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CONCIERTOS 2018 Orquesta Filarmónica de Buenos Aires Ezequiel Silberstein | DIRECTOR MUSICAL INVITADO Bruno Leonardo Gelber | PIANO 05 ABONO

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    2018

    Orquesta Filarmónicade Buenos AiresEzequiel Silberstein | DIRECTOR MUSICAL INVITADOBruno Leonardo Gelber | PIANO

    05ABONO

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    JEFE DE GOBIERNO Horacio Rodríguez Larreta

    VICEJEFE DE GOBIERNODiego Santilli

    JEFE DE GABINETEFelipe Miguel

    MINISTRO DE CULTURAEnrique Avogadro

    DIRECTORA GENERALMaría Victoria Alcaraz

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    IWOLFGANG A. MOZART(1756 - 1791)OBERTURA DE LA ÓPERADON GIOVANNI, K 527

    SINFONÍA NRO. 39EN MI BEMOL MAYOR, K 5431. Adagio; Allegro2. Andante con moto3. Minuetto e trío4. Allegro

    Orquesta Filarmónicade Buenos AiresEzequiel Silberstein | DIRECTOR MUSICAL INVITADO

    IIWOLFGANG A. MOZART CONCIERTO PARA PIANO Y ORQUESTA Nº. 21 EN DO MAYOR, K 4671. Allegro maestoso2. Andante 3. Allegro vivace assai

    PIANOBruno Leonardo Gelber

    VIERNES 1 20 H

    JUNIO

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    Nació en Buenos Aires en 1986. Desde 2017 es director musical asistente de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, con la cual debutó ese año en la Usina del Arte. Desde 2018 se desem-peña como regente y director musical de la Academia Orquestal del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y como asistente de cátedra de Dirección Orquestal en la Universidad Nacional de las Artes. Esta temporada dirigirá por primera vez las or-questas Sinfónica del SODRE, Sinfónica Provincial de Santa Fe y Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”. Es li-cenciado en Artes Musicales con especialización en Dirección Orquestal, de la Universidad Nacional de las Artes, donde es-tudió con Mario Benzecry. Continuó su formación en la Escuela de Música “Buchmann-Mehta” de la Universidad de Tel Aviv, gra-duándose con honores en la maestría en Dirección Orquestal dictada por Yoav Talmi. Obtuvo la Beca de Excelencia y la Colton Foundation Scholarship por su desempeño sobresaliente. Entre 2015 y 2018 dirigió orquestas como la Sinfónica Nacional en el CCK, Académica del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón en dicho teatro, Sinfónica Provincial y Coro Estable de Bahía Blanca, Sinfónica Juvenil Nacional “José de San Martín” (de la que fue director adjunto de 2010 a 2014), de Cámara Municipal de Rosario, Sinfónica Nacional Checa en Praga, Ensamble Sinfónico XXI, Ensamble Écoute en la Ciudad Universitaria Internacional de ParÍs y el Meitar Ensemble de música contemporánea en Israel.

    EzequielSilberstein

    DIRECTOR MUSICAL

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    Nació en Buenos Aires. Su madre, pianista, fue su primera profe-sora; su padre, violinista de la Orquesta Estable del Teatro Colón. Comenzó a estudiar piano a los tres años y medio, realizó su primer concierto a los cinco y a los seis continuó su aprendizaje con el maestro Vicente Scaramuzza. Un severo ataque de poliomielitis, a los siete, lo mantuvo inmóvil por un año. Sus padres desmon-taron la lira del piano y continuó estudiando recostado sobre su cama. A los diez años actuó por primera vez con orquesta y a los catorce en el Teatro Colón. A los 19 obtuvo una beca del gobierno francés para estudiar con Marguerite Long, quien lo recibió como su último pero el mejor de sus alumnos. Un año después fue ga-nador del Concurso Marguerite Long-Jaques Thibaud. Ha reali-zado cerca de 5000 conciertos en más de 45 países. Tocó con las orquestas filarmónicas de Berlín, Viena, Londres, Nueva York, Filadelfia, Tonhalle de Zúrich, de la Suisse Romande, de la Scala de Milán, NHK de Tokio, Nacional de Francia y Royal Philharmonic, entre otras. Es invitado habitual de los más grandes festivales. Sus discos obtuvieron los premios Discophiles, de l’Académie Charles-Cros y de la Academia de París. Fue condecorado en Mónaco con la distinción de Comendador de la Orden al Mérito Cultural y en Francia como “Oficial de Artes y Libros”. Ganó el Premio Clarín, fue declarado Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires y la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina le otorgó el Premio a la trayectoria.

