N° 6

año II abril 2013

tapa e-ArquiNoticias N° 6

Clorindo TestaArquitecto y Artista Plástico(Nápoles, 10 de diciembre de 1923 – Buenos Aires, 11 de abril de 2013)

Postales de la XIVª Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires 2013 nota 2

Zaha HadidRealidades gravitatorias

por el arq. Carlos L. Dibar

En la próxima XIVª Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires contaremos con la presencia de una de las mas grandes y reconocidas arquitectas del mundo, y nos estamos refiriendo nada menos que a Zaha Hadid que nuevamente concurre a visitarnos en este evento tan preciado.Con motivo de su asistencia a la Bienal del año 1991, titulamos la tapa del Suplemento de El Cronista: “ Zaha Hadid en Bs. As. Fantasias anti-gravitatorias”.En aquel entonces señalaba con humor que diez años atrás nadie creia en la viabilidad de sus obras: “ Ahora ya algunos advirtieron que mis ideas pueden ser materializadas”. Ya entonces 23 años atrás Zaha lograba escapar de los limites del dibujo y de las etiquetas de “utópica visionaria” a pesar de su estética de deformaciones y de un sistema que parecía desafiar las leyes de gravedad.

pag. 69 a 80

Tras su graduación trabajó en el estudio de arquitectura Office for Metropolitan Architecture, con los que habían sido sus profesores, Rem Koolhaas y Elia Zenghelis. En 1979, estableció su propio estudio en Londres. Durante los años 1980, dio clases en la Architectural Association.Fundadora de Zaha Hadid Architects, fue galardonada con el premio de arquitectura Pritzker, en el 2004, es conocida internacionalmente por su trabajo tanto teórico y académico. Cada uno de sus proyectos dinámicos e innovadores se basa en mas de treinta años de exploración revolucionaria y la investigación en los campos interrelacionados de urbanismo, la arquitectura y el diseño.Trabajando con su socio senior Patrik Schumacher, Hadid esta interesada en una rigurosa relación entre arquitectura, urbanismo y geología como practica para integrar la topografia natural y los sistemas diseñados por el hombre que lidera su experimentación con tecnologías de punta, ofreciendo a menudo resultados inesperados con formas arquitectónicas dinámicas.El museo Maxxi de Roma, el edificio central de BMW en Leipzig, la Opera de Guangzhou en China, son excelentes demostraciones de sus proyectos realizados en sus busquedas de formas de arquitectura dinámicas.

Zaha Hadid(31-10-1950)

http://zaha-hadid.com/Nació en Bagdad, Irak. Se graduó en matemáticas por la Universidad Americana de Beirut antes de e s t u d i a r e n l a A r c h i t e c t u r a l Association de Londres.

Tras su graduación trabajó en el estudio de arquitectura Office for Metropolitan Architecture, con los que habían sido sus profesores, Rem Koolhaas y Elia Zenghelis. En 1979, estableció su propio estudio en Londres. Durante los años 1980, dio clases en la Architectural Association.Fundadora de Zaha Hadid Architects, fue galardonada con el premio de arquitectura Pritzker, en el 2004, es conocida internacionalmente por su trabajo tanto teórico y académico. Cada uno de sus proyectos dinámicos e innovadores se basa en mas de treinta años de exploración revolucionaria y la investigación en los campos interrelacionados de urbanismo, la arquitectura y el diseño.Trabajando con su socio senior Patrik Schumacher, Hadid esta interesada en una rigurosa relación entre arquitectura, urbanismo y geología como practica para integrar la topografia natural y los sistemas diseñados por el hombre que lidera su experimentación con tecnologías de punta, ofreciendo a menudo resultados inesperados con formas arquitectónicas dinámicas.El museo Maxxi de Roma, el edificio central de BMW en Leipzig, la Opera de Guangzhou en China, son excelentes demostraciones de sus proyectos realizados en sus busquedas de formas de arquitectura dinámicas.

