FORMAÇÃO ARTE LINGUAGEM DO TEATRO · Edgar Degas. A pequena bailarina de catorze anos, 1881....

Preview:

Citation preview

FORMAÇÃO ARTELINGUAGEM DO TEATRO

COORDENAÇÃO PEDAGÓGICA DE ARTE

MARISE LECHETA VENSKE

FEVEREIRO /2015

1

PREFEITURA MUNICIPAL DE PIRAQUARA

SECRETARIA MUNICIPAL DE EDUCAÇÃO

ENSINO FUNDAMENTAL REGULAR – PROFESSORES DE ARTES

25-02-15

2

CONTEÚDOS/ PAUTA:

Orientações a respeito dos trabalhos efetivados em 2014.

Conversa sobre a participação dos professores no Seminário de Linguagens previsto

para 17 e 18 de novembro de 2015. Comentar sobre a data da Avaliação do

Seminário de Linguagens – 18/03/15

Apresentação do calendário de formação de Artes 2015. (Datas previstas –

confirmação mensal - mostrar arquivo cronograma)

- Encaminhamento do trabalho com Teatro.

Formação integrada - Cultura Africana

Oficina Integrada Artes visuais e Música Étnica Africana Material de subsídio: COWPAREDE - MARC,Franz. A vaca amarela. 1911. Óleo sobre

tela, 140x190cm. Solomon R. Guggenheim Museum, Nova York, EUA.

Seminário Municipal de Linguagens Artísticas e Corporais

3

OBJETIVOS:

Apresentar a Organização do Trabalho Pedagógico de Arte para o anoletivo de 2015. Conhecer a linguagem do teatro, seus elementos, particularidades eespecificidades de como encaminhar o trabalho com crianças. Conhecer através de pesquisas, imagens, textos e vídeos, a vida e obrada Rainha do Papel de Bala – artista popular Efigênia Rolim. Vivenciar propostas de trabalho que envolvem o Jogo Dramático,possibilitando a compreensão do objetivo do jogo e as regras a que sepropõe.Elaborar um plano de trabalho docente a partir dos trabalhosefetivados.

CRONOGRAMA DE FORMAÇÃO 2015DATAS PREVISTAS PARA FORMAÇÃO

FUNDAMENTAL/INFANTIL

ARTE / ED. FÍSICA/ LETRAMENTO LITERÁRIO/ CIÊNCIAS

4

DATA ENSINO FUNDAMENTAL EDUCAÇÃO INFANTIL

09 A 13 /02 FORMAÇÃO CIÊNCIAS ------

25/02 ARTE EDUCAÇÃO FÍSICA

11/03 EDUCAÇÃO FÍSICA LETRAMENTO LITERÁRIO

18/03 ARTE/ED. FÍSICA - AVALIAÇÃO

SEMINÁRIO 2014

ARTE/ED. FÍSICA - AVALIAÇÃO

SEMINÁRIO 2014

25/03 LETRAMENTO LITERÁRIO ARTE

08/04 ARTE ------

29/04 EDUCAÇÃO FÍSICA LETRAMENTO LITERÁRIO

13/05 LETRAMENTO LITERÁRIO ARTE

27/05 ARTE EDUCAÇÃO FÍSICA

10/06 EDUCAÇÃO FÍSICA ------

03/07 MOSTRA DE LETRAMENTO LITERÁRIO

22/07 CIÊNCIAS ------

05/08 LETRAMENTO LITERÁRIO ------

19/08 ARTE LETRAMENTO LITERÁRIO

02/09 EDUCAÇÃO FÍSICA ARTE

30/09 LETRAMENTO LITERÁRIO EDUCAÇÃO FÍSICA

14/10 ARTE LETRAMENTO LITERÁRIO

28/10 EDUCAÇÃO FÍSICA ARTE

11/11 LETRAMENTO LITERÁRIO EDUCAÇÃO FÍSICA

17 E 18/11 III SEMINÁRIO DE LINGUAGENS ARTÍSTICAS E CORPORAIS

25/11 AVALIAÇÃO COLETIVA SEMINÁRIO

LINGUAGENS ARTÍSTICAS

ARTES VISUAIS

MÚSICA

DANÇA

TEATRO

As Artes Visuais, a Dança, aMúsica, o Teatro, também aLiteratura e outros campos deconhecimento articulam-se, noentanto, as ligações não podemcomprometer a identidade ou aespecificidade de cadalinguagem.

5

O QUE É ARTE?

6

a arte é uma forma de expressão; comporta várias linguagens diferentes que têmsuas especificidades, mas que dialogam entre si;a arte é essencialmente humana.

A arte : forma de trabalho, expressão e

conhecimento humano.

