Espectáculos

del 26 de mayo al 1 de junio de 2016/bacultural

AÑO 4 Nº 238Revista de distribución gratuita del Gobierno de la Ciudadde Buenos Aires.

Artes Visuales

El 1° de junio inaugura la muestra que conjuga propuestas artísticas innovadoras con los espacios expositivos del Cultural San Martín. Agenda Cultural dialogó con Adriana Lauría, una de sus curadoras, para conocer las claves de las 15 propuestas que se exhiben. Pág 3.

Foto: Sandra Cartasso

El nuevo parador de ValeriaDespués del éxito de público y crítica, que le valió la nominación al premio ACE como Mejor infantil y a cuatro premios Hugo al Teatro Musical, vuelve este espectáculo infantil con elenco

renovado. Se presenta en el Cultural San Martín los sábados y domingos a las 16 h. Pág 4.

Obra de Roberto Cortés

Fo

tos:

Gen

tilez

a E

l Cu

ltura

l San

Mar

tín

del 26 de mayo al 1 de junio de 2016 Pág. 2

Las orquestas de Guillermo RouxQ uien por estos días recorra el

Foyer, el Salón Dorado y la Galería de los Bustos, podrá dis-frutar de una muestra dedicada a la música, los instrumentos musi-cales y los bailarines que el artista plástico Guillermo Roux exhibe por primera vez al público en el Teatro Colón. “Orquestas” reúne 25 obras, cuyo eje temático es la música, un ele-mento fundamental que acompaña al maestro Roux cuando pinta en su taller. Las obras fueron reali-zadas entre 1993 y 2015 y en su mayoría son acuarelas sobre pa-pel de alto gramaje, carbonillas y tintas, aunque sus últimas piezas incluyen la utilización de témpe-ras sobre papel artesanal Fabria-

Artes plásticas

no. Buena parte de estas obras que componen “Orquestas” nun-ca fueron exhibidas al público ya que se encontraban en el taller del artista o en colecciones privadas. Por estos días – y hasta el 16 de junio- las obras de Roux se ex-ponen en el Teatro Colón bajo la curaduría, la dirección y la ilumi-nación de Eugenio Zanetti.A la muestra podrán ingresar to-das aquellas personas que adquie-ran tickets para Visitas Guiadas o para cualquiera de las funciones (excepto las funciones del CETC), y el horario es de lunes a domin-gos entre las 9.00 y las 17 h. (co-rrespondiente al horario de Visitas Guiadas), o en los horarios de las respectivas funciones.

Obras exhibidas: Orquesta, Or-questa de Blum (carbón), Orquesta III, Sweet Georgia Brown, Maja y torero con instrumentos musicales, Jazz, Ocre, Arlequín y persona-jes, Fandango, Orquesta de Circo, Orquesta de Blum (acuarela), Or-questa II, Orquesta IV, Orquesta V, Pobre mariposa, Blue, Instrumetos musicales y pájaro negro, Orquesta I, Julio Bocca y los fantasmas de la comparsa, Violonchelista, Terce-to, Bolero, Tropical, Solo, Verano porteño.

www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

La orquesta del Blum

Museos

Exposiciones en el MuHu

E l Museo del Humor abrió sus puertas hace cuatro años en

el Centro de Museos en Costanera Sur, y en poco tiempo se convirtió en un lugar de referencia en mate-ria de humor gráfico por el valor de sus exposiciones permanentes y temporarias. Actualmente el públi-co puede recorrer “Garaycochea en colores” y “Un siglo atrás: Yrigo-yen primer presidente elegido por el pueblo”.La muestra de Carlos Garaycochea resulta muy significativa ya que fue aquella con la que se inauguró el Museo en 2012. Reúne 40 origi-nales de obras realizadas por Car-los Garaycochea para El Gráfico y otras revistas, en los que la temática predominante es el deporte. La re-flexión sobre el mundo doméstico,

Hasta el 3 de julio pueden visitarse las muestras “Garaycochea en colores” y “Un siglo atrás: Yrigoyen primer presidente elegido por el pueblo”, que revisitan la historia argentina desde la caricatura y del humor gráfico.

