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PROJECTO DE CRIAÇÃO DE UM MUSEU INTERACTIVO

NA ESCOLA JOSÉ MACEDO FRAGATEIRO – OVAR

No âmbito da Tese de Doutoramento em Estudos de Arte na Universidade de

Aveiro.

Professor João Caetano

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1. Objectivos da investigação (resumo)

A presente investigação pretende ser um estudo alargado sobre a ilustração em

Portugal, desde meados do século XIX a 1974. Trazendo o enfoque principal para a

literatura infanto-juvenil, procuremos avaliar igualmente a importância desta forma de

expressão artística no contexto geral das artes visuais no nosso país.

A investigação orientar-se-á, pois, segundo estes objectivos essenciais:

1. Identificar o impacto dos meios técnicos e tecnológicos da indústria gráfica na

prática generalizada da ilustração em Portugal;

2. Comparar a dimensão narrativa e expressiva resultante da relação entre texto e

imagem em obras de referência da literatura infanto-juvenil, entre finais do século

XIX e o ano de 1974;

3. Comparar a dimensão narrativa e expressiva resultante da relação entre texto e

imagem em obras de referência da literatura erudita (o romance, o conto, a

poesia), ao longo do período atrás referido;

4. Relacionar as diferentes opções estéticas da ilustração com as várias correntes

artísticas contemporâneas enquadrando-as nos planos social, cultural e

pedagógico;

5. Analisar o percurso artístico de um conjunto de vinte “Pintores/Ilustradores” (ver

ponto 1 da Parte Prática do projecto), quanto aos aspectos formais, técnicos e

estéticos que caracterizaram a sua obra;

6. Fomentar a criação de um “Museu Virtual interactivo” na escola onde exerço

funções de docência, destinado à prossecução de projectos escolares no âmbito

curricular e/ou extra-curricular (explorando a plataforma “Second Life”) e

envolvendo as disciplinas artísticas disponíveis na escola.

Partindo do trabalho pioneiro de Rafael Bordalo Pinheiro, Jorge Colaço, Alberto de

Souza, Celso Hermínio e outros, publicados em revistas e jornais como “A Ilustração

Portuguesa”, a “Paródia” ou o “ABC”, alargaremos o estudo a outras publicações

destinadas a um público mais jovem e estudantil, como foram “O Século Cómico”, o

“ABCzinho”, “Pim,Pam,Pum” ou “O Senhor Doutor”.

O proposto nos pontos 2, 3 e 5 incidirá não apenas em jornais, livros e revistas

claramente dirigidos à infância mas será extensivo a outro tipo de obras literárias

direccionadas para gente mais crescida. Privilegiando a interdisciplinaridade e o

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cruzamento de saberes - o que desde logo está implícito na evocação sistemática da

cumplicidade entre o texto e a imagem -, analisaremos a ilustração na obra de Eça de

Queirós, Júlio Dinis, Aquilino Ribeiro, Ferreira de Castro e Fernando Namora,

relacionando, no que à ilustração diz respeito, o trabalho dos ilustradores envolvidos

com alguns movimentos artísticos importantes, do simbolismo ao neo-realismo, do

expressionismo ao surrealismo.

Do ponto de vista tanto da análise teórica como da componente prática do trabalho, o

projecto desenvolver-se-á sempre em articulação com os programas curriculares das

artes visuais, ao nível dos tópicos de aprendizagem elementares: ponto, linha, plano,

cor, forma, composição, textura, materiais, etc. Deste modo, tentaremos estabelecer

“pontes de ligação” históricas e estéticas que relacionem os conteúdos programáticos

das disciplinas envolvidas com as práticas e os processos artísticos próprios de cada

ilustrador.

Reforçando a componente didáctica do projecto, referiremos ainda a participação de

alguns ilustradores em manuais escolares, nas disciplinas de Língua Portuguesa,

História e Desenho.

Parte Prática

O projecto contempla ainda as seguintes tarefas:

1. 20 ilustrações originais: Trata-se da realização de vinte retratos, cuja

finalidade, para além de ser uma homenagem prestada a cada artista, procurará

evidenciar os aspectos técnicos e formais que melhor caracterizaram o estilo

de cada um deles (ex.: em Rafael Bordalo Pinheiro, a vertente naturalista e

satírica; em Leal da Câmara, a expressão caricatural do grotesco; em Milly

Possoz, o lirismo gráfico e a delicadeza do traço, em Maria Keil, as estruturas

que se apoiam no módulo/padrão, etc.) Sabendo que alguns destes ilustradores

foram igualmente importantes referências no campo da pintura, este “cadastro

estilístico” individualizado visará ainda estabelecer pontos de encontro (ou de

confronto) entre diferentes tendências estéticas, umas de cariz mais

conservador outras mais vanguardista, relacionando-as posteriormente com as

correntes artísticas que marcaram as artes plásticas do seu tempo. Pretende-se

assim não só elencar historicamente um conjunto de importantes

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personalidades no campo da ilustração, mas também mostrar que é possível

conceber um método pedagógico, simultaneamente rigoroso e lúdico, de

ensino/aprendizagem da ilustração em contexto escolar, partindo do

conhecimento de artistas e obras tão díspares no tempo e no género. A escolha

destes ilustradores teve ainda em linha de conta o vasto leque de materiais e

técnicas por eles utilizados: aguarela, lápis de cor, pastel, nanquim, colagem,

etc. Pretende-se assim que o resultado final seja mais um reforço visual das

opções estéticas de cada ilustrador ao nível técnico e processual.

