A R

T

E COMPUTACAO

COMPUTACAO marisa

carvalho

“A criação da arte não pode ser eficaz se não tem uma idéia correta de para que serve a arte e sobre o que versa”

Arnheim ,1980

a r t e

Conceito

“Devemos levar em conta que as várias “esferas” que se articulam na dimensão cultural ou “universo simbólico estruturado” são a matéria-prima das práticas culturais, são abstrações e não o próprio real na sua concretude”

Scrour , 1978

a r t e

Conceito

Esfera ideológica: como campo nuclear da cultura

sistemas de representações, valores e crençasEsfera cognitiva: como sistema de conhecimentos científicosEsfera artística : como forma multifacetal e contraditória de apropriação “sensível” do real Esfera técnica: modos de proceder das várias práticas, interagem e se recobremSob este aspecto, a “esfera artística” multifacética apropria-se e interage, contraditória e não antagonicamente, com as outras “esferas”

a r t e

Esferas

•Biossemiótica: etimológicamente oriunda do termo grego Bio significando “Vida” e Semiótica é oriunda de Semion, significando “Signo”

•Ciência interdisciplinar que estuda os processos de comunicação, significação e cooperação entre sistemas vivos, desenvolvida pela curiosidade e pesquisa pelos animais

a r t e

Pesquisas

Biomidiologia pode ser empregada para o estudo da Bio-arte, surgiu final do Século XX, permitindo entender as interconexões entre as formas de Arte e as Mídia que transmitem notícias ou trabalhos estéticos gerados através de biotecnologias, causando debates de Bioética e apresentando conceitos biológicos contemporâneos à opinião pública, inclusive mutação interativamente gerada na Internet

a r t e

Pesquisas

Comunicação e Tecnologia

Cultura Global: Vídeo-Clips poéticos, Holografia gerando Holoarte, Biologia gerando Bio-Arte, Land-Art, Body-Art exemplo piercing, tatuagens

a r t e

Pesquisas

Yoichiro: Ecossistemas virtuais gerados em ciberespaço com o Modelo Morfogêneses e Modelo de Crescimento

Gessert: Biotecnólogo “Pintando com o DNA” hibridização de plantas. Desenhando formas de pétalas e cores por manipulação genética, e considerava-se autor das flores (antecipando em uma década os debates sobre patentes de formas de vida)

Pesquisas

“ Design é o esforço

consciente para

estabelecer uma

ordem significativa “

Papanek

d e s i g n

Conceito

“Design é a base de toda atividade humana. Planejar e programar qualquer ato direcionado-o a uma meta desejada e prevista, se constitui num processo de design”

Papanek

d e s i g n

Conceito

“Design gráfico é uma linguagem que viabiliza o projeto de produtos industriais, na área gráfica”

Ana Luisa Escorel

“Design gráfico se refere à área de conhecimento e à prática profissional específicas relativas ao ordenamento estético-formal de elementos textuais e não-textuais que compõem peças gráficas destinadas à reprodução com objetivo expressamente comunicacional”

André Villas-Boas

d e s i g n

Conceito

No mundo contemporâneo as linguagens visuais ampliam-se, fazendo novas combinações e criam novas modalidades

A multimídia, a performance, o videoclipe e o museu virtual são alguns exemplos em que a imagem integra-se ao texto, som e espaço

d e s i g n

Contexto

Intertextualidade

Interatividade

arte e design

Domínios

Maturana reflete sobre este conceito e sobre a idéia de progresso, ciência e tecnologia serem em si mesmos valores a serem venerados. Segundo ele, muitas pessoas pensam que as máquinas poderão se tornar vivas e suplantar o ser humano como resultado desse progresso e dessa expansão da inteligência

Maturana desafia essas visões: não considera que a tecnologia, a ciência ou o progresso como valores em si mesmos nem pensa que a evolução biológica ou cósmica esteja mudando sua natureza. Ele julga que a pergunta principal que devemos enfrentar é o que queremos que aconteça a nós e não uma pergunta de conhecimento ou de progresso. Ou seja, Maturana pensa que a questão que devemos enfrentar neste momento de nossa história é sobre nossos desejos e sobre se queremos ou não ser responsáveis por nossos desejos

d e s i g n

Metadesign

Yoichiro Kawaguchi: está entre os pioneiros da computação gráfica, é um dos artistas cuja obra explora temas em que o código (informático e/ou genético) é manipulado de forma criativa