Zaha Hadid(31-10-1950)

http://zaha-hadid.com/Nació en Bagdad, Irak. Se graduó en matemáticas por la Universidad Americana de Beirut antes de e s t u d i a r e n l a A r c h i t e c t u r a l Association de Londres.

torre YPF Puerto Madero Buenos Aires

Postales de la XIVª Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires 2013 nota 2

Zaha HadidRealidades gravitatorias

En la proxima XIVª Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires contaremos con la presencia de una de las mas grandes y reconocidas arquitectas del mundo, y nos estamos refiriendo nada menos que a Zaha Hadid que nuevamente concurre a visitarnos en este evento tan preciado.Con motivo de su asistencia a la Bienal del año 1991, titulamos la tapa del Suplemento de El Cronista: “ Zaha Hadid en Bs. As. Fantasias anti-gravitatorias”.En aquel entonces señalaba con humor que diez años atrás nadie creia en la viabilidad de sus obras: “ Ahora ya algunos advirtieron que mis ideas pueden ser materializadas”. Ya entonces 23 años atrás Zaha lograba escapar de los limites del dibujo y de las etiquetas de “utópica visionaria” a pesar de su estética de deformaciones y de un sistema que parecía desafiar las leyes de gravedad.

Aunque a menudo era citada entre los exponentes de la arquitectura deconstructiva, Zaha no aceptaba tal categorización “…no lo acepto y reitero que nunca leí al filosofo francés Jacques Derrida -cuya obra sustentaba esa practica vanguardista- solo se de el por dos conferencias que escuché en Harvard, en las cuales no halle nada interesante”Jorge Glusberg afirmaba entonces que la inclusión de Zaha en la muestra “Arquitectura Deconstructivista” curada por el legendario Philip Johnson en 1988 en el MOMA de New York, habia sido sin duda un espaldarazo internacional de primera magnitud. ( los otros seis expositores habian sido: Frank Ghery, Daniel Libeskind, Rem Koolhaas, Peter Eisenman, Coop Himmelblau y Bernard Tshumi).

Zaha Hadid había dicho en esa Bienal: “Yo creo que los edificios pueden flotar. Se que no pueden hacerlo, pero casi llego a creerlo, salvo cuando veo al ingeniero que trabaja conmigo, claro”.Pero sin embargo en su obra esto si parece y se denota al menos en la percepción imaginaria de quien convive con estos espacios, que es lo que verdaderamente importa, lo que convierte la posibilidad en realidad, y la creencia en materia.

Hoy, tantos años después, Zaha regresa a la Bienal de Buenos Aires como una de las estrellas que deslumbra al mundo de la arquitectura con su vasta obra, tan valiosa y original a la vez como un gran aporte a la estética de las ciudades y al pensamiento del hombre de avanzada que puede en su imaginario vivir anticipadamente lo que luego pasa de la utopía a la realidad.Algunas de sus obras mas recientes asi lo demuestran

Sheikh Zayed Abu Dhabi, Emiratos Árabes Unidos (2010)

torre YPF Puerto Madero Buenos Aires

Postales de la XIVª Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires 2013 nota 2

Zaha HadidRealidades gravitatorias

En la proxima XIVª Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires contaremos con la presencia de una de las mas grandes y reconocidas arquitectas del mundo, y nos estamos refiriendo nada menos que a Zaha Hadid que nuevamente concurre a visitarnos en este evento tan preciado.Con motivo de su asistencia a la Bienal del año 1991, titulamos la tapa del Suplemento de El Cronista: “ Zaha Hadid en Bs. As. Fantasias anti-gravitatorias”.En aquel entonces señalaba con humor que diez años atrás nadie creia en la viabilidad de sus obras: “ Ahora ya algunos advirtieron que mis ideas pueden ser materializadas”. Ya entonces 23 años atrás Zaha lograba escapar de los limites del dibujo y de las etiquetas de “utópica visionaria” a pesar de su estética de deformaciones y de un sistema que parecía desafiar las leyes de gravedad.