    Bruno Leonardo Gelber

    PIANO

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    graves y las agudas que articula gran parte de la pieza, casi como una conversación, adelanta una característica muchas veces destacada en la música de Mozart: sus obras, más que las de cualquier otro compositor, contienen verdaderos diálogos entre los instrumentos de la orquesta.

    SINFONÍA N° 39 EN MI BEMOL MAYOR, K543 (1788)Ya desde los comienzos de su carrera, Mozart se mostró especialmente sensible a la infinidad de posibilidades que los distintos intrumentos (eso que, con una metáfora tomada de las ar-tes plásticas se suele llamar “paleta orquestal”) le ofrecían a su imaginación. Antes de cumplir los diez años, ya le pedía a Nannerl, su hermana mayor, que le recordara “darle al corno algo inte-resante para hacer” en la partitura de una de sus primeras sinfonías. En sus viajes por Europa, el contacto con la orquesta de Mannheim, famosa por su riqueza de timbres y efectos, le descubrió una gama de sonidos que no siempre podía plasmar en sus propias composiciones, funda-mentalmente creadas para conjuntos más mo-destos en Salzburgo o Viena. Y a excepción de su experiencia en París, en donde pudo escribir una sinfonía para una orquesta de grandes dimen-siones (la N° 31, K297), Mozart tuvo que esperar

    TrípticomozartianoPor Gustavo Fernández Walker

    qué”. En su formulación, Mozart no estaba siendo estrictamente original: la idea de que las grandes obras de arte apelan al mismo tiempo a la sen-sibilidad de especialistas (Mozart usa la palabra connoisseur) y al público general, que se acerca a ellas como amateur (en el sentido literal de la palabra, es decir en tanto amante que busca ante todo placer), era una máxima fundamental tanto para los teóricos del arte cuanto para los empre-sarios responsables de conciertos y ediciones musicales. Las mejores obras, según las leyes de la poética y las del mercado, eran las que apela-ban a un público lo más amplio y diverso posible. Pero si Mozart no era original en la formulación de ese ideal, sí lo fue en su puesta en práctica, y las tres obras incluidas en el programa de hoy dan cuenta de ello.

    OBERTURA DE DON GIOVANNI (1787)El comienzo ominoso de la pieza adelanta la es-cena culminante del segundo acto de la ópera, cuando la estatua del Comendador aparece en la mansión de Don Juan para exigirle que re-nuncie a su vida de excesos. Pero el Allegro que sigue a esa severa introducción nos recuerda que, en el fondo, Don Giovanni es una comedia con moraleja. El intercambio entre las cuerdas

    Con la música de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) ocurre algo singular: al escucharla por primera vez, se tiene la sensación de que ya se la conocía; y al volver a escucharla, la sensación es que se lo hace por primera vez. Parte de la fas-cinación que ejerce su figura se debe a algunos aspectos de su vida, desde su infancia nómade como niño prodigio hasta su muerte temprana. Pero más allá de las leyendas tejidas alrededor de su persona, la principal razón de la persisten-cia de Mozart no sólo en salas de concierto, sino también en la cultura popular –como el mayor ícono de lo que, a falta de un mejor nombre, continuamos llamando música “clásica”– son sus obras: óperas, conciertos, sinfonías, sonatas y otras piezas de cámara, música para piano, música vocal y hasta bromas y juegos musicales. Una de las claves para comprender lo que dis-tingue la música de Mozart de la de otros com-positores de su tiempo puede buscarse en sus propias reflexiones. En una carta a su padre fe-chada en 1782, Mozart habla de tres de sus con-ciertos con palabras que pueden aplicarse a toda su obra: “Hay pasajes aquí y allá que agradarán especialmente a los eruditos, pero están escritos de tal modo que incluso los que menos conocen no podrán sino disfrutar, aunque no sepan por M

