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SUPLEMENTO DIDÁTICO Jane Borges Fazendo música com Daniel Azulay e Paulinho da Viola 6

Suplemento Jane Borges

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Atividades Musicais Infanto Juvenil.Jane Borges.

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SUPLEMENTO DIDÁTICO

Jane Borges

Fazendo música com Daniel Azulay e Paulinho da Viola6

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1 SÍNTESE E CONTEXTUALIZAÇÃO DE LIVROS E CDS 1

2 APLICAÇÕES EM ATIVIDADES MUSICAIS 2

2.1 Proposta musical 1 – Daniel Azulay 3

2.2 Proposta musical 2 - Paulinho da Viola 6

2.3 Modo de aferição dos resultados 8

2.4 Organização dos alunos para as aulas 8

2.5 Infra-estrutura e material complementar necessário para sua realização 8

2.6 Referências complementares 9

AtividAdes pArA levAr pArA cAsA 9

são paulo i OUtUBrO i 2008

Jane BorgesDoutoranda em Educação pela Universidade de São Paulo (FE-USP) na área de História da Educação, Mestre em Artes pela Escola de Comunicações e Arte da Universidade de São Paulo (ECA-USP/2003) e Bacharel em Música com habilitação em Piano pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO/1984). Professora no Curso de Licenciatura em Música, habilitação em Educação Musical, da Universidade Federal de São Carlos (UFSCar) desde 2006. Trabalhou em diversas instituições de ensino, da educação infantil aos cursos superiores de Música e Educação Artística. Participou, durante seis anos, como Regente do Coro Infantil do projeto Crescente, em parceria com o projeto Eduardo Marlière da ROCHE (SP). Ministrou cursos e oficinas de Regência e Canto Coral em diversos estados brasileiros. Tem participado em congressos e workshops nacionais e internacionais. É pesquisadora do Grupo Educação Musical, Cultura e Comunidade sob a coordenação da Dra. Ilza Zenker Leme Joly e desenvolve atividades de extensão nos Programas de Educação Musical e Qualidade de vida da UFSCar. Em 2007 e 2008 atuou como coordenadora do Projeto Música em Movimento que teve por objetivo pesquisar as práticas musicais e culturais de professores da rede municipal de ensino de São Carlos.

E-mail: [email protected]

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1 sÍNtese e cONteXtUAliZAÇÃO de livrOs e cds

Para ouvir, cantar, tocar e brincarAZUlAY, daniel. são paulo: irmãos vitale, 2004.Este livro contém a partitura com a linha me-lódica e letra cifrada dos sucessos de Daniel Azulay e a Turma do Lambe Lambe, além de ilustrações a cores, Brinquedos e Brincadeiras especialmente elaborados por Azulay e um breve relato sobre a origem de cada música.Vem acompanhado de CD com as seguintes músicas: Algodão doce; Alô, alô; Gilda; Cas-semiro Coco; Sereia; Alegria do menino; Barril voador; Boneca de pano; Vamos desenhar; Cowboy desajeitado; Indiozinho; O circo; Vampiro de Ipanema.

Destinado para: crianças e para os “que ainda tem coragem e o topete de preservar o coração da criança dentro de si”.

Paulinho da VioladiNiZ, André; e liNs, Juliana. são paulo: Moderna, 2006.O livro faz parte da coleção Mestres da Música no Brasil. Apresenta fatos e fotos da infância e da trajetória musical de Paulinho da Viola, organizados em uma linguagem agradável, fluente e com detalhes bonitos de se ver. Segundo os autores, “este livro é uma ‘contação’ de histórias da vida de Paulinho”.Desde menino ele demonstrava gosto pela marcenaria. A mesma habilidade de artesão apresenta na construção de suas músicas, cuidando muito bem das melodias, harmonias e letras. Hoje, Paulinho da Viola é compositor e cantor reconhecido pela crítica, e referência na história da música brasileira.

Destinado para crianças e jovens.

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2 AplicAÇÕes eM AtividAdes MUsicAis

Objetivo geral

Estimular no educando o prazer de ouvir e fazer música, proporcionando o desenvolvimento das habilidades musicais de forma prazerosa.

