Dmitry Sinkovsky violino e direcção musical La Voce Strumentale 22 de Junho, sexta-feira 22:00 Auditório de Espinho - Academia 8 euros Cartão Amigo AdE +: 4 euros Cartão Amigo AdE: 6 euros < 25 > 65: 6 euros m/6 Duração: 65 minutos

As Quatro Estações Dmitry Sinkovsky é um dos mais destacados violinistas barrocos da actualidade, conciliando inventividade e rigor nas suas interpretações. Em 2015, gravou Sinkovsky Plays and Sings Vivaldi, que inclui grande parte do repertório deste concerto, como As quatro estações, de Antonio Vivaldi, um dos expoentes máximos da escrita solista para violino. O virtuosismo de As quatro estações ilustra de forma brilhante a escrita contrastante, a ornamentação e a assimetria, num misto de racionalidade e fantasia, característicos do Barroco. Essa abordagem estende-se a outros instrumentos para os quais Vivaldi escreveu concertos, como o alaúde, instrumento que recebeu um grande impulso no Barroco quando era um acompanhador privilegiado, e que, neste concerto, se destaca também como solista. Vivaldi foi também um importante compositor de música vocal, tendo escrito várias óperas, cantatas, oratórias e serenatas. Cessate omai cessate é uma cantata de temática amorosa na qual o próprio Sinkovsky desempenha o papel de cantor solista. PROGRAMA Antonio Vivaldi As quatro estações Concerto para alaúde em Ré Maior, RV 93 Cantata Cessate omai cessate, RV 684

Pedro Burmester piano Ana Pereira violino Marco Pereira violoncelo Márcio Pereira clarinete 29 de Junho, sexta-feira 22:00 Igreja Matriz de Espinho Entrada livre sujeita a levantamento de convite (disponíveis cinco dias antes do concerto) m/6 Duração: 65 minutos

Para o Fim do Tempo A temática religiosa das obras programadas para este concerto - cuja interpretação será seguramente marcada por um piano e por um trio de cumplicidade quase (im)provável, que se unem num quarteto de excelência - harmoniza-se e funde-se com o próprio espaço onde serão apresentadas, criando, seguramente, uma atmosfera muito especial para uma experiência musical singular. Abrindo com a Bencao de Deus na solidao, cujo carácter místico contrasta com o virtuosismo associado à obra de Franz Liszt - que, curiosamente, apesar de manifestar vocação religiosa desde cedo, só se aproximou da Igreja Católica no fim da vida -, o programa apresenta uma das obras centrais da música do século XX, o Quarteto para o fim do tempo, de Olivier Messiaen, compositor cuja obra é marcada por uma profunda religiosidade. O Quarteto foi escrito e estreado durante a Segunda Guerra Mundial, enquanto o compositor se encontrava num campo de prisioneiros alemão. A obra é inspirada no Capítulo Décimo do Livro do Apocalipse, quando um anjo anuncia o fim do tempo. Seguramente, parecia o fim do tempo no campo de prisioneiros Stalag VIII-A, na actual Polónia. PROGRAMA Franz Liszt Bencao de Deus na solidao, S. 173/3, para piano Olivier Messiaen Quarteto para o fim do tempo

Ensemble de Cordas da Orquestra Sinfónica de Castilla y León Lucas Macías Navarro oboé e direcção musical 30 de Junho, sábado 22:00 Auditório de Espinho - Academia 8 euros Cartão Amigo AdE +: 4 euros Cartão Amigo AdE: 6 euros < 25 > 65: 6 euros m/6 Duração: 65 minutos

Noite Transfigurada A Noite transfigurada é uma obra central do final do Romantismo cuja linguagem musical antecipa os modernismos do século XX. Inspirada num poema simbolista, condensa as tensões e distensões do final do Romantismo numa textura de forte carga expressiva. A Suite Holberg foi composta por Grieg em 1884, homenageando os 200 anos do dramaturgo Ludvig Holberg, contemporâneo de Bach, estilizando romanticamente a música do período do homenageado quando pontificavam as danças e as orquestras de cordas. O Concerto para oboé d’amore de Bach sintetiza magistralmente diversos estilos do final do Barroco, evidenciado as capacidades do solista. A interpretação como solista e maestro, a dirigir os solistas de cordas da Orquestra Sinfónica de Castilla y León, caberá a Lucas Macías Navarro um dos mais destacados oboístas da actualidade que em 2014 uma já bem-sucedida carreira de maestro. PROGRAMA Edvard Grieg Suite Holberg, op. 40 Johann Sebastian Bach Concerto para oboé d’amore, em Lá Maior, BWV 1055 Arnold Schönberg Noite transfigurada, op. 4

CONCERTO PARA FAMÍLIAS – FESTIVAL JÚNIOR Orquestra Clássica de Espinho Pedro Neves direcção musical Mário Alves narração 1 de Julho, domingo 11:30 Auditório de Espinho - Academia 4 euros m/3 Duração: 40 minutos

