Introdução

Segundo o Parâmetro Curricular Nacional (PCN), muitos filósofos, artistas e educadores estão cientes da natureza do fenômeno artístico e da complexidade de suas articulações.

Eles tem procurado explicar as relações da arte com a vida dos indivíduos – os significados cognitivos, lingüísticos, psicológicos, sociais, criativos e comunicacionais das experiências artísticas e estéticas para cada ser humano e a formação individual e social das pessoas.

É papel do ensino médio levar os alunos a aperfeiçoarem seus conhecimentos, inclusive os estéticos, desenvolvidos nas etapas anteriores. Por isso, é importante frisar o valor da continuidade da aprendizagem em arte nessa etapa final da escolaridade básica, para que adolescentes, jovens e adultos possam apropriar-se, cada vez mais, de saberes relativos à produção artística e à apreciação estética.

Com a vivência em arte e a extensão dos conhecimentos na disciplina, os estudantes terão condições de prosseguir interessados em arte após a conclusão de sua formação escolar básica.Nos Parâmetros Curriculares Nacionais para o Ensino Médio, discute-se uma concepção contemporânea da disciplina, segundo a qual a arte é considerada um conhecimento humano articulado no âmbito da sensibilidade, da percepção e da cognição.

Habilidade e Competência

Segundo o PCN as competências e habilidades estão ligadas às práticas sociais.

I. Utilizar linguagens nos três níveis de competência: interativa, gramatical e textual.

Promover as competências e habilidades necessárias para que o aluno saiba pesquisar obras de artistas;

Integração e articulação entre as linguagens (artes visuais, audiovisuais, dança, música, teatro).

Experiência estética: processo perceptivo, sensível, reflexivo e integrador de conhecimentos culturais.

Apurar a observação e percepção sensíveis e reflexivas; Conhecer práticas e teorias das linguagens artísticas, bem como

familiarizar-se com seus códigos e articulações formais, aspectos expressivos, técnicas, materiais, contextualizando-os em diversos âmbitos – geográfico, social, histórico, cultural, psicológico;

Saber ler produções artísticas significa fazer apreciações críticas de trabalhos de arte, com atribuição de significados e estabelecimento de relações com variados conhecimentos.

Expressar e comunicar idéias e sentimentos por meio de linguagens artísticas;

Articular os elementos constitutivos das linguagens da arte, tanto na produção como na fruição de obras, produtos ou objetos;

Fazer trabalhos artísticos individuais ou coletivos, criando, improvisando, compondo, experimentando, atuando, interpretando com diferentes materiais, meios e técnicas;

Concretizar apresentações, obras, produtos e espetáculos, considerando as perspectivas estéticas e comunicacionais;

Selecionar e produzir trabalhos de arte em diferentes meios e tecnologias Trabalhar com imagens e sons disponíveis nas redes informatizadas,

reconstruindo-os ou integrando-os em textos criados no espaço virtual ou dele recortados.

Buscar soluções nos momentos de criação em arte; Relacionar processos e produtos em arte no trabalho pessoal e de outros

indivíduos ou artistas; Identificar, reunir ou separar aspectos relativos à identidade pessoal e grupal

e à diversidade que se expressam nas produções; Ser capaz de identificar épocas e movimentos artísticos em suas

correlações com a produção pessoal, social e cultural em arte, observando preservações e transformações;

Emitir juízo crítico sobre o trabalho pessoal e de outros, raciocinando em termos éticos e estéticos;

Distinguir e contextualizar idéias e poéticas na produção de arte material e virtual.

Estabelecer relações entre a percepção sensível, a reflexão e a crítica nas experiências artísticas e estéticas;

Identificar e considerar os aspectos relativos à subjetividade e à universalidade presentes nas manifestações artísticas.

Entender as funções social, cultural e educativa; Desenvolver os conceitos de arbitrariedade e motivação subjacentes aos

signos e símbolos, sugere-se abordá-los em contextos históricos, geográficos, políticos, econômicos, sociais, culturais que geram diferentes sistemas simbólicos, os quais dão suporte às linguagens artísticas e explicam historicamente as opções estéticas;

Aprofundar o conceito de produto cultural de modo que as manifestações artísticas e estéticas, tomadas como objetos de estudo e criação, sejam compreendidas como produto – sem preconceito de gênero, etnia, faixa etária, origem social, origem geográfica,crença e condição física ou mental – e como práticas modernas e contemporâneas de humanização e aproximação entre pessoas e povos por intermédio da arte;

Respeito ao patrimônio das culturas de diferentes regiões e épocas, e sua valorização, com o objetivo de documentar e preservar a diversidade desses bens e favorecer a construção de uma consciência histórica que valorize a pluralidade cultural.

Reconhecer, valorizar o patrimônio artístico, natural e cultural e sua integração regional, nacional e internacional, buscando atualização permanente sobre produtos artísticos e estéticos, apoiando sua preservação e documentação em distintos contextos;

Valorizar formas de produção artística locais;

Conteúdos

1º Bimestre

Elemento de linguagem - elementos como estilo, forma, motivo, andamento, textura, timbre e dinâmica podem ser incorporados do ponto de vista técnico, formal, material e sensível;

Parâmetros sonoros – Intensidade, duração, altura... Conceitos de Música – estética e senso comum – aula 1 Conceitos de música: ritmo, melodia e harmonia – aula 2 Conceitos de Música – cultura e significado – aula 3 Conceitos de música: material sonoro e composição – aula 4

2º Bimestre

Utilização de vozes ou instrumentos acústicos ou eletrônicos, trabalhando com improvisações, composições e interpretações;

Registro gráfico, convencional e tradicional (Partitura); Construção e a experimentação de instrumentos musicais, convencionais ou

não, a partir de pesquisa de diversos meios e materiais, naturais ou fabricados;

Música Popular Brasileira – O Choro Música Popular Brasileira : O Samba  Música Popular Brasileira - A Constituição dos Primeiros Ritmos Brasileiros  Música no Exílio

3º Bimestre Jogos musicais – música e matemática

- A matemática da música http://www.dominiopublico.gov.br/pesquisa/DetalheObraForm.do?select_action=&co_obra=20816 - Análise de letras de música na nossa língua portuguesahttp://www.dominiopublico.gov.br/pesquisa/DetalheObraForm.do?select_action=&co_obra=51433- Apreciação http://clic.xtec.cat/db/act_es.jsp?id=3478- Música das esferashttp://www.dominiopublico.gov.br/pesquisa/DetalheObraForm.do?

select_action=&co_obra=22062

A cultura Africana nos sambas brasileiros A canção cafona na Ditadura Militar (1964-1985)

4º Bimestre

Tropicália: música, comportamento e atitude no Brasil da década de 1960 A música brasileira e a ditadura militar Música-Jogos musicais com percussão corporal: percepção de ritmo–aula 1 Música-Jogos musicais com percussão corporal: percepção de ritmo–aula 2 Música-Jogos musicais com percussão corporal: percepção de ritmo–aula 3 Música – Trilha sonora – Corpo e Som Música – Trilha sonora – Experimentações

MÚSICA: Composição – Elementos de Contraste Música: Elementos de expressão e caráter – interpretação Música – Batidinhas: música com objetos cotidianos O universo do DJ Os Elementos do HIP HOP Rap no Brasil 

Referencia Bibliográfica

http://musicanaescolaportal.wordpress.com/sugestoes-de-aulas/

http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/linguagens02.pdf