Aunque a menudo era citada entre los exponentes de la arquitectura deconstructiva, Zaha no aceptaba tal categorización “…no lo acepto y reitero que nunca leí al filosofo francés Jacques Derrida -cuya obra sustentaba esa practica vanguardista- solo se de el por dos conferencias que escuché en Harvard, en las cuales no halle nada interesante”Jorge Glusberg afirmaba entonces que la inclusión de Zaha en la muestra “Arquitectura Deconstructivista” curada por el legendario Philip Johnson en 1988 en el MOMA de New York, habia sido sin duda un espaldarazo internacional de primera magnitud. ( los otros seis expositores habian sido: Frank Ghery, Daniel Libeskind, Rem Koolhaas, Peter Eisenman, Coop Himmelblau y Bernard Tshumi).

Zaha Hadid había dicho en esa Bienal: “Yo creo que los edificios pueden flotar. Se que no pueden hacerlo, pero casi llego a creerlo, salvo cuando veo al ingeniero que trabaja conmigo, claro”.Pero sin embargo en su obra esto si parece y se denota al menos en la percepción imaginaria de quien convive con estos espacios, que es lo que verdaderamente importa, lo que convierte la posibilidad en realidad, y la creencia en materia.

Hoy, tantos años después, Zaha regresa a la Bienal de Buenos Aires como una de las estrellas que deslumbra al mundo de la arquitectura con su vasta obra, tan valiosa y original a la vez como un gran aporte a la estética de las ciudades y al pensamiento del hombre de avanzada que puede en su imaginario vivir anticipadamente lo que luego pasa de la utopía a la realidad.Algunas de sus obras mas recientes asi lo demuestran

Sheikh Zayed Abu Dhabi, Emiratos Árabes Unidos (2010)

Guangzhou Opera HouseGuangzhou China

Visto desde el parque en el centro de Zhujiang Boulevard, el teatro de la opera crea un preludio visual a la .Haixinsha Island ParkComo piedras en un arroyo allanado por la erosión, el Guangzhou Opera House se encuentra en perfecta armonía con su ubicación junto al río.Visto desde el río, las torres Zhujiang New Town ofrecen un espectacular telón de fondo de la Ópera y ofrecen una visión unificada de los edificios cívicos y culturales del entorno.

Guangzhou Opera HouseGuangzhou China

Visto desde el parque en el centro de Zhujiang Boulevard, el teatro de la opera crea un preludio visual a la .Haixinsha Island ParkComo piedras en un arroyo allanado por la erosión, el Guangzhou Opera House se encuentra en perfecta armonía con su ubicación junto al río.Visto desde el río, las torres Zhujiang New Town ofrecen un espectacular telón de fondo de la Ópera y ofrecen una visión unificada de los edificios cívicos y culturales del entorno.

Guangzhou Opera Houseubicación: Guangzhou, Chinaproyecto: Zaha Hadid Architects2003-2010comitente: Guangzhou Gobierno Nacionalconstruido: 70.000m2fotos: Iwan Baan Virgile Simon Bertrand Hufton y Crow

En el centro de desarrollo de sitios culturales de Guangzhou, un monumento duradero, con vistas al rio Pearl. Su perfil contorneado, diseño único y el enfoque de la zona adyacente mejora la función urbana, se abre a las zonas de ribera y el muelle y crea un nuevo diálogo con la ciudad emergente.El Guangzhou Opera House es una estructura que se eleva y cae a los pies de Zhujiang Boulevard, confirmando a Guangzhou como uno de los centros culturales de Asia.Reunir a dos sitios adyacentes para el museo propuesto y las actividades metropolitanas, constituye un complemento a la Haixinsha Island Park y un nuevo enfoque dominante, para los visitantes, de la zona de la costa.Una calle interna comienza en el Museo en un sitio propuesto en el lado opuesto de la avenida central y que conduce a la Casa de la Ópera. A un lado de este paseo la cafetería, bar, restaurante e instalaciones de venta al por menor están incrustados en los accidentes geográficos.