2. O Museu Virtual: A partir da base de dados resultante da digitalização de

uma parte significativa das publicações consultadas (documentos vários entre

capas de livros, páginas de jornal, postais e demais ilustrações avulsas) e com

o auxílio de uma equipa multidisciplinar formada em contexto escolar, será

criado o “Ilustra Virtual”, um museu interactivo inspirado no modelo

americano dos “Children’s Museums”, construído no ambiente Second Life e

cujo menu de apresentação (ainda em esboço) passamos a apresentar:

I - Paleta Básica – informações sobre a escola, o seu Projecto

Educativo e outros dados relevantes;

II. - Galeria dos Históricos – Dados biográficos de 25 ilustradores

seleccionados, cujo percurso visual e historiográfico será feito ao longo

do museu imaginário;

III - Atelier – Actividades temáticas de pesquisa e de oficina destinadas

aos alunos;

IV – Muro da Fama – inserção das imagens (quadros, esculturas,

vídeos, etc) no museu virtual;

V - Extras – informações complementares, explanação dos processos

criativos (ao jeito de “making of” das actividades), curiosidades, etc;

VI - Links – ligações a sites de interesse na área da ilustração;

VII – Contactos - Abertura ao intercâmbio com outras escolas, museus,

associações, etc.

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Numa primeira fase, pretende-se que o museu interactivo funcione na

escola, mas que no curto prazo seja aberto ao intercâmbio com outras

escolas, não sendo de excluir ainda a colaboração com museus e

associações locais e/ou nacionais. Com exemplos comprovados em vários

países – o caso do Môm’art, em França1, é um caso paradigmático -, este

tipo de iniciativas representa já uma importante ferramenta pedagógica no

estreitamento de laços entre a escola e a comunidade educativa.

Por fim, cremos que este projecto fomentará a aprendizagem dos conteúdos

específicos das artes visuais, num ambiente e contexto novos que tem como premissa

fundamental o conhecimento da arte portuguesa em geral, e da ilustração em particular,

através da descoberta e divulgação dalguns dos seus protagonistas mais importantes.

1 Ver exemplo em “Anexos” e o site www.momart.fr.

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2. Anexos

2.1. Estrutura do site

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2.2. O Museu interactivo Môm’art , em Troyes, França.

In Dada, La première revue d’art, nº139, p.44-45.

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2.3. Painel de ilustradores

Rafael Bordalo

Pinheiro

Alfredo Moraes Santos Silva

(Alonso)

Leal da Câmara Milly Possoz

Stuart Carvalhais Cottinelli Telmo

Ofélia Marques Raquel Roque Gameiro

Sarah Affonso

Fernando Bento Carlos Carneiro Roberto Nobre Gabriel Ferrão Laura Costa

Júlio Resende Carlos Alberto

Santos

Bernardo Marques João da Câmara

Leme

Júlio Pomar

António Quadros Tóssan Maria Helena Abreu Maria Keil Luís Filipe Abreu

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3. Calendarização

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

2010

Set Out Nov Dez

2011

Jan Fev Mar Abr Mai Jun Jul Ago Set Out Nov Dez

2012

Jan Fev Mar Abr Mai Jun Jul Ago Set Out Nov Dez

2013

Jan Fev Mar Abr Mai Jun Jul Ago Set Out Nov Dez

2014

Jan Fev Mar Abr

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Mai Jun Jul Ago

Tópicos de estudo:

1. Indústria e arte: a imprensa gráfica nos finais do século XIX / Novos processos

técnicos de impressão: da xilogravura aos sistemas fotográficos de gravação;

2. O papel da indústria gráfica na construção do conceito de modernidade na ilustração/

Inventário de revistas e periódicos, na transição do século XIX para a centúria seguinte;

3. As principais publicações infanto-juvenis na transição do século XIX para a centúria

seguinte: jornais, revistas, e livros infanto-juvenis ilustrados;

4. Os primeiros artistas gráficos e a sua relação com a sociedade e as instituições

artísticas entre 1881 e 1911: contextualização política, social e cultural / Os jornais

satíricos e de sociedade / Técnicos e artistas;

5. Caricatura e humorismo: o triunfo do desenho na imprensa e a génese do

Modernismo em Portugal / A ilustração nos anos 20;

6. As décadas de 1930 e 1940: avanços e retrocessos na ilustração para a infância e

juventude;

7. A Ilustração durante o Estado Novo / Entre a arte e a propaganda: a ilustração nos

manuais escolares;

8. Ilustradores/pintores: divergências e cumplicidades / O percurso artístico de vinte

artistas seleccionados;

9. A literatura infanto-juvenil: análise formal e técnica de obras seleccionadas / As

dimensões narrativa e expressiva na relação entre o texto e a imagem em publicações

para a infância e juventude;

10. Ilustração e Literatura: opções estéticas e narrativas na ilustração de obras literárias

de maior fôlego / A ilustração na poesia e no teatro / A “ilustração no feminino”: de

Maria Alice Colaço a Maria Keil;

11. Realização de 20 ilustrações e criação do interface destinado ao Projecto do Museu

interactivo “Ilustra Virtual” na Escola José Macedo Fragateiro, em Ovar;

12. Redacção da tese, análise e apresentação final do trabalho.