TEORÍA DEL COLOR

• En el arte de la pintura, el diseño gráfico, el diseño visual, la fotografía, la imprenta y en la televisión, la teoría del color es un grupo de reglas básicas en la mezcla de colores para conseguir el efecto deseado combinando colores de luz o pigmento. La luz blanca se puede producir combinando el rojo, el verde y el azul, mientras que combinando pigmentos cian, magenta y amarillo se produce el color negro.

CLASIFICACÍON DE LOS COLORES

COLORES CÁLIDOS• Rojo: El rojo puro es el color más vital,

asociado a la intensidad y a la excitación. Usado puro puede resultar un tanto violento, por eso debe ser usado con moderación, en detalles o pequeñas áreas. El rojo rebajado con blanco, en tonos más pasteles, puede en cambio producir confort y calidez.

• Naranja: El naranja puro es, también, un color asociado con la vitalidad, pues comprende mezcla de rojo y amarillo. Tan excitante como el rojo, también debe usarse con moderación y respeto, evitando los grandes espacios. Siempre es mucho mejor utilizar combinaciones de naranja menos fuertes: como el salmón.

• Amarillo: El amarillo evoca fuerza y vitalidad. Es excitante e ideal para las habitaciones con poca luz.

CALORES FRIOS• Azul: Es el color más frío de todos. Expresa calma, quietud y

reposo. Por su calidad de tranquilizante es útil para zonas de trabajo y habitaciones. Mezclado con verde o violeta, reduce su austeridad y frialdad. En habitaciones muy iluminadas no es conveniente utilizarlo, pues absorbe luz y por lo tanto resta luminosidad.

• Verde: Por ser un color mezcla entre azul y amarillo, dos colores de características opuestas, podríamos decir que es un color equilibrado, que expresa quietud, vegetación, frescura. El verde puro es un color neutro, que puede hacerse más frío aumentando la cantidad de azul o más cálido aumentando la participación de amarillo.

• Violeta: El violeta es un color que produce tristeza. Es el color religioso, místico, por excelencia. Es un color indiferente y distante, capaz de evocar la idea de misterio. Por ser el de una onda de longitud más corta expresa silencio y profundida. Aumentando su proporción de rojo se hace más vital y activo. Aumentando el azul, acentúa su frialdad y distanciamiento.

COLORES PRIMARIOS Y SECUNDARIOS

• PRIMARIOS: Son aquellos colores que no pueden obtenerse mediante la mezcla de ningún otro por lo que se consideran absolutos, únicos, siendo estos amarillo, cian y magenta, aunque hay que advertir que el cian es un color que no existe en las cartas de colores para artistas, siendo este propio de las artes gráficas y la fotografía.

• SECUNDARIOS: Son los que se obtienen mezclando dos los colores primarios al 50 %, obteniendo: Verde (S), violeta (S) y naranja o anaranjado (S).

• INTERMEDIOS: Mezclando un primario y un secundario se obtienen los llamados colores intermedios (I), que como su nombre indica están “entre medio" de un color primario (P) y un secundario (S) o viceversa.

CUALIDADES DE LOS COLORES

• TONO: Es el nombre que se le da a cada color. La tonalidad es el estimulo que nos permite distinguir un color de otro, la sensación cromática con la que se diferencia cada parte del espectro, el color en si mismo.

• INTENSIDAD: Es el grado de pureza de un color, la sensación más o menos intensa de este. Los colores más saturados o intensos son los seis colores fundamentales. Cuando se mezclan con blanco, con negro o con otros colores pierden intensidad.

• LUMINOSIDAD: Distingue el grado de claridad o luz de un color. Cuando añadimos blanco a un color, aumentamos su valor y cuando añadimos negro le restamos valor. El grado máximo de valor lo tiene el blanco y el mínimo el negro.

• ARMONÍA: Consiste en una disposición de colores afines semejantes, cuya composición forma un conjunto concordante y sosegado. La luz es un factor de gran importancia para lograr la armonía de colores. Al atardecer la luz roja inunda todos los elementos de una escena y los armoniza entre ellos.

•

CONTRASTE: Combinación de colores dispares y sin afinidades.• Se puede conseguir un contraste elevado con las

tonalidades alejadas en el círculo cromático.• También se consigue contraste con las variaciones de

valor y desaturacion extrema de un mismo tono. El máximo contraste de valor seda entre el blanco y el negro.

PSICOLOGÍA DEL COLOR

• el estudio de la percepción de los colores constituye una consideración habitual en el diseño arquitectónico, la moda y el arte publicitario.

• Los colores transmiten ideas, sentimientos. Nos hacen reaccionar de una manera o de otra, sentir frío, calor, amor, dolor.

• la percepción del color es una construcción cultural basada en la acumulación de asociaciones de carácter social, resultando en un valor colectivo.

• El estudio de Eva Heller demuestra que los colores y los sentimientos no se combinan de manera accidental, que sus asociaciones no son cuestión de gusto, sino experiencias universales profundamente enraizadas desde la infancia en nuestro lenguaje y nuestro pensamiento.

• Los efectos de los colores no son innatos, pero como se conocen en la infancia a la vez que el lenguaje, los significados quedan interiorizados en la edad adulta y parecen innatos.

• El rojo es considerado como el color que transmite mayor vitalidad y es asociado a la acción intensa.

• El naranja con mensajes tales como creatividad, entusiasmo y diversión.

• El amarillo nos conecta con la fuerza, voluntad e irradia luminosidad

• El verde corresponde a un color equilibrado que evoca vida, naturaleza y frescura.

• Los azules transmiten frío, tranquilidad, limpieza y serenidad.

• El violeta sedante, nostálgico con algunas asociaciones hacia la espiritualidad, misterio, nobleza y muerte.

• BIBLIOGRAFÍA:http://es.slideshare.net/nauiollinpadilla/el-color-teora-y-clasificacinhttps://kathy90.wordpress.com/cualidades-del-color/http://jesusgonzalezfonseca.blogspot.com/2011/05/psicologia-del-color.htmlhttp://www.taringa.net/post/arte/3515880/Clasificacion-de-los-colores.htmlhttp://www.psicologiadelcolor.es/articulos/el-lenguaje-del-color/