el empresarial y el de los medios de comunicación también aparece en estas piezas del artista que en más de 60 años de trayectoria ha regalado espontaneidad, sentido del humor y talento plástico a través de sus creaciones. Una serie de libros y catálogos completan la selección junto a fotografías de Garaycochea con enormes del dibujo como José Muñoz, Art Spiegelman, Quino y Fontanarrosa. También se lo ve con Joan Manuel Serrat y una joya lo muestra de joven en camarines con el músico de jazz Louis Amstrong. Mientras tanto, “Un siglo atrás: Yri-goyen primer presidente elegido por el pueblo” reúne objetos, originales y reproducciones de publicaciones de la época que comenzó en 1916 cuando la fórmula Hipólito Yri-

goyen- Pelagio Luna de la Unión Cívica Radical se impuso sobre la del conservadurismo, en las prime-ras elecciones presidenciales con el voto secreto y obligatorio. “Yri-goyen asumió (...) en medio de la algarabía popular - cuenta Diego Barovero, Vicepresidente del Insti-tuto Nacional Yrigoyeneano-. Para entonces, los dibujantes y humoris-tas de las principales revistas de la época, daban rienda suelta a su ingenio retratando y satirizando al nuevo presidente que hasta enton-ces, y por su hábito de no mostrase en eventos sociales y no hablar en público luego de varios lustros de conspiraciones, era un auténtico desconocido”. Así, la caricatura aparece como “radiografía social”, en palabras

de Rosendo Fraga, y las tapas y páginas de las revistas expuestas (Caras y Caretas, Fray Mocho, P.B.T., Plus Ultra y Revista Popu-lar) son la prueba de ello. El espe-cialista Horacio Spinetto escribe en otro texto curatorial: “Fue natural que una figura con la personali-dad enigmática y la trascendencia atrapante de Juan Hipólito del Co-razón de Jesús Yrigoyen, ´El Pe-ludo´ (apodo popular debido a su aversión por mostrarse en público), concentrara la atención de los ilus-tradores y dibujantes de la época. Y qué dibujantes había en Buenos Aires por entonces!”. Algunos de esos talentos concentrados en des-cubrir y construir a Yrigoyen, cuyas obras integran esta exposición son Alejandro Sirio, Juan Carlos Alon-

so, Julio Málaga Grenet, Pedro de Rojas, Eduardo Alvarez, Ramón Columba, Víctor Valdivia y Rafael de Lamo.

MuHuAv. de los Italianos 851.Lunes a viernes de 11 a 18 h., sábados y domingos de 10 a 20 h. y feriados de 12 a 20 h. Entrada: Jueves a domingos y feriados $10; lunes, martes y miércoles gratis. Menores de 14 años: gratis.

www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

El maestro Carlos Garaycochea expone varios de sus dibujos. La muestra sobre Yrigoyen presenta obras de Eduardo Álvarez y Juan Carlos Alonso.

Foto: Gentileza Teatro Colón

Pág. 3 del 26 de mayo al 1 de junio de 2016

Vanguardia y tradición

M ezclar lo innovador con lo tradicional, las operaciones

artísticas audaces con los formatos menos vanguardistas y lo percep-tivo con el mundo de las ideas, la búsqueda de esa ambiciosa alqui-mia fue el impulso inspirador de la Muestra de Artes visuales del C.C. San Martín, que se inaugura el 1° de junio, en el edificio de la calle Sarmiento. La selección de obras, cuenta a Agenda Cultural la cu-radora del evento, Adriana Lauría, se hizo en base a criterios de cali-dad y actualidad: “Se puso atención sobre todo a que tuvieran un perfil contemporáneo -el Cultural San Martín es una institución que así lo requiere - con todas las mezclas y posibilidades que este concepto abarca.”Además, se buscó fomentar la con-vivencia de los artistas más nuevos con aquellos más experimentados: “El arte no es una disciplina olím-pica, es una tarea que involucra reflexión, sensibilidad y oficio, eso se puede tener a cualquier edad, y las convocatorias suelen estar ma-yoritariamente dirigidas a artistas jóvenes y hay otros que teniendo más edad, o no han tenido oportu-nidad de mostrar adecuadamente su trabajo”, explica la especialista. La muestra abarca la Gigantogale-ría, la Sala Muiño, el Entrepiso y el Entresuelo del Cultural.En relación a la construcción de la muestra, la idea original fue reci-bir proyectos para luego albergar o producir, en lugar de salir a buscar. Luego, se trabajó sobre la línea cu-ratorial que se venía desarrollando en los últimos cuatro años: cada espacio expositivo del Cultural San Martín presenta características edi-licias y espaciales particulares, que potencian diferentes tipos de obras y producciones artísticas. Desde la intervención site specific, que juega con la poética modernista del edi-ficio y su materialidad, hasta los espacios de circulación de público masivo -como galería de pintura o dibujo, pasando por la presencia imponente de las gigantografías en la Plaza de las Américas, o la quie-tud intimista que provoca la Sala F, blanca, amplia, de techos bajos y óptima para instalaciones, videos o puestas espaciales conceptualistas, se apuntó a la diversidad de lengua-jes y criterios artísticos.Acerca de la metodología de selec-ción de propuestas para exhibicio-

El 1° de junio inaugura la muestra que conjuga propuestas artísticas innovadoras con los espacios expositivos del Cultural San Martín. Agenda Cultural dialogó con Adriana Lauría, una de sus curadoras, para conocer las claves de las 15 propuestas que se exhiben.

