusta del todo, sino que sus padres se los heredaron y con el
paso del tiempo se ha vuelto el paseo o salida familiar.
El 26.75 % nos comentó que asisten por los carteles que ponen en las funciones,
ya que se les hacen muy atractivos, y no les importa el costo, mientras las luchas
sigan siendo atractivas.
El restante 2.75 % contesto entre otros que: los luchadores, la publicidad, el morbo
y la cerveza, son ingredientes por los cuales la gente asiste a las funciones.
Como ya vimos el interés de la gente volvió, en su gran mayoría por los precios
accesibles en las entradas, a la tradición familiar y a los vuelos piruetas, estos tres
rubros fueron parte fundamental para que la gente regresara a las arenas y que
cada semana tuvieran grandes entradas, para que la lucha libre volviera a tener su
lugar que se merece. (Véase en gráfica número 2)
14
Gráfica No 2.
2.2 Luchando en la sociedad.
Los luchadores sociales, son aquellos que pelean por un bien común, por ideales
que creen que servirán para todos, que no sólo beneficiaran a algunos, ellos no
tienen un físico impresionante o portan trajes tan coloridos, ellos son luchadores
por la vida, en lo único que se asemejan es en que luchan, pero de forma
diferente.
Estos se dan en cualquier parte del mundo, no buscan beneficio para sí mismo,
son hombres ó mujeres que se apasionan por tener un mejor mundo, un mejor
país, son héroes de carne y hueso que día a día se parten el lomo tratando de
tener un mejor futuro colectivo, en contra del poder absoluto que tienen los
poderosos, que son muy pocos, y que tienen controlados a gran parte de la
población.
Los luchadores sociales, no lucha cuerpo a cuerpo, su peligrosidad está en que
pueden mover masas, convocar a reuniones, son líderes de opinión que a diario
salen a trabajar para ganarse la comida, que no portan máscara de tela, pero si la
usan para poder pelear contra los grandes opresores.
0% 10% 20% 30% 40%
Tradición Familiar
Influencia de los medios de comunicación
La Parafernalia
La Agresividad
35%
32.50%
18.75%
13.75%
La Asistencia en las arenas del D.F. se debe a:
Fuente: Investigación de campo a 400 personas en el D.F. en el mes de Septiembre. Autores: García
Espinoza Luis Enrique, Guevara Espinosa Eduardo, Sánchez Hernández Erick.
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Últimamente han desaparecido este tipo de luchadores, aunque hay que
remarcarlo, todos a diario luchamos, contra el compañero de trabajo, el
compañero de escuela o simplemente en tratar de llevar el pan a la casa, aunque
aquellos personajes que lucharon por el bien común y que algunos nos
identificamos tanto, ya hay muy pocos o a veces ya ni los hay.
Los luchadores sociales en este momento están escondidos, o algunos otros se
dejaron llevar por el dinero y los extinguieron, poco a poco hemos dejado de
luchar en unión, no luchamos como si fuéramos equipo, sino puros mano a mano,
y eso no se puede hacer así.
Hace algún tiempo apareció un luchador social llamado Superbarrio, un personaje mediático y político en México perteneciente a una organización de lucha por la vivienda llamada Asamblea de Barrios, cuyo éxito lo ha convertido en un símbolo emblemático del movimiento urbano-popular de ese país. Luego del terremoto que azotara la Ciudad de México en septiembre de 1985, Asamblea de Barrios y el personaje Superbarrio adquieren relevancia en la defensa de los derechos a la vivienda de los damnificados.
Además de personificar un superhéroe enmascarado en sus tratos con la prensa y actos públicos, Superbarrio participa verdaderamente en política en México (principalmente en la Ciudad de México), negociando con las autoridades, encabezando manifestaciones o concediendo entrevistas a los medios de comunicación. 5
El es un ejemplo de la lucha que se debe tener en la sociedad, en estos tiempos
es muy difícil poder hacer algo así, aunque algunos luchadores participan en
funciones benéficas o acuden a los hospitales para ver a los niños enfermos, esto
no es suficiente, esto significa que la lucha la hacemos todos, con esfuerzo y
dedicación todos podemos ser luchadores sociales, todos lo somos a diario, pero
lo podemos ser en equipo, nosotros los técnicos contra rudos(la interpretación de
rudos, es dependiendo el punto de vista).
Capitulo 3. LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN EN LA LUCHA LIBRE.
3.1. Del cuadrilátero a los medios masivos de comunicación.
Cuando la lucha libre comenzó a ser más que un negocio, empezaron los
patrocinadores, vieron que allí había dinero y lo explotaron, pero faltaba algo más,
5 http://es.wikipedia.org/wiki/Superbarrio_G%C3%B3mez
16
y ese algo eran los medios de comunicación, que vieron en la lucha libre una mina
de oro.
Comenzaron las películas de luchadores, las transmisiones de televisión, las
transmisiones de radio y varios programas que hacen referencia a este deporte.
La lucha libre ha tenido en ella un importante escaparate que contribuye a su
socialización. Televisión y lucha hicieron click. Fue amor a primera vista. La
inauguración de Televicentro, la estación de televisión de la empresa Televisa en
el centro de la Ciudad de México, se dio en 1952 con una función de lucha libre.
De hecho había un estudio que contaba con un ring para la realización del
programa “Las luchas de Televicentro”.6
Desde el principio se explotó a este deporte, en nuestro días nos encontramos
funciones grabadas los días sábados y domingos, más los programas en televisión
de paga que hacen referencia a la lucha libre, sin embargo tanta lucha en la
televisión puede ser contraproducente, ya que existe gente que prefiere ver lo que
le pasan en la tv, en la comodidad de su casa sin pagar una entrada, esto se ve
marcado en algunas ocasiones en las arenas, porque a veces se encuentran a
medio cupo o algunas veces vacías.
¿Pero qué haría la televisión sin la lucha? ó ¿Qué haría la lucha sin la televisión?
Pues la respuesta desde nuestro punto de vista es, que la televisión perdería, pero
lo puede recuperar en alguna otra cosa, sin embargo la lucha perdería más al no
tener de aliado a esa caja que tanto tiene cosas buenas como malas.
De la mano de la televisión los luchadores transformaron su imagen y la lucha se
espectacularizó. Aparecieron entonces luchadores-personajes creados y
diseñados profesionalmente por la empresa Triple A tanto en su imagen como
identidad, con uniformes y máscaras hechos de materiales modernos y vistosos,
perfectamente estampados o confeccionados, que los cubren como si fuesen
trajes de una pieza de la cabeza a los pies, al modo de los superhéroes del cómic
estadounidense. Y muchos que ya existían fueron rediseñados como si fueran el
resultado de una consultoría de imagen. A la vez, las arenas o los auditorios
donde se lucha han sido dotados de la parafernalia propia: magna voz, bailarinas,
pantallas gigantes, iluminación, musicalización, un ring en forma de hexadrilátero,
novedosas modalidades, etcétera. La vieja empresa, el CMLL, aprendió la lección:
renovarse o morir, y pronto imitó el nuevo estilo de la producción luchística para
ser también aceptada en la programación televisiva.
6 http://hectorvillarreal.info/articulos/lucha.htm
17
La lucha libre cobró entonces un renovado aire y el interés de las clases medias
en calidad de televidentes o eventuales asistentes. Muchos van a las arenas
porque quieren ver a los luchadores como estrellas de la televisión y quieren ver
en televisión la lucha a la que asistieron. Es decir, actualmente el gancho más
importante para agotar las entradas a una lucha es el anuncio de que la función se
grabará para televisión. El estrellato de los luchadores se ha potenciado gracias a
que Televisa ha incluido a varios de ellos en el elenco de algunos programas.7
Con esta renovación que tuvo la lucha, sólo admitió aún más que depende
demasiado de los medios, y aún más de la televisión, ¿Por qué usar a luchadores
en telenovelas o en programas que sólo ridiculizan a este deporte?, la respuesta la
tienen ellos, porque para poder ser televisados se piden cuerpos mas estéticos y
trabajados, no basta con ser un buen luchador de la talla de “Mil máscaras” o
“Blue Demon”, ya que ellos tienen la vieja escuela lucha a ras de lona y seria, y lo
que más vende en estos tiempos es el morbo, por lo que los luchadores o
bailarines que se presentan deben enseñar más de lo que luchan para sobresalir.
Para demostrar esto decidimos realizar las siguientes cuestiones del por qué los
medios masivos ayudan en demasía a la laucha libre y lo demostramos en la
siguiente gráfica con sus deducciones.
En nuestro trabajo uno de nuestros principales objetivos era ver si era cierto o no
que los medios de comunicación masiva eran de gran importancia para que los
aficionados a la lucha libre abarrotaran todas las funciones en la arena México y la
Coliseo, para esto empleamos encuestas aplicadas a distintas personas, de
diversas edades, ocupaciones, sexo y clases sociales para ver si es cierto que el
fenómeno medios de comunicación influye y ayuda al deporte de los costalazos en
la Ciudad de México.
7 http://hectorvillarreal.info/articulos/lucha.htm
18
Fuente: Investigación de campo aplicada a 400 personas en el D.F. en el mes de Septiembre.
Autores: García Espinoza Luis Enrique, Guevara Espinosa Eduardo, Sánchez Hernández Erick.
En la gráfica se observan distintos medios de comunicación por medio de los
cuales se informan las personas sobre las funciones de lucha libre, vemos que el
mayor número de personas ven la televisión y es por ello que el medio masivo por
el que más se enteran las personas es éste, una de las deducciones que sacamos
es que éste es el mass media más importante y relevante del país porque en él
todo el mundo se entera de las cosas que suceden; el 67.25% de las personas
encuestadas ven este medio , seguido de los anuncios en la calle, puesto que las
personas jóvenes de la ciudad no se encuentran en sus casas continuamente y
por obvias razones no ven la televisión, por tanto se enteran por medio de
publicidad en la calle que es donde se encuentran la mayor parte del día; otra
situación encontrada dentro de esta investigación es que la gente joven, debido a
su edad, está más actualizada en cuanto a tecnología se refiere, por ello la mayor
parte de este grupo social se enteran de estas funciones a través del Internet.
Otro dato curioso es que las personas de mayor edad, estamos hablando arriba de
los 35 años se entera por medio de los medios más viejos que son el periódico y la
radio, un dato curioso pero interesante, ya que vemos que las personas jóvenes
se enteran por medio de los medio más nuevos como el internet y las personas de
mayor edad ven más seguido los medios con los que están familiarizados.
0.00%10.00%20.00%30.00%40.00%50.00%60.00%70.00% 62.25%
12% 10.50% 8.50% 6.75%
GRÁFICA No. 8 MEDIOS DE COMUNICACIÓN
GRÁFICA NO 1 MEDIOS DE COMUNICACIÓN
19
De acuerdo con otra pregunta de las encuestas planteamos la posibilidad de que
los medios masivos de comunicación ayudaron a resurgir la lucha libre y
planteamos diversas respuestas por obviedad pusimos los medios de
comunicación y otros aspectos importantes como la tradición familiar, que creo
que es otro factor a que se debe el éxito de este deporte, todas las respuestas las
encontramos ligadas a la televisión y a la publicidad que en su mayoría
respondieron todos los encuestados, por lo que otro punto a favor de nosotros es
que la mayoría cree que los medios influyen en demasía en el espectador de la
lucha libre.
Por medio de las encuestas realizadas, nos dimos cuenta que la televisión, según
las personas es de mucha ayuda para este deporte-espectáculo, ya que piensan
que este medio masivo les da publicidad además de que este medio gana dinero
y rating con las trasmisiones de lucha libre a través del medio más común en las
casas de los mexicanos que son las televisiones y que como vimos en la gráfica
numero uno es por el mass media en el que los apasionados a este deporte se
enteran de las grandes presentaciones del pancracio. (Ver resultados de las
encuestas en la gráfica No.9.)
Gráfica. No.9.
0.00% 20.00% 40.00% 60.00% 80.00% 100.00%
Si
No
88.75%
11.25%
La televisión ayuda a la lucha libre:
Fuente: Investigación de campo aplicada a 400 personas en el D.F. en el mes de Septiembre. Autores: García Espinoza Luis Enrique, Guevara Espinosa Eduardo, Sánchez Hernández Erick.
20
3.2 El “pancracio” llega al cine.
La incursión de la lucha libre en el cine fue de suma importancia para que más
gente la conociera, algunas películas del “Santo” son de culto en el extranjero,
pero como se da la idea de que el pancracio llegó a las pantallas grandes y que
significó para la lucha poder llegar a más rincones de las ciudades, y sobre todo
poder tener superhéroes que luchaban contra monstruos o seres de otro planeta.
Por sus características narrativas la lucha libre fue un tema exitoso en las
historietas y en el cine, medios en los cuales se dotó a los personajes de los
luchadores de tramas como héroes o villanos en sus vidas ficticias fuera de las
arenas de lucha. De modo que Santo, el enmascarado de plata, es el máximo
ídolo en la historia de la lucha libre mexicana tanto por sus hazañas en los
cuadriláteros como por haber protagonizado más de cincuenta películas en los
años de 1952 a 1973. Gracias al cine, (el) Santo personificó cualidades tanto de
héroe como las de su nombre propio, santo: la castidad, el sacrificio, la modestia,
la astucia, la valentía, la fortaleza, la bondad, la honorabilidad y otras. Con ellas y
dotado de una modernidad subdesarrollada inspirada en Bond, con relojes
intercomunicadores y relucientes cajas de cartón con foquitos parpadeantes,
derrotó a toda clase de amenazas a la humanidad, fuesen delictivas, diabólicas o
extraterrestres.
