13
VAMOS FALAR DE ARTE - ENSINO MÉDIO DO CSSG ENTENDENDO A ARTE O QUE É A ARTE? Para que serve a Arte? O que significa? Que contribuições traz? Para alguns, a arte concretiza-se na música que gostam de ouvir, tocar ou cantar; na dança que os faz felizes; na personagem com a qual se identificam, em uma peça de teatro; na pintura, na produção plástica que elaboram; na imagem na qual seus olhos passeiam e os leva a dialogar com o que estão vendo; na fruição, na apreciação das manifestações artísticas de que gostam. Para outros, talvez signifique algo que não consigam expressar e talvez até não signifique nada. Poderíamos definir a palavra arte como “manifestação da atividade humana por meio da qual se expressa uma visão pessoal e desinteressada que interpreta o real ou o imaginário com recursos plásticos, lingüísticos ou sonoros”.O mundo da Arte é concreto e vivo podendo ser observado, compreendido e apreciado. Através da experiência artística o ser humano desenvolve sua imaginação e criação aprendendo a conviver com seus semelhantes, respeitando as diferenças e sabendo modificar a sua realidade. A arte dá e encontra forma e significado como instrumento de vida na busca do entendimento de quem somos, onde estamos e o que fazemos no mundo. O ser humano sempre procurou representar, por meio de imagens, a realidade em que vive (pessoas, animais, objetos e elementos da natureza), e os seres que imagina divindades, por exemplo. As Artes Visuais, desenho, pintura, grafite, escultura, etc. a literatura, a música, a dança e o teatro são formas de expressão que constituem a arte. A arte é uma criação humana com valores estéticos (beleza, equilíbrio, harmonia, revolta) que sintetizam as suas emoções, sua história, seus sentimentos e a sua cultura. É um conjunto de procedimentos utilizados para realizar obras, e no qual aplicamos nossos conhecimentos. Apresenta-se sob variadas formas como: a plástica, a música, a escultura, o cinema, o teatro, a dança, a arquitetura etc. Pode ser vista ou percebida pelo homem de três maneiras: visualizadas, ouvidas ou mistas (audiovisuais). Atualmente alguns tipos de arte permitem que o apreciador participe da obra.

Vamos falar de arte(1)

Embed Size (px)

Citation preview

VAMOS FALAR DE ARTE - ENSINO MÉDIO DO CSSG

ENTENDENDO A ARTE

O QUE É A ARTE?

Para que serve a Arte? O que significa? Que contribuições traz?

Para alguns, a arte concretiza-se na música que gostam de ouvir, tocar ou

cantar; na dança que os faz felizes; na personagem com a qual se identificam,

em uma peça de teatro; na pintura, na produção plástica que elaboram; na

imagem na qual seus olhos passeiam e os leva a dialogar com o que estão

vendo; na fruição, na apreciação das manifestações artísticas de que gostam.

Para outros, talvez signifique algo que não consigam expressar e talvez até não

signifique nada.

Poderíamos definir a palavra arte como “manifestação da atividade humana por

meio da qual se expressa uma visão pessoal e desinteressada que interpreta o

real ou o imaginário com recursos plásticos, lingüísticos ou sonoros”.O mundo

da Arte é concreto e vivo podendo ser observado, compreendido e apreciado.

Através da experiência artística o ser humano desenvolve sua imaginação e

criação aprendendo a conviver com seus semelhantes, respeitando as

diferenças e sabendo modificar a sua real idade.

A arte dá e encontra forma e significado como instrumento de vida na busca do

entendimento de quem somos, onde estamos e o que fazemos no mundo.

O ser humano sempre procurou representar, por meio de imagens, a realidade

em que vive (pessoas, animais, objetos e elementos da natureza), e os seres

que imagina – divindades, por exemplo. As Artes Visuais, desenho, pintura,

grafite, escultura, etc. – a literatura, a música, a dança e o teatro são formas de

expressão que constituem a arte.

A arte é uma criação humana com valores estéticos (beleza, equilíbrio,

harmonia, revolta) que sintetizam as suas emoções, sua história, seus

sentimentos e a sua cultura. É um conjunto de procedimentos utilizados para

realizar obras, e no qual aplicamos nossos conhecimentos. Apresenta-se sob

variadas formas como: a plástica, a música, a escultura, o cinema, o teatro, a

dança, a arquitetura etc.

Pode ser vista ou percebida pelo homem de três maneiras: visualizadas,

ouvidas ou mistas (audiovisuais). Atualmente alguns tipos de arte permitem que

o apreciador participe da obra.