Objetivos específicos

Explorar, selecionar e combinar sonoridades variadas utilizando a voz, objetos sonoros e/ou instrumentos musicais e percussão corporal;

Cantar e tocar o repertório proposto e os arranjos criados pelo grupo;

Desenvolver o senso rítmico e auditivo;

Reconhecer timbres e formas musicais diferentes;

Desenvolver a coordenação motora e gestual;

Explorar a expressão corporal e o deslocamento no espaço;

Proporcionar ao educando a oportunidade de experimentar, imitar, memorizar, improvisar, criar, movimentar-se e ouvir;

Tornar conhecidas as músicas para crianças de um artista que gosta de “pintar o sete” - Daniel Azulay;

Apresentar a história e trajetória musical de um importante músico da música popular brasileira - Paulinho da Viola.

Neste suplemento você terá oportunidade de conhecer propostas de ati-vidades que integram reflexão e prática aplicadas na educação musical, com diversas prioridades de enfoque.

O suplemento conta com duas propostas de atividades. A primeira proposta foi construída a partir das canções encontradas no livro Para ouvir, cantar, tocar e brincar, de Daniel Azulay, e a segunda atividade foi elaborada a partir da leitura do livro de André Diniz e Juliana Lins, Paulinho da Viola, que se encontram no acervo do Projeto Guri.

As propostas deverão ser adaptadas ao seu grupo de alunos, de acordo com o adiantamento da turma.

Minha intenção é contribuir com um material de apoio que favoreça sua atuação enquanto educador e que possibilite a aprendizagem musical de uma forma saudável, criativa e prazerosa.

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2.1 proposta musical 1 - daniel Azulay

Duração: três ou mais aulas

Das treze músicas que compõem o CD, escolhi três para propor as vivências. No entanto, para cada uma das músicas é possível aplicar atividades que auxiliem aos alunos na aquisição de conceitos musicais. A partir do conhecimento que você tem do grupo com o qual está trabalhando, sugiro que crie outras atividades, para as demais músicas, com a participação de todos. Vale a pena ressaltar que as vivências aqui apontadas poderão ser recriadas e reinventadas pelo grupo a partir de sua orientação. Desta maneira você poderá observar se o grupo apropriou-se dos conhecimentos que foram apresentados.As atividades podem ser aplicadas tomando por base a gravação que se encontra no CD, no entanto, seria muito estimulante buscar a interpretação da parte musical ao vivo, para sua apresentação na própria classe ou até mesmo em público. Você pode montar um pequeno conjunto instrumental com alguns alunos enquanto outros cantam.As canções transcritas no livro podem ser cantadas pelas crianças, a partir de 6 anos, pois a tessitura é adequada à voz infantil.

No relato que o livro traz sobre a música Indiozinho, verificamos a preocupação em reconhecer o valor dos índios brasileiros e sua contribuição à nossa cultura.Apresente a canção, explique que esta música é uma homenagem aos índios, mas que não foi feita por eles. Peça que ouçam com atenção. Depois de ouvirem a canção, verifique se há palavras desconhecidas e apresente seus significados. Faça algumas perguntas que ajudem a explorar a audição. Por exemplo: Quem canta a canção, uma criança, uma mulher ou um homem? Quais são os instrumentos que acompanham a voz? Em qual momento a voz canta sem um texto? Proponha uma nova audição da canção e verifique se descobriram coisas novas.Fale o texto de uma semi-frase no ritmo e peça que repitam. Fale o texto de outra semi-frase no ritmo e peça que repitam. E assim sucessivamente até o final do texto.Depois cante a semi-frase e peça que repitam. Cante a outra semi-frase e peça que repitam. E assim sucessivamente até o final da canção.Inspire-se no exemplo da próxima página.

2.1.1 Atividade musical 1 - indiozinho

É interessante lembrar que as com-posições musicais são estruturadas a partir de pequenos agrupamentos de sons. Estes agrupamentos formam conjuntos maiores que se encadeiam com os seguintes formando grupos maiores. Aos pequenos agrupamentos dá-se o nome de incisos ou motivos. Dois ou mais incisos formam uma semi-frase ou membro de frase. Duas ou mais semi-frases ou membros de frases formam uma frase e duas ou mais frases formam um período. Você sabia que, para pensar musicalmente, podemos considerar a frase como a menor unidade musical?! Esta é uma dica do professor Keith Swanwick (Swanwick, 2003).

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Por exemplo: Instrutor: Paranapanema, Araribóia, voa (falando no ritmo) Turma: Paranapanema, Araribóia, voa (falando no ritmo) Instrutor: Coleira-preta, guarani, maracujá (falando no ritmo) Turma: Coleira-preta, guarani, maracujá (falando no ritmo)E assim sucessivamente até o final.