Guangzhou Opera Houseubicación: Guangzhou, Chinaproyecto: Zaha Hadid Architects2003-2010comitente: Guangzhou Gobierno Nacionalconstruido: 70.000m2fotos: Iwan Baan Virgile Simon Bertrand Hufton y Crow

En el centro de desarrollo de sitios culturales de Guangzhou, un monumento duradero, con vistas al rio Pearl. Su perfil contorneado, diseño único y el enfoque de la zona adyacente mejora la función urbana, se abre a las zonas de ribera y el muelle y crea un nuevo diálogo con la ciudad emergente.El Guangzhou Opera House es una estructura que se eleva y cae a los pies de Zhujiang Boulevard, confirmando a Guangzhou como uno de los centros culturales de Asia.Reunir a dos sitios adyacentes para el museo propuesto y las actividades metropolitanas, constituye un complemento a la Haixinsha Island Park y un nuevo enfoque dominante, para los visitantes, de la zona de la costa.Una calle interna comienza en el Museo en un sitio propuesto en el lado opuesto de la avenida central y que conduce a la Casa de la Ópera. A un lado de este paseo la cafetería, bar, restaurante e instalaciones de venta al por menor están incrustados en los accidentes geográficos.

El diseño del Guangzhou Opera House ha sido particularmente influenciado por el valle del río y la forma en que se transforman por la erosión.Las líneas de plegado en este paisaje definen territorios y zonas dentro de la Casa de la Ópera, el corte interior espectacular en los cañones exteriores permiten que la luz natural penetre profundamente en las circulaciones del edificio, pasillos y cafeterías.Transiciones suaves entre los elementos dispares y diferentes niveles siguen esta analogía paisaje.Pero la mayor sorpresa es la forma en que los diferentes espacios se conectan. Escaleras mecánicas descienden de ambos vestíbulos a una plaza inferior, donde están ubicadas las tiendas y una cafetería.

El diseño del Guangzhou Opera House ha sido particularmente influenciado por el valle del río y la forma en que se transforman por la erosión.Las líneas de plegado en este paisaje definen territorios y zonas dentro de la Casa de la Ópera, el corte interior espectacular en los cañones exteriores permiten que la luz natural penetre profundamente en las circulaciones del edificio, pasillos y cafeterías.Transiciones suaves entre los elementos dispares y diferentes niveles siguen esta analogía paisaje.Pero la mayor sorpresa es la forma en que los diferentes espacios se conectan. Escaleras mecánicas descienden de ambos vestíbulos a una plaza inferior, donde están ubicadas las tiendas y una cafetería.

Al entrar en la sala principal es como entrar en el interior suave de una ostra. Los asientos están dispuestos en un patrón ligeramente asimétrica, que envuelve a la etapa en tres lados, con balcones ondulantes en cascada en el frente del escenario. El techo cóncavo es atravesado por miles de pequeñas luces que se ven como si estuviera sentado bajo la bóveda de un cielo nocturno. El auditorio de 1.800 asientos de la Casa de la Ópera alberga la más avanzada tecnología acústica y la sala multifuncional menor con capacidad para 400 personas está diseñada para performance, la ópera y los conciertos menores.

Al entrar en la sala principal es como entrar en el interior suave de una ostra. Los asientos están dispuestos en un patrón ligeramente asimétrica, que envuelve a la etapa en tres lados, con balcones ondulantes en cascada en el frente del escenario. El techo cóncavo es atravesado por miles de pequeñas luces que se ven como si estuviera sentado bajo la bóveda de un cielo nocturno. El auditorio de 1.800 asientos de la Casa de la Ópera alberga la más avanzada tecnología acústica y la sala multifuncional menor con capacidad para 400 personas está diseñada para performance, la ópera y los conciertos menores.

año 2 - numero 6 - abril de 2013