Pretende discutir brevemente a relação código-criação na vida contemporânea e suas implicações nas expressões artísticas

c o m p u t a ç ã o

Exemplo

Através das imagens abstratas, sem ângulos

ou arestas, que se comprimem e se torcem,

Yoichiro exalta a diversidade da natureza,

resgatando muito de sua inspiração das

expedições subaquáticas de sua juventude, de

sua declarada paixão pela vida marinha

Yoichiro

c o m p u t a ç ã o

Seu trabalho artístico não provém somente de seu interesse pela natureza, mais especificamente pelo oceano, mas também de sua fascinação pela biologia, astronomia e geografia. Dessa forma, o artista procura estabelecer uma relação íntima entre arte e ciência, manipulando códigos computacionais

Yoichiro

c o m p u t a ç ã o

A obra de Yoichiro é baseada em softwares desenvolvidos por ele próprio, por exemplo, o Growth Model e o Morphogenesis Model

A modelagem e a animação são feitas

através de uma codificação que possibilita conceber formas que aumentam em complexidade

Yoichiro

c o m p u t a ç ã o

Desenvolveu softwares, por exemplo, o Growth Model e o Morphogenesis Model que reproduz a forma e o ritmo de crescimento das conchas dos moluscos e de outras espécies submarinas da região onde moraA modelagem e a animação são feitasatravés de uma codificação que possibilita conceber formas que aumentam em complexidade crescente, chamadas de “semi-orgânicas”, porque seguem princípios naturais de nascimento e crescimento dos organismos vivos

Yoichiro

c o m p u t a ç ã o

Ramificando espirais, utilizando matemática fractal, o artista começa a emular o crescimento de corais e plantas, e acrescendo fatores randômicos ao seu “modelo de crescimento”, ele consegue dar um caráter caótico-controlado às suas animações

Growth Model não é baseado em um processo estático, mas em um sistema cujos princípios geométricos podem ser observados em formas naturais complexas como: tentáculos, amebas, videiras e corais

Yoichiro

c o m p u t a ç ã o

Com a tecnologia ray-tracing, um software que permite modelar os objetos da cena, compondo complexas figuras curvas, mutantes e sinuosas, Yoichiro ganha uma enorme liberdade para criar estruturas flexíveisTécnicas originais de Kawaguchi é o seu “mapeamento parcial de área”, o qual permite

imprimir texturas diversas para diferentes áreas da figura

Yoichiro

c o m p u t a ç ã o

                      

                      

                      

                      

                      

                      

                      

                      

A linguagem binária computacional permitir a manipulação dos bits que formam as imagens digitais, fazem do computador o instrumento ideal para promover a sinergia entre arte, ciência e natureza

“O computador é um instrumento ideal para desenvolver a arte vinculada à ciência, pois meu desejo não é só reprodução através da figuração de aspectos da flora e da fauna, mas antes recriá-los virtualmente; na verdade, ao invés de re-produzir, produzir “

Yoichiro

Yoichiro

c o m p u t a ç ã o

“Ao invés de se aproximar o máximo possível da “realidade”, ele procura recombinar os códigos de seus algoritmos aos demais códigos subjetivos que permeiam sua intuição artística, procurando extrair o potencial criador contido nestes códigos, estabelecendo novos devires imagéticos. É uma obra, portanto, relacionada diretamente ao desenvolvimento tecnocientífico e bioinformático”

Freire, 2004

Yoichiro

c o m p u t a ç ã o

“Nenhum código esvazia completamente aquilo que ele codifica. Codificar é sempre selecionar, e o que fica de fora em cada caso é sempre uma reserva de liberdade e de indeterminação. Codificar é criar, tornar atual algo que sem isso permaneceria virtual. Por outro lado, o “código” não pode se dissociar dos “meios” aos quais ele se associa”

Freire, 2004

Yoichiro

c o m p u t a ç ã o

Recursividade dinâmica, uma série de regras simples em meio à complexidade algorítmica, é justamente uma das estruturas mais importantes na codificação deYoichiro, e que traz à lembrança as tradicionais expressões artísticas japonesas. Técnica implementada em seus algoritmos genéticos, produz fluxos intensos de imagens que retornam com novas configurações, engolindo ou sendo engolidas por outras figuras, geramespécimes jamais vistas, refluxos recombinados criativamente, morfogênese digital que atinge o ápice com a maximização do espaço de memória

Yoichiro

c o m p u t a ç ã o

Emakimono- pinturas japonesas tradicionais

“Gemotion” at the Art Gallery, SIGGRAPH2001

Figure “Gemotion” at the Art Gallery, SIGGRAPH2001

Figure 4. Wearable Performance at the SAKE-barrel Opening, SIGGRAPH2001

e 5. TOPOLON, 2001 C Yoichiro Kawaguchi

Figure 5. TOPOLON, 2001 C Yoichiro Kawaguchi