Se trata de un tipo de cine no tanto de bajo presupuesto como de bajo intelecto,
que se caracteriza por la ignorancia y torpeza de sus productores y directores,
quienes pretendieron inscribirse en los géneros de terror, policiaco o fantástico,
pero por lo absurdo de sus guiones y su negligente realización acabaron por
engendrar algo que solamente se le puede llamar cine de lucha, defectos que no
obstaron para su éxito en taquilla. En una película, por ejemplo, Santo y Blue
Demon, un luchador que lo acompaña, pelean simultáneamente contra “El Hombre
Lobo”, “El Cíclope”, Franquistein (sic), “La Momia”, “El Vampiro” y los zombis (sic),
pero el público en vez de reparar en la adscripción a distintas obras literarias de
cada monstruo y en la falta de lógica argumentativa para que compartieran el
mismo escenario en el México de los años sesenta, simplemente disfrutaba el
triunfo de sus ídolos.8
El cine de luchadores, mejor conocido como: Lucha Film, fueron importante para
el deporte espectáculo, porque se rompieron barreras de todo tipo, aunque este
cine era de bajo presupuesto y eran grabadas en una semana, este cine fue
considerado por algunos como de “culto”.
8 http://hectorvillarreal.info/articulos/lucha.htm
21
La lucha llegó para quedarse, aunque sus películas no son lo suficiente buenas
para un oscar o algún premio, pero son entretenidas, y reflejan al mexicano,
fuerte, macho y mujeriego, las películas que mayor éxito tuvieron fueron las del
“Santo”, ya que nuestro héroe favorito acababa con cuanto rival se le ponía
enfrente, sólo con sus puños, como todo un “hombre”, esto fue lo que ayudo a
nuestra a lucha a sobrevivir, y con el paso del tiempo estas películas quedaron en
el baúl de los recuerdos, hasta que la televisión y canales de paga como “de
película” las sacaron de su letargo pues volvieron a brillar, con sus capas
despampanantes, sus llaves , lances, acrobacias vuelven a derrotar a la llorona,
científicos malos y hasta el mismísimo Dracula.
3.3 De la censura a la gloria.
La época de oro de la lucha libre nacional se dio en los años 40s y 50s, donde
brillaban grandes luchadores como el “Santo”, Black Shadow, Blue Demon,
Cavernario Galindo, Octavio Gaona, El murciélago, Los Espanto entre otros, con
tanto éxito que tenían en alas arenas chicas se tuvo que mandar a construir un
nuevo recinto que albergara a casi 20,000 almas en cada función, así se creó la
Arena México, con esto más gente asistía, pero como siempre hay un pero en las
cosas, la censura llegó, hubo un momento en la historia de nuestra lucha que los
niños comenzaron a imitar a sus ídolos, y hubo varios accidentes, en ellos hubo
niños muertos que quisieron volar desde su azotea o hacer llaves a otros niños, y
ocasionaron que la lucha libre fuera censurada de la televisión, ya que la veían
como un peligro para la comunidad infantil, la entrada a las arenas también fue
censurada los niños más pequeños no podían ingresar, con esto se mataba a la
lucha libre, ya que como en todo los niños son lo que dan vida a la gente, y aquí
los niños eran los consentidos ¿Qué iba a ser la lucha libre sin los reyes del
hogar?
Con el tiempo las entradas a los niños se permitieron, pero las funciones
televisadas no, los domingos en el toreo de 4 caminos eran gloriosas, la cueva de
los independientes albergaba cada semana a más de 18,000 asistentes, entre
ellos niños, que cada semana iban con la ilusión de ver ganar a sus luchadores
favoritos, en este recinto es imposible no recordar a tercias como: “ Los misioneros
de la muerte”, “Los temerarios”, “ los cadetes del espacio” o a luchadores de la
talla de Hulk Hogan, con este coloso lleno cada semana la EMLL (hoy CMLL)
tembló ante un gran rival.
Llegó 1992 y las transmisiones volvieron con una nueva empresa AAA, que en
cierta forma copiaba, la forma de ser de la lucha estadounidense, con esto la
euforia volvió, en su primer aniversario abarrotaron la plaza de Toros México, y
con esto el CMLL tuvo que renovarse, y las transmisiones volvieron con todo,
22
comerciales que hacían alusión a los niños que no imitaran a sus ídolos para que
no hubiera más accidentes, y que los niños pudieran ver y asistir sin problema
algunos, la mercadotecnia volvió, los juguetes de lucha libre, las transmisiones en
radio y la parición del internet, y de nuevas revistas del deporte de los golpes,
regresaron, parecía que la lucha libre había vuelto de un letargo que duró mucho
tiempo, parecía que con la muerte del “Santo” la lucha había muerto, pero estaba
equivocado, la lucha libre no morirá, porque cada generación que pasa la sigue, y
seguirá perdurando por muchos años, porque la lucha libre llegó para quedarse….
Capítulo 4. FUNCIONALISMO Y SEMIOLOGÍA
FUNCIONALISMO
El funcionalismo es una corriente teórica que surge dentro de las ciencias sociales,
primordialmente dentro de la sociología, hacia 1930 en Inglaterra, se considera a Emilio
Durkheim como el precursor de esta teoría.
Más recientemente destacan autores como Talcott Parsons, Herbert Spencer y Robert
Merton quienes mediante el funcionalismo abrieron el camino de la Antropología
Científica. La corriente funcionalista tiene sus bases en el empirismo, ya que le otorga al
trabajo de campo una importancia vital, sin embargo, también posee cimientos en la
postura positivista de Augusto Comte.
El nombre de esta escuela surge a partir de que para el etnógrafo polaco Bronislaw
Malinowski, seguidor de las teorías sociológicas de Durkheim, las culturas se encuentran
representadas como totalidades “integradas, funcionales y coherentes”, por lo tanto cada
elemento aislado de la misma sólo puede analizarse considerando a los demás.9
Partiendo del análisis funcional, dentro del estudio de la cultura, a la que define como la
herencia social del hombre, que comprende artefactos heredados, bienes, procesos
técnicos, ideas y valores, es preciso tener en cuenta cuatro aspectos:
1.- Función.- Es el rol de una institución, la cual surge a partir de las necesidades de la
especie, dentro del sistema total de la cultura.
2.- Teoría de las necesidades.- Toda cultura debe satisfacer las necesidades del sistema
biológico.
3.- Problemas Universales.- En todas las culturas hay necesidades biológicas y
universales; problemas universales (comer, protegerse del frío, del sol, etc.)
4.- Vinculación de los diversos tipos de respuesta cultural (económica, legal, educativa,
científica, mágica, religiosa) al sistema de necesidades biológicas.
9 http://es.wikipedia.org/wiki/Funcionalismo
23
Por lo tanto el funcionalismo es un sistema interconectado. Existe una relación funcional
donde todos los hechos culturales están sistemáticamente interrelacionados y cada uno
tiene su función.10
Dentro del ámbito de la comunicación, la teoría funcionalista tiene en Lasswell y Lazarfeld,
a sus principales exponentes, sin dejar de lado a Robert K. Merton, esta, como todas las
teorías que giran en torno a la comunicación, trata de entender la manera en que los
medios de comunicación influyen dentro del auditorio. Para el funcionalismo los medios de
comunicación son transmisores de información y por lo tanto intentan persuadir de cierta
forma al espectador, buscando satisfacer ciertas necesidades de estos o influir en la toma
de decisiones respecto a determinada situación.
Partiendo de esta premisa Lazarfeld le otorga tres funciones básicas a los medios de
comunicación:
- Conferir prestigio - Reforzar normas sociales - Disfunción narcotizante, es decir, únicamente la transmisión de información sin
acción.
Para Merton, toda sociedad tiende naturalmente al equilibrio, y dentro de este sistema
llamado sociedad, los medios de comunicación constituyen un subsistema que funciona
como controlador social, buscando siempre contribuir a mantener ese equilibrio. De esta
manera satisfacen ciertas necesidades sociales. Sin embargo esta funcionalidad de los
medios puede darse de dos maneras:
- Manifiesta.- Suele buscar el equilibrio y se da por Homeóstasis. Parte de la reflexión
- Latente.- No racionalizada y constituye el desequilibrio o la denominada anomia (disfunción social).
No debemos excluir de esta teoría las aportaciones de Marshall McLuhan, profesor de
origen canadiense, cuya postura teórica se resume a partir de la concepción de que
cualquier tecnología es una extensión de nuestro cuerpo y por lo tanto en ellos radica la
posibilidad de concebir el entorno de diferente manera, es decir , que los medios tienen la
posibilidad de generar cambios dentro de una estructura social (relaciones y actividades
humanas); de aquí surge su famosa frase de “El medio es el mensaje”, entendiendo el
mensaje no sólo como mera información sino como los pequeños cambios producidos por
determinado medio.
10
Puga Cristina, Peschard Jacqueline, Castro Teresita. HACIA LA SOCIOLOGÍA. Alhambra Mexicana. México, D.F. 1994 p. 49
24
Dentro de este proyecto de investigación esta teoría nos ayudará a entender cómo es que
la lucha libre en México, particularmente en el Distrito Federal, se ha convertido en un
fenómeno social que forma parte y del contexto cultural de los habitantes de esta urbe.
Así mismo el papel que han jugado los medios de comunicación para lograr tal situación.
Además conoceremos si realmente la lucha es considerada como un deporte o es un
espectáculo, la función de las máscaras y los ritos de los luchadores antes de salir al
cuadrilátero; entenderemos como todo se encuentra perfectamente concatenado para que
se logre obtener el resultado dado: La lucha libre es, guste o no, parte importante de
nuestra cultura.
LA SEMIOLOGÍA Y SUS FUNCIONES
La semiología se define como la ciencia que estudia los sistemas de signos: lenguas,
códigos, señalaciones, etc. Por lo tanto, partiendo de esta definición, la lengua forma
parte de la semiología. Sin embargo se ha coincidido en que al lenguaje se le otorga un
status privilegiado y autónomo, por lo que, entonces la semiología se define como la
ciencia que estudia los signos no lingüísticos.
Esta ciencia surge gracias a Ferdinand Saussure, quien la llama así empleando el término
griego “semeîon”, que significa signo, y es que después de realizar varios estudios acerca
de la lengua logra concebir una “ciencia que estudie la vida de los signos en el seno de la
vida social”11. Así define a la semiología.
Contemporáneo de Saussure, Peirce, norteamericano, concibe también una teoría de los
signos, a la que llama semiótica, afirma que: la semiótica es una doctrina en la cual por
medio de la abstracción se nos induce a emplear signos que hacen referencia a juicios
necesarios para la comunicación, relativos a lo que debe ser. 12
Ambos términos actualmente hacen referencia a una misma disciplina.
Entendemos entonces a la semiología como el estudio de toda forma de comunicación no
lingüística, desde un código de signos que nos permite transmitir ideas, hasta las distintas
formas de comunicación social como ritos, ceremonias, etc. Incluso las artes y literaturas,
ya que también se basan en un determinado sistema de signos, al igual que la
información emitida por las máquinas.
FUNCIONES DE LA SEMIOLOGÍA SEGÚN PIERRE GUIRAUD
La función primordial del signo es la de transmitir ideas, a través de mensajes. Esto a
partir del esquema básico de un proceso comunicativo, en el cual existe un objeto del cual
11
Guiraud Pierre. LA SEMIOLOGÍA. Trigésima edición en español. Siglo XXI editores. México 2008 p. 7 12
Ibid. p. 8
25
se va a hablar, que se conoce como referente, signos a través de los cuales se va a
generar el mensaje, por ende un código, un medio de transmisión, obviamente el emisor
(destinador) quien se encarga de emitir la información, y finalmente el receptor o
destinatario, quien recibe la información.
Sin embargo el problema de las funciones según Pierre Guiraud va enfocado al del medio
de comunicación.
Función referencial
Es la base de toda comunicación, su principal problema reside en formular información
verídica, observable y verificable acerca del referente. Define la relación entre mensaje y
objeto o referente.
Función emotiva
Relaciona al mensaje con el emisor.
Al comunicarnos emitimos ideas relacionadas con el referente, pero también solemos
transmitir nuestra actitud y opinión respecto al objeto al que se hace alusión.
La función referencial y la función emotiva son las bases de la comunicación, ambas
como complemento. Partiendo de ello se habla de la doble función del lenguaje:
cognoscitiva y objetiva, y la otra afectiva y subjetiva.
Función connotativa o conminativa
Relaciona al mensaje con el receptor, ya que toda comunicación tiene por objeto obtener
una respuesta de este último.
La conminación puede dirigirse a la inteligencia o a la afectividad, encontrando la misma
distinción de la función anterior: objetiva-subjetiva, cognoscitiva-afectiva. Esta función ha
adquirido mayor importancia con la publicidad, ya que condicionan al receptor por
repetición del mensaje o desencadenando reacciones afectivas subconscientes.
Función poética o estética.
La define Jakobson como la relación del mensaje consigo mismo. La encontramos en las
artes y la literatura, ya que el mensaje deja de ser instrumento de comunicación y se
convierte en objeto, por lo tanto en referente. Es la función estética por excelencia.
Función fática
Su objetivo es el de afirmar, mantener o poner fin a la comunicación., y puede generar
diálogos enteros cuyo único fin sea el de mantener activa la conversación.
Esta función desempeña un papel importante en todas las formas de comunión de
individuos: ritos, ceremonias, discursos, relacionas familiares, amorosas, donde el
26
contenido del mensaje no es tan importante como el mantener el sentido de pertenencia a
dicho grupo.
El referente del mensaje fático, por tanto, es la propia comunicación.