Depois: Instrutor: Paranapanema, Araribóia, voa (cantando) Turma: Paranapanema, Araribóia, voa (cantando) Instrutor: Coleira-preta, guarani, maracujá (cantando) Turma: Coleira-preta, guarani, maracujá (cantando)E assim sucessivamente até o final.

Agora cante toda a canção. Depois que todos aprenderem a canção, você pode cantar organizando um arranjo. Utilize solos, divida a turma em dois grupos e alterne momentos em que cantem separados (divisi ) e depois juntos (tutti ). Faça a parte vocalizada bem suave. Dependendo da turma, você pode ainda solicitar aos alunos que tirem a melodia da parte vocalizada na flauta doce.Converse com a turma sobre a comunidade indígena. Faça um levantamento sobre o assunto: Vocês sabem quem são os índios? Onde eles vivem? Como vivem? O que aprendemos com eles? Desde quando os índios vivem no Brasil? Muitas palavras que foram utilizadas na letra da música são de origem indígena: Araribóia, guarani, cateretê, curumim etc. Pergunte se conhecem outras palavras de origem indígena.Escreva palavras de origem indígena de várias formas e peça que as crianças interpretem usando altura, intensidade, timbre e duração variados. Explore bem os sons vocais:

Peça aos alunos que sugiram outras palavras e de que maneira elas devam ser pronunciadas.Converse com as crianças sobre o lugar onde vivem os índios. Comente que as reservas indígenas estão perto das florestas. Quais os sons que encontramos em uma floresta? Proponha uma pesquisa de sons vocais e corporais que representem os sons da floresta. Explore com eles as palmas, estalos de dedos, batidas nas pernas, batidas no peito, sons vocais: estalos de lábios, assobios, sons de boca.Depois da fase da exploração, ajude os alunos a organizarem a sonorização. Você pode dividir a turma em pequenos grupos e combinar o que cada grupo fará. É muito importante a participação de todos na pesquisa e organização da sonorização. Deixe que os grupos con-versem e combinem qual a maneira que gostariam de organizar os sons. Outra possibilidade bastante interessante é a utilização de instrumentos musicais ou objetos sonoros para a realização desta sonorização. Peça que façam uma coleta de materiais que são encontrados na terra dos índios: pedrinhas, folhas, sementes, gravetos etc. Desta maneira será possível a descoberta de novos timbres. Chame a atenção para as diferenças dos sons encontrados: suaves, fortes, curtos, longos, delicados e assustadores.Proponha a realização de um improviso musical com estes sons e este improviso pode ser realizado como uma introdução à canção. Seria muito interessante gravar os resultados desta pesquisa e depois sugerir uma análise e reflexão sobre a atividade.

JUSSARA, ARARIBÓIA, PERI, ANHANGABAÚUUUUUUUU

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Você pode iniciar as atividades com esta música destacando o elemento água. A proposta poderá ser realizada em várias aulas ou em vários momentos, mas deve ser mantida a seqüência aqui apresentada. Comece com uma conversa e pergunte se as crianças já ouviram o som do mar ou de um rio. Será que se lembram do som da cachoeira, da chuva, de uma garrafa que vai se enchendo de água, de uma torneira pingando ou de uma torneira bem aberta? Peça que imitem com a voz estes sons e comente com eles as qualidades sonoras de cada situação acima descrita. Explore também os sons onomatopéicos (chuá, chuá, chiiiiiiiiiiiiiii, tchi, tchi etc.)Em uma próxima etapa, promova a possibilidade de manipularem a água de diversas maneiras, por exemplo: passar a água de uma caneca para outra; encher uma caneca e despejar sobre um balde já com água; mexer a água que está no balde com as mãos, sem deixar derramar. Chame a atenção para as descobertas sonoras que estão sendo realizadas. Instrumentos que foram construídos na atividade do suplemento da professora Teca Alencar (suplemento 11 - Da paisagem aos corpos sonoros: escuta e criação musical ) também poderão ser utilizados para esta ambientação sonora. Outra idéia interessante seria a construção de um instru-mento chamado pau de chuva, que é de origem indígena. Este instrumento é em forma de um tubo cheio de sementes que vão caindo lá dentro passando por alguns obstáculos e resultando num som parecido com a chuva. Você pode montar um pau de chuva diferente: apanhe um pedaço (1 metro aproximadamente) de conduite, encha-o com sementes e junte uma ponta com a outra, formando um arco. Gire-o lentamente e obterá o mesmo efeito sonoro produzido pelo pau de chuva.Divida a classe em grupos e proponha uma composição com todos os sons pesquisados, estrutu-rando-os de diversas formas: um som de cada vez, depois um som de cada grupo, todos os grupos juntos, mas cada um fazendo o seu som. Depois alterne os grupos que usaram sons vocais com os que usaram sons instrumentais, assim toda a classe poderá experimentar as duas versões.Esta composição poderia ser uma “conversa de sons aquáticos”. Que tal? Se possível, grave esta “conversa musical” que poderá ser utilizada como “trilha sonora” de uma história criada pelo grupo.

