Concretismo e Neoconcretismo

Theo Van Composição aritmética 1929

Antes da arte concreta.

• Falar em arte aplicada significa pensar em modalidades da produção artística que se orientam para o mundo cotidiano, pela criação de objetos, de peças e/ou construções úteis ao homem em sua vida diária. A noção remete a alguns setores da arquitetura, das artes decorativas, do design, das artes gráficas, do mobiliário etc. e traz oposição em relação às belas-artes.

Art- nouveau (1850 a 1900)• O Movimento de Artes e Ofícios está nas origens do art

nouveau europeu e norte-americano ao nuançar as fronteiras entre arte e artesanato pela valorização dos ofícios e trabalhos manuais, embora as filosofias dos movimentos sejam distintas. Menos que uma atitude de recusa à indústria, a produção art nouveau coloca-se no seu interior, valendo-se dos novos materiais do mundo moderno (o ferro, o vidro e o cimento) e da racionalidade das ciências e da engenharia.

• Trata-se de integrar arte, lógica industrial e sociedade de massas, desafiando alguns princípios básicos da produção em série, por exemplo, o acabamento mais simplificado e o emprego de materiais industrializáveis.

Art- Deco

• O termo art déco, de origem francesa (abreviação de arts décoratifs), refere-se a um estilo decorativo que se afirma nas artes plásticas, artes aplicadas (design, mobiliário, decoração etc.) e arquitetura no entreguerras europeu. O marco em que o "estilo anos 20" passa a ser pensado e nomeado é a Exposição Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas, realizada em Paris em 1925. O art déco liga-se na origem ao art nouveau.

Art nouveau e Art déco• A art nouveau explora as linhas sinuosas e

assimétricas tendo como motivos fundamentais as formas vegetais e os ornamentos florais.

• No padrão decorativo art déco predominam as linhas retas ou circulares estilizadas, as formas geométricas e o design abstrato. Entre os motivos mais explorados estão os animais e as formas femininas. Nesse sentido, é possível afirmar que o estilo "clean e puro" art déco dirige-se ao moderno e às vanguardas do começo do século XX: cubismo, construtivismo, entre outros.

O que é arte concreta?

• Gullar (1999:212) busca na história uma resposta para esta pergunta, para ele a expressão arte concreta parece ter sido cunhada por Theo Van Doesburg em 1930, mas não com o propósito de iniciar um movimento estético. O objetivo era dar o que considerava ser o nome exato a uma arte que se tinha desprendido totalmente da imitação da natureza. Ainda para Gullar (1999:212) o nome arte concreta surge como uma tentativa de redefinição da pintura não figurativa.

O que é arte neoconcreta?

• Para Gullar (1999:215) Os artistas concretistas de São Paulo assumiram um caráter radical, o que desdobrou em reação e o surgimento de um movimento de revisão da teoria concretista, essa reação pode ser vista ou se exprime nas ideias e nas obras do grupo neoconcreto. O curioso na arte concreta brasileira na narrativa histórica de Gullar (1999:215) é que por volta de 1950, tinha um único defensor, Mário Pedrosa que começou a influenciar os artistas mais jovens. Ivan Serpa e Almir Mavignier foram os primeiros a aderirem a essa tendência.

Waldemar Cordeiro “ Movimento” 1951

Arte concreta e neo concreta:Grupo Ruptura e Grupo Frente

• Os jovens artistas do Grupo Ruptura de São Paulo e Frente do Rio de Janeiro foram os que enfrentaram a hostilidade do meio artístico, ao experimentarem a arte concreta e neoconcreta.

• O Grupo Ruptura com características mais radicais foram os introdutores e defensores da arte concreta, liderado por Waldemar Cordeiro. Os artistas deste grupo acreditavam numa dinâmica visual, com efeito de construção seriada, a ideia rítmica linear do movimento, um fundo plano onde a forma se desenvolve na abstração, enfim, uma obra de arte como produto.

O Grupo Frente

• Foi o Grupo Frente os pioneiros da arte neoconcreta, embora constituído em sua maioria de artistas de tendência concreta, não obedeciam a nenhum código rígido, essa característica adogmática que os diferenciava do grupo ruptura de São Paulo.

• Os neoconcretistas acreditavam na arte como uma atividade autônoma, vital e de elevada missão social. Tendo em vista a necessidade de educar os homens para conhecer suas emoções plenas, a linguagem geométrica apresentava-se como um campo aberto para alcançar estas experiências e indagações.

Enfim, a arte concreta

• A arte concreta é herdeira das pesquisas do grupo De Stijl [O Estilo], 1917/1928, de Piet Mondrian (1872-1944) e Van Doesburg, que busca a pureza e o rigor formal na ordem harmônica do universo. Além disso, parte de ideais da Bauhaus, 1919-1933, nos quais a racionalidade deve estar presente em todos os âmbitos sociais e nas conquistas da arte democratizadas pela indústria. O artista suíço Max Bill (1908-1994), nos anos 1950, com a Hochschule für Gestaltung (HfG) [Escola Superior da Forma], em Ulm, Alemanha, tenta levar adiante esse projeto. Para Bill - um dos principais responsáveis pela divulgação da arte concreta na América Latina -, a matemática é o meio mais eficiente para o conhecimento da realidade objetiva e uma obra plástica deve ser ordenada pela geometria e pela clareza da forma.

Enfim, a arte neoconcreta

• A poética de Lygia Clark caminha no sentido da não representação e da superação do suporte. Propõe a desmistificação da arte e do artista e a desalienação do espectador, que finalmente compartilha a criação da obra. Na medida em que amplia as possibilidades de percepção sensorial em seus trabalhos, integra o corpo à arte, de forma individual ou coletiva. Finalmente, dedica-se à prática terapêutica. Para Milliet, a artista destaca-se sobretudo por sua determinação em atravessar os territórios perigosos da arte e da terapia.

Pesquisar

• www.lygiaclarck.org.br/biografiaPT.asp