OSJMT - Programa de Concerto 2014

Temporada 2014

Abre-se a temporada musical de 2014 do Instituto Ci-randa – Música e Cidadania, por ela a Orquestra Sinfôni-ca Jovem de Mato Grosso sai por aí, estado afora, arreba-tando almas, incendiando corações, preparando mentes para o exercício da generosidade, do compartilhar e do caminhar juntos.

O ano de 2013 foi coroado de sucesso no trabalho des-sa turma jovem e dinâmica, sempre disposta a expandir suas ações musicais e a estender a teia da cooperação mútua. A Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso se apresentou em diversas cidades de nosso estado e foi além de nossas divisas, realizando concertos no Rio de Janeiro e em Brasília, consolidou a Orquestra Sinfônica Jovem de Mutum e também se fez presente em outros municípios: Chapada dos Guimarães (Comunidades de Água Fria e João Carro), Poconé, Rondonópolis, Campo Verde e Várzea Grande.

O Instituto Ciranda – Música e Cidadania inicia a tem-porada atual atendendo a mais de mil alunos. Com tudo isso, são novos instrumentos, novos professores, novos grupos que se abrem para o público mato-grossense:

sopros, percussão, cordas, metais, madeiras e corais, criando um dos mais competentes e encorpados progra-mas desta Secretaria. Junto com a OEMT, a OSJMT pro-move e produz cidadania e arte através da música.

Convidar novos músicos e músicos parceiros como Ri-chard Gonçalves e o grande clarinetista Luiz Afonso Mon-tanha, previsto para esta temporada, traz para todos nós muito mais emoção. A cada concerto, a cada apresenta-ção, assistimos ao constante crescimento técnico desses jovens músicos, mas é o frescor juvenil e a energia dessa orquestra que resulta em uma sonoridade que nos en-leva, envolve e arrebata. Sem contar na grande emoção que é vermos, com magnífica postura, tantos jovens, que há algum tempo atrás, não encontravam portas abertas para o seu futuro.

Esta é a Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso, uma instituição que fala, acima de tudo, de Amor. Para nós, da Secretaria de Estado de Cultura, é uma grande honra participar, por mais um ano, de tão nobre progra-ma, que como poucos, faz a Cultura dialogar com a edu-cação, a cidadania, a inclusão e o futuro.

Janete Gomes Riva Secretária de Estado de Cultura de Mato Grosso

4 Instituto Ciranda - Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso 4

Apresenta

Aliando os ensinamentos da arte musical às práticas cidadãs, o Instituto Ciranda é um dos principais projetos sociais executados em Mato Grosso com o apoio do Go-verno do Estado.

Nos últimos dez anos, milhares de jovens e crianças, em especial os que vivem em condições de vulnerabilida-de social, tiveram acesso gratuito aos ensinamentos, que vão desde o primeiro contato com os instrumentos até a profissionalização, com possibilidade de participação na Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso, que muito nos orgulha.

Focado na formação social desses jovens e crianças por meio da prática musical coletiva, o Instituto Ciran-da, sob o comando do maestro Murilo Alves, a cada ano expande mais suas atividades, beneficiando diretamente um maior número de alunos e indiretamente de famílias, já que muitas delas passam por verdadeiras transforma-ções com as mudanças comportamentais dos filhos.

Mais disciplina, foco, motivação para os estudos re-

gulares e às práticas saudáveis, entre outros reflexos positivos, são destacados pelas famílias beneficiadas in-diretamente pelo projeto que em 2014 chega a 3 novos bairros, numa ação direta com a Secretaria de Estado de Trabalho e Assistência Social (SETAS-MT): São Ma-teus (Várzea Grande), Ribeirão do Lipa e São João Del Rei (Cuiabá).

Diante da significativa contribuição social que o Ins-tituto Ciranda tem na vida dos jovens e crianças mato--grossenses, parabenizo toda a equipe de trabalho e direção do Instituto, que não medem esforços para que elas aprendam cada vez mais sobre a arte musical, bem como exerçam de forma plena a sua cidadania.

Desejo também muito sucesso à Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso nessa nova temporada que reúne obras importantes de grandes autores da música univer-sal, contribuindo sobremaneira para o enriquecimento da nossa cultura.