Artes visuales

(Entresuelo), una serie de pinturas de tipo ‘All Over’, término que uti-lizó la escuela de New York de los años 50 y 60 para definir un tipo de pintura sin línea de horizonte, que crea una sensación de inmersión en el espacio plenamente pictórico. Por su parte, Darío Aguilar expone un mural pintado con la técnica de tem-

ple al huevo sobre yeso, mientras que Kuki Benski muestra 10 pintu-ras sobre la serie ‘Alicia en el País de las Maravillas’, conjuntamente con el video ‘Alice in Wonderland’.Además, Marcos Calvari presenta Compresiones y Roberto Cortés otra serie de imágenes de persona-jes situaciones y paisajes inspiradas en su historia personal. Cynthia Kampelmacher, Sol Miraglia , Mar-cela Falcone, Emiliano Miliyo, Fa-bián Nonino, Mario Scorzelli, Cris-tian Segura, y Francisco Vázquez Murillo , son otros de los artistas que participan de las muestras.

Centro Cultural San MartínSarmiento 1551.Desde el 1/6. Gratis.www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

Serie de Alicia en el País de las Maravillas de Kuki Benski

nes, en su caso particular, Lauría responde: “Parto de las imágenes y de los datos que explicitan el traba-jo a realizar en los espacios de cada convocatoria, como por ejemplo las memorias descriptivas. El currícu-lum con los datos de nacimiento y demás lo miro al final, cuando ya sé que el proyecto me interesa”. Ella es especialista en arte argentino moderno y contemporáneo, crítica de arte, docente e investigadora; entre 2014 y 2015 integró el Comité asesor de Programación del Centro Cultural Recoleta.“Lo que considero más atractivo de esta muestra es la calidad, la diver-sidad de propuestas, además de la representación de artistas prove-nientes de distintas partes del país y de la amplia gama de trayectorias y poéticas involucradas”, detalla. “Habrá manifestaciones para to-dos los gustos que se darán cita al mismo tiempo, creo que brindará un panorama interesante. Hablaría

más bien de un conjunto de exhi-biciones, porque cada sector pro-puesto por la convocatoria implica un núcleo que puede involucrar una o varias obras, pero que tiene una unidad en sí mismo con carac-terísticas particulares.”En este marco es que Adriana Ablin presenta Comunidades Cromáticas

Marcela Falcone

Fotos: Gentileza El Cultural San Martín

del 26 de mayo al 1 de junio de 2016 Pág. 4

Espectáculos

Después del éxito de público y crítica, que le valió la nominación al premio ACE como Mejor infantil y a cuatro premios Hugo al Teatro Musical –en las categorías Mejor libro original, Mejor Música original, Mejor coreografía y Mejor Infantil-, vuelve a la cartelera en una nueva versión de Mariano Taccagni con elenco renovado. Se presenta en el Centro Cultural San Martín los sábados y domingos a las 16 h.

El nuevo parador de Valeria

E sta encantadora propuesta de teatro musical, honrada con el auspicio institucio-

nal del INADI (Instituto Nacional contra la discriminación, la xenofo-bia y el racismo) y la organización Abuelas de la Paz, resalta el valor de las emociones personales por fuera de las modas. Su trama cuenta la historia de Valeria, dueña de un parador en la costa, que administra y lleva adelante con entusiasmo y alegría, junto a su hijo Ezequiel y a sus amigos. Al comenzar la tem-porada, uno de los niños turistas, Joaquín, es arrollado por una ola y rescatado por Ezequiel. Lejos de estar agradecido, Joaquín lo acusa de ponerlo en peligro. A partir de aquí, entre las tormentas inusuales del verano, los personajes son invi-tados a explorar tanto el mundo que los rodea como el mundo interior y a descubrir quién es quién en El nuevo parador de Valeria.El elenco integrado por Diego Bros, Denise Cotton, Tomás Raimon-di, Juan Arcuri, Iara Grom, Azul Mazzeo, Leandro Juarez, Nicolás Garro, Zarek Nazar Dutka, Narella Clausen y Cata Sack da vida a esta deliciosa fábula acerca del respeto a la diversidad y la necesidad de aceptar al otro con sus diferencias, destacando el valor de la amistad y del amor. Los acompañan las can-ciones de Carlos Gianni, responsa-ble también de la dirección musical del espectáculo, quien desde 1987 dirige y coordina de talleres de teatro musical. Referente indis-cutido de la comedia musical en Argentina, junto a Hugo Midón ha creado obras que aun conmueven a grandes y chicos como La familia