Pedro, o Lobo e o compositor mistério! Neste concerto são apresentadas duas das mais famosas obras musicais escritas a pensar nos mais novos… mas nao só! Prokofiev escreveu um “conto de fadas sinfónico para orquestra” para uma companhia de teatro infantil. Pedro e o Lobo conta as peripécias de Pedro, um rapaz travesso e as suas aventuras na floresta, cheia de animais e de perigos, nas quais alguns instrumentos têm um papel muito especial. A Sinfonia dos brinquedos é geralmente atribuída a Leopold Mozart, pai de Wolfgang Amadeus Mozart, embora também há quem defenda que é da autoria de Joseph Haydn ou ainda de Edmund Engerer. De todo o modo, seja de quem for, a sinfonia é bem divertida, porque usa instrumentos-brinquedos que têm na peça um papel de grande destaque. Assim, a brincadeira passa a fazer parte da própria música. PROGRAMA Sergei Prokofiev Pedro e o Lobo, para narrador e orquestra ?Leopold Mozart/?Joseph Haydn/?Edmund Angerer Sinfonia dos brinquedos

Il Pomo d’Oro Edgar Moreau violoncelo 6 de Julho, sexta-feira 22:00 Auditório de Espinho - Academia 8 euros Cartão Amigo AdE +: 4 euros Cartão Amigo AdE: 6 euros < 25 > 65: 6 euros m/6 Duração: 75 minutos

Violoncelo Virtuoso O centro deste programa é a música para violoncelo e cordas do século XVIII. Edgar Moreau, uma jovem promessa da música erudita, gravou parte do repertório deste concerto no álbum Giovincello, editado pela Erato em 2015. Esse registo inclui um conjunto de obras solísticas que não são frequentemente apresentadas, gravadas com o agrupamento Il Pomo d’Oro. Formado em 2012, Il Pomo d’Oro tem-se destacado pelas interpretações rigorosas de música do Barroco e do Classicismo. Neste concerto reúne-se, assim, a juventude e irreverência do jovem Moreau à disciplina e rigor do agrupamento, nas interpretações de música que compreende o final do Barroco e o início do Classicismo, um período de viragem nas formas, nos estilos e nos instrumentos europeus. PROGRAMA Johann Adolf Hasse Fuga e Grave em sol menor Giovanni Benedetto Platti Concerto para violoncelo obligato, cordas e baixo contínuo em Ré Maior, D-WD 650 Francesco Durante Concerto a quattro, em mi menor

Antonio Vivaldi Concerto para violoncelo em lá menor, RV 419 Johann Adolf Hasse Sinfonia em sol menor, Op. 5 n°6 Georg Philipp Telemann Divertimento em Si Bemol Maior, TWV 50:23 Luigi Boccherini Concerto para violoncelo em Ré Maior, B 479

Real Filharmonía de Galicia Lars Vogt piano e direcção musical 7 de Julho, sábado 22:00 Auditório de Espinho - Academia 8 euros Cartão Amigo AdE +: 4 euros Cartão Amigo AdE: 6 euros < 25 > 65: 6 euros m/6 Duração: 85 minutos

Pianíssimo Beethoven Durante muito tempo, a figura do maestro não existiu tal como a conhecemos hoje. Regra geral, as orquestras eram dirigidas pelo concertino, o primeiro dos violinos, ou pelo cravista. Nesta edição do Festival Internacional de Música de Espinho a programação aposta em diversos concertos que retomam essa tradição, cabendo, neste caso, ao conhecido pianista e maestro Lars Vogt, tocar e dirigir Beethoven e Prokofiev, com a orquestra Real Filharmonía de Galicia, num programa absolutamente entusiasmante. O jovem Beethoven afirmou-se em Viena como pianista virtuoso, apresentando-se em salões e palácios aristocráticos. Nessa altura, o concerto para piano e orquestra era um importante veículo para exibir as suas capacidades. Neste concerto serão tocadas duas dessas obras, de quando o jovem compositor se encontrava a acumular prestígio. O espectro do Classicismo no século XX encontra-se patente na primeira sinfonia de Prokofiev. A escrita orquestral clássica é assim misturada com os sons da modernidade, prestando homenagem a um dos períodos mais interessantes da História da Música. PROGRAMA Ludwig van Beethoven Concerto para piano n.2, em Si bemol Maior, op.19 Sergei Prokofiev Sinfonia n.º 1, em Ré Maior, “Clássica,” op.25 Ludwig van Beethoven Concerto para piano n.3, em Dó menor, op.37

Émile Parisien Quinteto & Michel Portal Emile Parisien saxofone soprano Manu Codjia guitarra Roberto Negro piano Simon Tailleu contrabaixo Mário Costa bateria Michel Portal clarinete e saxofone soprano

13 de Julho, sexta-feira 22:00 Auditório de Espinho - Academia 8 euros Cartão Amigo AdE +: 4 euros Cartão Amigo AdE: 6 euros < 25 > 65: 6 euros m/6 Duração: 90 minutos

Portal Parisien O saxofonista francês Émile Parisien é um dos mais interessantes músicos do jazz francês actual. A sua plasticidade estilística impele-o a desenvolver projectos muito heterogéneos com formações variadas. O presente concerto apresenta o seu inventivo quinteto com um convidado muito especial: Michel Portal. Portal é um decano da música improvisada francesa, tendo cruzado diversos estilos. Colaborou com Karlheinz Stockhausen e co-fundou o colectivo New Phonic Art, uma referência do cruzamento entre o jazz e a música erudita contemporânea, fez bandas sonoras para filmes e mantém uma intensa carreira como clarinetista e saxofonista. Um concerto que se espera histórico.