Roseli Barbosa Primeira-dama de Mato Grosso

Programa de Concerto 20145

Com muito entusiasmo apresentamos a tempora-da 2014 da Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso, formada por alunos e professores do Instituto Ciranda – Música e Cidadania. Iniciamos 2014 com 450 alunos sendo atendidos somente em nossa sede. Com os novos polos na capital, em Várzea Grande e em outras cida-des de Mato Grosso passamos a ter mais de 1.000 alunos atendidos gratuitamente no ensino musical. Crianças e jovens envolvidos desde cedo nas práticas musicais cole-tivas de canto coral e de orquestra.

Com a parte pedagógica estabelecida e com diversos grupos musicais em funcionamento, criamos em 2009 a Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso. Em 2013 lançamos nossa primeira temporada oficial de concertos com seis programas apresentados no Cine Teatro Cuia-bá, além de mais um grande número de apresentações realizadas em diversas ocasiões, em diversos e alterna-tivos espaços culturais de nossa cidade. Apresentamos uma temporada oficial com excelentes obras, solistas e maestros convidados, viajamos para cidades do interior

do estado e nos consolidamos como um grupo sinfônico importante em nossa região.

Em 2014 teremos um grande número de obras sinfô-nicas e de música de câmara permeando nossa tempo-rada. Obras-primas da música universal criadas pelos grandes mestres Mozart, Mendelssohn, Schubert e Be-ethoven serão apresentadas em séries especiais de con-certos pela OSJMT e pelos grupos de música de câmara do Instituto Ciranda. Mais uma vez teremos a participa-ção de grandes solistas convidados, jovens instrumen-tistas mato-grossenses formados no Instituto Ciranda e convidados especiais como o violinista Fernando Pereira, o violoncelista Richard Gonçalves e o grande clarinetista Luis Afonso Montanha. Além do retorno social por meio das ações educacionais do Instituto Ciranda, como or-questra, temos a prazerosa condição de poder oferecer importante retorno cultural e artístico à sociedade mato--grossense.

Sejam bem-vindos aos concertos da temporada 2014 da Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso.

Murilo Alves Presidente do Instituto Ciranda – Música e Cidadania e maestro da Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso.

Música , Cidadania, Música...E lá se vai formando nossa Ciranda.


Apresenta


Quatro regiões, três ecossistemas, imagens intrigantes, paisagens belíssimas, impossíveis de não notar. Caminhos fá-ceis para a emoção e para o despertar da sensibilidade. Assim é nosso belo Mato Grosso.

2014 sem dúvidas será uma temporada histórica para a Or-questra Sinfônica Jovem de Mato Grosso, neste ano apresen-tamos uma grande novidade que em muito facilitará a organi-zação e apresentação de nosso trabalho musical.

Trata-se da divisão em séries especiais de concertos, linha de organização na qual nosso programa será apresentado a partir desta temporada.

Dividimos nosso programa de concerto em quatro séries especiais: Cerrado, Amazônia, Araguaia e Pantanal e em cada série prestamos homenagem à respectiva região com belíssi-mas e representativas imagens.

Em cada uma dessas séries teremos repertórios específi-cos, facilitando a sua escolha enquanto público, sobre qual série lhe é mais agradável e em quais concertos gostaria de participar.

Conheça seu Programa de Concerto

CerradoNa série Cerrado teremos a nossa programação sinfônica, obras como aberturas sinfônicas, con-certos e sinfonias farão parte da programação in-serida nessa série.

AmazôniaNa série Amazônia teremos a nossa programação de música de câmara, música popular e de concerto na interpretação de grupos como a Orquestra de Câma-ra do Instituto Ciranda, ClariAr grupo de clarinetas, Ciranda Brass e Ciranda Sax, grupo de metais e quar-teto de saxofones respectivamente, pertencentes ao nosso instituto.


AraguaiaA série Araguaia contemplará obras de compositores brasileiros e obras encomendadas que terão sua es-treia pela Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Gros-so, em cada ano. Nesta temporada teremos a estreia das obras Dia do Seu Domingos, fantasia sobre a obra de Dominguinhos composta por Kleberson Calanca e Coxiponés, obra alusiva aos eventos que culminaram com o nascimento de Cuiabá.