Función Metalingüística
El objetivo primordial de esta función es el de definir el sentido de los signos que corren el
riesgo de no ser entendidos por el receptor, ya que éstos pueden tomar diferentes
sentidos según el código, generando múltiples interpretaciones. Se realiza la aclaración
del código del cual se obtiene el signo, esto para su correcta interpretación, y esto
mediante símbolos como las comillas.
Los “Media”
Bajo el nombre de médium, la semiología anglosajona designa a los diferentes medios de
comunicación. Un médium indica por lo tanto una sustancia del signo.
Según McLuhan, los media son extensiones de nuestros sentidos y de nuestras
funciones. Modifican nuestras relaciones con el mundo circundante. Divide a los media en
hot y cool, calientes y fríos, palabras que están referidas a lo que en términos técnicos, se
designa por temperatura de la información. En un mensaje dado, cuanto mayor es el
número de elementos de información, más densa es la sustancia informante, más caliente
es el mensaje, e inversamente. Un retrato es caliente y una caricatura fría.
Los códigos sociales.
El individuo que se inserta en la sociedad posee de ella una doble experiencia: una
experiencia objetiva y una experiencia subjetiva. La sociedad es un sistema de relaciones
entre los individuos que tiene por objeto la procreación, la defensa, la producción ,
etcétera.
La experiencia social, al igual que la experiencia de la naturaleza, es de doble tipo: lógico
y afectivo. De la lógica proceden los signos que indican la ubicación del individuo y del
grupo en la jerarquía y la organización política, económica, institucional. De la afectividad,
los que expresan las emociones y sentimientos que el individuo o el grupo experimenta
con respecto a otros individuos u otros grupos.
Signos
Una de las primeras condiciones de la vida social consiste en saber a qué atenerse y en
poder, por lo tanto, reconocer la identidad de los individuos y de los grupos.
Los signos de identidad: insignias y carteles.
Son marcas que indican pertenencia de un individuo a un grupo social o económico.
A. Las armas, las banderas y los tótems indican la pertenencia a una familia o clan B. Los uniformes también constituyen la marca de un grupo.
27
C. Las insignias y condecoraciones D. Los tatuajes E. Los nombres y sobrenombres son las marcas más simples y universales de
identidad. F. Los carteles designan objetos socializados.
Los signos de cortesía
Son los atributos corporales y los gestos que acompañan las relaciones transitorias
particulares que varían según los individuos presentes y las circunstancias.
A. El tono de la voz B. El saludo C. Las injurias formas negativas de saludo D. La kinésica, estudio de los movimientos, e un análisis de la mímicas, los gestos y
las danzas. E. La proxémica, que es la distancia en que nos colocamos con relación a nuestro
interlocutor, el tiempo que tardamos en recibirlo o en responder. Varía con las culturas y puede originar malentendidos.
Los Códigos
Podríamos distinguir cuatro tipos principales: los protocolos, que instauran la
comunicación entre los individuos; los rituales, en los que el emisor es el grupo; los
juegos, privados e individuales, o públicos y colectivos, que son las representaciones de
un situación social; las modas, formas estilizadas e individualizadas de los códigos.
Protocolos
Esa sociedad es un conglomerado de individuos reunidos en vistas de una acción común.
Todos tienen allí su lugar y su función, todos se definen por medio de las relaciones
familiares, religiosas, profesionales, etcétera, que sostienen con los otros.
Es indispensable que esas relaciones sean reconocidas e identificadas, para ello se
utilizan los protocolos, comunican y ubican las relaciones entre los individuos.
Ritos
Son comunicaciones de grupos. El mensaje ritualizado es emitido por la comunidad y en
su nombre. El emisor es el grupo y no el individuo.
Modas
Maneras de ser propias del grupo: vestirse, alimentarse, alojarse, etcétera. Adquieren
gran importancia en una sociedad donde la superabundancia de los productos de
consumo libera a estos últimos de su función primitiva.
28
Juegos
Al igual que las artes, son imitaciones de la realidad y, más particularmente, de la realidad
social. Son situaciones construidas con el objeto de reubicar a los individuos en un
esquema significativo de la vida social. Corresponden a los tres grandes modos de
experiencia: intelectual y científica, práctica y social, afectiva y estética. Tienen por
función el aprendizaje y la selección, además cumplen una función de distracción, en
medida que satisfacen, y sin duda subliman deseos frustrados por la vida real.
LA AVENTURA SEMIOLÓGICA
ROLAND BARTHES
Elementos de semiología
La semiología, ciencia de todos los sistemas de signos, consta de varios elementos, que
dentro de este texto se agruparan en cuatro secciones: I. La lengua y el habla; II.
Significado y significante; III. Sistema y Sintagma; IV. Denotación y connotación.
I. LENGUA Y HABLA
El concepto (dicotómico) de lengua/habla es central en Saussure y constituyó una gran
novedad respecto de la lingüística anterior, preocupada por buscar las causas del cambio
histórico en los deslizamientos de la pronunciación, las acciones espontáneas y la acción
de la analogía. Para realizar esta dicotomía Saussure partió de la naturaleza multiforme y
heteróclita del lenguaje, cuya unidad no se puede aislar, ya que participa de la físico, lo
fisiológico y lo psíquico, lo individual y lo social. Pero este desorden cesa si de ese todo
heteróclito se abstrae un puro objeto social, conjunto sistemático de las convenciones
necesarias para la comunicación, que es la lengua, frente al cual el habla recubre la parte
puramente individual del lenguaje.
La lengua, pues, si así se quiere, es el lenguaje menos la palabra: a la vez institución
social y un sistema de valores. Es la parte social del lenguaje; el individuo no puede por sí
mismo, ni crearla, ni modificarla; es esencialmente un contrato colectivo, este producto
social es autónomo. La lengua está constituida por cierto número de elementos, desde el
punto de vista de esta, el signo es como una moneda: esta moneda vale para un bien que
se desea adquirir, pero vale también respecto de otras unidades monetarias que tienen un
valor más fuerte o más débil.
Frente a la lengua, institución y sistema, el habla es esencialmente un acto individual de
selección y actualización; está constituida, ante todo, por las combinaciones gracias a las
cuales el sujeto hablante puede utilizar el código del lenguaje para expresar su
pensamiento.
29
Lengua y habla: cada uno de estos términos extrae evidentemente su definición plena
sólo del proceso dialéctico que los une: no hay lengua sin habla y no hay habla fuera de la
lengua.
La lengua es el tesoro depositado por la práctica del habla en los sujetos pertenecientes a
una misma comunidad. En síntesis, la lengua es a la vez el producto y el instrumento del
habla: se trata, pues, de una verdadera dialéctica.
Hjelmslev no subvirtió la concepción saussuriana de lengua/habla, pero redistribuyó los
términos de manera más formal. En la lengua misma, que sigue opuesta siempre al acta
del habla, distingue tres planos: 1) El esquema, que es la lengua en cuanto forma pura; 2)
la norma, que es la lengua como forma material; 3) el uso, que es la lengua en cuanto
conjunto de hábitos de una sociedad dada. La norma determina el uso y el habla; el uso
determina el habla, pero también es determinado por ella; el esquema es determinado a la
vez por el habla, el uso y la norma. Finalmente, una nueva dicotomía, esquema/uso, que
reemplaza a la pareja lengua/habla.
Perspectivas semiológicas
El alcance sociológico del concepto lengua/habla es evidente. Se señala la afinidad
manifiesta entre la Lengua saussuriana y la concepción de Durkheim de la conciencia
colectiva, hasta se ha postulado una influencia directa de Durkheim sobre Saussure:
Saussure habría seguido de cerca el debate entre Durkheim y Tarde; su concepción de la
lengua provendría de Durkheim y su concepción del habla sería una suerte de concesión
a las ideas de Tarde sobre lo individual.
Se ha visto que la separación entre lengua y habla constituía lo esencial del análisis
lingüístico; sería por consiguiente, vano proponer de entrada esta separación para
sistemas de objetos, imágenes o comportamientos que no han sido estudiados todavía
desde el punto de vista semántico. Sólo se puede, para algunos de estos supuestos
sistemas, prever que cierta clase de hechos pertenecerán a la categoría de lengua y otros
a la categoría de habla, para decir de inmediato que en este tránsito semiológico, la
distinción saussuriana puede sufrir modificaciones.
Tomemos un sistema de significación; los alimentos. Es fácil encontrar allí la distinción
saussuriana. La lengua de los alimentos está constituida: 1) por las reglas de exclusión
(tabúes alimenticios); 2) por las oposiciones significativas de unidades que hay que
determinar (del tipo, por ejemplo, salado/dulce); 3) por las reglas de asociación, sea
simultánea (en el nivel de una comida) o sucesiva (en el nivel de un menú); 4) por los
protocolos de uso, que funciona quizá como una especie de retórica de la alimentación.
En cuanto al habla alimentaria, sumamente rica, contiene todas las variaciones
personales (o familiares) de preparación o asociación (se podría considerar la práctica
30
culinaria de una familia como un idiolecto13). El menú, por ejemplo, ilustra muy bien el
juego de la lengua y el habla: todo menú está constituido por referencia a una estructura
(nacional o regional, y social), pero esta estructura queda rellenada de manera diferente
según los días y los usuarios, de la misma manera en que una forma lingüística está
rellenada por las variaciones y combinaciones libres que un hablante necesita para un
mensaje particular.
La extensión semiológica del concepto lengua/habla no deja de plantear ciertos
problemas. El primero de ellos concierne al origen del sistema, es decir, a la dialéctica
misma de la lengua y el habla. En el lenguaje, nada pasa a formar parte de la lengua sin
haber sido ensayado antes en el habla, pero inversamente, ningún habla es posible ( es
decir, no responde a su función de comunicación) si no se la extrae del tesoro de la
El segundo problema versa sobre la relación de volumen que puede establecerse entre
las lenguas y sus hablas. En el lenguaje existe una desproporción muy grande entre la
lengua, conjunto finito de reglas, y las hablas que vienen a alojarse bajo esas reglas y
cuyo número es prácticamente infinito. Un sistema como el de la alimentación presenta
una diferencia importante de volúmenes, ya que en el interior de las formas culinarias, las
modalidades y las combinaciones de ejecución siguen existiendo en número elevado.
Esto no impide que, si es verdad que existen lenguas sin habla o con un habla muy
pobre, sea necesario revisar la teoría saussuriana que pretende que la lengua es
solamente un sistema de diferencias y completar la pareja lengua/habla mediante un
tercer elemento, pre-significante, materia o sustancia, que sería el soporte (necesario) de
la significación. En una expresión como “un vestido largo o corto”, el “vestido” es
solamente un soporte de una variante (largo/corto).
II. SIGNIFICADO Y SIGNIFICANTE
El signo
El significado y el significante, son, dentro de la terminología de Saussure, los
componentes del signo. El término signo, presente en vocabularios muy distintos (de la
teología a la medicina) y cuya historia es muy rica (del Evangelio a la cibernética), es muy
ambiguo. Signo se inserta, según el arbitrio de los autores, en una serie de términos
afines y desemejante: señal, indicio, icono, símbolo, alegoría, son los principales rivales
del signo. Un elemento común a todos estos términos es que todos remiten a una relación
entre dos relata. San Agustín lo ha expresado muy claramente: “Un signo es una cosa
que, además de la imagen asimilada por los sentidos, hace venir por sí misma al
pensamiento alguna otra cosa.
El signo pues está compuesto por un significante y un significado. El plano de los
significantes constituye el plano de la expresión y el de los significados el plano del
13
Idiolecto: “El lenguaje en tanto hablado por un solo individuo” (Martinet). “El juego completo de hábitos de un solo individuo en un momento dado” (Ebeling). Habla particular.
31
contenido. En efecto, cada plano comporta para Hjelmslev dos strata: la forma y la
sustancia. La forma es lo que puede ser descrito exhaustiva y simplemente, y con
coherencia, por la lingüística, sin recurrir a ninguna premisa extralingüística; la sustancia
es el conjunto de los aspectos de los fenómenos lingüísticos que no pueden ser descritos
sin recurrir a premisas extralingüísticas. Como estos dos strata se encuentran en el plano
de la expresión y en el del contenido, tendremos: 1) una sustancia de la expresión, por
ejemplo la sustancia fónica, articulatoria, no funcional, de la que se ocupa la fonética y no
la fonología; 2) una forma de la expresión, constituida por las reglas paradigmáticas y
sintácticas; 3) una sustancia de contenido; son por ejemplo, los aspectos emocionales,
ideológicos o simplemente conceptuales del significado, su sentido “positivo”; 4) una
forma del contenido: es la organización formal de los significados entre sí, por ausencia o
presencia de un marca semántica. Pero por ello mismo, la subdivisión formal/sustancia
puede volverse útil y fácil de manejar en semiología, en los siguientes casos: 1) cuando
nos encontramos frente a un sistema en el cual los significados son sustancializados en
una sustancia distinta de la del propio sistema ( caso de la moda); 2) cuando un sistema
de objetos comporta una sustancia que no es inmediata y radicalmente significante, pero
puede ser, en cierto nivel, simplemente utilitaria: tales platos sirven para significar una
situación, pero también para alimentarse.
El significado
En lingüística, la naturaleza del significado ha dado lugar a discusiones sobre su grado de
realidad. El significado no es “una cosa” sino una representación de la cosa. El propio
Saussure señaló ciertamente la naturaleza psíquica del significado al llamarlo concepto: el
significado de la palabra buey no es el animal buey sino su imagen psíquica. Ni acto de
conciencia ni realidad, el significado no puede ser definido más que en el interior del
proceso de significación, de una manera casi tautológica14: es ese algo que el que emplea
el signo entiende por él.