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    varios años para poder escribir obras para una gran orquesta. Se suele hablar de las tres últi-mas sinfonías de Mozart como una unidad, en parte porque fueron escritas en Viena con pocas semanas de diferencia, en 1788; en parte tam-bién por una suerte de relato que puede imagi-narse (así lo sugirió el director Nikolaus Harnon-court) desde la imponente introducción de la N° 39 hasta el revolucionario final de la N° 41, con la “romántica” N° 40 en el centro. En cualquier caso, la primera sinfonía de esta trilogía final de Mozart en el género se destaca, entre otras cosas, por la mencionada introducción, con sus contrastes dramáticos entre acordes majestuo-sos y disonancias, y por la ausencia de coda en el Allegro final, un torbellino que simplemente se detiene tras una de sus repeticiones. Para usar las palabras del propio Mozart, en cada uno de los cuatro movimientos, todos los instrumen-tos siempre tienen “algo interesante para hacer”.

    CONCIERTO PARA PIANO Y ORQUESTA EN DO MAYOR N° 21, K467 (1785)Pocos años después de la muerte de Mozart, el teórico Heinrich Kopf mencionaba sus concier-tos para piano como modelo de lo que debía

    ser un verdadera obra maestra en el género: “un diálogo apasionado entre el solista y la or-questa. Algo similar a la tragedia antigua, en la que el actor manifestaba sus sentimientos no al público sino al coro, que de ese modo participa en la expresión de los sentimientos”. El piano, entonces, como el actor principal; la orquesta como ese coro que responde, comenta y expan-de los sentimientos del solista. A partir de esta lectura dramática de los conciertos para piano de Mozart, el segundo movimiento del Concier-to en Do mayor fue muchas veces asimilado a un aria de ópera. Pero no hace falta comparar el concierto con un drama lírico para dar cuenta de su riqueza. El diálogo entre solista y orquesta puede entenderse también en el plano estric-tamente musical: en el modo en que los moti-vos que presenta la orquesta son retomados y transformados por el piano (y viceversa), desde el marcado Allegro maestoso inicial, hasta el bri-llante Rondo conclusivo. Incluso al interior de la orquesta pueden encontrarse ejemplos de este tipo de diálogo entre los instrumentos, una ca-racterística que Mozart llevó a su máxima expre-sión en sus obras sinfónicas.

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    17 CONCERTINO ADJUNTOPablo Saraví Demir Lulja INVITADO

    PRIMEROS VIOLINESAlfija GubaidulinaFrancisco MasciandaroLuciano CasalinoHermes PeressiniElías GurevichOlga SzurpikAlejandro WajnermanHugo EliggiGrace MedinaEduardo LudueñaPatricia FornilloCecilia BarraqueroAlicia ChianalinoMatías GrandeJulio DomínguezSebastián MasciLucía HerreraManuel Quiroga

    SEGUNDOS VIOLINESHernán Briático SOLISTANelly Guevara SUPLENTE DE SOLISTADemir LuljaJorge CaldelariAlicia GullaceGerardo PachillaSilvio MuranoEkaterina LartchenkoHumberto RidolfiEnrique MogniRosa RidolfiCristina MonasteroloNicolás TabbushJuan José Raczkowski

    Orquesta Filarmónicade Buenos AiresEnrique Arturo Diemecke | DIRECTOR MUSICAL

    Eugenia GullaceAndrés Magula*Astro Rocco*

    VIOLASMarcela Magin SOLISTAKristine Bara SUPLENTE DE SOLISTASilvina Álvarez SUPLENTE DE SOLISTAJuan Manuel CastellanosEsteban BondarIrene SopczakDaniel TetelbaumClaudio MedinaDarío LegnameAna TaurielloEmilio AstolfiBárbara HiertzVerónica D´AmoreDenis GolovinVíctor Muñóz