PantanalA série Pantanal contemplará todo o repertório de música ligeira apresentado regularmente pela Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso. Nesta série também teremos músi-ca popular brasileira e música regional. O repertório traba-lhado na temporada será apresentado em todos os concer-tos que a orquestra realizará ao longo do ano atendendo a convites especiais. Com a organização de nossa temporada em séries especiais de concertos, além de homenagearmos Mato Grosso, também facilitaremos a identificação e esco-lha dos programas que mais lhe agradam.Agora participar de nossos concertos e escutar nossa or-questra também colocará você mais perto de cada canto desse nosso imenso estado, através das belas imagens aqui contidas e da música que buscará emocioná-lo sempre.Apresente nosso estado e a Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso às pessoas, através deste programa de con-certo.


Foto: Protásio de Morais

PROGRAMADE CONCERTO

2014

FevereiroTerça-feira, dia 25Cine Teatro Cuiabá – 20 horas

Série CerradoOrquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso

George Gershwin (1898 – 1937)- Porgy and Bess – Seleção para orquestraArr. Robert Russel

Violoncelo: Richard GonçalvesRegência: Murilo Alves

Mikhail Glinka (1804 – 1857)- Ruslan e Ludmila: Abertura

Gabriel Fauré (1845 – 1924)- Elegia em Dó menor, Op. 24 Franz Schubert (1797 – 1828)- Sinfonia nº8 em Si menor, D. 759- Inacabada- Allegro Moderato- Andante con moto


Franz Schubert nasceu em janeiro de 1797 nos arre-dores de Viena. Escreveu cerca de 600 canções, além de óperas, sinfonias e sonatas, entre outros trabalhos. É considerado um dos maiores compositores do sécu-lo XIX, marcando a passagem do estilo clássico para o romântico. Seu pai o iniciou no violino e seu irmão, ensi-nou-lhe piano.

Em 1805 Schubert foi encaminhado a Michael Holzer, organista da paróquia de Lichtenthal, para desenvolver seus estudos de música. Passou então a tocar violino e cantar no coro da paróquia.

Como primeira obra catalogada está a “Fantasia a Quatro Mãos” escrita em 1810, a partir de então se reve-lou um compositor profícuo e de grande sensibilidade.

A sua Sinfonia nº 08, Inacabada, foi composta em 1822, mas só foi descoberta vários anos depois da morte do compositor e possui este nome por conter apenas dois movimentos.

Morreu em 19 de Novembro, na casa do seu irmão Fer-dinand, em Viena, com 31 anos de idade. A sua sepultura jaz no cemitério de Währinger, perto da de Ludwig van Beethoven, compositor que venerou em vida.

Juntamente com Puchkin, Dostoievski, Gogol e Ostro-vski, Glinka participou de um brilhante despertar artísti-co na Rússia.

Foi considerado o pai da música erudita russa após escrever, no ano de 1836, a ópera A vida pelo Tzar que, com seus coros e danças autenticamente populares e com características de patriotismo, fez com que a músi-ca russa pudesse ter uma identidade própria. Antes disso existia apenas o primitivo e melancólico canto popular e a liturgia da igreja greco-romana.

Glinka fez da música russa uma expressão de senti-mento nacional. Muitas são as óperas russas que têm suas origens em Glinka, além da ópera A vida pelo Tzar, Russlan e Ludmila é também exemplo disso e os críti-cos chegam a afirmar que tudo o que possa chamar-se música russa, encontra-se implícito nas páginas de Rus-slan. Nesta ópera Glinka introduziu, pela primeira vez, de modo natural e espontâneo, coloridos orientais e exó-ticos, além de modelos de harmonia e ritmo, que voltam a repetir-se muitas vezes ao longo da história da música russa.

Franz Schubert Mikhail Glinka


MarçoSábado, dia 22Espaço CDL Cuiabá – 19 horas

O Ciranda Brass foi criado em 2010 no Instituto Ciranda – Música e Cidadania sob orientação do professor Ne-muew Wylk. É um grupo de música instrumental que tem como proposta pesquisar, criar e apresentar ao público um repertório que tem como base a música popular bra-sileira em constante diálogo com o jazz e a música tra-dicional de concerto. O Ciranda Brass tem despontado como um importante grupo musical de Mato Grosso na medida em que vem se apresentando em diversos espa-ços culturais, em festivais de música e shows de impor-tantes artistas regionais.