1 - TRABALHO – FAZER: pressupõe o estilo.

A arte, neste sentido, resulta do conhecimento dos fazeres artísticos criados até então, dapesquisa sobre novos materiais e instrumentos; e do exercício contínuo e sistemático do artista parachegar à técnica , ou a um novo estilo.

TRABALHO DOS ARTISTAS: INVENÇÃO - criação de novas maneiras de representação darealidade humano-social por meio das linguagens artísticas.

O ARTISTA INVENTA / intenção. CRIA SEU ESTILO.

7

2- EXPRESSÃO: De acordo com Pareyson, a Arte é também

um exprimir, o que significa que uma obra de arte é expressão de alguém.Uma representação tem relação direta, imediata com quem a fez.

Como afirma este autor (1984, p.30):

Ela exprime, então, a personalidade do seu autor, não tanto no sentido de quea trai, ou a denuncia, ou a declara, mas, antes, no sentido de que a é, e nela até amínima partícula é mais reveladora acerca da pessoa de seu autor do que qualquerconfissão direta, e a espiritualidade que nela se exprime está completamenteidentificada com o estilo. A forma é expressiva enquanto o seu ser é um dizer, e elanão tanto tem, quanto, antes é um significado.

3- CONHECIMENTO: requer o domínio dos códigos da

linguagem. Experiência do conhecimento artístico.

8

Para Marin, a representação tem dupla função:tornar presente uma ausência, mostrar o objetoausente (coisa, conceito, pessoa), substituindo-opor uma imagem capaz de representá-loadequadamente. Sobre essa base, o ato de ler umaimagem é ao mesmo tempo assimilação da suaopacidade (do que não se vê), ou seja, todarepresentação apresenta-se representando algumacoisa e da sua transparência (o que se quermostrar), isto é, toda representação representaalguma coisa. (MARIN, 1989, p.73)

10

O que é?Esta questão se refere as diferentes técnicas artísticas: uma pintura, uma canção, uma comédia, um ballet,

ou aos gêneros ou ainda para designar um ramo ou uma categoria particular de forma artística.

Quem fez? Quando? Onde?Este aspecto diz respeito a um período ou a um momento da história que reflete algumas características

em comum. Por exemplo: Arte da Pré-história, da Idade Média, Arte Moderna, Arte Contemporânea, etc. Podemos

também, nos referir a alguns movimentos: Barroco, Impressionista, Expressionista... Os períodos estão inseridos num

determinado contexto, assim podemos analisá-los tomando como referência o lugar: Música da Mongólia, Arte Africana.

Como?Esta questão se refere ao modo de expressão de um determinado artista ou de um grupo em qualquer

forma de Arte, isto é, ao estilo. A compreensão do estilo inclui o conhecimento: da técnica de composição, do material

utilizado e do modo como os artistas organizam os elementos formais na composição, tendo em vista a função da arte.

Nas Artes Visuais, organizamos uma composição a partir da forma ou superfície, linha, cor e luz, e

volume.

Na Música, nos utilizamos dos seguintes elementos: timbre, intensidade, densidade, duração e altura.

No Teatro, a representação é estruturada a partir da ação, do personagem e do espaço cênico.

Na dança, o movimento expressivo é trabalhado tendo como base o corpo, o tempo e o espaço.

Por que?Este ponto está relacionado com a função deste objeto; isto é, com o sentido da arte na vida das pessoas.

De fato quanto mais amplo for o domínio dos conteúdos da arte por parte do aluno maior será a sua capacidade de

dialogar com as obras, compartilhar da visão dos artistas.

11

AS REPRESENTAÇÕES ARTÍSTICASsão construídas a partir de dois elementosfundamentais:

• o sentido dado pelo conteúdo, pelo assunto,pela idéia ou tema da imagem;

• e o código, dado pelas linhas, cores, pelaexpressão vocal e gestual, pela ação, figurino,sons, por meio dos quais se dá forma aosentido da representação.

12

13

TEATRO É UMA LINGUAGEM.

No site do grupo você pode conferir mais sobre o teatro de bonecos http://www.almazemteatrodebonecos.com.br [...]

A menina que morava no arco íris.

Baseada na obra dapoeta curitibana AdéliaMaria Woellner, a peçateatral infantil “A meninaque morava no arco-íris”,apresentada pelo GrupoAlmazém Teatro deBonecos, conta a históriade uma menina que, emseus sonhos, pode viajarpara qualquer lugar noespaço. Vendo que oplaneta Terra não andamuito bem, ela resolvefazer alguma coisa parasalvá-lo.