Fernándes, Narices, Locos re-cuer-dos, El salpicón, Derechos torcidos, Vivitos y coleando y Huesito caracú, entre otras.Paula Schapiro, autora del libro original, es licenciada en danza por la Jerusalem Academy of Music & Dance, con especialización en edades tempranas. Fundó el Estudio Dan-Zas, que promueve una inno-vadora metodología de iniciación a la comedia musical, utilizando el movimiento como herramienta para la reinserción de niños en situ-ación de vulnerabilidad y exclusión social. Es la responsable de otros espectáculos que también abordan temáticas de hondo interés para los chicos como Sapos de otro pozo, La Ronda del Cada Cual, Al don Pir-uleto, Un día un sol, El quién soy, Soplando el Tiempo y Gira el mun-do y bailo.Para esta vuelta a la escena, se ha confiado a Mariano Taccagni el tra-bajo de producir una nueva versión del libro. Profesor en Letras, actor, cantante, dramaturgo y director, como actor se ha destacado en innu-

Sumate a la comunidad. www.facebook.com/bacultural

merables espectáculos musicales, de la talla de Shrek, Los locos Addams, Mammamia!, La Novicia Rebelde, Piaf (Madrid), La Familia Pimpine-la, Eva, el gran musical argentino, La corte de Faraón, Drácula, el mu-sical, Grease! y protagoniza Kolbe, sólo el Amor crea.

La responsable de dar vida a la pro-puesta es Valeria Grossi, a cargo de la Dirección General. Formada con Hugo Midón y Julio Chávez, hizo sus pasos sobre las tablas como actriz en Angelito Pena de Julio Chavez (trabajo por el que recibió el premio ACE 2004 a revelación

femenina), Matrioshka, La casa del hombre elefante, Como quien mata a un perro y La siesta de los pájaros, desempeñándose también en el cine y la televisión. Augusto Fernández y Carlos Gené fueron sus maestros en dirección, enseñanza a partir de la cual montó los espectáculos Suena

El nuevo elenco del espectáculo que tuvo reconocimiento del público y la crítica.

Centro Cultural San MartínSarmiento 1551

Funciones: Sábados y domingos, 16 h. En vacaciones de invierno: Martes, jueves, viernes, sábados y domingos 16 h. Entrada: $110. Martes, día popular: $90. www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

Pág. 5 del 26 de mayo al 1 de junio de 2016

Encontranos en www.twitter.com/bacultural

literatura, Palabras contra el olvi-do, Plantas secas en la calle White, De repente y Hora y Cuarto.La acompaña en la aventura el tra-bajo coreográfico de Diego Bros, actor con destacada trayectoria en el teatro musical, que ya ha tenido a su cargo el trabajo de pensar el

movimiento en grandes espectácu-los como Daliniana, Locos recuer-dos, Quiero llenarme de ti (Premio ACE), Aires, Tempo, Berlín Hora Cero, Canciones Degeneradas, La Fiaca, Amores Retro y Tango Reviú.Durante los meses de mayo y junio, habrá funciones en la Sala Muiño

del Centro Cultural San Martín los días sábados y domingos, a las 16 h., extendiéndose la propuesta en vacaciones de invierno también a los días martes, jueves y viernes. El espectáculo tiene una duración total de 60 minutos y el valor de la entrada es de 110 pesos.

Fotos: Sandra Cartasso

del 26 de mayo al 1 de junio de 2016 Pág. 6

Patrimonio

Cita con el cine mudo

E l próximo sábado 28, a las 16 h., en el Auditorio del Mu-

seo del Cine, se hablará sobre cine mudo, a partir de dos de sus hitos en la Argentina: el cine animado del realizador Quirino Cristiani y la película Amalia, de Enrique García Velloso, que gracias a la in-tervención del Museo pudo ser res-taurada y estrenada, el año pasado, en el Teatro Colón, en el marco del BAFICI. A su vez, se proyectará la película Sin dejar rastros, de Die-go Kartaszewicz, quien conversará con Andrés Levinson, responsable de la restauración de Amalia, sobre recursos y estrategias para el res-cate, conservación y exhibición del patrimonio cinematográfico, y sus artes y técnicas aplicadas. La proyección de fragmentos de la película Amalia (1914), basada en la novela de José Mármol, per-mitirá volver a captar la sensación de sorpresa y nostalgia impersonal casi arqueológica que transmite la cinta: “Es la última de su espe-cie -asume Levinson, que forma parte del equipo que dirige Paula Félix-Didier, directora del Mu-seo-. Es una película de hace cien años, con un público, lenguaje y códigos muy distintos a los de ahora, ya que carece de lenguaje cinematográfico específico. Fue hecha por un director de teatro y un fotógrafo, por eso tiene mucho de puesta teatral. Hay partes que faltan, pero decidimos dejar el ni-