Série Amazônia‘Ciranda Brass’Grupo de metais e percussão

Formado por jovens músicos oriundos da Orquestra de Sopros do Projeto Ciranda, seus integrantes já se apre-sentaram com grandes nomes da música instrumental brasileira como Radegundis Feitosa, Vittor Santos, Car-los Malta, Itiberê Zwarg, Daniel D’Alcântara, Sergio Gal-vão e Nailson Simões.

O Ciranda Brass é formado por Nemuew Wylk, Junior Dubone e Abner Roa nos trombones, Thiago Sanches e Thiago Dames nos trompetes, Jeziel André na tuba e Tar-císio Sobreira na percussão.


AbrilSábado, dia 19

Espaço CDL Cuiabá– 19 horas

Grupo de saxofones criado em 2006 no Instituto Ci-randa – Música e Cidadania sob orientação do professor Murilo Alves. Com um repertório em que são exploradas as diversas possibilidades sonoras de cada instrumento, o grupo passeia pelo universo musical tocando de mú-sica barroca ao jazz e música popular brasileira. Com a experiência de tocar ao lado de músicos consagrados como Carlos Malta, Sergio Galvão, Itiberê Zwarg e Vittor

Série Amazônia‘Ciranda Sax’

Grupo de saxofones

Santos o grupo já se apresentou em Cuiabá, Chapada dos Guimarães, Brasília e em São Paulo. Participou como grupo residente da 3º Bienal de Música Contemporânea de Mato Grosso, e em 2009 participou do programa Fur-nas Geração Musical disputando a etapa final na cidade do Rio de Janeiro. Em 2013 obteve o Prêmio Funarte de Música Brasileira.


MaioTerça-feira dia 13Cine Teatro Cuiabá – 20 horas

Ludwig van Beethoven (1770-1827) - Egmont: Abertura, Op. 84

Henryk Wieniawski (1835-1880)- Concerto para Violino n°2 em Ré menor, Op. 22

I- Allegro moderato II- Romance: Andante non troppo III- Allegro com fuoco

Ludwig van Beethoven (1770-1827)- Sinfonia n°1 em Dó maior, Op. 21

I- Adagio Molto. Allegro com brio II- Andante cantábile com moto III- Menuetto – Allegro molto e vivace IV- Finale – Adagio, allegro molto e vivace

Violino: Fernando PereiraRegência: Murilo Alves



Nasceu no dia 10 de julho de 1835 em Lublin, na Polô-nia, deve a sua introdução precoce no mundo da músi-ca à sua mãe, Regina, uma pianista profissional e filha de um médico de Varsóvia. Ainda criança ingressou no Conservatório de Paris para estudar violino, devido a sua pouca idade e por não ser de origem francesa, foi neces-sário algumas exceções especiais para sua admissão no conservatório.

Wieniawski foi considerado um violinista de grandes habilidades, mas além do instrumento desenvolveu-se como compositor e em 1847 publicou sua primeira obra, Caprice Fantastique, que consequentemente resultou em vinte e quatro peças. Unificando as suas duas práti-cas musicais, como instrumentista e compositor, ele es-creveu dois concertos para violino, obras tecnicamente exigente para os solistas.

Durante alguns anos de sua vida Henryk viveu em São Petersburgo onde ensinou muitos estudantes de violino. Morreu em Moscou no dia 31 de março de 1880, algumas semanas depois de um ataque cardíaco.

É um compositor respeitado e seu Concerto para Violi-no em Ré menor figura entre as mais importantes obras escritas para esse instrumento.

Ludwig van Beethoven viveu em um momento de transi-ção, em que a música já não era tão ligada à aristocracia ou a igreja e caminhava em direção a um público mais am-plo. Nasceu no dia 16 de dezembro de 1770, em Bonn, na Alemanha. Teve como primeiro professor, seu pai, um tipo inflexível que colocou sobre o menino Beethoven grandes responsabilidades com o estudo musical desde cedo.