Pensando sobre Arte - Responda:

-Você sabe o que é arte e para que ela serve? Fale sobre o tema!

-Você vive rodeado de imagens. Olhando uma imagem você já ficou na dúvida

se ela era ou não uma obra de Arte? Qual era essa imagem?

-Você sabe diferenciar um cartaz de peça de teatro com uma pintura em tela

como sendo Arte?

-Em sua casa, procure em revistas, recorte e faça uma colagem de imagens

que você considera como sendo Arte.

Para podermos responder a muitas perguntas sobre o assunto devemos,

antes de mais nada, saber que Arte é conhecimento.

As primeiras expressões artísticas

As mais antigas figuras feitas pelo ser humano foram desenhadas em paredes

de rocha, sobretudo em cavernas. Esse tipo de arte é chamado de rupestre, do

latim rupes, rocha. Já foram encontradas imagens rupestres em muitos locais,

mas as mais estudadas são as das cavernas de Lascaux e Chauvet, França, de

Altamira, Espanha, de Tassili, na região do Saara, África, e as do município de

São Raimundo Nonato, no Piauí, Brasil.

Dentre as pinturas rupestres destacam-se as chamadas mãos em negativo e os

desenhos e pinturas de animais. As mãos em negativo são um dos primeiros

registros deixados pelos nossos ancestrais que viveram por volta de 30 mil

anos atrás, no período da Pré-História chamado de Paleolítico.

Nos desenhos e pinturas de animais, chama nossa atenção o naturalismo: o

artista pintava o animal do modo que ele o via, reproduzindo a natureza tal qual

seus olhos a captavam.

Conhecendo mais sobre a Arte:

Dentre os possíveis e variados conceitos que a arte pode ter podemos

sintetizá-los do seguinte modo – a arte é uma experiência humana de

conhecimento estético que transmite e expressa idéias e emoções na

forma de um objeto artístico (desenho, pintura, escultura, arquitetura,

etc.)e que possui em si o seu próprio valor. Portanto, para apreciarmos a

arte é necessário aprender sobre ela. Aprender a observar, a analisar, a

refletir, a criticar e a emitir opiniões fundamentadas sobre gostos, estilos,

materiais e modos diferentes de fazer arte.

Quem faz a arte?

O homem criou objetos para satisfazer as necessidades práticas, como as

ferramentas para cavar a terra e os utensílios de cozinha. Outros objetos são

criados por serem interessantes ou possuírem um caráter instrutivo. O

homem cria a arte como meio de vida, para que o mundo saiba o que pensa,

para divulgar as suas crenças (ou as de outros), para estimular e distrair a si

mesmo e aos outros, para explorar novas formas de olhar e interpretar

objetos e cenas.

Porque o mundo necessita de Arte?

Porque fazemos arte e para que a usamos é aquilo que chamamos de

função da arte que pode ser feita para decorar o mundo, para espelhar o

nosso mundo (naturalista), para ajudar no dia-a-dia (utilitária), para explicar e

descrever a história, para ser usada na cura de doenças e para ajudar a

explorar o mundo.

Como entendemos a Arte?

O que vemos quando admiramos uma arte depende de nossa experiência e

conhecimentos, da nossa disposição no momento, imaginação e daquilo que

o artista pretendeu mostrar.

Como conseguimos ver as transformações do mundo através da arte?

Podemos verificar que tipo de arte foi feita, quando, onde e como, desta

maneira estaremos dialogando com a obra de arte, e assim podemos

entender as mudanças que o mundo teve.

Para existir a arte são precisos três elementos: o artista, o observador e a

obra de arte.

O primeiro elemento é o artista, aquele que cria a obra, partindo do seu

conhecimento concreto, abstrato e individual transmitindo e expressando

suas idéias, sentimentos, emoções em um objeto artístico (pintura, escultura,

desenho etc) que simbolize esses conceitos. Para criar a obra o artista

necessita conhecer e experimentar os materiais com que trabalha, quais as

técnicas que melhor se encaixam à sua proposta de arte e como expor seu

conhecimento de maneira formal no objeto artístico.

O outro elemento é o observador, que faz parte do público que tem o

contato com a obra, partindo num caminho inverso ao do artista – observa a

obra para chegar ao conhecimento de mundo que ela contém. Para isso o

observador precisa de sensibilidade, disponibilidade para entendê-la e algum

conhecimento de história e história da arte, assim poderá entender o

contexto em que a obra foi produzida e fazer relação com o seu próprio

contexto.