Andrés Levinson, restaurador del filme “Amalia”, y Diego Kartaszewicz, director de “Sin dejar rastros” –filme que será exhibido íntegro- conversarán, en el Museo del Cine, sobre las primeras películas de nuestra historia y sobre la figura de Quirino Cristiani, pionero del cine animado.

trato original que se ve increíble”. El sábado será la oportunidad para conocer esa textura particular de la imagen, cuando se proyecten algu-nos tramos del filme.Por su parte, la ópera prima de Kartaszewicz –que será exhibida completa, por primera vez después de su participación en el último

Bafici- retrata la vida y obra del cineasta Cristiani (1896-1984), animador, dibujante e historietis-ta ítalo-argentino, creador de El apóstol (1917), primer largome-traje de animación del mundo. Acceder al filme y escuchar a Kar-taszewicz en vivo, permitirá cono-cer la figura de un creador que fue

pionero de los dibujos animados. Recortando figuras en cartulinas negras y uniendo con hilo las ar-ticulaciones de los personajes, lo-gró que los dibujos sacudieran el esqueleto al ritmo de una canción (porque también fue el responsa-ble de crear el primer largometra-je de animación sonoro en 1931).

“Disney es grande, pero yo fui el primero”, afirmaba el caricaturis-ta, que se tomó la atribución de rechazar una oferta laboral de la gran compañía norteamericana. La intención del Museo es visibilizar y rejerarquizar su obra, que se ha perdido casi por completo en di-ferentes incendios, sobreviviendo –apenas- un cortometraje titulado El mono relojero, de 1938. La charla (con proyección) forma parte de un ciclo de encuentros que se realizan en el Museo los úl-timos sábados de cada mes, sobre diferentes objetos y aspectos del acervo de su muestra permanen-te “Soñar Soñar”. En todos, par-ticipan invitados especiales y se ofrecen proyecciones de películas afines a las diferentes temáticas abordadas. La propuesta es tender puentes alternativos hacia el pa-trimonio del Museo y el contexto histórico, social y cinematográfico de sus colecciones, articuladas por la labor de rescate, preservación, conservación y exhibición del cine nacional.

Museo del CineCaffarena 49, La Boca.Sábado 28 de mayo, 16 h. Gratis.www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

El filme mudo “Amalia” de Enrique García Velloso, pudo verse por primera vez, tras su restauración a cargo del Museo del Cine, en el Teatro Colón, en el marco del BAFICI de 2015.

Foto: Victorio Alfonso

Colectividades

E l domingo 29 de mayo la Ciu-dad de Buenos Aires homena-

jeará a la colectividad de Paraguay en una nueva edición del Buenos Aires Celebra, que se realizará de 11 a 18 h. en Av. de Mayo y Bolívar. El encuentro será una gran oportu-nidad para que el público conozca más de la historia de la colectivi-dad paraguaya, sus tradiciones, su cultura y su música.Habrá más de cien gacebos con productos típicos y artesanías. Se podrá degustar la exquisita gas-tronomía del Paraguay, como la tradicional sopa paraguaya, chipá, vorí-vorí, mbeyú, empanadas de mandioca y chicharrón trenzado,

Buenos Aires Celebra Paraguay

entre muchos más.El evento comenzará con la proce-sión de la Virgen de Caacupé, que estará acompañada por la música de

Ykua Salas, Aldana Ayala, Teresita Velloso y Raíces de mi tierra. El final estará a cargo de la Dele-gación artística de Paraguay que realizará un cierre musical con diferentes instrumentos, voces y danzas tradicionales.Actualmente más de 250.000 pa-raguayos residen en Buenos Aires, la ciudad en la que viven más pa-raguayos después de Asunción. Y como el mate con chipá, lo porteño hoy también es en parte guaraní y durante el encuentro del domingo se celebrará todo el aporte de la colectividad a la diversidad y el pluralismo cultural característicos de la Ciudad.

Competencia

la Banda Paraguaya; y durante toda la tarde, se presentarán sobre el es-cenario distintos grupos de la colec-tividad, entre ellos Panambí Hovy,

Certamen de Tango

L a inscripción para la XXIVº edición del Certamen de Tan-

go Hugo del Carril, se extiende hasta el viernes 3 de junio, sólo para las para las categorías de dan-za y conjuntos instrumentales. La competición está orientada a artis-tas de tango no profesionalizados en las categorías de canto, danza y conjuntos instrumentales. Los par-ticipantes serán evaluados por un jurado integrado por especialistas del género.Informes e Inscripción: de martes a viernes de 10 a 18 h. en Alsina 967 3º piso. Tel.: 3724- 6200 int. 334/338. Mail:certamenhugodelcarril@gmail.com.