Como pianista era o melhor entre muitos virtuosos da cidade, porém aos trinta anos de idade a surdez começou a afetá-lo. Em função da concorrência, primeiro tentou esconder a doença, sem sucesso, depois, desesperou-se. Nos anos seguintes se conformou em ser apenas com-positor. A surdez, que impediria qualquer ser humano de trabalhar com sons, em vez de condenar Beethoven ao silêncio, fez de seus dez últimos anos os mais revolucio-nários da história da música. A nona sinfonia, os últimos quartetos de cordas e as derradeiras sonatas para piano foram escritos por um homem que jamais as ouviu. E, no entanto, tais obras praticamente ditaram os termos em que se desenvolveria a arte musical dali em diante.

Por volta de 1825, a surdez era completa. Ele só se co-municava por meio de um caderno de conversações. Mas o ouvido interno sempre funcionou. Certa vez um violinista anotou que “o infeliz estava tão surdo que não podia mais ouvir o som celestial das suas composições. E, mesmo as-sim, ensaiar em sua presença não era fácil, seus olhos se-guiam os arcos, e assim ele era capaz de notar as menores flutuações no tempo ou no ritmo e corrigí-las na hora”. Morreu aos 57 anos, no dia 26 de março de 1827 em Viena.

Henryk Wieniawski Ludwig van Beethoven


MaioSábado, dia 31Espaço CDL Cuiabá – 19 horas

Jacques Ibert (1890-1962)- Concertino da Camera I- Allegro com moto II- Langhetto animato molto

Edward Elgar (1857 – 1934)- Serenata para cordas em Mi menor, Op. 20 I- Allegro Piacevole II- Larghetto III- Allegretto

Saxofone: Jasson AndréRegência: Murilo Alves

João de Deus Castro Lobo (1794 – 1832)- Abertura em Ré maior Francisco Mignone (1897 – 1986)- Elegia

Alberto Nepomuceno (1864-1920)- Adágio para cordas- Andante expressivo

‘Orquestra de Câmara do Instituto Ciranda’Série Amazônia


Jacques Ibert nasceu em Paris no dia 15 de agosto de 1890. Iniciou seus estudos musicais muito cedo estu-dando no Conservatório de Paris nos anos de 1910 a 1914, com Emile Pessard, André Gédalge e Paul Vidal.

Nas composições de Ibert é possível encontrar ca-racterísticas presentes na tradição da arte francesa, elementos como elegância e humor são descobertas em sua música. Ele escreveu 7 óperas, 5 balés, música incidental para cinema e teatro, musicais, obras corais e música de câmara. Em geral é bastante lembrado por suas obras orquestrais, incluindo Divertissement e Es-cales.

Além das suas atividades como compositor, Ibert era o diretor da Académie de France na Villa Medici, em Roma. Em 1919 recebeu o Iº Grande Prêmio de Roma, pela obra Le Poète et la fée. Após passar um período no exílio, retornou a Paris, dedicando-se à Ópera de Paris e na Ópera-Comique.

Morreu no dia 05 de fevereiro de 1962.

Alberto Nepomuceno nasceu em Fortaleza no dia 06 de julho de 1864 e faleceu no Rio de Janeiro no dia 16 de ou-tubro de 1920. Ele foi considerado o pai da canção de câ-mara brasileira, insistiu na utilização do idioma nacional na música de concerto, tendo como objetivo nacionalizar ainda mais a linguagem musical no país. Desenvolveu-se ao longo de sua vida como compositor, pianista, organis-ta e regente.

Iniciou seus estudos com seu pai em Recife, o maestro Vitor Augusto Nepomuceno, após a morte do pai mudou--se para o Rio de Janeiro e após alguns anos decidiu continuar seus estudos na Europa, estudando em Roma, Berlim e Paris.

Ao retornar para o Brasil foi convidado a dirigir a So-ciedade de Concertos Populares, o que marcou um mo-mento muito importante no movimento nacionalista do país. Sua luta pela criação de uma identidade musical nacional está sintetizada na sua frase “não tem pátria um povo que não canta em sua língua”. Suas composições possuem características rítmicas tipicamente brasilei-ras. Na sua obra destacaram-se as Valsas humorísticas para piano e orquestra, o Episódio Lírico Ártemis, sobre texto de Coelho Neto, um trio com piano em fá menor, além de óperas e sinfonias.