Podría darse el nombre de isología al fenómeno por el cual la lengua “encola”15 de una
manera indiscernible e indisociable sus significantes y sus significados, de manera que
pueda diferenciarse el caso de los sistemas no isólogos, en los cuales el significado
puede ser simplemente yuxtapuesto16 a su significante.
Para establecer una clasificación formal de los significados, habría que llegar a reconstruir
oposiciones de significados y a abstraer en cada una de ellas un rasgo pertinente
(conmutable); este método es preconizado por Hjelmslev, Sörensen, Prieto y Greimas;
Hjelmslev, por ejemplo, descompone un monema17 como yegua en dos unidades de
sentido menor: “caballo” + “hembra”, unidades que pueden ser conmutadas y servir, por
consiguiente, para reconstituir monemas nuevos (“cerdo” [ porc] “hembra” = “cerda” [truie];
“caballo” + “macho” = “semental”)
14
Tautología: Repeticiones de conceptos ya expresados, bajo distinta forma verbal. 15
Encolar: unir con cola (parte final de algo, apéndice) 16
Yuxtaponer: colocar una cosa junto a otra 17
Monema: se puede aplicar a cada una de las palabras de una lengua, ya que un monema es una unidad lingüística que consta de significado y significante
32
El significante
El significante es un mediador: la materia le es necesaria, y por otra parte, en semiología,
el significado puede ser también reemplazado por cierta materia, la de las palabras. Esta
materialidad de las palabras obliga a marcar la diferencia entre sustancia y materia: la
sustancias puede ser inmaterial (en el caso de sustancia del contenido); entonces lo único
que se puede decir es que la sustancia del significante es siempre material ( sonidos,
objetos, imágenes). Convendría reunir todos los signos, en la medida en que son
producidos por una sola y misma materia, bajo el concepto de signo típico: el signo verbal,
el signo gráfico, el signo icónico y el signo gestual, constituirían cada uno un signo típico.
La clasificación de los significantes no es otra que la estructuración propiamente dicha del
sistema.
La significación
El signo es un segmento. La significación puede concebirse como un proceso; es el acto
que una el significante y el significado, acto cuyo producto es el signo. En realidad la
significación no une entes unilaterales, no acerca dos términos, por la sencilla razón de
que el significante y el significado son, cada uno a la vez, término y relación.
El significado está de alguna manera detrás del significante y no puede ser alcanzado
sino a través de él, por más que estas metáforas, demasiado espaciales, carezcan, por
una parte, de la naturaleza dialéctica de la significación y, por la otra, este cierre del signo
no sea aceptable más que para los sistemas francamente discontinuos, como la lengua.18
Se ha visto que todo lo que se podía decir del significante es que era un mediador del
significado, ¿de qué naturaleza es esta mediación?. En la lengua humana la elección de
los sonidos no nos es impuesta por el sentido mismo (el buey no obliga en absoluto al
sonido buey, puesto que este sonido es diferente en otras lenguas), Saussure había
hablado de una relación arbitraria entre el significante y el significado. Benveniste ha
cuestionado el término; lo arbitrario es la relación entre el significante y la cosa significada
(entre el sonido buey y el animal buey); pero para el propio Saussure, el significado no es
la cosa, sino la representación psíquica de la cosa.
Se dirá, pues, de manera general que en la lengua el vínculo del significante y del
significado es contractual originariamente, pero que este contrato es colectivo y está
inscrito en una temporalidad larga (Saussure dice que “la lengua es siempre una
herencia”) y por consiguiente está en cierta forma naturalizado; de la misma manera
Claude Lévi-Strauss precisa que el signo lingüístico es arbitrario a priori y no a posteriori.
Se dirá que un sistema es arbitrario cuando sus signos están fundados no por contrato
sino por decisión unilateral, y que un signo es motivado cuando la relación entre su
significado y su significante es analógica.
18
Primero encontramos al significante (materia, medio) que nos remite inmediatamente a la esencia, al contenido, es decir, al significado.
33
Cuando los significantes son análoga: será sin duda el caso de las imágenes, cuya
semiología, por estas mismas razones, se encuentra lejos de estar establecida.
La motivación onomatopéyica se acompaña de la doble articulación (¡ay!, que
corresponde solamente a la segunda articulación, reemplaza el sintagma doblemente
articulado: esto me causa dolor). La motivación se somete aquí de cierta manera a
modelos fonológicos, evidentemente diferentes, según las lenguas. Finalmente, ciertas
marcas de fábrica utilizadas por la publicidad están constituidas por figuras perfectamente
abstractas (no analógicas); sin embargo pueden liberar cierta impresión ( por ejemplo, el
poder). El encuentro de lo analógico y de lo no analógico parece, pues, indiscutible aun en
el seno de un sistema único. Sin embargo, la semiología no podría conformarse con una
descripción que reconociera el compromiso sin intentar sistematizarlo, porque ella no
puede admitir un diferencial continuo, ya que el sentido, como se verá, es articulación.
La economía –antropológica- de la significación, sin embargo, se adivina: en la lengua,
por ejemplo, la motivación (relativa) introduce cierto orden ene le nivel de la primera
articulación (significativa): el “contrato” pues, está sostenido aquí por cierta naturalización
de este arbitrario apriorístico del que habla Lévi-Strauss; otros sistemas, por el contrario,
pueden ir de la motivación a la inmotivación: por ejemplo, el juego de las figurillas rituales
de iniciación entre los senoufo, citado por Lévi-Strauss en El pensamiento salvaje. Es, por
ende, probable que en el nivel de la semiología más general, de orden antropológico, se
establezca una especie de circularidad entre lo analógico y lo inmotivado: hay ahí una
doble tendencia (complementaria) a naturalizar la inmotivado y a intelectualizar lo
motivado (a culturizarlo).
El valor
Es una abstracción bastante arbitraria tratar el signo “en sí”, sólo como la unión del
significante y del significado. Es necesario, para terminar, abordar el signo no sólo desde
su composición, sino también desde su “entorno”: tal es el problema del valor. El valor
tiene una relación estrecha con la noción de lengua (opuesta al habla). En la mayoría de
las ciencias, observa Saussure, no existe dualidad entre la diacronía y la sincronía; la
astronomía es una ciencia sincrónica (por más que los astros cambien); la geología es
una ciencia diacrónica (por más que pueda estudiar estados fijos).
Para que haya “signo” (o valor económico), es necesario, pues, por una parte, poder
cambiar cosas desemejantes (un trabajo y un salario; un significante y un significado) y ,
por otra, comparar entre ellas cosas semejantes: se puede cambiar un billete de 5 francos
por pan, jabón o una película, pero también se puede comparar con un billete de 10
francos; de la misma manera, una palabra puede ser cambiada por una idea (es decir,
algo desemejante), pero puede ser comparada con otras palabras, es decir lo semejante.
El valor no es, pues, la significación; ésta proviene dice Saussure, “de la situación
recíproca de las piezas de la lengua”; es incluso más importante que la significación: “lo
que hay de idea o de materia fónica en un signo importa menos que lo que hay alrededor
de él en los otros signos.
34
Para dar cuenta del doble fenómeno de la significación y del valor, Saussure utilizaba la
imagen de una hoja de papel; si se la corta en trozos, se obtienen, por una parte, diversos
trozos (A,B,C,), cada uno de los cuales tiene un valor respecto a sus vecinos, y por otra,
cada uno de ellos tiene un frente y un dorso, que han sido cortados al mismo tiempo (A-
A’, B-B’, C-C’); es la significación. Esta imagen es de gran utilidad, porque lleva a concebir
la producción de signos de una manera original, no ya como la mera correlación de un
significante y un significado, sino quizá más esencialmente como un acto de
segmentación simultánea de dos masas amorfas, de dos “reinos flotantes”, como dice
Saussure; Saussure imagina, en efecto, que en el origen (puramente teórico) del sentido,
las ideas y los sentidos forman dos masas –flotantes, lábiles, continuas y paralelas- de
sustancias; el sentido interviene cuando se segmentan al mismo tiempo, de un solo golpe,
ambas masas: los signos (así producidos) son articuli; entre estos dos casos, el sentido
es, por consiguiente, un orden, pero este orden es esencialmente división: la lengua es un
objeto intermediario entre el sonido y el pensamiento: consiste en unir uno y otro
descomponiéndolos simultáneamente. La lengua es el dominio de las articulaciones, y el
sentido es, ante todo, segmentación.
III. SINTAGMA Y SISTEMA
Los dos ejes del lenguaje.
Las relaciones que unen los términos lingüísticos pueden desarrollarse en dos planos. El
primero es el de los sintagmas; el sintagma es una combinación de signos que tiene como
base la extensión; en el lenguaje articulado esta extensión es lineal e irreversible (es la
“cadena hablada”): dos elementos no pueden ser pronunciados al mismo tiempo, cada
término adquiere aquí su valor por su oposición a lo que precede y a lo que sigue: en la
cadena de palabras los términos están unidos realmente in praesentia; la actividad
analítica que se aplica al sintagma es la segmentación. El segundo plano es el de las
asociaciones: “Fuera del discurso (plano sintagmático), las unidades que tienen entre sí
algo en común se asocian en la memoria y forman de esa manera grupos en los que
reinan las relaciones más diversas”; enseñanza puede asociarse por el sentido a
educación, aprendizaje; por el sonido a enseñar, enseñador o a confianza, ultranza cada
grupo forma una serie mnémica virtual, un “tesoro de la memoria”, en cada serie, contrario
a lo que sucede en el nivel de sintagma, los términos están unidos in absentia.
El plano sintagmático y el plano asociativo están en una estrecha relación, que Saussure
expresó mediante la siguiente comparación: cada unidad lingüística es semejante a la
columna de un edificio antiguo; esta columna se encuentra en una relación real de
contigüidad con las otras partes de edificio (relación sintagmática); pero si esta columna
es dórica, por ejemplo, suscita en nosotros la comparación con otros órdenes
arquitectónicos, el jónico o el corintio; y esta es una relación virtual de sustitución (relación
asociativa): los dos planos están ligados de tal suerte que el sintagma no puede avanzar
sino por sucesivas convocatorias a unidades fuera del plano asociativo. Actualmente no
se habla del plano asociativo, sino del plano paradigmático, e incluso, como se hará de
aquí en adelante, del plano sistemático: el plano asociativo está evidentemente ligado
35
muy de cerca a la lengua en cuanto sistema, en tanto que el sintagma está más cerca del
habla.
Saussure presentía que lo sintagmático y lo sistemático tenían que corresponder a dos
formas de actividad mental. Jakobson, en un texto que se ha hecho célebre, recogió esta
extensión aplicando la oposición de la metáfora (orden del sistema) y de la metonimia19
(orden del sintagma) a lenguajes no lingüísticos: habría “discursos” de tipo metafórico y
discursos de tipo metonímico.
Al orden de la metáfora (predominio de las asociaciones sustitutivas) pertenecían los
cantos líricos, las obras del romanticismo y del simbolismo, la pintura surrealista, las
películas de Chaplin, los símbolos freudianos del sueño; al orden metonímico (predominio
de las asociaciones sintagmáticas) pertenecían las epopeyas heroicas, los relatos de la
escuela realista. A la enumeración de Jakobson podría añadirse del lado de la metáfora,
las exposiciones didácticas, la crítica literaria de tipo temático, los discursos aforísticos;
del lado de la metonimia, los cuentos populares y los relatos periodísticos.
Los dos planos del lenguaje articulado tiene que encontrarse también en los sistemas de
significación distintos del lenguaje. Tales son los dos ejes del lenguaje, y lo esencial del
análisis semiológico consiste en distribuir según estos ejes los hechos inventariados. Es
lógico comenzar el trabajo por la segmentación sintagmática, ya que en principio es ella la
que proporciona las unidades que hay que clasificar también en paradigmas. Pero como
se trata de elementos teóricos, se seguirá el orden lógico, que va del sintagma al sistema.
El sintagma
Se ha visto que el habla es de naturaleza sintagmática, ya que, además de las amplitudes
de la fonación, puede ser definida como una combinación de signos: la oración hablada
es la representación misma del sintagma; el sintagma, pues, está muy cerca del habla; sin
embargo no puede ser considerado como un acto del habla; ante todo, porque existen
sintagmas fijados, en los cuales el uso prohíbe alterar nada (¿y a mí qué?; ¡anda ya!) y
que están extraídos de la libertad combinatoria del habla. Existe, por lo tanto, una forma
de sintagma ( en el sentido que Hjemslev le otorga al término) del cual se ocupa la
sintaxis, que es de alguna manera la versión “glótica”20 del sintagma.
El sintagma se presenta bajo una forma encadenada (por ejemplo, el flujo del habla).
Ahora bien, el sentido no puede nacer más que de una articulación, es decir, de una
división simultánea de la capa significante y de la masa significada: el lenguaje, es en
cierta medida, lo que divide lo real. El sintagma es, a la vez, continuo, y sin embargo sólo
puede vehicular sentido si él mismo es articulado. En lingüística, la segmentación del
“texto sin fin” se realiza mediante la prueba de conmutación. La prueba de conmutación
19
Metonimia: figura retórica que consiste en denominar una palabra con otra con la cual mantiene una relación. 20
Glótico: para algunos lingüistas, es un término equivalente a fonología
36
consiste en introducir artificialmente una modificación en el plano de la expresión
(significantes) y observar si esta modificación provoca una modificación correlativa en el
plano del contenido. Hjemslev distingue la conmutación, generadora de cambio de sentido
(caos/cazo), de la sustitución, que cambia la expresión, no el contenido, ni
recíprocamente (bonjuor/bonchour). La prueba de conmutación permite, en principio,
aislar las unidades significantes de las que está entretejido el sintagma, preparando de
esa manera la clasificación de esas unidades en paradigmas; sólo es posible, en el
lenguaje porque el analista posee cierto conocimiento del sentido de la lengua analizada.
