Conceitos básicos de: Planos, Exposição e Edição.

Câmara.Planos

Wide shot

Dar enfâse ao sítio, ao local à volta do nossoobjecto, por exemplo uma planície devastadapela guerra, dar a ideia de destruição, do ambiente que se vive.

Establishing Shot/Master Shot

Não significam o mesmo. Enquadramento e composição normalmente igual. Establishing shot introduz um sítio novo, ponto de vista que permite ver todas as personagens no espaço. O master shot é filmado, normalmente, na mesma posição, mostrando também as personagens todas. A única diferença é a duração. O master shot inclui a acção toda vista dessa posição da câmara. Dessa forma, se um plano mais apertado não correr bem e não podermos usar, temos sempre a possibilidade de na montagem regressar a este plano Master porque foi filmada a acção toda. O establishing shot não demora mais que dez segundos no filme editado, enquanto que o master shot pode durar alguns minutos.

Plano de pé/corpo

Mostra a personagem toda, dos pés à cabeça. Não precisa de mostrar tudo o que a rodeia.Distanciamento. Pouca carga emocional.Mostrar movimento.

Plano Americano

Pelos joelhos. Plano Médio/CinturaPlano de Peito

Grande Plano/Close-upPlano de pormenor Plano de Insert

Ângulos

Ao nível dos olhos.

Picado

Contra picado

Ponto de vista

LentesTele-objectiva

- Grande distância focal- Planos apertados, close-ups

- Pouca profundidade de campo- Câmara à mão, imagem + tremida

Grande angular-Maior abertura, campo de visão-Planos abertos, master, conjunto, geral-Mta profundidade de campo, tudo focado-Ideal câmara à mão

As lentes normais estão entre estas duas.

Exposição - Quantidade de luz a ser captada pela câmara, refere-se à luminosidade ou escuridão da imagem.

Normal – Quando é semelhante ao que os olhos vêem.

Sobre-exposição: Muita luz refletida para a câmara – mais brilhante. Personagens atrás com mta luz, ela bem exposta.

Sub-exposição: Pouca luz refletida para a câmara – mais escura. Atrás pouca luz, ele bem exposto.

Factores que influenciam:

1- Quantidade de luz, luz do sol é mais forte, se estiver bem exposto ao sol e mudarmos para uma lâmpada de casa sem mexer na câmara, vai ficar sub-exposto, a luz é mais fraca.

2- Abertura- Diafragma permite entrar mais ou menos luz.

3- Velocidade de obturação- controla o tempo de exposição à luz.

4-Sensibilidade- Da película ou do chip em digital,O ISO é a sensibilidade.

Abertura- A abertura é regulada pelo diafragma que deixa entrar mais ou menos luz na câmara.

O tamanho da abertura é medido no f/.

Quanto menor o f/ maior a abertura – mais luz entra.

Quanto maior o f/ menor a abertura – menos luz entra.

A escala dos f/ começa no f/1 e termina normalmente no f/32

Como vimos atrás, a Abertura tem um papel fundamental, não no foco, mas na profundidade de campo, o que aparece focado na imagem.

Abertura e profundidade de Campo.

Quanto maior o f/, abertura mais fechada, maior a profundidade de campo, mais objectos em foco na imagem.

Aqui temos a relação entre a abertura e a profundidade de campo. Numa lente de 100mm o ponto de foco é a 4m do objecto. O encarnado representa o que está em foco com a variação das abertura. Do f/ menor para o maior.

Abertura f/2 – Menos detalhe. Abertura f/11 – Mais detalhe, mais objectos em foco.

Velocidade de Obturação- Tempo de exposição à luz. É medida em fracções de segundo do tempo que abre e fecha o obturador. O normal para uma câmara de vídeo é 1/60 (0,167 s).

Quanto maior o tempo de exposição, velocidade mais lenta, mais luz entra, mais brilhante.

Quanto menor o tempo de exposição, mais rápido, menos

luz entra, mais escuro.Uma velocidade de 1/30 é mais lenta que uma velocidade de 1/4000

Velocidade obturação 1/60 Velocidade obturação 1/250

Velocidade obturação 1/4000

Profundidade de Campo- A área que aparece focada .

Factores que afectam:-Abertura-Distância focal

Abertura- A que afecta mais.Quanto maior a abertura, menor a profundidade de campo, menos definição e menos detalhes.

Ver slide de abertura e profundidade de campo, mais atrás.

Distância focal- Quanto maior a lente, menor será a profundidade de campo.

Só ele está focado.

Está tudo focado.

EdiçãoElipses- Cortar acções irrelevantes que o espectador é capaz de preencher por si mesmo, para criar ritmo e dinâmica, sai de casa e já está na porta do prédio, não é preciso ver a viagem de elevedor para saber. Ou deixar de fora partes da narrativa, para criar suspense ou mistério.

Montagem alternada ou em paralelo- Alternar entre duas ou mais cenas que por vezes estão a acontecer ao mesmo tempo mas em sítios diferentes. Se acontecem em simultâneo por vezes culminam no mesmo sítio, onde o vilão e o herói se confrontam por exemplo. Ex:http://www.youtube.com/watch?v=Ts1x6uADFtM&feature=player_embedded

Efeito de Kuleshov- Dependendo da maneira como os planos são montados, a audiência vai retirar um significado e uma emoção diferentes.

= Tristeza

= Fome

= Desejo

Para mais informações pesquisa no facebook

Moving Pictures and Peopleou envia um email para

movingpicturesandpeople@gmail.com