Hermeto Pascoal 6et 14 de Julho, sábado 22:00 Auditório de Espinho - Academia 8 euros Cartão Amigo AdE +: 4 euros Cartão Amigo AdE: 6 euros < 25 > 65: 6 euros m/6 Duração: 90 minutos

Hermeto! A carreira do multi-instrumentista e compositor Hermeto Pascoal dificilmente pode ser resumida. Fundador de alguns dos mais inovadores grupos musicais brasileiros, o Quarteto Novo, destacou-se por uma abordagem pouco ortodoxa aos modelos jazzísticos e pela expansão das formas de improvisação, muitas vezes relacionadas com a música tradicional do Nordeste brasileiro. Neste concerto irá apresentar o seu álbum mais recente, No mundo dos sons, uma viagem experimentalista pela música americana que transcende fronteiras, bem como sucessos que já fazem parte da playlist obrigatória para todos os apreciadores de jazz.

Hermeto Pascoal Orquestra de Jazz de Espinho Daniel Dias e Paulo Perfeito direcção musical 15 de Julho, domingo 19:00 Praça Exterior da Piscina Solário Atlântico Entrada livre m/6 Duração: 75 minutos

Som do Sol O Festival Internacional de Música de Espinho celebra com imenso privilégio a colaboração do grande improvisador Hermeto Pascoal com a jovem Orquestra de Jazz de Espinho, num contexto menos usual em que as composições deste músico com uma notável carreira de várias décadas de inventividade se farão ouvir num pôr do sol em frente a este Atlântico que vive em Espinho, esperando-se um concerto em que a imprevisibilidade e a partilha darão as várias tónicas. Concerto associado ao 75º aniversário da Piscina Solário Atlântico

Edin Karamazov alaúde 20 de Julho, sexta-feira 22:00 Capela de Nossa Senhora da Ajuda Entrada livre sujeita a levantamento de convite (disponíveis cinco dias antes do concerto) m/6 Duração: 60 minutos

Alaúde Bach Edin Karamazov é um dos mais destacados alaudistas da actualidade, tendo-se apresentado com músicos como Renée Fleming, Andreas Scholl e Sting, com quem gravou o álbum Songs from the Labyrinth em 2006. Num ambiente intimista, Karamazov tocará transcrições de obras de Johann Sebastian Bach para violoncelo e violino solo, num recital pleno de dramatismo. As 6 Suites para violoncelo são das obras mais conhecidas do compositor e marcos incontornáveis da literatura para Violoncelo, duas das quais serão interpretadas em Alaúde neste concerto. A Ciaconna da Partita para violino solo BWV 1004 é uma peça de grande envergadura para os violinistas, na qual, num contexto sem acompanhamento de baixo contínuo, Bach aproveitou as potencialidades do violino, apresentando uma obra de intensa expressividade. Karamazov tem-se dedicado à adaptação de obras de outros instrumentos para alaúde, um pouco como os compositores barrocos o faziam. Assim, não se tratam de simples transcricões realizadas por Karamazov, mas de “obras baseadas nas versões para violino ou violoncelo” das pecas de Bach, apresentadas num concerto que será seguramente marcante. PROGRAMA Johann Sebastian Bach Suite para violoncelo solo BWV 1010 Johann Sebastian Bach Ciaccona da Partita para violino solo BWV 1004 Johann Sebastian Bach Suite para violoncelo solo BWV 1007

Orquestra Clássica de Espinho Mário Laginha piano Jan Wierzba direcção musical 21 de Julho, sábado 22:00 Praça Dr. José Salvador (Câmara Municipal) Entrada livre m/6 Duração: 60 minutos

Orchestra in Blue O concerto de encerramento do Festival Internacional de Música de Espinho afirmou-se já como um momento imprescindível e imperdível na programação do Festival, trazendo a música orquestral para o espaço público, para públicos diversificados, como diversificados têm sido os programas anualmente apresentados. Neste concerto, dominado pela ligação entre o jazz e o repertório sinfónico, será apresentado o Concerto para piano e orquestra de Mário Laginha, que é, como se sabe, um dos mais proeminentes músicos e compositores portugueses de jazz, e a Rhapsody in Blue de George Gershwin. Escrita nos “loucos anos 20” para a orquestra de dança de Paul Whiteman, a rapsódia mistura os timbres e os ritmos da música popular da época com uma abordagem sinfónica. O concerto de Laginha foi escrito em 2009 e é um resumo dos vários universos pelos quais o pianista e compositor passou ao longo do seu percurso. Um piano, uma orquestra e uma noite de Verão para encerrar o festival. PROGRAMA George Gershwin Rhapsody in Blue Mario Laginha Concerto para piano e orquestra