Romantismo

O Romantismo tem seus primeiros momentos apartir do final do século XVIII, como respostaao racionalismo burguês e a Rev. Industrial.

A forma mais primitiva desta escola foi omovimento “Sturm und Drang”, Tempestade eAgonia, da década de 1760.

A obra mais simbólica deste período foi “OSofrimento do Jovem Werther”, de Goethe.

O movimento correu simultaneamente com oClassicismo alemão. O Tempestade, aliás,perdeu grandes nomes para a outra escola.

O Romantismo inicia-se de fato a partir do fimda Rev. Francesa. No entanto, esse movimentofica mais restrito a França napoleônica, compoucas exceções.

Com o Congresso de Viena (1814-15), anascente escola encontra terreno fértil para suapropagação.

Devemos lembrar também que estéticas anti-românticas também surgiamconcomitantemente, principalmente naliteratura.

Nos países prejudicados pelo Congresso, comoa França, sobre o domínio de outros, aNoruega, desunidos; como a Alemanha, a Itáliae a Bélgica; e os recém-independentes daAmérica, a nova estética surgia como ummovimento de união nacional.

Aliás, muitos artistas românticos apoiavammovimentos como o Pan-Germanismo e o Pan-Escandinavismo, além das unificações daBélgica (1830) e da Itália (1861).

A partir de 1850, a Europa começava a entrarem um período de estabilidade.

As potências europeias começavam a se virarpara a expansão para a África e Ásia, e quasenão se via guerras dentro do território europeu.

Além disso, os movimentos de unificação ou seconsolidavam ou entravam em decadência, onacionalismo perdia força.

As estéticas que surgiram durante aRestauração finalmente entravam em voga.

A partir de 1870 o Romantismo é dado comoterminado em várias partes da Europa, masainda sobrevive por mais alguns anos naAmérica.

A característica mais marcante do Romantismoé a valorização dos sentimentos e daimaginação como princípios da criaçãoartística.

Exaltou o passado histórico numa dimensãonacionalista e ética: fatos reais da histórianacional e contemporânea da vida dos artistase integração de imagens mitológicas àspinturas.

Os amores impossíveis e a idealização damulher amada originou a criação decomposições sombrias.

A escultura e a arquitetura registram poucanovidade. A única inovação foi o resgate decaracterísticas góticas.

A estética se desenvolveu mais intensamenteem nações novas ou dominadas por outras. Jáno R.U., por exemplo, a escola se confunde como Impressionismo.

A pintura no período romântico aproxima-semuito do Barroco, o que pode ser observadopelo dinamismo, através de uma composiçãoem diagonal e valorização das cores e doscontrastes claro-escuro.

As paisagens servem de temas centrais dapintura, obtendo assim um enquadramento decenas figuradas, estabelecendo um ambientenostálgico ou dramático entre as personagens efundo paisagístico.

Além disso, estão presente dois ambientes: Odramático, que é dado geralmente pelarepresentação das forças da natureza sob aqual, o homem, irremediavelmente está ámercê; e o nostálgico e sonhador, que é muitasvezes marcado pela representação de ruínas nomeio de uma natureza luxuriante que se revelaindiferente ao destino dos homens.

Tudo isso sempre permeado com extremadramaticidade.

Composição em pirâmide dinamizada porlinhas oblíquas gerando ritmos e sugerindomovimento.

Utilização das virtudes expressivas da cor poroposição ao desenho frio e calculado doClassicismo.

Fortes contrastes cromáticos e não harmônicos.

A pincelada larga, fluida, vigorosa eespontânea define os volumes.

Noção de perspectiva ou profundidade.

A emoção, o amor e a liberdade de viver são osvalores retratados nas músicas desta fase. Onacionalismo, o folclore e assuntos popularesservem de inspiração para os músicos.

As primeiras evidências do romantismo namúsica aparecem com Beethoven.

Suas sinfonias, a partir da terceira, revelamuma música com temática profundamentepessoal e interiorizada, assim como algumas desuas sonatas para piano também, entre as quaisé possível citar a Sonata Patética.

Outros compositores como Chopin, Grieg eBrahms levaram ainda mais adiante o idealromântico de Beethoven, deixando o rigor formaldo classicismo para escreverem músicas mais deacordo com suas emoções.

Na ópera, os compositores mais notáveis foramVerdi e Wagner.

Verdi procurou escrever óperas, em sua maioria,com conteúdo épico ou patriótico, embora tenhaescrito também algumas óperas baseadas emhistórias de amor como La Traviata. Wagnerenfocava histórias mitológicas germânicas.

A Bagatelle nº 25, ou Für Elise, é uma das peçaspara piano mais famosas de Ludwig vonBeethoven.

“Für Elise” é alemão para “Para, dedicado aElise”.

Não se sabe exatamente quem é Elise. É maisamplamente aceito que o nome da musica seria“Für Therése”, e que, devido a caligrafiahorrenda do artista, seu “gerente” não teria aentendido e publicado-a como “Para Elise”

A teoria ganha força com o fato de a canção sóter sido publicada 40 anos depois da morte doartista.

Outros teóricos afirmam que a música eradedicada a Elisabeth Rökel, cantora lírica.

Eroica foi uma sinfonia com 4 partes publicadaem 1805, em homenagem a NapoleãoBonaparte, grande líder militar na época.

Com o 18 de Brumário e a queda doConsulado, Beethoven se decepcionou com oídolo francês e tentou alterar o nome dasinfonia, sem sucesso.