Jacques Ibert Alberto Nepomuceno


AgostoTerça-feira, dia 5Cine Teatro Cuiabá – 20 horas

- Concerto para flauta e orquestra n°2 em Ré maior, K. 314 I- Allegro aperto Flauta: Leonnid Carvalho

- Concerto para violino e orquestra n°3, em Sol maior, K. 216 I- Allegro Violino: Lindi Mariani

- Sinfonia Concertante para violino, viola e orquestra em Mi bemol maior, K. 364

I- Allegro Maestoso

Violino: Fernando PereiraViola: Diego MonteiroRegência: Murilo Alves

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)Por jovens solistas do Instituto Ciranda.

- A flauta mágica: Abertura, KV 620

- Concerto para clarineta e orquestra em Lá maior, K. 622 I- Allegro Clarineta: Jessica Gubert II – Adagio Clarineta: Bruno Avoglia III- Rondo: Allegro Clarineta: Niger Ortega



Nasceu em Salzburgo em 27 de janeiro de 1756. Aos quatro anos de idade, Mozart teve seus primeiros conta-tos com o cravo, o pai espantado com suas habilidades passou a ensinar música ao garoto prodígio e sua irmã Maria Anna.

Ainda criança, Mozart começa a compor. Aos cinco anos de idade já escrevia minuetos, aos nove anos já era autor de sinfonias e aos quinze, já havia compilado mais

Wolfgang Amadeus Mozart

de uma centena de obras. Realizou várias viagens por toda a Europa juntamente com seu pai Leopold Mozart e sua irmã, tocando para reis, rainhas e duques, que fica-vam admirados com a habilidade dos irmãos.

Durante sua adolescência foi contratado como músico da corte de Salzburgo, mas ao visitar Viena, se encan-ta, e decide ter uma vida independente como professor, pianista e concertista. Neste período, Mozart dedica-se à ópera e cria Idomeneo, O Rapto no Serralho, As Bodas de Fígaro, Don Giovanni e A Flauta Mágica. Além das óperas, compôs grande número de concertos para piano e quar-tetos de cordas.

Mozart foi o autor de mais de seiscentas obras na mú-sica sinfônica, concertante, operística, coral e camerís-tica. Sua produção foi reconhecida pelos críticos de sua época, embora muitos a considerassem extremamente complexa. Exercitou forte influência sobre vários com-positores ao longo dos anos e atualmente, suas compo-sições o colocam como um dos maiores compositores da música ocidental de todos os tempos, cultuado entre conhecedores e leigos na arte musical.


AgostoSábado e domingo, dia 30 e 31Teatro SESC Arsenal – 19 horas

Serge Koussevitzky (1874-1951)- Concerto para Contrabaixo e Orquestra em Fá

sustenido menor, Op.3 I- Allegro II- Andante III- Allegro

Edward Elgar (1857 – 1934)- Serenata para cordas em Mi menor, Op. 20 I- Allegro Piacevole II- Larghetto III- Allegretto

Contrabaixo: Jhon StuartRegência: Murilo Alves

‘Orquestra de Câmara do Instituto Ciranda’Série Amazônia

João de Deus Castro Lobo (1794-1832)- Abertura em Ré maior Francisco Mignone (1897 – 1986)- Elegia

Alberto Nepomuceno (1864-1920)- Adágio para cordas- Andante expressivo


João de Deus de Castro Lobo foi um compositor bra-sileiro que viveu no início do Século XIX. Nasceu em Vila Rica no dia 16 de março no ano de 1794. Era filho de Ga-briel de Castro Lobo, que também era músico e de Quité-ria da Costa e Silva. Iniciou seus estudos musi-cais no Seminário de Mariana e ali se tornou padre. Além das atividades que desenvolvia na igreja, foi organista e mestre de capela da Ordem Terceira de São Francisco da Penitência e em Vila Rica, organista da Ordem Terceira do Carmo e também atuou como regente do coro e or-questra do Teatro de Ópera.

Castro Lobo dedicou-se também à composição e seu catálogo musical corresponde aproximadamente a vin-te e três peças entre matinas, responsórios fúnebres e novenas. Entre essas obras se destacam a Missa a oito vozes, a Missa em Ré Maior, as Matinas de Natal, todas para solistas, coro e orquestra, além da Abertura em Ré Maior para orquestra.