En lingüística. La prueba de conmutación brinda un primer tipo de unidades: las unidades
significativas, dotadas cada una de un aspecto significante y un aspecto significado (los
monemas, o utilizando un término más aproximativo, las palabras compuestas de lexemas
y morfemas); pero en razón de la doble articulación del lenguaje humano, una segunda
prueba de conmutación, que versa ahora sobre los monemas, hace aparecer un segundo
tipo de unidades: las unidades distintivas (los fonemas).
La mayoría de los sistemas semiológicos, sin duda, comportan una materia que sirve
también para una cosa distinta de significar ( el pan sirve para alimentar, el vestido para
proteger); puede esperarse, pues, que en estos sistemas la unidad sintagmática sea
compuesta y contenga por lo menos un soporte de la significación y una variante
propiamente dicha (falda larga/corta).
Los monemas en el lenguaje, las prendas de vestir en una vestimenta, los platos en el
menú, las señales de tráfico a lo largo de una carretera se suceden en un orden que está
sometido a ciertas restricciones: la combinación de los signos es libre, pero la libertad de
la que gozan y que constituye el habla es una libertad vigilada (ésta es la razón, una vez
más, de que no haya que confundir el sintagma y la sintaxis.
Una observación de Saussure indica que la lengua es posible sólo porque los signos se
repiten; a lo largo de la cadena sintagmática uno encuentra, efectivamente, cierto número
de unidades idénticas; la repetición de signos es, sin embargo, corregida por fenómenos
de distancia entre las unidades idénticas.
El sistema
El sistema constituye el segundo eje del lenguaje. Saussure lo vio bajo la forma de una
serie de campos asociativos, determinados los unos por una afinidad de sonidos
(enseñanza, templanza), los otros por una afinidad de sentidos (enseñanza, educación).
Cada campo es una reserva de términos virtuales; desde que decimos “término” en lugar
de “palabra” se evoca la idea del sistema. Martinet recomienda distinguir con exactitud los
contrastes (relaciones de contigüidad de las unidades sintagmáticas) de las oposiciones
(relaciones de los términos del campo asociativo).
La disposición interna de los términos de un campo asociativo es llamada ordinariamente
– por lo menos en lingüística y más exactamente en fonética- una oposición. Los tipos de
37
oposiciones son muy variados; una oposición, cualquiera que fuere, presenta siempre la
figura de una homología. La oposición entre brisa y prisa, aunque ínfima (b/p), no puede
ser descompuesta en estados fluctuantes, intermediarios. Tratar de las oposiciones no
puede ser, en efecto, otra cosa que observar las relaciones de semejanza y de diferencia
que pueden existir entre los términos de las oposiciones, es decir con toda exactitud,
clasificarlas.
Se sabe que el lenguaje humano, por estar doblemente articulado, comporta dos series
de oposiciones: las oposiciones distintivas (entre fonemas) y las oposiciones significativas
(entre monemas).
Es posible otro sistema de clasificación si se toma como guía una tipología de las
relaciones entre el elemento semejante y el diferente de la oposición. De esa manera
Cantineau obtiene la siguiente.
A. Oposiciones clasificadas de acuerdo con sus relaciones con el conjunto del sistema.
A.1. Oposiciones bilaterales y multilaterales. El elemento común de los términos o
base de comparación no se encuentra en ninguna de las otras oposiciones del código
(oposiciones bilaterales) o, por lo contrario, se encuentra en otras oposiciones del
código ( oposiciones multilaterales).
A.2. Oposiciones proporcionales o aisladas. En estas , la diferencia está constituida
sobre una especie de modelo. Así (nosotros) decimos, (vosotros) decís son
oposiciones proporcionales.
B. Oposiciones clasificadas de acuerdo a la relación de los términos de la oposición. B.1. Oposiciones privativas. Las más comunes. La oposición privativa designa toda
oposición en la cual el significante de un término está caracterizado por la presencia
de un elemento significativo o marca. Esta relación corresponde en lógica a la relación
de inclusión. Hay que relacionar con esto dos problemas importantes. El primero
concierne a la marca; lo no marcado es aquello que es frecuente o trivial, o bien
derivado de lo marcado mediante una supresión posterior; se llega así a la idea de
marca negativa (lo que se suprime): los términos no marcados son, efectivamente, en
la lengua, más frecuentes que los términos marcados. El segundo problema planteado
por las oposiciones privativas es el del término no marcado: se le llama grado cero de
la oposición; el grado cero no es, pues, propiamente una nada, es una ausencia
significativa.
B.2. Oposiciones equipolentes. En estas oposiciones, cuya relación sería en lógica
una relación de exterioridad, los dos términos son equivalentes, es decir, que no
pueden ser considerados como la negación y afirmación de una particularidad.
38
C. Oposiciones clasificadas de acuerdo a la extensión de su valor diferenciador. C.1. Oposiciones constantes. Es el caso de los significados que tienen siempre
significantes diferentes: (yo) como,/ (nosotros) comemos; la primera persona singular
y la del plural tienen significados diferentes.
C.2. Oposiciones suprimibles o neutralizables. Es el caso de los significados que no
tienen siempre significantes diferentes, de manera que los dos términos de la
oposición pueden ser a veces idénticos.
Esto lleva a recordar que el problema paradigmático más debatido es el del binarismo.
La importancia y simplicidad de la oposición privativa (marcado/no marcado) han llevado a
preguntarse si no habría que reducir todas las oposiciones conocida al modelo binario
(por presencia o ausencia de marca).
La neutralización designa en lingüística el fenómeno mediante el cual una oposición
pertinente pierde su pertinencia, es decir, deja de ser significante. De manera general,
representa una especie de presión sobre el sistema, y se abe que el sintagma, cercano al
habla, es en cierta medida un factor de defección del sentido.
IV. DENOTACIÓN Y CONNOTACIÓN
Recuérdese que todo sintagma de significación incluye un plano de la expresión (E) y un
plano del contenido (C) y que la significación coincide con la relación (R) de ambos
planos: E R C. Supondremos ahora que tal sistema E R C se convierte a su vez en el
elemento simple de un segundo sistema, que de esa manera será su extensión; habrá
entonces que considerar dos sistemas de significación imbricados21 uno en otro, pero
también desligados uno del otro.
En el primer caso, el primer sistema (E R C) se convierte en el plano de expresión o
significante del segundo sistema: (E R C) R C. Es éste el caso de lo que Hjemslev
denomina la semiótica connotativa; el primer sistema constituye entonces el plano de la
denotación y el segundo sistema (extensivo al primero) el plano de la connotación. Se dirá
pues que un sistema connotado es un sistema cuyo plano de la expresión está constituido
por un sistema de significación. En el segundo caso (opuesto) de desligamiento, el primer
sistema (E R C) se convierte no en el plano de la expresión, como en la connotación, sino
en el plano del contenido o significado del segundo sistema: E R (E R C). Es el caso de
todos los metalenguajes: un metalenguaje es un sistema cuyo plano del contenido está
constituido por un sistema de significación; o también, es una semiótica que trata de una
semiótica.
21
Sobrepuestos de manera en que se apoya uno sobre el otro.
39
El porvenir pertenece sin duda a una lingüística de la connotación, porque la sociedad
desarrolla sin cesar, a partir del primer sistema que le proporciona la lengua humana,
segundos sistemas de sentido. La connotación, por ser un sistema, abarca significantes,
significados y el proceso que une unos con otros (significación). Los significantes de
connotación, que llamaremos, connotadores, están constituidos por signos (significantes y
significados reunidos) del sistema denotado; naturalmente, varios signos denotados
pueden reunirse para formar un solo connotador, si está provisto de un solo significado de
connotación. Largos fragmentos de discurso denotado pueden constituir una sola unidad
del sistema connotado ( es el caso, por ejemplo, del tono de un texto, formado por
palabras múltiples, pero que remite sin embargo a un solo significado). Cualquiera que
sea la manera en que se maquilla el mensaje denotado, la connotación no lo agota:
siempre subsiste algo de denotado. En cuanto al significado de connotación, tiene un
carácter a la vez general, global y difuso: es, si se quiere, un fragmento de ideología: el
conjunto de mensajes franceses remite al significado “Francés”, una obra al significado
“Literatura”; estos significados están en estrecha comunicación con la cultura, el saber, la
historia; mediante ellos, si es lícito expresarse así, el mundo penetra el sistema; la
ideología sería en suma, la forma ( en el sentido de Hjemslev) de los significados de
connotación, en tanto que la retórica sería la forma de los connotadores.
En la semiótica connotativa, los significantes del segundo sistema están constituidos por
los signos del primero; en el metalenguaje, sucede lo inverso: son los significados del
segundo sistema los que están constituidos por los signos del primero.
La semiótica científica o metalenguaje es una operación, en tanto que la semiótica
connotativa no lo es. Es evidente, por ejemplo, que la semiología es un metalenguaje,
puesto que se hace cargo, a título de segundo sistema, de un lenguaje primero (o
lenguaje-objeto) que es el sistema estudiado; y este sistema-objeto es estudiado a través
de la semiología. Cuando el lenguaje articulado, en su estado denotado, se hace cargo de
un sistema de objetos significantes, se constituye en “operación”, es decir, en
metalenguaje: es el caso de la revista de moda que “habla” las significaciones de la ropa;
caso absolutamente ideal, puesto que el periódico no presenta de ordinario un lenguaje
denotado.
Nada prohíbe que un metalenguaje se convierta a su vez en lenguaje-objeto de otro
metalenguaje; sería el caso de la semiología, por ejemplo, el día en que fuera “hablada”
por otra ciencia; si se aceptara definir las ciencias humanas como lenguajes coherentes,
exhaustivos y simples, es decir, como operaciones, cada ciencia nueva aparecería
entonces como un metalenguaje nuevo que tomaría como objeto el metalenguaje que la
precede, poniendo la mirada simultáneamente en lo real-objeto que está en el fondo de
estas “descripciones”.
Podría decirse que la sociedad, detentadora del plano de la connotación, habla los
significantes de sistema considerado, en tanto que el semiólogo habla sus significados;
parece, pues, poseer una función objetiva de desciframiento frente al mundo que
naturaliza o enmascara los signos del primer sistema bajo los significantes del segundo; a
40
pesar de ello, su objetividad se hace provisional por obra de la historia misma que
renueva los metalenguajes.
Conclusión:
La investigación semiológica
El objetivo de la investigación semiológica es reconstruir el funcionamiento de los
sistemas de significación distintos de la lengua, de acuerdo con el proyecto mismo de
toda actividad estructuralista, que es construir un simulacro de los objetos observados.
Para ello es necesario aceptar un principio limitativo, que es un principio de pertinencia:
se decide no describir los hechos sino desde un sólo punto de vista. La moda, por
ejemplo, tiene implicaciones económicas y sociológicas, pero el semiólogo no tratará ni de
la economía, ni de la sociología de la moda, solamente dirá en que nivel del sistema
semántico del sistema de la moda, la economía y la sociología enlazan con la pertinencia
semiológica.
El principio de pertinencia provoca evidentemente en el analista una situación de
inmanencia22, se observa un sistema dado desde el interior; dicha inmanencia no puede
versar inicialmente más que sobre un conjunto heteróclito de hechos que habrá que tratar
para conocer su estructura, este conjunto es el corpus y constituye una colección finita de
materiales, determinada previamente por el analista, con cierta (inevitable) arbitrariedad,
sobre la cual va a trabajar. Una vez definido el corpus, habrá que atenerse a él
rigurosamente; es decir, por una parte, no añadirle nada en el curso de la investigación,
pero también agotar completamente el análisis, pues todo hecho incluido en el corpus
tiene que ser reencontrado en el sistema. El corpus debe ser lo más homogéneo posible.
Capítulo 5. LA MAGIA DE LA LUCHA LIBRE
5.1 El ritual: La presentación, atuendos, mascaras y afición.
EL RITUAL
La arena estaba de bote en bote la gente loca de la emoción…. Todo comienza en
la estación del metro más cercano, ahí se percibe que es viernes, sales y los
vendedores ambulantes hacen su aparición con toda clase de objetos desde
pulseras hasta fotos, caminas unos metros y llegas, te das cuenta que estas cerca
porque la voz de los revendedores se escucha: “Te sobran boletos, te faltan
boletos”, uno prosigue su camino hasta la entrada, claro antes hay que pasar por
tus pepitas o pistaches o cualquier botana de su elección, junto con la botana te
llevas el programa “de regalo” ya sea a color o blanco y negro, te asomas hacia
las taquillas y ya no hay boletos, están agotados (es un decir porque los
22
Que es inherente.
41
revendedores aún tienen) porque hoy es la función de aniversario, la gente
empieza a abarrotar la arena desde las 6:00 de la tarde, la función da inicio a las
8:30 en punto, hay mucha afluencia, el estacionamiento esta llenó, me formo en la
entrada para que me revisen por si llevó artículos prohibidos, me quitan la mitad
de mi boleto y por fin, subo las cansadas escaleras de la catedral de la lucha libre
en México: La Arena México, son las 7: 30 y las gradas están casi llenas, los
vendedores comienzan a gritar: “Cheve ó refresco”, buscamos un lugar entre tanta
gente y por fin lo encontramos.
