INSTITUTO FEDERAL DE EDUCAÇÃO, CIÊNCIA E TECNOLOGIA DESANTA CATARINA

IFSC-CAMPUS JOINVILLE

CURSO DE ASSISTENTE EM PRODUÇÃO CULTURAL-PRONATEC

TURMA 1 – 2013

PLANO COREOGRÁFICO

TEMA: SAMBA DE GAFIEIRA

CARLOS EDUARDO GONÇALVES PEREIRA

EDENILSON DE SOUSA

PROFESSORA: DANIELA CRISTINA VIANA

JOINVILLE, 2013.

APRESENTAÇÃO

SAMBA DE GAFIEIRA

Musicalmente, o samba de gafieira, é caracterizado por um ritmo sincopado, geralmente

apenas tocado e tendo nos metais (trombones, saxofones e trompetes) a força de apoio para

o arranjo instrumental da orquestra. Criado na década de 40, o estilo, influenciado pelas

“big-bands“ americanas. (DUARTE, 2013).

Tradicionalmente, é tocado por cordas (cavaquinho e vários tipos de violão) e

variados instrumentos de percussão, no entanto por influência das orquestras americanas

em destaque a partir da segunda guerra mundial, passaram a ser utilizados também

instrumentos como trombones e trompetes, e, por influência do choro, flauta e clarinete.

(DUARTE, 2013).

Samba de Gafieira é um gênero musical urbano, que nasceu e desenvolveu-se no Rio

de Janeiro nas primeiras décadas do século XX. Em sua origem uma forma de dança,

acompanhada de pequenas frases melódicas e refrães de criação anônima, foi divulgado

pelos negros que migraram da Bahia na segunda metade do século XIX e instalaram-se nos

bairros cariocas da Saúde e da Gamboa. (DUARTE, 2013).

O Samba de Gafieira é uma variante do Samba original e, como tal, tem também as

suas raízes africanas, como o Lundum e o Batú. A coreografia é acompanhada de música em

compasso binário e ritmo sincopado. Surgiu nessa época o partido alto, expressão coloquial

que designava alta qualidade e conhecimento especial, cultivado apenas por antigos

conhecedores das formas antigas do samba. (DUARTE, 2013).

Um dos principais aspectos observados no estilo samba de gafieira é a atitude do

dançarino frente a sua parceira: malandragem, proteção, exposição a situações surpresa,

elegância e ritmo. Na hora da dança, o homem conduz a sua dama, e nunca o contrário.

(SAMBA DE GAFIEIRA, 2013).

Diz-se que, antigamente, o malandro da Lapa fazia uso de um terno branco, sapato

preto e branco, ou marrom e branco e, por debaixo do paletó, camisa pretA e branca ou

vermelha e branca, listradas horizontalmente, além de um Chapéu Panamá ou Palheta — há

uma confusão sobre esses dois chapéus, parecidos de longe, porém, de perto, bem

diferentes. Dentro do bolso, carregavam uma navalha. (SAMBA DE GAFIEIRA, 2013).

A mão sempre ficava dentro de um bolso da calça, segurando a navalha em prontidão

para o ataque; a outra gesticulava normalmente; suas pernas não andavam uma do lado da

outra, paralelas, mas sempre uma escondendo o movimento uma da outra, como se

estivesse praticamente andando sobre uma linha. (SAMBA DE GAFIEIRA, 2013).

Dançando, o dito "malandro" sempre protege sua dama, dando a ela espaço para que

ela possa se exibir para ele e para o baile inteiro ao seu redor e, ao mesmo tempo,

impedindo uma aproximação de qualquer outro homem para puxá-la para dançar. Daí

também a atitude de se sambar com os braços abertos, como se fosse dar um abraço, além

de entrar no ritmo da música e proteger sua dama dos outros homens. (SAMBA DE GAFIEIRA,

2013).

Figura 1: Casal dançando samba de gafieira.

(FONTE: http://www.showdemulatas.com.br/)

Figura 2: Samba de gafieira.

