Evolución del cine como medio de

comunicación

UNIVERSIDAD FERMIN TOROVICERECTORADO ACADEMICO

FACULTAD DE CIENCIAS ECONOMICAS Y SOCIALES

ESCUELA DE COMUNICACIÓN SOCIAL

Anthony Pérez24.393.410

Tecnología de la comunicación IV - Saia B

EL CINE El cine es la forma de registrar acciones o de narrar historias a través de la proyección de fotogramas de manera rápida y sucesiva para crear el movimiento.

El cine es conocido como el séptimo arte, se ha convertido en un negocio importante en países como Estados Unidos o India.

El cine comienza a finales del siglo XIX en Francia cuando los hermanos Lumiere filmaron la salida de obreros de una fabrica.

Cine; ¿Industria o Arte? Expresa el sentir y las visiones del ser humano, refleja los sentimientos o ideas del autor.

Últimamente el cine se ha convertido en la segunda industria mundial, algunas personas aun debaten si es correcto llamarlo industria o definirlo como un arte.

Siendo considerado una industria el cine necesita producir todos los años nuevos films.

El Cine como Medio de Comunicación

El cine es un lenguaje que al mismo tiempo es comunicativo (por que comunica y expresa algo) y estético (por que no es comparable a las lenguas habladas por que no es un sistema de signos homogéneo). Por estas razones se puede considerar el cine como un medio de comunicación, incluso fue utilizado por Hitler y Goebbels como un nuevo medio para defender y difundir sus ideas totalitarias. El lenguaje audiovisual es un lenguaje mixto, porque se compone de una mezcla de distintos tipos de significantes y signos visuales y de elementos auditivos.

El Cine como Medio de Comunicación Cultural

El cine posibilita el contacto entre una cultura determinada y una cultura diferente a través del lenguaje cinematográfico y sus productos; esa conexión se da gracias a imágenes consideradas más o menos universales, exige la traducción o doblaje de la lengua natural en la que ha sido fabricado el producto, pero resulta evidente que hay una ausencia notable de ciertos sentidos a favor de una atención exclusiva sobre la vista y el oído. Además, el cine promueve la construcción de un imaginario artificial que no siempre se corresponde con la auténtica realidad de una cultura

Desarrollo histórico del Cine Una vez comprobado su potencial económico, el cine se convirtió pronto en un espectáculo de feria, barato y popular, despreciado por los intelectuales, muy alejado de la categoría de Arte bajo la que hoy se le considera. A partir de 1910 comienzan a producirse en Europa (luego Estados Unidos continuaría con esto) películas de mayor duración y más calidad y poco a poco el cine deja de verse como un espectáculo de feria.

Antes de la Primera Guerra Mundial, el cine francés se había adueñado del mundo. En 1913 la firma Pathé equipaba el 95% de las salas de Bélgica, El 60% de Rusia y el 50% de Alemania. Incluso durante esta época, el cine americano, a pesar de su producción autóctona seguía importando filmes franceses.

Desarrollo Histórico del Cine El cine nació con una pronta vocación industrial, que se concretó rápidamente en la creación de diferentes empresas con la intención de rentabilizarlo esto contribuyó a la realización de cada vez mejores películas, haciendo avanzar el lenguaje cinematográfico. A pesar de que el cine caminaba con paso firme en todos los países, ya durante los años 20 la producción de Estados unidos comenzaba a destacar sobre la del resto de cinematografías, incluida la francesa.

Historia del Cine en Venezuela Los inicios del cine en Venezuela se remontan al 23 de enero de 1897 se mostró en el Teatro Baralt de Maracaibo dos filmes que marcaron el inicio del cine venezolano: "Muchachos bañándose en la Laguna de Maracaibo" y "Un célebre especialista sacando muelas en el Gran Hotel Europa". Es hasta los años 20 cuando ocurren avances realmente significativos. En 1921, se hace el primer documental científico titulado: "El tripanosoma venezolano" realizado por Edgar J. Anzola, Jacobo Carriles y Juan Iturbe. En 1942, surge el primer intento de hacer cine industrial con la creación de la empresa Bolívar Films, fundada por Guillermo Villegas Blanco. Luego en los años 50, el cine local recibe un reconocimiento, de la mano de "Araya", película de la joven cineasta Margot Benacerraf. Este filme recibió el Premio Internacional de la Crítica en el Festival de Cannes de 1959.

Historia del Cine en Venezuela En 1975, el Gobierno venezolano aprobó una política crediticia para estimular la producción cinematográfica y publicó las normas para la comercialización de películas venezolanas. Según Alfredo Anzola, el cine de los 70 es un cine más que todo político. Posteriormente el estilo que dominaba en la pantalla de cine de los años ochenta tenía una marcada tendencia a mostrar la delincuencia, la marginalidad y la violencia.

En 1997 se realiza el Festival del Cine Venezolano, en donde se estrenan los filmes "Salserín, La Primera Vez" de Luís Alberto Lamata, y "Pandemónium" de Román Chalbaud. El cineasta Diego Rísquez se anota, en el año 2000 con la creación de "Manuela Sáenz, la Libertadora del Libertador" que recibió distintas críticas de instancias nacionales e internacionales.

Referencias Bibliográficas

www.mipunto.com/venezuelavirtual Juan Pablo Angona - Universidad Nacional de La

Plata (Argentina) María Ángeles Martínez García - Universidad

Católica San Antonio de Murcia. Miguel Ángel Pérez Vidond