El tiempo pasa y son las 8:30, la arena está llena, no cabe nadie en gradas, hay
gente sentada en las escaleras, señas de que hay sobrecupo, pero no importa, es
una pelea que no se volverá a repetir 2 leyendas se juegan toda su vida en una
noche: su máscara, la identidad que por años ha sido vigilada con recelo, hoy
caerá una de ellas, sin empate sin indulto, así será y no hay marcha atrás, la
función empieza el anunciador el “Mucha Crema” da inició a los 75 años de la
lucha libre en México, las bailarinas hacen su aparición, al igual que las luces y los
juegos pirotécnicos, todo está listo ahora a gritar y a apoyar con todo.
PRESENTACIÓN
Las luces se apagan, es el momento en que los gladiadores salen para darlo todo
en el cuadrilátero de 6 x 6, llegó el momento, después de 20 largos años en que
esta rivalidad tenía que llegar a su fin, los dos maestros, dos luchadores con más
de 25 años de experiencia dentro del ring se juegan la incógnita. Se escucha una
canción de banda y las luces azules alumbran el pasillo, y en la pantalla sale “la
pantera azul” el maestro lagunero, y la arena hace explosión de júbilo, los cohetes
y el fuego no se hace esperar, el sale caminando con gran confianza de que esa
será su noche, sale con un gabán y sombrero de rancho, como buen mexicano y
portando orgulloso su playera que trae la leyenda “Gracias por mis 30 años”, su
vestimenta toda azul, y en la arena la mitad corea su nombre “Panther”, “Phanter”,
el saluda a cual niño se le atraviesa, le da la vuelta al ring, firma autógrafos y por
fin se sube al ring, esperando a su contrincante. Dos minutos después las luces
vuelven a apagarse, el canto de la afición se apacigua, y las luces moradas hacen
su aparición, junto con la canción de la pantera rosa, en la pantalla se ve la
imagen de la Villanía, el menor de la dinastía imperial se jugará el todo, en una
noche, aparece y la arena vuelve hacer explosión, llegó el rudo, y la mitad de la
arena se le entrega con el canto: “Villano”, “Villano”, el grito parece ensordecedor,
el fuego, las edecanes y los cohetes no se hace esperar, (hay que decirlo,
comparando los juegos pirotécnicos y el fuego, le pusieron más al Villano, sólo
queda ahí como dato) el Villano saluda su público, se toma la foto y sube al ring, la
rivalidad es mucha, la afición está encendida, se escuchan los grito de apoyo, todo
42
esto gracias a la efervescencia que se da a la salida de los dos gladiadores, que
van a jugarse la vida misma para poder quedarse con el incógnito.
La presentación de los luchadores es parte esencial de la lucha, es el momento en
el cual vitoreas a tus ídolos, gritas o abucheas al rival, o simplemente te das un
taco de ojo con las bellas edecanes, la música que pone cada gladiador es
dependiendo a su gusto o su forma de vestir, las luces es dependiendo el color de
su vestuario y la forma en cada uno sale es dependiendo su personaje ó su forma
de ser, puede ser serio o “farol”, pero al fin y al cabo, esto de la lucha libre siempre
deja con un buen sabor de boca.
La historia es ya conocida, el maestro lagunero perdió la máscara ese 19 de
Septiembre, la Villanía en la “México” se vivió, hubo más apoyo para el rudo, pero
meses después otro lagunero cobró la afrenta de “Phanter”, Último Guerrero le
quitó la máscara, aunque esa ya es otra historia…
El punto a rescatar es la manera en que la afición se va metiendo dentro del
espectáculo, cómo se involucra en el juego; el luchador desde que entra al
vestidor se va preparando como si tuviera que salir a enfrentar a la vida misma, al
destino; camina por los pasillos rumbo al cuadrilátero y la gente se vuelca para
saludar al ídolo, la proximidad se hace más íntima, sube al ring y comienza la
contienda, la gente ovaciona a su preferido y lo exhorta a lograr el triunfo; la
cercanía del publico con el luchador se vuelve tan cercana que la gente pasa a
formar parte del propio ritual, donde ya no es sólo el luchador quien se encarga de
portar el mensaje de triunfo, de esfuerzo, de ganas de salir adelante, sino todo el
público asistente se convierte en el emisor de esa lucha por alcanzar un objetivo,
de ese anhelo por sobreponerse a cualquier adversidad y conquistar la victoria,
reflejo mismo de la lucha social que se vive en México por alcanzar la justicia, por
lograr una situación social y económica mejor, esa búsqueda de sobresalir y de
crecer como humano, bien lo decía Guiraud “el juego, igual que el arte, es un
reflejo de la realidad”.
ATUENDOS
La vestimenta y equipo de los luchadores en México son uno de los elementos
más distintivos, por su colorido y creatividad. Básicamente un luchador utiliza
como atuendo botas especiales, calzón o mallas y alguna capa para distinguirse al
ingresar al cuadrilátero. También hay quienes usan máscaras para ocultar su
identidad y generar expectativa. Desde la mitad del siglo XX hasta mediados de la
década de los '90, la apariencia de los luchadores era simple, algunos llevaban el
pelo muy corto o muy largo, pero nada demasiado espectacular. En la actualidad
existen máscaras demasiado llamativas o elaboradas, e incluso hay quienes se
43
pintan el rostro. De igual forma, hay quienes se han alejado del atuendo clásico de
calzón/mallas y botas, optando por atuendos similares a los de los luchadores
norteamericanos (pantalones y chalecos de cuero, jeans, etc.), disfraces similares
a los de los personajes de cómic, o bien, pintura en la totalidad del cuerpo.23
En la lucha libre, es de suma importancia el personaje que vayas a tomar para
subir al ring, esto puede ser vital para las aspiraciones del luchador, tiene que ser
un buen personaje que atraiga la atención y la admiración del respetable, ya
teniendo el personaje, se debe diseñar un atuendo ideal, que sea novedoso y
aerodinámico, un claro ejemplo de esto es “Místico” que luce trajes de distintos
colores, pero siempre con signos católicos, hay veces que sube con tatuajes de
hena, o simplemente sube con un pantalón y su máscara, o en momentos como
las luchas de máscara vs máscara, el sale con unas alas pinatadas en su espalda,
y un atuendo en color oro y plata, sin duda alguna listo para la ocasión en que se
jugara lo más valioso, y debe de verse bien para su público que lo sigue en cada
lucha.
Los atuendos varían el tipo de persona y personaje, hare referencia a un luchador
en particular, el cual se hacía llamar “Espectro de ultratumba”, el cual sólo utilizaba
mallones y máscara, luchaba descalzo, su máscara estaba llena de gusanos, este
personaje impactó al público por los años 40s, lástima que la comisión le lucha
libre le prohibió, algunas cosas porque decía que peligraba la identidad con los
niños, porque mostraba una imagen más que ruda, pero sin duda fue un gran
luchador, desgraciadamente se alejó de los cuadrilátero por una fractura, y nunca
volvió, se extrañan personajes con buen estilo y sobre todo ingeniosos y
novedosos.
En México hay atuendos de cualquier tipo, desde los llamados exóticos, pasando
por los atuendos apaches, hay para todo tipo de gustos, o el tradicional
pantaloncillo, las botas, una capa y la máscara, este tipo de atuendos sólo se ven
últimamente en los luchadores viejos, o mejor dicho las leyendas que se aferran a
seguir como: Mil máscaras, Dos Caras, Solar, Súper Astro, Negro Navarro por
mencionar algunos.
MÁSCARAS
Al hablar de lucha libre, se nos viene a la mente una pieza fundamental: la
máscara, es más que importante para un luchador, esta prenda es la magia con la
cual se identifica el público, en nuestros tiempos existen todavía máscaras de
valor, como la de “Mil máscaras” o el “Hijo del Santo” pero sabemos que estas
máscaras no caerán nunca, hasta que llegué la muerte y les desate los cordones
23
http://es.wikipedia.org/wiki/Lucha_libre_mexicana
44
para poder ver su rostro, en distintos personajes la máscara significa un algo, pero
sería imposible poder saber que significa cada máscara que ha existido en el
“pancracio” nacional , por eso nos enfocaremos a una máscara en particular,
aquella que últimamente es sinónimo de vuelos y de entradones en la Arena
México, si estamos hablando de la máscara de: “Místico”.
Las máscaras más preciadas de la historia
Entre estas ya sabe usted cual es la máxima. El Santo logró ser el ícono
inamovible de relacionar la lucha libre a la máscara o viceversa. Pero entre ellas,
hubo muchos que consiguieron por sus propios meritos hacer de ese
complemento del vestuario, una prenda de valor incalculable, una joya deportiva
del guerrero del ring. Asimismo, los medios de comunicación masiva le dieron esta
atmósfera a cada personaje y se escribieron sobre ellos verdaderas historias
fantásticas. Tal vez el hacedor más importante de personajes enmascarados fue
Valente Pérez, quien era director de la revista lucha libre y de su creativa
imaginación surgieron a la luz infinidad de luchadores a quienes los idealizaba en
ciertas características, los seleccionaba en un casting, les hacia la promoción a
través de su revista y el día de su debut era prácticamente un hitazo con el
público.
Algunos luchadores sobreviven al tiempo y la edad como Mil Máscaras y Tinieblas
con más de 30 años de portar con orgullo y dignidad la incógnita. Sin embargo, la
máscara siempre jugó un papel importante. Actualmente, las prendas que cubren
la cara han perdido ese valor deportivo por múltiples circunstancias.
Los tribunales incluso han tenido que deliberar sobre la posesión legal del
personaje y sus distintivos como los sonados casos desde el Huracán Ramírez, la
Sombra Vengadora, Santo, Máscara Sagrada, Viper's, Psicosis, La Parka, entre
otros. ¿Qué quiere decir esto? Que en realidad la máscara ya no es el motivo de
la magia o de la controversia, es como lo fue en su inicio, solo un complemento del
vestuario, pues los monstruos que dieron esa magia, ese poder a la careta,
queramos o no, unos cayeron vencidos, otros nunca brillaron después de un
tiempo.
Pero perder o conservar la máscara no es garantía del interés de un nuevo
público, de una nueva generación de aficionados a la lucha comercial sobre todo
televisada hasta en PPV. Se trata de un complejo mecanismo de actitudes y
preparación escénica del personaje. Ese es el verdadero teatro de la lucha libre y
no la acción de golpes falsos en una mala interpretación de un combate real. Pese
a que se ha perdido el interés por las luchas de apuestas de máscaras y
45
cabelleras, aún se hacen esfuerzos por mantener cautivo al público con una
fórmula gastada que ya dio lo que tenía que dar: el misterio del rostro encubierto.
Las nuevas máscaras
Desde la década de los 60's, los luchadores experimentaron otro tipo de atuendos
e imágenes, subiendo al ring con hermosas mujeres, o lacayos extraños que
azuzaban al aficionado en sus actuaciones. En EU, los maquillajes hicieron su
aparición con éxito debido a la influencia cinematográfica de este país, pues el
luchador empezó a tener el ángulo de "divo", representándose a si mismo en su
deporte cuando luchaba. Las caras pintadas de color, sustituyeron a las sedas y
telas metálicas de los mexicanos y japoneses. La actitud, el papel representado es
hasta la fecha, una mejor máscara y hasta mejor aceptada en cuestiones de
impacto comercial.
En los 80's esta moda empezó a tener sus primeros representantes en México,
aunque estaban muy lejos de tener ese impacto del gimmick norteamericano.
Ahora ya es común que si un luchador pierde la máscara, tiene como recurso
inmediato maquillarse. Otros han utilizado ambas opciones al mismo tiempo de
manera favorable. Pero esas prendas de las que hablamos no sustituirán nunca ni
el talento ni mucho menos la subyugante personalidad que sólo pocos, muy pocos
poseen.24
Místico el luchador de moda, porta una máscara plateada con vivos en oro (los
colores los cambia dependiendo la ocasión) que representan lo valioso, su
máscara trae los dibujos de la eucaristía, y trae signos del escapulario, al ser un
cachorro de Fray tormenta (el único luchador que a su vez era padre) se dedicó a
entrenar y a llegar, a ser la máxima estrella del pancracio nacional.
Hay máscaras que tenemos que mencionar como la de Mil máscaras, que su
nombre lo dice, es el luchador que más tapas tiene en el mundo, y ninguna es
igual, siempre cambia algo, ya sea un color o el diseño, ó hablar de la máscara de
Atlantis, que tiene 2 pescados grandes que significan el mar, ya que Atlantis se
dice ser el rey de los 7 mares, así podemos encontrar infinidad de máscaras y
cada una tendrá un significado diferente, y cada una es valiosa, algunos
luchadores no les dan el brillo que se debería pero el sólo hecho de ser un preñad
bonita, ya lo hace especial, aunque se le tendrá que dar brillo, para que no sólo
quede como una prenda bonita, sino que reluzca y la afición la recuerde por
siempre. 24
http://leyendasdelring.galeon.com/aficiones1041494.html
46
Cada uno de estos atuendos constituye una búsqueda de identidad, de encontrar
las cualidades que te permitan sobresalir de entre el resto de la masa social, al
igual que lo hacemos durante nuestra adolescencia, en la que vamos conociendo
nuestras capacidades y nuestras debilidades, vamos forjando nuestro carácter,
encontrando la forma en que lograremos conquistar todos nuestros sueños. De la
misma manera los luchadores, a través de sus atuendos logran inspirar en el
público sentimientos de fortaleza, de constancia, de esperanza, es como si la vida,
al igual que la lucha libre, se convirtiera en un juego del cual hay que participar.