El encuentro se realiza el domingo 29 de mayo

Pág. 7 del 26 de mayo al 1 de junio de 2016

Agenda semanalAgenda Cultural sugiere confirmar las actividades en www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

DESTACADOFab Lat Fest 2016

Latinoamérica celebra el evento más importante en la región so-bre fabricación digital: el Fab Lat Fest 2016, que congrega en Cul-tural San Martín la participación de los Fab Labs de Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Ecuador, El Salvador, México, Paraguay, Uruguay, Ve-nezuela y Perú.Las comunidades de artistas, diseñadores y programadores que conviven en el ecosistema de la cultura digital forman par-te desde hace cuatro años de la programación de El Cultural San Martín, a través de una constan-te presencia en actividades de formación (apertura de cursos de Arduino, Processing, User Experience, Electrónica interac-tiva, Talleres de Robótica para niños); actividades del sector (Barcamp, DAL, PHP Conferen-ce, Creative Commons Global Summit, Google Devs, DevOps Conference, Jornadas de Hu-manidades Digitales, Meet The Game, Fuck Up Nights) y artís-ticas, entre las que se destacan las exhibiciones nacionales e in-ternacionales en las 4 ediciones de Noviembre Electrónico, Pre-mio Arcitek, las dos Ediciones de Game on - el arte en juego. Y el Fab Last Fest 2016 es una de las actividades destacadas de la programación de mayo. El viernes 27 de mayo, de 19 a 21 h., en Sarmiento 1551 se rea-lizarán charlas sobre fabricación digital y nuevas tecnologías, abiertas a instituciones educa-tivas, empresas, ONGs, empren-dedores, y el público en general. Más tarde, desde las 21.30 h. se inaugurará Expo Kids, un espa-cio de exhibición de los work-shops realizados desde el 2014 con la red Fab Lat Kids. La jornada del sábado 28 de mayo comenzará a las 9 h. con el Taller Diseño Paramétrico. Hasta las 11 h. se realizarán talleres so-bre rapid coding & rapid proto-typing, grasshopper + corte lá-ser. También el sábado 28, de 15 a 19 h., se brindará el Taller IOT, que se realizará en simultáneo con la red Fab Lat. Las activida-des finalizarán con el armado de una carrera de drones. Para participar de las activida-des gratuitas, es necesario incri-birse en info@fablabargentina.com.ar.

CHiCOSMUSEO SAAVEDRACrisólogo Larralde 6309. 4783-7555.Domingo, 17  h. ALEGRÍA DE LA LiBERTAD.  Comedia musi-cal sobre la Independencia con música en vivo. La señorita Gu-tiérrez quiere impresionar al di-rector construyendo una carroza alegórica para el desfile del 9 de Julio. El director, por su par-te, aprovechará la ocasión para contar porqué se tardó seis años en declararla. Elenco: Melina Sa-avedra, Daniel Mercado y Martín Dell´Aquila. Dirección: Fabián Uccello. Arreglos y música en vivo: Martín Dell´Aquila. Coreo-grafía: Melina Saavedra. $100. 

MUSEO SÍVORiAv. infanta isabel 555.  4778-3899.

Domingo, 15 h. CUENTO CON MAGiA.  Unipersonal de Inés Grimland. Combina cuentos con toques de magia y dulzura re-creando aventuras de persona-jes con maestría e histrionismo.

MÚSiCAMúsica clásicaTEATRO COLÓNViamonte 1171. 4378-7109.Viernes, 20  h. ORQUESTA Fi-LARMÓNiCA DE BUENOS Ai-RES. Dirige Enrique Arturo Die-mecke. Solista Ilya Kaler (violín). Obras de compositores ingleses. Desde $80. Sábado, 20 h. OR-QUESTA SiNFÓNiCA DE BAM-BERG. Director Jonathan Nott; al piano Rudolf Buchbinder. Obras de Beethoven y Gershwin. Nuo-va Harmonía.  Lunes y martes, 20 h. NELSON GOERNER. Músi-ca de Handel, Schumann y Cho-pin. Mozarteum Argentino. www.teatrocolon.org.ar.

AMiAPasteur 633. 4959-8892.

Martes, 17 h. HiSTORiA DE LA MÚSiCA. Claudio Mamud. Los distintos períodos y sus princi-pales compositores, con ejem-plos musicales.

CASA DE LA CULTURAAv. de Mayo 575. 4323-9669.