introduzindo a canção sereia Ouça a canção com a turma. Faça algumas perguntas para introduzir a canção: sobre o que fala esta canção? Existe alguma palavra desconhecida? Quem está cantando?Chame a atenção para os timbres diferentes da voz masculina e feminina. Lembre-se que o timbre é um dos primeiros elementos que percebemos ao ouvir um som. Peça que cada criança fale o nome da música (Sereia ). Grave a voz de cada criança. Em seguida, ouça a gravação e comente as diferenças no timbre da voz de cada um. Apesar de esta canção ser bem diferente da canção do Indiozinho, existe um aspecto que é repetido aqui. (Trecho cantado sem texto – vocalizado) Veja se alguém pode apontar este aspecto. Cante a canção. Fixe o texto. Repita frase por frase marcando o ritmo com palmas.Agora cantem a música toda marcando o pulso no pé e o ritmo na palma. Peça que cada aluno cante uma frase em um andamento diferente (mais rápido, mais devagar, lento, muito rápido).Organize um “arranjo”, utilizando os elementos da “composição” no momento em que aparece o canto da sereia (parte vocalizada). Faça a parte vocalizada com a boca fechada (boca chiusa) de uma maneira bem expressiva. Você pode aproveitar esta canção para abordar a questão das perdas que enfrentamos na vida. (Veja o relato sobre a origem desta música).Utilizando bom senso e uma linguagem adequada, você poderá conversar com seus alunos sobre questões do cotidiano e da existência humana. Fale sobre o nascimento de um irmãozinho, sobre a morte de um animal de estimação, sobre o primeiro brinquedo que ganhou, sobre o dia em que perdeu o brinquedo que mais gostava ou então sobre um amigo que mudou de cidade, etc.

2.1.2 Atividade musical 2 - sereia

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Apresente a canção contando como o Daniel Azulay a concebeu e quais as lembranças que ele traz do seu tempo de criança.Converse com seus alunos e descubra se todos já foram a um parque de di-versões, ao cinema e/ou ao teatro. Pergunte: De que vocês gostam de brincar? Qual é a maior diversão para você? Qual o gibi que você mais gosta? Você já tomou banho de rio? Já jogou bolinha de gude? Agora afaste todas as carteiras para perto das paredes da sala e transforme a sala em um grande parque de diversões. Proponha aos alunos que andem pela sala explorando todo o espaço. Cada um vai andar no seu tempo. Quando ouvirem um determinado som, estipulado pelo professor e combinado previamente, todos param feito estátuas (mas não devem fazer pose) e ao ouvirem o mesmo som continuam a andar como se não tivessem parado. Talvez você possa dar o exemplo de quando paramos um filme no DVD: os personagens param mantendo a postura. Ao ouvirem o mes-mo som agora devem andar para trás. O “andar para trás” deve ter a mesma qualidade que o “andar para frente”. Todos devem manter a postura corporal e devem desviar dos obstáculos de uma maneira tranqüila. Os movimentos devem ser simples e naturais. Ao ouvir o sinal todos param novamente. A um segundo sinal combinado, todos formam a roda. Obs.: Se houver tempo você poderá experimentar, juntamente com seus alu-nos, outras maneiras de andar: como um rei ou uma rainha, na ponta dos pés, nas pedras, no calcanhar, na areia quente da praia. Deixe que eles sugiram outras possibilidades.Ao formarem a roda apresente a canção Alô, alô. Nesta canção você terá a oportunidade de trabalhar com a mudança de com-passo. A música começa com o compasso de dois tempos (binário) e depois, na segunda parte, passa para o compasso de três tempos (ternário).Você pode montar uma coreografia de acordo com a música.Na primeira parte todos andam preenchendo o espaço, marcando a pulsação nos pés. Quando chegar ao interlúdio (instrumental) forma-se a roda. De mãos dadas, todos balançam o corpo, distribuindo o peso ora no pé direito, ora no pé esquerdo. O movimento é feito no primeiro tempo do compasso. Quando voltar ao início da música novamente, todos voltam a andar pela sala. Você poderá confeccionar os cartões com as células rítmicas, que estão na atividade para levar para casa, em pedaços de cartolina. Apresente os cartões um a um e bata os ritmos com a turma.Depois faça variações misturando os cartões. Pode pedir a uma criança que coloque os cartões em uma nova ordem e todos repetem a seqüência. Finalmente você pode colocar os cartões na mesma seqüência da música e cantar com a turma: Era uma vez um garoto igual a vocês... Observe que será necessário duplicar alguns cartões. Esta vivência em sala de aula garantirá o sucesso da “Atividade para levar para casa”.