(Fonte: http://www.gazetadopovo.com.br/viverbem/conteudo.phtml?id=885042)

RELEASE

Samba de Gafieira é um gênero musical urbano, nasceu e desenvolveu-se no Rio de Janeiro

nas primeiras décadas do século XX. É uma variante do Samba original e, como tal, tem

também as suas raízes africanas. Um dos principais aspectos observados no estilo samba de

gafieira é a atitude do dançarino frente a sua parceira: malandragem, proteção, exposição a

situações surpresa, elegância e ritmo. Na hora da dança, o homem conduz a sua dama, e

nunca o contrário.

PLANO

Nome da Coreografia PELO AMOR DE UMA MULHERModalidade SAMBADuração 5 minutosQuantidade de Bailarinos 3 - TRIO

FIGURINO

Figurino masculino

Figura 3: Figurino masculino.

Descrição: terno branco, sapatos preto e branco, ou marrom e branco e, por debaixo do

paletó, camisa preto e branca ou vermelha e branca, listradas horizontalmente, além de um

Chapéu Panamá ou Palheta.

Figurino feminino

Descrição: vestido curto, acinturado, com franjas ou babados, brilhos e adornos, sapato de

salto - próprio para dança de salão.

CENOGRAFIA

LUZ AMARELASOM 1 – Nome: Escurinho – Autor: Geraldo Pereira;

2 – Nome: Sem compromisso – Autor: Geraldo Pereira;3 – Nome: Bolinha de papel – Autor: Geraldo Pereira.

APOIO TÉCNICO NenhumCENÁRIO ESQUINA DE UMA RUA, UM POSTE COM A LUZ ACESA, E UM BOUQUÊ

DE ROSAS, BANCO DE PRAÇA.

INTRODUÇÃO COREOGRÁFICA

A coreografia se inicia com a escuridão do palco e o foco somente do poste na cena (luz

pino), encostado no poste/apoiado, se encontra o primeiro bailarino; o buquê de rosas está

em cima do banco, que não está totalmente iluminado. Em seguida um casal passeia em

frente à cena, conversando e gesticulando um casal apaixonado.

PAUTA 1

Enquanto os bailarinos estão passando em frente ao homem encostado no poste, este pega

no braço da bailarina que a puxa em sua direção, o acompanhante da mulher esconde-se no

escuro, dá-se início a coreografia entre o homem misterioso e a mulher, sob a luz do poste.

PAUTA 2

(Troca de música). Na segunda parte inicia-se uma disputa pela bailarina, retorna o

acompanhante a cena, que volta a ser o par da mulher, o misterioso fica no escuro.

PAUTA 3

(Troca de música). Volta à cena o homem misterioso, torna-se a evidencia o trio e a disputa

dançante pela preferência da mulher, a mulher alterna o seu par conforme a disputa entre

eles se desfecha.

FINALIZAÇÃO

Em certo momento um dos homens se ajoelha neste instante a mulher continua a dança com

o primeiro par (o misterioso), porém, ela continua com o olhar fixo ao segundo par, seu par

misterioso também se ajoelha, neste momento a mulher se vê a escolha do par ideal, prefere

pegar o buquê de rosas e sair de cena do que escolher um dos pares. Por fim o trio amoroso

se desfaz e os homens permanecem em cena, sentam no banco e se abraçam a luz do poste

como velhos amigos de sua desesperança amorosa.

CONSIDERAÇÕES FINAIS

Este projeto de plano coreográfico tem como objetivo transpor a situação hipotética a

realidade, fazer com que o público vivencie o drama de uma relação amorosa entre três

pessoas de forma artística através da dança, em específico o samba de gafieira.

Devemos caracterizar a atuação dos bailarinos em cena através da - dramatização,

interpretação, envolvimento e coreografia - como alguns dos fatores que determinarão o

sucesso do espetáculo, a coreografia trata de um ritmo quente e alegre, considerado

patrimônio brasileiro, desta forma, facilita ao idealizador coreográfico construir as pautas do

projeto, sendo que os bailarinos já possuem o ritmo tradicionalmente doutrinado, os

figurinos e adornos são de fácil confecção, e igualmente o cenário simplista.

BIBLIOGRAFIA

DUARTE, Fernanda. História do Samba de Gafieira. Disponível em:

<http://www.salsabraga.com/blog/359/historia-do-samba-de-gafieira>. Acesso em: 5 dez.

2013.

SAMBA DE GAFIEIRA. Disponível em: < http://pt.wikipedia.org/wiki/Samba_de_gafieira>.

Acesso em: 5 dez. 2013.