AFICIÓN
Como en todo deporte existe diferente tipo de gente que asiste desde un
fontanero hasta un licenciado, pero ya adentro el ambiente que existe los
transforma, ahí es clásico escuchar mentadas de madre, groserías, amenazas o
hasta el llanto del niño que se asusta o llora porque su luchador ha perdido.
En la lucha libre nacional, las arenas lucen repletas de verdaderos aficionados, el
clásico joven nuevo que entra con miedo o con disgusto diciendo “esto es una
farsa” y sale con ganas de volver a asistir, o el que sólo asiste emborracharse,
cosa que también es válida, pasar un buen rato con los amigos o la familia, los
niños entran con sus máscaras, mientras sus padres los cargan en hombros para
que la gente los admire y diga: “mira qué curioso niño”, así es el ambiente afuera,
mientras la arena se llena cuando comienzan a llegar las porras, la ruda y la
técnica aquellas que en toda la función no dejan de alentar a su ídolo, las que ya
tienen su lugar reservado, aquellas que meten reflectores y van todos vestidos con
la misma playera, aquellas que ponen el ambiente, porque las funciones de
aniversario no serían lo mismo, sin la botarga de oso que asiste cada año, o no
sería lo mismo sin el clásico “Místico” y la contestación de la porra ruda “puto”,
todo esto es clásico de una arena, y para toda aquella persona que no lo haya
vivido se los recomiendo, es una experiencia inolvidable, igual y no les gusta la
lucha, pero de que va salir ambientado eso se lo aseguro.
La lucha libre es más que una función, es todo lo que lo rodea, la lucha libre la
hacemos los aficionados, gracias a los luchadores que con sus vuelos y
acrobacias, nos arrancan suspiros y gritos de admiración, y también con sus
vuelos mal ejecutados nos arrancan un ¡buhh! o una grosería, esto es realmente lo
que hace a este deporte bonito e impactante, y que cada asistente salga contento
de haber pagado un boleto para ver tan buena demostración, pero saliendo de la
arena es otra cosa, hay que correr para alcanzar metro, porque sólo algunos traen
carro, otros regresamos a nuestra realidad y ahí afuera ya no somos uno mismo,
nos volvemos a dividir.
47
En este punto de la afición nos interesó de por ello aplicamos encuestas para
saber qué tipo de aficionados y por qué asisten a la lucha libre descubriendo sexo,
edad y ocupación, además de saber porque se llenan las arenas y por último que
es lo que más le gusta de este deporte y estos resultados nos salieron.
Todos pensaríamos que la mayor asistencia a las arenas sería por parte del sexo
masculino y lo es, pero lo sorprendente es que no es una diferencia abismal en
cuanto a porcentajes ya que los hombres tienen el 57.75% de asistencia mientras
las mujeres tienen el 42.25%, vemos que no es una diferencia muy marcada y que
la lucha libre le llama la atención también a las mujeres, ya sea por los golpes o
los propios luchadores pero podemos hablar que las chicas también aman el
deporte de los costalazos.
Gráfica No. 3.
Fuente: Investigación de campo aplicada a 400 personas en el D.F. en el mes de Septiembre.
Autores: García Espinoza Luis Enrique, Guevara Espinosa Eduardo, Sánchez Hernández Erick.
Uno se imaginaría que la mayor asistencia a la lucha libre es de gente mayor de
los 40 años pero como se ve en la gráfica número 7 nos damos cuenta que no es
así, sino todo lo contrario la gente de entre 19 y 27 años es la que asiste
mayormente con el 34%, le siguen con el 25.50% los adolescentes entre los 10 y
los 18 años, posteriormente las personas de 28 a 36 años con el 16.50%,
continuando le siguen los adultos de entre 37 y 45 años con el 11.25%, haciendo
la suma de todos estos porcentajes no da como resultado un 87.25% esto quiere
decir que todas las personas encuestadas son gente joven que va de los 10 años
hasta los 45, un reflejo de que nuestro país está lleno de jóvenes en la actualidad.
Continuando con los porcentajes tenemos que el restante es de personas mayores
a los 46 años con el 12.75%, un porcentaje muy mínimo para este deporte de tan
alta tradición, por tanto podemos concluir que los medios de comunicación hay
ayudado en mayor proporción a este deporte, puesto que los encuestados son
muy jóvenes y son a ellos los que más ataca la publicidad y los medios masivos
de comunicación.
57.75%
42.25%
SEXO
MASCULINO
FEMENINO
48
Gráfica No. 4.
Fuente: Investigación de campo aplicada a 400 personas en el D.F. en el mes de Septiembre.
Autores: García Espinoza Luis Enrique, Guevara Espinosa Eduardo, Sánchez Hernández Erick.
Como es de suponerse por la gráfica de las edades, en esta gráfica de
ocupaciones se observa que el 42.25% son estudiantes de diversos niveles
educativos desde primaria hasta universidad, posteriormente encontramos a los
empleados con el 20.50% y un nivel sorprendente de mujeres que son amas de
casa además aficionadas a la lucha libre con el 10% y así nos podemos seguir
hasta llegar con empresarios que tienen el 0.25%, lo que significa que la
ocupación de todos os aficionados corresponde a todas las clases sociales de
nuestro país, por lo que hace un deporte muy versátil y nada elitista, haciéndolo
alcanzable para cualquier estatus social, donde la gente puede divertirse sin
importar la posición económica o social en la que se encuentran lo que hace al
deporte más tradicional del pueblo sólo por debajo del fútbol.
La afición se identifica plenamente con este deporte, es parte de nuestra cultura y
es debido, en gran parte, a que la gente se identifica plenamente con las
situaciones que se viven en la arena, desde la ovación y el exhorto para alcanzar
la victoria, hasta el esfuerzo puesto por los contendientes que derraman hasta la
última gota de sudor con la finalidad de alcanzar el objetivo, reflejo mismo, reitero,
de la lucha diaria por sobresalir en este por demás difícil juego llamado vida. Otra
situación que ayuda a que la lucha sea tan popular es, sin duda, el que la mayoría
de los luchadores provengan del barrio, de la colonia, que vengan, como se dice
coloquialmente, “de abajo”, donde se lucha día a día con la firme esperanza de
salir adelante, donde se tiene la conciencia de trabajar duro, de ser honestos y
lograr todo a base del empeño puesto para cumplir los sueños; tal situación
0.00% 5.00% 10.00% 15.00% 20.00% 25.00% 30.00% 35.00%
10 A 18
19-27
28-36
37-45
46-54
55-63
64-72
73-85
25.50%
34%
16.50%
11.25%
5.25%
4.75%
2%
0.75%EDAD
EDAD
49
permite que el público se sienta parte de esa familia perteneciente a la lucha libre,
que se identifique con el luchador tal o cual, salido de su lugar de residencia, y que
al igual que él enfrenta las dificultades con sencillez y mucho esfuerzo. Esto
permite que la gente asistente a las arenas, sea de todo tipo, e incluso ya se
aprecia gente que ejerce diferentes profesiones, pero que sin duda, mantiene
arraigado el gusto por la lucha debido a que salió del barrio, o a que su familia
lucho por lograr lo que hoy disfrutan.
Gráfica No. 5.
Fuente: Investigación de campo aplicada a 400 personas en el D.F. en el mes de Septiembre.
Autores: García Espinoza Luis Enrique, Guevara Espinosa Eduardo, Sánchez Hernández Erick.
Con el paso de los años hay dos arenas con más tradición y abolengo en la
Ciudad de México: Arena México y Arena Coliseo; estas arenas cada semana
tiene grandes entradas debido a que:
El 37.25 % de la población contestó que se debe a que los boletos han bajado sus
costos y es más accesible para la gente de bajos recursos, ya que a ellas pueden
asistir desde un profesionista hasta un obrero, este deporte es popular, y no puede
perder la tradición, qué sería de estas arenas sino acudiera “la porra de tepito” ó si
42.25%20.50%
10%5%
4.25%4%
1.50%1%1%0.75%0.75%0.75%0.75%0.50%0.50%0.50%0.50%0.50%0.50%0.50%0.50%0.25%0.25%0.25%0.25%0.25%0.25%0.25%0.25%0.25%0.25%0.25%0.25%0.25%0.25%
ESTUDIANTE
AMA DE CASA
JUBILADO
SECRETARIA
DESEMPLEADO
MECÁNICO
BAILARIN
ADMINISTRADOR
POLÍCIA
COMIDA RÁPIDA
CONTADOR
CHOFER
TINTORERO
FUTBOLISTA
DIBUJANTE
CARPINTERO
ARQUITECTO
EMPRESARIO
0.00% 10.00% 20.00% 30.00% 40.00% 50.00%
OCUPACION
OCUPACION
50
no fueran actores, deportistas ó figuras reconocidas que le dieran ambiente a
estos recintos.
El 33.25 % de la población opinó que las buenas entradas se debe a la tradición
que tienen los aficionados, ya que muchos asistentes al deporte de los costalazos
acuden porque sus padres se los heredaron, es más que una tradición el asistir
cada semana a ver a sus ídolos de carne y hueso jugándose la vida con cada
lance, que dejan con la boca abierta a la mayoría de los espectadores.
El 26.75% de la población nos dijo que las buenas entradas se debe a el buen
cartel que programan los dirigentes de la lucha libre, para algunos puede ser
repetitivo, aunque para muchos las grandes combinaciones entre los luchadores
llamados voladores, la sangre nueva y los llamados consolidados es un gran
atractivo para acudir a las arenas.
El restante 2.75 % comentó que se debe a otras cosas entre las cuales son: los
luchadores, el consumo de cerveza y la publicidad hecha a través de la semana
en que se llevan a cabo las funciones.
Gráfica No. 6.
0.00% 10.00% 20.00% 30.00% 40.00%
Bajos costos de los boletos
A la tradición
El cartel
Otra (Los luchadores, morbo, cerveza y Publicidad)
37.25%
33.25%
26.75%
2.75%
Las Arenas México y Coliseo tienen grandes entradas gracias a:
Fuente: Investigación de campo aplicada a 400 personas en el D.F. en el mes de Septiembre. Autores: García Espinoza Luis Enrique, Guevara Espinosa Eduardo, Sánchez Hernández Erick.
51
La lucha libre siempre ha sido atractiva, pero la interrogante seguía estando en el
gusto de la gente, por qué si es tan añeja, se le seguía haciendo atractivo asistir a
este evento, esto fue lo que nuestra población nos comentó ante tal
cuestionamiento:
El 41.50 % nos comentó que lo que hace atractivo a la lucha libre son los vuelos y
piruetas que realizan los luchadores, ya que arriesgan su vida con tal de que el
público se vaya satisfecho de haber visto tan buen espectáculo, todo esto hace
que el aficionado se levante de su butaca y grite: ¡Que luchador, es buenísimo!
El 30 % opinó que lo que hace atractivo a este deporte es el ambiente dentro de la
arena, debido a que ahí adentro la gente se transforma, los que son callados
hablan demasiado, gritan y hasta dicen groserías, es un lugar en donde puedes
sacar el estrés que traes después de una larga jornada laboral, es el sitio en
donde todos son iguales, no hay distinción, desde la abuelita ruda hasta el niño
con la máscara de “Que monito” pueden asistir para que se creé un gran ambiente
digno de un espectáculo tan grande como esté.
El 19.75 % dijo que la mayor atracción son las máscaras, porque sin ellas la lucha
libre no tendría chiste, debido a que la esencia de este deporte es ocultar la
identidad del guerrero que noche a noche arriesga su vida, la máscara de ellos es
lo más sagrado, el apostarla contra otra máscara o cabellera y perderla podría
significarse el fin de su carrera, por este motivo tienen que defenderla a como dé
lugar, sin ella podrían quedarse en el olvido.
Y el 8.75% nos dijo que lo que hacía atractivo a la lucha eran los luchadores que
tenían cuerpos bien definidos y las edecanes que ahí se presentaban, ya que la
pupila se deleita con tan buenos cuerpos que engalanan cada función que se
lleva a cabo.
52
Gráfica No.7.
5.2 Las llaves, lances, maromas y machincuepas.
Durante "la Época de Oro de la Lucha Libre" los combates eran básicamente a ras
de lona, sin tanta espectacularidad, pero con mucha técnica. Eran comunes las
llaves de lucha grecorromana, las patadas voladoras y algunas llaves de invención
propia, por ejemplo "La Cavernaria", llave que creara "El Cavernario Galindo" o
"La de a caballo", llave distintiva de "El Santo".25
Estos tiempos se han acabado, ahora la lucha se centra más en los vuelos y
piruetas que en la lucha aras de lona, esto es malo, ya que la verdadera lucha, la
llamada lucha pura ha ido en descenso, aún existen los llamados maestros, que
retoman ese tipo de lucha en cada función, y que al terminar el público les arroja
dinero, pero su gran lucha a la antigua, esto quiere decir que esta lucha sigue en
el gusto del público que sabe, gusta y disfruta de la lucha libre.
Las llaves son parte fundamental, ya que sin ellas las tres caídas sin límite de
tiempo n tendrían razón de ser, existen diversos tipos de llaves, desde candado al
cuello, hasta la famosa tapatía. Estos castigos son de mucho dolor, hay veces que
estos castigos al hacerlos en repetidas ocasiones pueden repercutir en la salud
del luchador.
25
http://es.wikipedia.org/wiki/Lucha_libre_mexicana
41.50%
30%
19.75%
8.75%
Lo más atractivo de la lucha libre es:
Vuelos y piruetas
Ambiente dentro de la arena
Las máscaras
Otra (Luchadores, edecanes,etc.)
Fuente: Investigación de campo aplicada a 400 personas en el D.F. en el mes de Septiembre. Autores: García Espinoza Luis Enrique, Guevara Espinosa Eduardo, Sánchez Hernández Erick.