2.1.3 Atividade musical 3 - Alô, alô

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2.2 proposta musical 2 - paulinho da viola

Duração: duas ou mais aulas

Peça para os alunos sentarem em círculo, e leia para eles o livro Paulinho da Viola. É interessante ler e ver o livro juntos, dividindo a leitura com eles, comentando cada trecho, detalhando um pouco mais as informações. Alguns trechos poderão ser contados para variar um pouco.

Junto com a leitura, comente alguns aspectos da história, ressaltando principalmente aqueles que serão enfatizados na “Atividade para levar para casa” (palavra-cruzada).

Escola de Samba de Paulinho da Viola: Portela Time de futebol para o qual Paulinho torce: Vasco Cidade onde nasceu Paulinho da Viola: Rio de Janeiro Principal parceiro de Paulinho: Elton Medeiros Prêmio que recebeu em 1992: Shell Gênero musical carioca: Samba Show que estreou em 1996: Bebadosamba Música que deu a Paulinho o prêmio no último festival da Record: Sinal fechado Expressão que indica como é conhecido o músico que toca choro: Chorão O Samba e o choro são tocados em: Roda

Explore os diálogos que aparecem no texto e faça-os com mudanças de timbre da voz falada.

Apresente a frase da música Coisas do mundo, minha nêga, que está em destaque no final do livro: “as coisas estão no mundo, só que eu preciso aprender”. Faça uma roda de conversa e pergunte:

Quais as coisas que estão no mundo que você ainda precisa aprender? Quais as questões musicais que você já aprendeu? Quais as que ainda quer aprender? Como tem sido sua participação nas aulas de música? Você está satisfeito com seu rendimento?Estas são apenas algumas sugestões. Você poderá levantar outras questões de acordo com o desenvolvimento de sua turma. Pense em perguntas que poderão ajudá-lo a conhecer melhor o grupo.

Aproveite o fato de estarem sentados em roda e comente com a turma que o samba e o choro são dois gêneros musicais que são tocados em roda. Aqui cabe a pergunta: Alguém já participou de uma roda de choro?

Peça aos alunos que façam uma pesquisa sobre choro e samba.

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choro e samba

Choro – Caracteriza-se como gênero de música popular urbana. Desde o início o repertório próprio do choro foi marcado pela improvisação e pela virtuosidade instrumen-tal e ainda pelas passagens com modulação quase sempre rolando pelos sons graves que eram responsáveis pela impressão de melancolia que acabou conferindo o nome. Os primeiros conjuntos de choro surgiram por volta de 1870, no Rio de Janeiro, antiga capital do Brasil.

Samba – Gênero musical brasileiro de origem africana. Vários pesquisadores apontam como fonte que deram origem ao samba o maxixe, o lundu e a modinha. Tornou-se urbano no final do século XIX e apresenta como marca registrada o compasso binário e os ritmos altamente sin-copados. Nos anos 60 os músicos da bossa nova iniciaram um movimento de resgate dos grandes mestres do samba e nos anos 70 o samba foi muito tocado nas rádios. Apre-senta outras formas particulares como o samba de breque e o samba-canção, sendo o samba-enredo utilizado pelas escolas de samba nos desfiles de Carnaval.

Paulinho da Viola transita com muita propriedade nestes dois gêneros musicais.

coisas em comum

Gênero musical carioca;São tocados em roda;Escritos no compasso binário;Improvisação e criação do grupo.

diferenças

Choro SambaSurgiu em 1870 Surgiu em 1920Instrumentos de sopros, de cordas e pandeiro Muitos instrumentos de percussãoMúsica instrumental Música vocal

Obs.:O suplemento didático preparado por Anete Susana Weichselbaum traz outras informações relevantes sobre o gênero musical chamado choro.