14

EM DUPLA, CRIEM UMA TEIA, UM EMANHARADO DE LINHAS, DESCREVENDO

NELA ELEMENTOS, PALAVRAS QUE PARA VOCÊS FAZEM SENTIDO E REFERÊNCIA AOS CONCEITOS DA LINGUAGEM DO TEATRO.

Proposta 1:

Cada um vê aquilo que sabe.

• Qual é o conteúdo que está inserido na representação?

15

16

17

“O professor toma conhecimento do pontode onde deve iniciar sua ação e o que falta ao alunopara chegar a um nível superior, expresso pelosobjetivos, os quais indicam a meta a seratingida.”(GASPARIN, 2005, p. 24)

Isto não significa abandonar o conhecimentoanterior, mas, construir o novo a partir daquele quejá existe, tornando-o mais elaborado e crítico.

É tarefa do professor criar condições para aatividade de apreciação artística, estabelecendoligações entre conceitos de senso comum comvistas à apropriação do conhecimento maiselaborado.

18

CONTRA SENSO/ PARADOXO QUANDO SE FALA EM TEATRO

O teatro tanto pode ser uma arte eterna que semantém viva através de textos dos grandesdramaturgos como pode ser uma arte absolutamenteefêmera que acontece no espetáculo, que a cada dia,precisa ser refeito pelos atores e nunca é o mesmo.

O teatro pode ser uma arte que é coletiva, quedepende de muitas pessoas para chegar até aencenação e ao público, mas também uma arte em queo indivíduo está sozinho no centro do palco.

A ação do professor, do ponto de vista doencaminhamento metodológico no TEATRO, vincula-se a quatropráticas:

Apreciação - leitura e interpretação da representação;Apropriar-se dos significados da representação artística: o

exercício de leitura(apreciação) de textos ou peças teatrais,levará o aluno a conhecer, interpretar, elucidar, entender ossignificados incorporados na forma de representação trabalhada,em que os sujeitos se comunicam e partilham suas experiências evisões de mundo. Iniciar com uma leitura descritiva, com vistas aleitura reflexiva.

Apreendê-la em : conteúdo formal(códigos) esignificado(sentido).

19

Exercícios de composição com as linguagens artísticas;

Estudo teórico – prático sobre as estratégias de composição que o artista utilizou; o porquê, ou seja, qual era a sua intenção e como organizou sua composição.

No Teatro, os princípios que podem ser abordados na escola são: o teatro direto e indireto e a destinação ambiental.O estudo dos diferentes tipos de teatro indireto é um modo de trabalhar com os princípios de composição.

20

21

Exercícios com os elementos formais das linguagens artísticas.

Nessa prática, propomos exercícios que respondam: quais os elementos formais da linguagem do teatro? Realizar um estudo teórico e prático desses elementos: o espaço cênico, o personagem e a ação.

O professor pode fazer um estudo das expressões vocais dos personagens , dos movimentos corporais para a representação, da ação como sequência dos atos que compõe uma obra teatral, jogos que trabalham com o corpo e com a voz, pensar a ação e o espaço cênico que será utilizado, etc.

22

Produção artística;

O que fazer – produção do aluno baseada no conhecimento artístico: elementos formais, diferentes modos de compor, técnica, estilo do artista.

A mímica, dramatizações com fantoches, sombras,criação de textos, leituras dramáticas, máscaras, trabalhoscom maquiagem, jogos dramáticos, são alguns exemplos deproduções que o professor pode trabalhar na linguagem doteatro.

23

• Proposta Curricular Municipal de Arte – p.85

24

• Proposta Curricular Municipal de Arte – p.85FONTE DAS REPRESENTAÇÕES:

• Apresentar texto da consultora Isis Moura Tavares

Tavares, Isis Moura. Educação, corpo e arte. Curitiba: IESDE, 2005

25

O teatro é permeado por simbolismos eimagens. É uma arte que agrega em si outras artes:artes visuais, música, dança e literatura.

O teatro é uma arte que engloba sempreatividades de expressão, comunicação e de reflexão,bem como aspectos lúdicos próprios do jogo teatral.

JOGO DRAMÁTICO E JOGO TEATRALJogo Dramático: pressupõe regras específicas e a presença de um orientador,mediador, coordenador ou organizador, no caso o professor. No jogo dramático acriança experimenta e explora os elementos da linguagem teatral, de formaespontânea, mas não totalmente livre, com o objetivo de aprimorar sua expressãodramática e se apropriar de elementos do teatro.

Jogo Teatral: tem como base a improvisação, ou seja, o aluno se defronta com oprazer lúdico, mas com a incerteza da atitude do outro na ação improvisada.