    VIOLONCHELOSCarlos Nozzi* SOLISTADiego Fainguersch SUPLENTE DE SOLISTAMatías Villafañe de MarinisMauricio VeberGuillermo MaricondaAdriana BellinoViktor AepliGloria PankaevaMelina KyrkirisLucas Caballero*Clement Silly*Ignacio Bartet*

    CONTRABAJOSJavier Dragún SOLISTAFernando Fieiras SUPLENTE DE SOLISTAJulián Medina SUPLENTE DE SOLISTA

    Germán Rudmisky Karen SanoPedro SalernoRaúl BarrientosJeremías Prokopchuk*

    FLAUTASClaudio Barile SOLISTAGabriel De Simone SUPLENTE DE SOLISTAAna Rosa RodríguezGabriel Romero

    FLAUTÍNAna Rosa RodríguezGabriel Romero

    OBOESNéstor Garrote SOLISTAIris Camps SUPLENTE DE SOLISTANatalia Silipo SUPLENTE DE SOLISTAMichelle WongHernán Gastiaburo

    CORNO INGLÉSMichelle Wong

    CLARINETESMariano Rey SOLISTAMatías Tchicourel SUPLENTE DE SOLISTACarlos Céspedes* SUPLENTE DE SOLISTAEloy Fernández RojasEduardo IhidoypeSebastián TozzolaAlfonso Calvo*

    CLARINETE BAJOSebastián TozzolaEloy Fernández Rojas

    CLARINETE REQUINTOEduardo IhidoypeEloy Fernández RojasAlfonso Calvo*

    FAGOTESGabriel La Rocca SOLISTAGertrud Stauber SUPLENTE DE SOLISTAAndrea MerenzonDaniel La RoccaWilliam Thomas GenzDiego Armengol*

    CONTRAFAGOTAndrea MerenzonDaniel La Rocca

    CORNOSFernando Chiappero SOLISTAMartcho Mavrov SUPLENTE DE SOLISTAChristian MorabitoGustavo PeñaMargarete MengelFederico SchneebeliLuis Ariel Martino*

    TROMPETASFernando Ciancio SOLISTADaniel Marcel Crespo SUPLENTE DE SOLISTAGuillermo Tejada ArceWerner MengelJavier Mas*

    TROMBONES TENORESVíctor Gervini SOLISTAIgnacio Galicchio*SUPLENTE DE SOLISTAArmando CamposMaximiliano De la Fuente

    TROMBÓN BAJOJorge Ramírez Cáceres

    TUBAHéctor RamírezRichard Alonso Díaz*

    TIMBALESArturo Vergara SOLISTAJuan Ignacio Ferreirós SUPLENTE DE SOLISTAJuan Ringer

    PERCUSIÓNChristian Frette PRIMER TAMBORÁngel Frette PLACASFederico Del Castillo PLATILLOSY ACCESORIOSJoaquín Pérez PLATO Y BOMBO