Por fim, a obra de arte ou o objeto artístico, faz parte de todo o processo,

indo da criação do artista até o entendimento e apreciação do observador. A

obra de arte guarda um fim em si mesma sem precisar de um complemento

ou “tradução”, desde que isso não faça parte da proposta do artista.

O BELO E O FEIO – A QUESTÃO DO GOSTO

Os filósofos tentaram fundamentar a objetividade da arte e da beleza:

Para Platão, “a beleza é a única idéia que resplandece no mundo” por um

lado reconhece o caráter sensível do belo, por outro, afirma a essencial

ideal/objetiva = admite-se a existência do “belo em si” independentemente

das obras individuais que “devem” se aproximar desse ideal universal.

Para o Classicismo, há dedução de regras para o fazer artístico a partir do

belo ideal, fundando a estética normativa. É o objeto que passa a ter

qualidades que o tornam mais ou menos agradáveis, independentemente do

sujeito que as percebe.

Para os Empiristas, a beleza relativizava-se ao gosto de cada um aquilo

que depende do gosto e da opinião pessoal não pode ser discutido

racionalmente. O belo, portanto, não está mais no objeto, mas na condição

de recepção do sujeito.

Para Kant, “o belo é aquilo que agrada universalmente”, ainda que não

possa justificá-lo intelectualmente. Para ele, o objeto belo é uma ocasião de

prazer, cuja causa reside no sujeito. O princípio do juízo estético é o

sentimento do sujeito e não o conceito do objeto. Belo, portanto, é uma

qualidade que atribuímos aos objetos para exprimir um certo estado da

nossa subjetividade. Assim, não há uma idéia de belo nem pode haver

regras para produzi-los.

· Conhecimento subjetivo: é aquele que depende do ponto de

vista pessoal, individual, não fundado no objeto, mas

condicionado por sentimentos ou afirmações arbitrárias do

sujeito.

· Conhecimento objetivo: é aquele fundado na observação

imparcial, independente das preferências individuais.

Conhecimento resultante da descentralização do sujeito que

conhece, pelo confronto com outros pontos de vista.

Para Hegel, se introduz o conceito de história, a beleza muda de face e de aspecto

através dos tempos. E essa mudança depende mais da cultura e da visão de mundo

vigente do que de uma exigência interna do belo.

Na Visão Fenomenológica, considera-se o belo como uma qualidade de

certos objetos singulares que nos são dados à percepção. Beleza é a

imanência total de um sentido ao sensível. O objeto é belo porque realiza o

seu destino segundo o seu modo de ser, que carrega um significado que só

pode ser percebido na experiência estética. Não existe mais a idéia de um

único valor estético a partir do qual julgamos todas as obras. Cada objeto

estabelece seu próprio tipo de beleza.

O FEIO – duas representações filosóficas:

A representação do “feio” No momento em que a arte rompe com a

idéia de ser “cópia do real” e passa a ser considerada criação autônoma que

tem por função revelar as possibilidades do real, ela passa a ser avaliada de

acordo com a autenticidade da sua proposta e com sua capacidade de falar

ao sentimento = arte como forma de pensamento.

A forma de representação “feia” O problema do belo e do feio é o

deslocamento do assunto para o modo de representação = só haverá obras

feias na medida em forem malfeitas, que não corresponderem plenamente a

sua proposta, nesse sentido o “feio” não poderá ser objeto da arte = não

haverá obra de arte.

A QUESTÃO DO GOSTO

A subjetividade em relação ao objeto estético precisa estar mais interessada

em conhecer, entregando-se às particularidades de cada objeto, do que em

preferir. Nesse sentido, ter gosto é ter capacidade de julgamento sem

preconceitos;

É a própria presença da arte que forma o gosto: torna-nos disponíveis,

reprime as particularidades da subjetividade, converte o particular em

universal. A obra de arte nos convida a um olhar puro, livre abertura para o

objeto, e o conteúdo particular a se pôr a serviço da compreensão em lugar

de ofuscá-la fazendo prevalecer as suas inclinações;

A medida que o sujeito exerce a aptidão de se abrir, desenvolve a aptidão de

compreender, de penetrar no mundo aberto pela obra. Gosto é a

comunicação com a obra para além de todo saber e de toda a técnica. O

poder de fazer justiça ao objeto estético é a via da universalidade do

julgamento do gosto.

ATIVIDADE:

-Pesquisar em livros ou na internet imagens de obras de arte que para você

representa o Belo e o Feio.

