A influência do Art Déco nas A influência do Art Déco nas Artes Visuais no Brasil Artes Visuais no Brasil Victor BrecheretVictor Brecheret

Taciane SouzaTaciane Souza

Ministério da EducaçãoUniversidade federal PelotasInstituto de Ciências HumanasCurso Conservação e Restauro de Bens Culturais MoveisDisciplina :História da Arte do BrasilProf.: Roberto Heiden

http://carolineeddleman.blogspot.com.br/2010/04/art-deco.html

Art Déco

Art Déco termo que deriva da língua francesa e originado na expressão “arts décoratifs”. Refere-se a um estilo decorativo que se afirma nas artes plásticas, artes aplicadas e arquitetura. Esta forma de expressão começa a ganhar forma e significação a partir da “Exposição Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas”, realizada em Paris no ano de 1925.

No Brasil, a obra de Victor Brecheret (1894 - 1955) pode ser pensada com base nas influências que sofre do art déco, em termos de estilização elegante com que trabalha formas femininas e figuras de animais.

http://jcnavegador.blogspot.com.br/2009/11/victor-brecheret.html

A implantação do estilo art déco no Brasil chegou por meios de artistas brasileiros que estudaram e/ou moraram na Europa por muitos anos. Muitos deles tiveram obras expostas em salões de arte na cidade de Paris, na qual Victor Brecheret teve grande destaque na escultura.

Victor Brecheret teve um papel diferenciado e fundamental no Modernismo Brasileiro. Em Paris, Brecheret ficará muito sensível a três fontes que busca fundir de maneira pessoal: a ênfase ao volume geométrico da escultura cubista, o tratamento sintético da forma e a estilização elegante do art déco.

No Brasil, o Art Déco chegou na década de 1920, através da arquitetura. Nos anos 30, Brecheret participa intensamente da vida artística no Brasil, como sócio fundador da SPAM - Sociedade Pró Arte Moderna e nos Salões de Maio, quando já havia voltado definitivamente para São Paulo para realizar o 'Monumento às Bandeiras'. Nesta época introduz elementos brasileiros em sua obra, interessado na arte indígena.

As peças escultóricas aproximam-se da abstração, formas essenciais, primitivas, com um torneado rústico, caracterizando a fase de maturidade do artista esculturas quase abstratas em suas deformações e encadeamento orgânico de volumes.

Monumento às Bandeiras http://jcnavegador.blogspot.com.br/2009/11/victor-brecheret.html

SANTA CEIA, c. metade da década de 1930 terracota, 33 x 97,5 x 30,7 cm 

O Grupo de figuras sentadas ao redor da mesa há uma movimentação inusitada produzida pela orientação de cabeças, torsos e braços em diferentes direções. Os elementos são articulados neste efeito dinâmico ondulante e sinuoso. A expressividade, não mais intencional, patética ou violenta mas contida e apoiando-se na forma dos olhos e das bocas entreabertas, em recesso de luz concebidas como fendas estreitas e escuras, nos rostos estreitos e alongados e na expansão maciça de volumes concisos.

http://www.mac.usp.br/mac/templates/projetos/seculoxx/modulo2/modernismo/artistas/brech/index.htm

Cabeça de Cristo (Cristo de Trancinhas), 1920, coleção IEB-USP 

http://www.mac.usp.br/mac/templates/projetos/seculoxx/modulo2/modernismo/artistas/brech/index.htm

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As três figuras femininas, enlaçadas em círculo, são representadas respectivamente com traços de asiáticos, negróides e europeus. O tema grego recebe uma leitura contemporânea, moderna, definindo as três raças humanas, como eram consideradas num tempo em que se enfatizavam os nacionalismos. As formas, submetidas aos princípios do art déco, são estilizadas no sentido de volumes roliços, dilatados e lisos, recebendo recortes que formam arestas como se a superfície cilíndrica fosse secionada por planos em diagonal. Estes marcam abruptamente o torneado dos braços, quadris, pernas e pés.

TRÊS GRAÇAS, início dec. de 1930  terracota, 106,0 x 42,0 x 50,0 cm 

Conclusão

As artes visuais no Brasil  voltava a se multiplicar, mostrando criações de qualidade. À frente de todos os seus contemporâneos brilhava o Victor Brecheret na escultura.

O modernismo significou a abertura de um amplo leque de novas possibilidades em termos de forma, técnica, materiais, temática e expressividade. Em termos temáticos, havia uma grande preocupação em formular-se uma linguagem visual que expressasse a diversidade e singularidade da cultura brasileira.

O crescente intercâmbio cultural com outros países inundou o Brasil de novas informações e novos conceitos que foram prontamente assimilados e adaptados segundo as características no ambiente artístico nacional, criando um rosto definitivo e finalmente individualizado para a escultura brasileira.

Links para a pesquisa

http://www.infoescola.com/movimentos-artisticos/art-deco/ > acesso em 07 de julho de 2013 às 21:12

http://www.itaucultural.org.br/aplicExternas/enciclopedia_IC/index.cfm?fuseaction=artistas_biografia&cd_verbete=3500&cd_item=1&cd_idioma=28555 > acesso em 07 de julho de 2013 às 21: 37

http://www.mac.usp.br/mac/templates/projetos/seculoxx/modulo2/modernismo/artistas/brech/index.htm > acesso em 07 de julho de 2013 às 21:54

http://www.raulmendesilva.pro.br/projetobrasil/pag005.shtml > acesso em 20 de julho de 2013 às 20:28