    ARPASMaría Cecilia Rodríguez SOLISTAHilda Perín SUPLENTE DE SOLISTA

    DIRECTORA EJECUTIVADiana Canela

    DIRECTOR MUSICAL ASISTENTE Ezequiel Silberstein*

    COORDINADORAAlejandra Gandini

    AYUDANTE DE COORDINACIÓNLuz Rocco

    MÚSICO COPISTA CORRECTORJorge AzzinariAugusto Reinhold

    ARCHIVO MUSICALSUPERVISORESCristina LópezDaniel ZocastroFabio Machuca

    *CONTRATADOS

  • JEFE TÉCNICO ESCENARIO

    Palmiro Criniti

    PRODUCCIÓN ESCENOTÉCNICA

    Verónica Cámara AUDIO

    Federico Guastella

    DOCUMENTACIÓN

    Arnaldo Colombaroli

    ELECTRICIDAD ESCÉNICA

    Ricardo Azzaritti

    EFECTOS ESCÉNICOS

    Ricardo Giménez

    ESCENOGRAFÍA

    Claudia Bottazzini

    ESCULTURA

    Claudia Valerga

    Dirección General Escenotécnica

    Comunicación Institucional

    MARÍA CREMONTE | DIRECTORA GENERALANTONIO GALLELLI | COORDINADOR GENERAL

    JEFE DE PRENSA

    Hugo García

    HERRERÍA TEATRAL

    José Di Pietrantonio

    INFRAESTRUCTURA ESCÉNICA

    Arq. Adriana Giugno

    LUMINOTECNIA

    Rubén Conde

    MAQUINARIA ESCÉNICA

    Palmiro Criniti

    PELUQUERÍA Y CARACTERIZACIÓN

    María Eugenia Palafox

    PINTURA Y ARTESANÍA TEATRAL

    Claudia Vega

    PREVENCIÓN DE RIESGOS ESCÉNICOS

    Oscar Flores

    PRODUCCIÓN EJECUTIVA

    Jorge Negri

    REDES Y COMUNICACIÓN ESCÉNICA

    Cristian Escobar

    SASTRERÍA TEATRAL

    Stella Maris López

    TAPICERÍA

    Julio Galván

    UTILERÍA

    Carlos Suárez

    VIDEO

    Natalio Ríos

    ZAPATERÍA

    Blanca Villalba

    COORDINADOR GENERALDE COMUNICACIÓN INSTITUCIONAL

    Jorge Codicimo

    COORDINADOR COLÓN DIGITAL

    Ariel Ireneo Chavez

  • ALIADOS DE LA TEMPORADA

    ALIADOS DE OFBA

    ALIADO PRINCIPAL

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    Dirección General Artísticay de ProducciónENRIQUE ARTURO DIEMECKE | DIRECTOR GENERAL

    COORDINACIÓN GENERALDE SERVICIOS AUXILIARES

    COORDINACIÓN GENERALDE ESCENARIOCOORDINADOR GENERAL

    Matías Cambiasso

    ARCHIVO MUSICALSEGUNDO JEFE

    Antonio Battipaglia

    COORDINACIÓN GENERAL DE PRODUCCIÓN ARTÍSTICA

    COORDINADOR GENERAL

    Augusto Techera

    COORDINACIÓN GENERALDE ESTUDIOS MUSICALES

    COORDINADOR GENERAL

    César Bustamante

    CUERPOS ARTÍSTICOS

    BALLET

    Paloma Herrera

    CORO

    Miguel Martínez

    ORQUESTA FILARMÓNICA

    DE BUENOS AIRES

    Enrique Arturo Diemecke

    CORO DE NIÑOS

    César Bustamante

  • DIRECTORIOVOCALES

    Luciano Victorio DrommiVíctor Hugo GerviniEsteban Ángel Penayo

    DIRECTOR EJECUTIVO

    Martín Boschet

    DIRECTOR INSTITUTOSUPERIOR DE ARTE

    Marcelo Birman

    Teatro ColónDIRECTORA GENERAL

    María Victoria Alcaraz

    DIRECTORA GENERAL ESCENOTÉCNICA

    María Cremonte

    DIRECTOR GENERAL ARTÍSTICO Y DE PRODUCCIÓN

    Enrique Arturo Diemecke

    DIRECTORA GENERAL TÉCNICA, ADMINISTRATIVA Y LEGAL

    María Cristina Hammermüller

    DIRECTORA GENERAL DE RECURSOS HUMANOS

    Elisabeth Sarmiento

    UNIDAD DE CONTROLDE GESTIÓN

    Manuela Cantarelli

    UNIDAD DE AUDITORÍA INTERNA

    Rogelio Rodríguez Díaz

    Fundación Teatro Colón

    COMITÉ EJECUTIVO

    PRESIDENTEMaría Taquini De Blaquier

    VICEPRESIDENTE PRIMEROGuillermo Ambrogi

    VICEPRESIDENTE SEGUNDANelly Arrieta de Blaquier

    CONSEJO DE ADMINISTRACIÓN

    PRESIDENTE HONORARIATeresa AguirreLanari de Bulgheroni

    SECRETARIOJorge Daniel Di Lello

    TESOREROGerardo R. Lo Prete

    PROSECRETARIALily De Benedetti

    PROTESOREROGonzalo Bruno Quijano

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