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2.3 Modo de aferição dos resultados

Durante todo o processo é muito importante que se verifique o resultado das atividades propostas, observando se o conhecimento está sendo construído de maneira colaborativa. Você tem um papel extremamente relevante no ajuste das ações pedagógicas e também deve ajudar o aluno a fazer uma reflexão sobre a prática. Outra possibilidade é propor uma auto-avaliação onde é possível detectar como os alunos estão vivenciando a música e quais os conceitos que foram assimilados ou mesmo aqueles que precisam ser revistos.

2.4 Organização dos alunos para as aulas

A organização dos alunos deve ser feita a critério do instrutor e de acordo com as possibilidades da sala. No entanto, a formação em círculo é bem interessante, pois possibilita que todos se olhem enquanto realizam as atividades.

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3.5 infra-estrutura e material complementar necessário para sua realização

Sala ampla para que os alunos fiquem acomodados em círculo; Estantes de música; Cadeiras sem braço (móveis e fáceis de empilhar); Partituras impressas da música Indiozinho; Aparelho de som; Lousa e giz; Instrumentos musicais; Materiais para construção de instrumentos.

livros AKOSCHKY, Judith. Cotidiáfonos – instrumentos sonoros realizados com objetos cotidianos, Buenos Aires: Ricordi Americana, 1988.BRITO, Teca Alencar de. Música na educação infantil: propostas para a formação integral da criança. São Paulo: Peirópolis, 2003.CIT, Simone; TEIXEIRA, Iara; GNATTALI, Roberto. Histórias da Música Popular Brasileira para crianças (acompanha CD). Natura Musical, 2007.FERES, Josette Silveira Mello. Iniciação Musical: brin-cando, criando e aprendendo. São Paulo: Ricordi, 1991.SWANWICK, Keith. Ensinando música musicalmente. Trad. Oliveira, Alda; Tourinho, Ana. São Paulo: Moderna, 2003.

Outros títulos da coleção Mestres da música no Brasil que se encontram no acervo do Projeto.

cds (encontram-se no acervo do projeto) Chorinhos didáticos, Altamiro Carrilho.Som Pixinguinha, Pixinguinha.Só Pixinguinha, Zé da Velha e Silvério Pontes. Chorinhos de ouro, vários

siteswww.barbatuques.com.brwww.palavracantada.com.brwww.uakti.com.br

3.6 referências complementares

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siteswww.barbatuques.com.brwww.palavracantada.com.brwww.uakti.com.br

Fazendo música com Daniel Azulay e Paulinho da Viola 0 Jane BorgesVOLUME 6 [12] 11

A partir das células rítmicas abaixo, monte a seqüência rítmica da segunda parte da música Alô alô. “Era uma vez, um garoto igual a vocês...”Preencha os quadrados com o número referente à seqüência rítmica. Depois toque a melodia com seu instrumento.Na próxima aula confira com seu instrutor se está tudo certo.No verso da folha faça um desenho que demonstre qual a sua maior diversão e mostre para os seus amigos na próxima aula.

Desenhar os blocos com as células rítmicas numeradas.

Desenhar os quadrados para que sejam colocados os números.

projeto Guriprojeto Acervo culturalsuplemento: Fazendo música com daniel Azulay e paulinho da violaAutora: Jane Borges

AtividAde pArA levAr pArA cAsA

Pólo: ____________________________________________________________________Turma: ___________________________________________________________________Nome do Aluno (a): ___________________________________________________________

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Quadro de resposta:

1

2

3

3

1

5

5

5

2

7

6

6

2

2

2

2

3

2

2

2

4

3

2

3

2

8

3

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Fazendo música com Daniel Azulay e Paulinho da Viola 0 Jane BorgesVOLUME 6 [12] 13

Saiba um pouco mais sobre a vida de Paulinho da Viola resolvendo o caça-palavras abaixo:

projeto Guriprojeto Acervo culturalsuplemento: Fazendo música com daniel Azulay e paulinho da violaAutora: Jane Borges

AtividAde pArA levAr pArA cAsA

SELADOSWDOAOT

ABEBADOSAMBAB

CHSHELLASIECA

BATADOSABBAIU

RIODEJANEIROP

BCNAAOSATçOAS

QSMAJOãAEDDBE

BHEATOSAVAAUI

ãEDAIPASAMBAC

BJEADOMASBAOR

ASINALFECHADO

BORADOSAOCAFç

CHORãOETRAAEE

JESPORTELAOQã

Respostas: No primeiro quadro da p[agina 7.

Pólo: ____________________________________________________________________Turma: ___________________________________________________________________Nome do Aluno (a): ___________________________________________________________

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