53
Algunas llaves son espectaculares y son hermosas a la ejecución como la
conocida como la “Cavernaria” que consiste en subirte en las pantorrillas del
contrario y jalar con todo la cabeza hacia atrás para causar un dolor y casi romper
la columna vertebral. Los gritos que se desprenden de estos castigos son signos
de dolor, aquel dolor que se agudiza con el pasar del tiempo si sigues resistiendo
los castigos, hasta llegar al último suspiro en el que el cuerpo no guanta más.
Los lances en este tiempo dentro de la lucha, son parte fundamental, los
aficionados no se van de la arena sin antes ver los grandiosos vuelos de los
luchadores, antes el clásico tope era el único vuelo, ahora hay distintos desde
tornillo, tope en reversa (que lo hiciera famoso el Rayo de Jalisco), tope de Cristo
y como olvidar “el torpedo” que es un lance que creo “Aerostar”, es un lance que
parece que cuando va en el aire se suspende por segundos, este vuelo es
realmente espectacularidad aunque corre grave peligro, porque cae
completamente con la cabeza, en ningún momento mete las manos para cuidarse.
Aunque con estos lances se corre peligro, a los luchadores no les importa, lo único
que quieren es agradar a la gente, porque lamentablemente han sucedido varios
accidentes, desde la noche trágica del pirata Morgan, aquella en donde por un
lance perdió su ojo al estrellarse en una butaca, o las trágicas muertes de “Sangre
India” o a la joven promesa de Guadalajara llamada “Oro” siendo esta una de las
más trágicas y conmovidas muertes del pancracio.
Las maromas y machincuepas que los diferentes luchadores dan, son parte del
espectáculo, aquel espectáculo que es para chicos y grandes, las maromas las
dan en cualquier momentos de la lucha, o al inicio para demostrar o simplemente
“farolear” ante sus rivales, al igual que las machicuepas son parte elemental de la
magia de la lucha, no podríamos ver pelear a Mr. Niebla sin que hiciera sus
movimientos de cadera ó que ande saltando y dando maromas por todo el ring.
Todo esto son elementos esenciales dentro de este espectáculo, sin esto
probablemente no tendría la misma aceptación por parte del público, muchos
pueden decir que es falso, que no se hacen daño, pero lo que es cierto es que se
la pasan entrenando, día a día muy fuerte para que las cosas arriba del ring les
salgan bien para que puedan darle una sonrisa al público asistente, y que todos
los vuelos, piruetas son para el público, ya que ellos son los que mandan, si el
público quiere ver vuelos, sangre, maromas, eso es lo que se verá en el
cuadrilátero de 6 x 6.
Estas piruetas son como las cualidades y las fortalezas que día a día cada
individuo encuentra y aprovecha para conquistar sus metas, son la manera en que
el luchador social obtiene el triunfo en el tan aguerrido combate cotidiano de
54
nuestro devenir social, por ello llaman tanto la atención ese cúmulo de llaves,
lances y piruetas que engalanan las funciones semanales en las arenas de lucha
libre.
5.3 Simplemente la Lucha libre de México la mejor del orbe.
Lucha libre profesional que se practica en México, es considerada la mejor del mundo, por su completo estilo de llaveo a ras de lona y aéreo. Los movimientos utilizados en México -como los topes suicidas, las llaves y los castigos en general- son imitados en otros países. Es por este gran nivel que luchadores internacionales buscan aprender el estilo mexicano. Algunos casos ilustres han sido los de el enmascarado "Pegassus Kid" Chris Benoit (Canadá), Hulk Holgan (E.U.), y el también enmascarado Tiger Mask (Japón).
Se evoca el término "mexicana" por las particularidades en la técnica luchística, acrobacias, reglas y folklore propio del país que le da una característica de autenticidad con respecto a lucha de los demás países.26
Como ya lo dijeron la mejor lucha libre esta aquí en México, desde las arenas
denominadas chicas hasta los grandes emporios, existe lucha de buena calidad,
donde los vuelos, piruetas y la afición se reúnen en un domingo familiar, o en un
martes popular para ver a sus figuras de talla internacional “partirse” el alma en
cada encuentro, sin importar los daños que esto pudiera suceder, ellos tiene
familia que mantener, tienen una vida común y corriente cuando no están
luchando, se les puede ver en sus distintas ciudades sin máscara, trabajando en el
gimnasio y siendo amables con las personas, un ejemplo es el luchador llamado
“El Oriental” radicado y nacido en Cd. Netzahualcóyotl, que entre semana se
dedica a estar en la arena “Azteca Budokan” donde lo puedes entrevistar o platicar
con él, sin máscara conocer a la persona más allá del luchador y ejemplos así hay
muchos, el tiene más de 3 operaciones de gravedad, y no quisiera ir a trabajar a
otro país, porque las grandes estrellas siempre han venido a nuestro país a
aprender más sobre la lucha libre y qué decir de la lucha “gringa” que se dice ser
la mejor del mundo, que con sus “monstruos troncos” quieren venir a quitarle el
lugar a la lucha libre mexicana, la lucha estadounidense es un buen espectáculo,
agradable para quien le gusta el chisme, las comedias o simplemente ver buenos
cuerpos, pero para eso mejor váyanse a un concurse de fitnees, la mejor lucha
libre se encuentra aquí, por poco y olvido a las mujeres luchadoras, que son
importantes, ya que no se puede ir a una arena sin ver a mujeres rifándose el
26
http://es.wikipedia.org/wiki/Lucha_libre_mexicana
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físico, hay luchadoras que han luchado con meses de embarazo poniendo en
riesgo su propia vida y al de su hijo, estas son historias de superación y de
satisfacción, pero a la lucha mexicana no se le da su lugar, porque la mayoría de
la gente prefiere ver a hombres trabados y mujeres con buen cuerpo, eso mas
bien parece telenovela, ese es un punto de vista, y todos son respetados, aunque
la verdad es que nuestra lucha tiene todo lo esencial para perdurar por mucho
tiempo, y que sigan viniendo luchadores extranjeros para que esto se vuyelva más
rico y se produzcan mejores luchadores, y así tendremos una mejor calidad de
espectáculo, sin olvidar el deporte, que en conjunto crean una magia un
misticismo que rodea a la lucha libre, que es como una adicción, cuando la
pruebas no la puedes dejar.
La lucha libre mexicana se ha ganado con esfuerzo y dedicación de promotores,
luchadores, afición, vendedores y todo lo que lo rodea en: LA MEJOR LUCHA
LIBRE DEL ORBE.
Para corroborara lo dicho anteriormente decidimos emplear una encuesta a 400
personas donde nos dieran su punto de vista sobre cuál es la mejor lucha del
mundo y la mexicana a opinión de estas personas es la mejor (véanse resultados
en la siguiente página)
La pregunta de que lucha es la mejor del mundo es controversial, ya que hay
muchas opiniones al respecto, a continuación mostramos lo que la población
contestó:
El 60 % opina que la mejor lucha libre es la mexicana dado que aquí realmente se
lleva a cabo el ritual a la antigua, se tiene una gran lucha a ras de lona, vuelos,
piruetas y demás parafernalia, otro distintivo que se tiene son las diversas
empresas para elegir a que luchas asistir, sin tanto juegos de luces, ni cuerpos
esculturales, la lucha libre mexicana ha llegado a todas partes del mundo para
impactar con su gran dedicación y su gran deporte-espectáculo que cautiva a todo
el que lo mire.
El 30.25 % opinó que la mejor lucha libre es la estadounidense, en especifico la
gran empresa llamada WWE, dijeron que esta lucha los impactaba por el gran
espectáculo que traen en sus funciones, grandes luces, pirotecnia y sobre todo los
esculturales cuerpos de los gladiadores y las hermosas luchadoras que ahí
actúan.
El 5.25 comentó que otro tipo de lucha es la mejor del mundo, como la UFC y TNA
que son empresas menos conocidas, aunque su calidad no se discute.
56
El 4.50 % nos dijo que la mejor lucha es la japonesa, la cual es muy parecida a la
lucha mexicana, la espectacularidad y las llaves nuevas que estos gladiadores
llevan a cabo, son dos aspectos por los cuales se encuentra entre las mejores del
orbe.
0%
10%
20%
30%
40%
50%
60%
70%
Mexicana WWE Japonesa Otra
Series1 60% 30.25% 4.50% 5.25%
La mejor lucha libre del mundo es:
Fuente: Investigación de campo aplicada a 400 personas en el D.F. en el mes de Septiembre. Autores:
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Conclusiones
Con este trabajo de investigación se conocieron aspectos interesante acerca de la
lucha libre, su relación con los medios, la influencia que ejercen estos para que el
deporte de los costalazos sea tan popular y la manera en que los aficionados
disfrutan de este deporte-espectáculo.
Cabe mencionar que todos los objetivos planteados al inicio del proyecto de
investigación se alcanzaron sin mayor contratiempo, fue así como descubrimos
que los medios de comunicación juegan un papel sumamente importante en el
crecimiento que la lucha libre ha tenido en las años más recientes, ya que
mediante la promoción que se realiza en los distintos medios de comunicación, la
gente logra acercarse más a esta actividad; también ha ayudado bastante el
hecho de que la televisión, uno de los medios más influyentes, transmita en vivo
las contiendas y anuncie los futuros compromisos, sin dejar de lado, claro, que los
programas especiales trasmitidos a través de la televisión, la radio o algunos
difundidos vía internet han fortalecido a la lucha libre y poco a poco han logrado
que esta vuelva a renacer dentro de la escena nacional. Con esto logramos
corroborar dos de las hipótesis planteadas al inicio del trabajo y que mencionaban
que los medios de comunicación ejercen una influencia fundamental en el
resurgimiento de la lucha libre y que parte de ello se debe a las transmisiones de
las peleas y a los programas especiales, todo ésta difusión ha contribuido para
que la lucha retome su lugar dentro de la cultura nacional.
También mediante esta investigación descubrimos y comprobamos que para el
aficionado, la lucha libre representa diversión, una manera de entretenerse y
liberarse del estrés provocado por la actividad cotidiana, pero sobre todo, para el
verdadero aficionado a la lucha es un estilo de vida, algo que se vuelve parte de sí
mismo, de su esencia; sin temor a errar, podemos mencionar que parte de esa
pasión, dicho por los mismos aficionados, radica en la parafernalia que encierra el
contexto en que se mueve la lucha libre, es decir, los colores y diseños de las
máscaras juegan un papel importante para que el aficionado viva intensamente el
espectáculo de la lucha libre. Sin embargo no es el ingrediente primordial para
desatar pasión, y esto es algo para resaltar, ya que no lo teníamos contemplado
dentro de las hipótesis, volviendo nula nuestra hipótesis respecto a que las
máscaras y los atuendos, así como los colores eran determinantes para desatar
pasión en la afición; el ingrediente principal recae en el mundo de las piruetas,
estos lances impresionan al espectador e incrementan su nivel de adrenalina
generando un ambiente inigualable dentro de la arena.
58
Con esto podemos mencionar que con esta investigación se aportaron datos
nuevos, ya que se pensaba que en la pasión influían los colores y máscaras, y
aunque si lo hacen, la gente considera no son determinantes para levantar pasión.
Otro dato descubierto con esta investigación fue que la tradición familiar es otro de
los ingredientes fundamentales para que la lucha libre haya resurgido en los años
más recientes, así como para lograr una mejor asistencia en las arenas, aunque
en esto último debemos considerar que la gente nos mencionó que otro factor que
ayuda a generar mejores entradas son los costos de los boletos, que la gente
considera son bastante accesibles.
Además este trabajo arrojó otros datos por demás interesantes, como que la lucha
libre para la mayoría de los encuestados es un espectáculo y otro grupo
importante considera que combina elementos, tanto de deporte como de
espectáculo, por lo que se puede considerar como un deporte-espectáculo.
Otro dato a destacar es que, ante la transmisión televisiva de otras empresas
dedicadas a la lucha libre, como la WWE o la japonesa, incluso algunas variantes
de este deporte, la gente encuestada considera que la lucha libre mexicana sigue
siendo la mejor del orbe.
No podemos dejar de lado el dato que menciona que, aunque los medios de
comunicación han fortalecido el resurgimiento de la lucha libre, la aparición de los
luchadores en telenovelas o películas perjudica a la lucha, esto según la opinión
de la gente.
Por todo esto mencionamos que con nuestra investigación se cubrieron el cien por
ciento de los objetivos trazados y se comprobaron las hipótesis en su mayoría,
sólo una no se logro comprobar y los resultados fueron distintos a los esperados,
además se aportaron datos nuevos por lo que el trabajo nos deja satisfechos.
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FUENTES DE CONSULTA
Bibliografía
Puga Cristina, Peschard Jacqueline, Castro Teresita. HACIA LA SOCIOLOGÍA. Alhambra
Mexicana. México, D.F. 1994 p. 49
Guiraud Pierre. LA SEMIOLOGÍA. Trigésima edición en español. Siglo XXI editores.
México 2008 p. 7
Barhes, Roland. LA AVENTURA SEMIOLÓGICA.
Cibergrafía
www.cmll.com/historia.htm. Fecha de consulta 29 de septiembre del 2009.
http://www.monografias.com/trabajos10/santo/santo.shtml. fecha de
consulta 4 de octubre del 2009
http://es.wikipedia.org/wiki/Superbarrio_G%C3%B3mez. Fecha de consulta
10 de octubre del 2009
http://hectorvillarreal.info/articulos/lucha.htm. fecha de consulta 15 de
octubre 2009
http://es.wikipedia.org/wiki/Funcionalismo. fecha de consulta 25 de octubre
2009