26

Proposta 2: Meu objeto

1 . Sentados em roda no chão ou em cadeiras;2. Cada participante apresentará um objeto pessoal,

descrevendo a função e o significado desse objeto na sua vida.

3. Todos ouvem atentamente seu colega.

27

Proposta 3: Conhecendo Efigênia Rolim

1. Todos irão apreciar um vídeo de aproximadamente 00:03:45 que fala sobre a vida de EFIGÊNIA ROLIM – Poetisa e artista plástica de Curitiba.

2. Conhecer a biografia da artista popular Efigênia Rolim e algumas imagens que retratam seu trabalho no campo das artes.

VÍDEO – EFIGÊNIA ROLIM

28

Efigênia Rolim

29

Efigênia Rolim - Curitiba-PR

Efigênia Rolim nasceu em 1931, no município de Abre Campos-MG. Teve uma infância difícil e sofrida. Em 1964, mudou-se com a família para Londrina-PR para trabalhar na lavoura. Uma

geada botou tudo a perder e, em 1990, com nove filhos e o marido doente, mudou-se para Curitiba. Nesta cidade continuou a sua vida de pobreza e sofrimento. Conheceu a mendicância e a

marginalidade.Um dia, andando na rua, viu um objeto luminoso que brilhava muito. Olhou com atenção e viu que se tratava de um papel de

bala laminado , amassado : “Ah, eu pensei que era uma joia. Fiquei oiando assim, verdinho assim, pensei que era uma

esmerarda”, diz a artista. Foi nesse momento que a vida de Efigênia mudou. Percebeu que era possível transformar aqueles e outros tipos de refugos em objetos de arte. Embalagens de balas,

bombons, tecidos, sapatos velhos , bonecas velhas, tubos de plástico, borracha, restos de couro e tecidos se constituem nas

principais matérias primas de suas criações.Além de criar obras de arte, Efigênia Rolim gosta de estar ao lado de cada uma de suas obras para explicá-las por meio de um verso,

uma dança, uma canção ou até mesmo uma cambalhota. Efigênia é conhecida como a “Rainha do Papel de Bala”.

Personagem quase folclórico de Curitiba, com sua barraca no Largo da Ordem , Efigênia nos dá uma aula de proteção ao meio ambiente e criatividade artística, que atraem o olhar de turistas e moradores da cidade, na fábula que ela criou para defender nosso planeta.

30Observem os acessórios utilizados pela artista.

31

32

33

34mMuseu do Brinquedo Popular –Rio Grande do Norte

35Museu Oscar Niemeyer – Curitiba/ Pr.

36

Proposta Plástica 4: partindo do estudo da obra da artista popular

Efigênia Rolim, propor um trabalho utilizando os materiais recicláveiscoletados pelos professores (papéis de bala, doces, embalagens de bombos,fitas, retalhos, etc.). Cada um irá compor seu trabalho tridimensional,apropriando-se dos princípios da obra da artista. Utilizará o seu objetopessoal apresentado como base para a produção. A intenção é que ostrabalhos traduzam a estética das obras de Efigênia.

Produções de alunos

37

Proposta Cênica: o professor de arte precisa vivenciar a experiênciaartística.

Trabalho em grupo: todo detalhe é importante!!!Tudo é fundamental num espaço de criação artística: cada detalhe, cada gesto,cada olhar, cada objeto colocado, cada som, cada palavra, cada cor.

Jogo das Ideias: Grupo 1 : a partir das produções do trabalho da artista Efigênia;

Grupo 2: a partir de palavras soltas;

Grupo 1: propor que os professores falem de ideias ( cada um formará uma frase, oupalavras que relacionem-se com a sua produção. O orientador irá anotar. Após, proporo jogo onde todos os professores irão amarrar as frases numa só história. A história seráapresentada ao grande grupo.

Grupo 2: propor que os professores falem de ideias ( quaisquer que sejam, digam frasessoltas). O orientador irá anotar. Após, propor o jogo onde todos os professores irãoamarrar as frases numa só história. A história será apresentada ao grande grupo.

38

39

REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

Marise Lecheta VenskeCoordenação Pedagógica de ArteFevereiro/2015

40

Dória, Lilian Maria Fleury Teixeira. Linguagem do Teatro. Curitiba: IBPEX, 2009.

Tavares, Isis Moura. Educação, corpo e arte. Curitiba: IESDE, 2005.

Amaral, Ana Maria. Teatro de formas animadas. São Paulo:edusp/ FAPESP, 1991.

• Email coletivo: ACESSO AOS MATERIAIS DAS OFICINAS

professoresartespiraquara@yahoo.com.brSenha: artes2010

• Email coordenação: ENVIAR PTD’Smariseartes@yahoo.com.br

41

Recommended