-O que você considera ser belo? Um rosto feminino ou masculino? Um corpo

saudável? Um pôr-do-sol na praia? Uma roupa que está na moda?

arte

quarta 04 fevereiro 2009 20:25

permalink

124 comentário(s)

Compartilhar

124 comentário(s)

Daianne Qua 18 Fev 2015 21:13

poderia me mandar por e-mail este texto?

cleide loureiro melo Qui 16 Out 2014 03:05

Muito bom ...me ajudou muito...obrigada

mara guedes Seg 21 Jul 2014 03:01

Me interessei por este texto, gostaria de recebê-lo em meu email.

jucileide silva lima Qui 17 Jul 2014 02:11

muito bom esse texto .

JOZELDA Qua 09 Jul 2014 03:43

GOSTARIA DE RECEBER ESTE TEXTO NO MEU E-MAIL. ME ENVIE

POR FAVOR.

marilane da silva lima Dom 06 Jul 2014 23:43

Gostaria de receber esse material muito bom.

Vanessa Reis Sex 02 Mai 2014 03:06

Boa noite!!! Sou professora e na busca de aulas inovadoras e interessantes me

deparei com esses textos e sugestões de atividades maravilhosas. Se possível

me mande por email.

chris Ter 01 Abr 2014 01:24

Gostei muito do texto, mande-me por mail please.

eva barbosa Seg 31 Mar 2014 03:05

oi vc poderia me mandar por e-mail este texto???

Marilaine Dom 30 Mar 2014 20:36

Sou professora e em uma das escolas onde trabalho, foi me colocado a

disposição para ministrar a disciplina de Arte em uma uma das turmas de 1°

ano do Ensino Médio, e na busca de conteúdo na internet achei interessante a

definição de Arte no texto acima, sendo assim gostaria se possível estar

recebendo o texto na íntegra, bem como demais textos e sugestões de aula por

e--mail.

1

2

3

4

5

6

7

Seu comentário :

Seu texto:

Seu nome:

Seu email: (Opcional)

Seu blog: (Opcional)

Copiar o texto abaixo:

Importante: comentários racistas, insultas, etc. são proibidos nesse site.Caso um

usuário preste queixa, usaremos o seu endereço IP (187.41.161.219) para se

identificar

«

"O contemporâneo reciclável"

»

FUNÇÕES DA ARTE - ESTÉTICA E CRÍTICA

Amigos

Perfil

Para ajudar a elevar o nível de qualidade cultural de meus alunos, e das pessoas que

realm ... Ler a continuação

Ver amigos

Escrever uma mensagem

Convidar um amigo

Data de criação : 07/02/04

Última atualização : 14/04/21 16:05

85 Artigos publicados

Cadastro a newsletter

Receba por e-mail as novidades desse blog.

cadastre-se clique aqui

Comentários

ellenpeliciari : Por favor deixe e-mail!!!

Daianne : poderia me mandar por e-mail este texto?

celia : Parabéns, textos excelentes, gostaria de recebe-los. Grata pela atenção.

cleide loureiro melo : Muito bom ...me ajudou muito...obrigada

Soninha : gostaria de receber este texto ..obrigada

Últimos vídeos

TARSILA DO AMARAL - ENTREVISTA

Um pouco de TARSILA...

José Ferraz de Almeida Júnior

José Ferraz de Almeida Júnior- 2

Calendário

<< < Fev 2015 >> >

S T Q Q S S D

1

2 3 4 5 6 7 8

9 10 11 12 13 14 15

16 17 18 19 20 21 22

23 24 25 26 27 28

Todos os artigos

Home

O último artigo

- Leonardo da Vinci

- Michelângelo Buonarroti

- Arte no Renascimento

- ARTE NO RENASCIMENTO

- FUNÇÕES DA ARTE - ESTÉTICA E CRÍTICA

- VAMOS FALAR DE ARTE - ENSINO MÉDIO DO CSSG

- "O contemporâneo reciclável"

- Mulher de leque

- Mulher do pescador

- O Pescador

- Minha Cuiabá e seu cuiabanês!!!

Este blog contém algum conteúdo censurável? / Divulgar este blog Você também

pode criar o seu blog. Clique aqui!

Foto |

Jogos

| copyright © www.blogorama.com.br

Abrir a barra

Fechar a barra

ellenpeliciari | 3 fans

Adicionar aos meus amigos | Escrever uma

mensagem

Apelido ******

Site :