Martes, 18  h. HOMENAJE A LA OPERA. Conferencia-con-cierto a cargo de Néstor Echeva-rría. Solistas vocales Silvia Duffy, Miguel Angel Lezcano y Norber-to A. Crespi. Al piano la Prof. Ju-

lia Inés Manzitti. Salón Dorado.

CONSEJO PROFESiONAL DE iNGENiERÍA CiViLAlsina 430.

Miércoles, 18.30  h. DiDO Y ENEAS. De Purcell. Claudio Ma-mud analiza la obra con ilustra-ciones musicales.

LA ViDRiERAPerú 374.

Martes,  18 h.  MÚSiCA AR-GENTiNA. Recital con composi-tores de los siglos XIX y XX. El valioso material del repertorio se obtuvo a través del Instituto de Investigación en Etnomusi-cología. Intérpretes, Constanza Antunica  y  Jaia Nurit Niborski (sopranos); Francisco Agustín Gonzalez Ruíz (barítono) y To-más Ballicora (piano). DGEART.

TEATRO 25 DE MAYOAv. Triunvirato 4444.

Viernes, 20.30 h. ÓPERA BE-LLA. Fragmentos de afamadas óperas por alumnos de la Mtra. Graciela de Gyldenfeldt. Al pia-no, Gabriela Battipede.

Música popularCELTA BARSarmiento 1701.

Viernes, 21 h. JAViER MARE-CO Y LOS MONOS DEL ESPA-

CiO. Música Popular Rioplaten-se.

EL CULTURAL SAN MARTÍNSarmiento 1551. 4374-1251.

Martes, 20.30 h. THE SWiNG TiMERS. Integran el cuarteto en la actualidad Mauricio Percan (miembro fundador, clarinete), Juan Carlos Cirigliano (piano), Federico Salgado (contrabajo) y Adolfo Cirigliano (batería). Se constituyen como la banda más antigua del jazz argentino. Coor-dinación y comentarios Carlos Inzillo.

LA ACADEMiAAv. Callao 368.

Domingo, 20  h. LOS MU-CHACHOS ERRANTES. Nueva canción Porteña,  con identidad propia y estilo original, fusión de Jazz Gitano (Gypsy Jazz), Swing, Blues, Tango y Soul.

LA BiELAQuintana 600. 

Viernes, 19 h. ROUGE A TEM-PO. Soledad Fernández, Carolina Roisinblit y Gabriela Mazzeo, un trío vocal dedicado al jazz.

LOS 36 BiLLARESAv de Mayo 1265.

Sábado, 18.30 h. ACRE FOL-KLORE.  Canciones del reperto-

rio tradicional y del nuevo can-cionero folklórico, con arreglos y composiciones propias.

CiNE ESPACiO ViRREY LiNiERSVenezuela 469.

Jueves, 18  h. JUEVES DE CiNE. Woody Allen de colección. Dulce y Melancólico. EE.UU., 1999.

MUSEO DE ARTE CONTEMPO-RáNEO DE BUENOS AiRESAv. San Juan 328.Jueves, 19 h. MUJERES SiN LEY. Trouble Every Day. Dir.: Claire Denis. Francia, 2001. Un ciclo que trabaja con diversas repre-sentaciones de mujeres que se visibilizan en la sociedad actual ya sea como protagonistas del retrato o como pintoras del mis-mo a través de films. Entrada: $40. Estudiantes, Jubilados y Docentes: $30.

CASA DE LA LECTURALavalleja 924.

Viernes, 19 h. CiNE PARA LEC-TORES. Rossellini resiste. Strom-boli Tierra de Dios. 1950. Dir.: Ro-berto Rossellini. Guión  Sergio Amidei, Gian Paolo Callegari y Roberto Rossellini.

Alegría de la libertad

Rep www.miguelrep.blogspot.com

del 26 de mayo al 1 de junio de 2016 Pág. 8

JEFE DE GOBIERNOHORACiO RODRÍGUEZLARRETA

SECRETARIO DE MEDIOSMARCELO JORGE NACHÓN

GOBIERNO DE LA CIUDADDE BUENOS AIRESSECRETARÍA DE MEDIOS

Patrimoniode Buenos Aires

Pasaje Giuffra

Esta pincelada de la colonia que une las calles Defensa con Pa-

seo Colón entre Estados Unidos e Independencia, atesora recuerdos de la gran aldea ocultos en breves balcones de hierro que custodian el roído empedrado envuelto en si-lencio y soledad. Allí el espacio y el tiempo se hermanan para deve-lar anécdotas que pintan de cuerpo entero a Santa María de los Buenos Ayres. La impronta que el clasicis-mo italiano ha dejado en su arqui-tectura revela el buen pasar de sus habitantes, hasta que la epidemia de fiebre amarilla los empujara luego más al norte.El nombre honra al Dr. José Modesto Giuffra, diputado radical y Director de Correos durante la presidencia de Yrigoyen. Hacia principios del siglo XVIII vivió allí Mariano Escobar, pescador que a diario echaba sus redes al río para sostener a su familia, hasta que un buen día “pescó” una talega (bolsa de tela que se usaba en la época) con onzas de oro que fueran propiedad del Virrey Sobremonte, y que había intentado ocultar en Luján durante la invasión inglesa. De la fragata que trasladaba a Londres los bienes confiscados, la talega cayó al río y allí permaneció hasta el 8 de diciembre de 1806 en que por milagro acabó en las redes de Escobar, razón por la cual la calle tomó el nombre de Puentecito Luján. Dicen que el pescador devolvió la pequeña fortuna.En el número 295, casi esquina Balcarce, funcionó la Pulpería La Paloma donde recalaron payadores y poetas (Gabino Ezeiza, Esteban de Luca, Esteban Echeverría); hasta Ciriaco Cuitiño supo ser parroquiano, aquel temido referente mazorquero evocado en alguna milonga interpretada por Corsini. Actualmente funciona allí la Universidad del Cine y es frecuente la presencia de turistas que husmean el pasado de nuestra Buenos Aires, ciudad que conserva intacta algunas señales del tiempo.

Música

La Orquesta de Tango de Buenos Aires ofrece este viernes 27 a

las 21 h. un concierto especial junto a Escalandrum en la Usina del Arte, con entrada libre y gratuita. Este recital forma parte de un ciclo que comenzó el año pasado y reunió a la Orquesta con destacadas personali-dades de la música ciudadana como José Colángelo, Raúl Lavié, César Salgán y con la agrupación que ahora repite, Escalandrum, recono-cido sexteto formado y dirigido por el baterista Daniel “Pipi” Piazzolla, nieto de Astor Piazzolla.El concierto constará de tres par-tes: en la primera se presentará la Orquesta del Tango, dirigida por Néstor Marconi y Raúl Garello, e interpretará un programa integrado por “Taconeando” (Pedro Mafia – José Staffolani); “Negro nacarado” (Néstor Marconi); una selección de Julio de Caro y un homenaje a Aníbal Troilo. Luego llegará un set de Escalandrum con tres obras de Astor Piazzolla: “Primavera porte-ña”, “Michelangelo 70” y “Liber-tango”. Finalmente, la Orquesta y Escalandrum tocarán juntas bajo la dirección de Juan Carlos Cuac-ci otras cinco obras de Piazzolla: “Lunfardo”, “Romance del diablo”, “Milonga for three”, “Buenos aires hora cero” y “Tanguedia”. La Orquesta del Tango de Buenos

Suena Escalandrum

Aires fue fundada en 1980. Sus primeros directores fueron Carlos García y Raúl Garello, quien en la actualidad comparte esa función con Néstor Marconi y Juan Carlos Cuacci. La agrupación posee un amplio repertorio de temas instru-mentales, de los propios directores u otros compositores y temas con letra, interpretados por su cantante o por artistas invitados. En 2015, la Orquesta de Tango de la Ciudad de Buenos Aires recibió el Grammy Latino en la categoría Mejor álbum de tango por “Homenaje a Piazzo-lla”, su último trabajo editado.Por su parte, Escalandrum fue for-mada en 1999 por Pipi Piazzolla y

partida triple en los premios Gar-del: como Mejor álbum de Jazz, Mejor álbum del año y Gardel de Oro, con las participación especial de Paquito D’Rivera y Vértigo por el que obtuvo un nuevo premio Gardel. Además de disfrutar del piazzo-lleano concierto, los visitantes que concurran a la cita, podrán descu-brir en la Usina del Arte la insta-lación lumínica “Notas de luz” de Gachi Hasper en el ingreso y las intervenciones murales realizadas en el foyer del auditorio princi-pal: “Opus Azul”, de Diego Mur y “Kanon Altísima”, composición de Luis Rodríguez.

Usina del ArteCaffarena 1Viernes 27 de mayo, 21 h. Entrada libre y gratuita. www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

está integrado además por Maria-no Sívori, Martín Pantyrer, Nico-lás Guerschberg, Damián Fogiel y Gustavo Musso. A lo largo de sus 15 años de trayectoria el grupo edi-tó siete álbumes, incluído “Piazzo-lla plays Piazzolla”, un homenaje a Astor Piazzolla premiado por

El sexteto Escalandrum, dirigido por Daniel “Pipi” Piazzolla, nieto del gran Astor Piazzolla.