Castro Lobo

Compositor russo nasceu no dia 26 de julho de 1874. Durante sua vida desenvolveu habilidades musicais como maestro, compositor e contrabaixista. Por um longo pe-ríodo, de 1924 até 1949 foi o diretor musical da Orquestra Sinfônica de Boston, levando essa orquestra a viver seu período áureo como uma das melhores orquestras da América.

Filho de músicos profissionais, ele aprendeu a tocar violino, violoncelo, piano e trompete, mas o instrumento que Koussevitzky escolheu para se desenvolver musical-mente foi o contrabaixo. Aos 14 anos de idade recebeu uma bolsa de estudos no Instituto Músico-Dramático da Sociedade Filarmônica de Moscou.

Foi um grande contrabaixista e trabalhou no teatro Bolshoi, substituindo seu professor Rambusek. Neste mesmo período iniciou sua carreira apresentando o con-trabaixo como um instrumento solista, além de iniciar-se na regência. Como compositor, se ateve a um restrito nú-mero de obras conservadoras de cunho romântico. Seu Concerto para Contrabaixo e Orquestra é uma das mais representativas obras para este instrumento.

Morreu em Boston no dia 04 de junho de 1951.

Serge Koussevitzky


SetembroSábado, dia 20Cine Teatro Cuiabá – 20 horas

Série AraguaiaOrquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso

Murilo Alves (1975-)- Coxiponés

Ney Rosauro (1952-)- Concerto para marimba e orquestra

I- Saudação II- Lamento III- Dança IV- Despedida

José Albertino da Silva - Mestre Albertino (1906-1995)- Lá no bairro do areão/Lambari na Cuia

Kleberson Calanca (1979-)- Dia do Seu Domingos – Fantasia sobre a obra de Domin-

guinhos

Marimba: Alex TeixeiraRegência: Murilo Alves


Ney Rosauro tem se destacado ao longo dos anos como percussionista, compositor e pedagogo. Nasceu no Rio de Janeiro no dia 24 de outubro de 1952. Na composição encontrou estilo próprio utilizando elementos do folclore brasileiro. Já escreveu mais de 100 peças e métodos di-dáticos para instrumentos de percussão.

Em 1992 concluiu o Doutorado em Percussão na Uni-versity of Miami (EUA), sob a orientação do professor Fred Wickstrom. Rosauro foi professor da Escola de Mú-sica de Brasília e neste mesmo período foi timpanista e chefe do naipe de percussão da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional de Brasília. Após esse período ministrou aulas na Universidade Federal de Santa Maria (UFSM) e posteriormente na University of Miami (EUA).

Possuidor de uma carreira internacional notável, vem ministrando vários cursos, participando de festivais e se apresentando como solista à frente de várias orquestras de países diversos. Seu concerto para Marimba e Or-questra já foi tocado por mais de 2.500 orquestras em vários lugares de todo o mundo.

Ney Rosauro

Nasceu em Cuiabá, no dia 07 de agosto de 1906. Des-de criança José Albertino da Silva demonstrava seu in-teresse pela música e aos 14 anos conheceu o maestro Francisco Ferreira Mendes que o ensinou as primeiras notas musicas. Ingressou na Força Pública do Estado de Mato Grosso, conhecida hoje como Polícia Militar, onde aprendeu a tocar bombardino e trombone, desenvolven-do neste último uma habilidade fora do comum.

Devido à sua facilidade em escrever e montar arran-jos musicais, José Albertino da Silva, conhecido popu-larmente como Mestre Albertino escreveu mais de cem composições em ritmos variados como o maxixe, valsa, bolero, baião e rasqueado. Suas composições mais co-nhecidas são Pititi Patata, Lá no Bairro do Areão e Lam-bari na Cuia. Morreu aos 89 anos na capital mato-gros-sense, no dia 11 de dezembro de 1995.

Mestre Albertino


OutubroSábado, dia 04Espaço CDL Cuiabá – 19 horas

Grupo de clarinetas criado em 2012 no Instituto Ciran-da – Música e Cidadania. Sob orientação da professora Jessica Gubert, o ClariAr desenvolve trabalho de pesqui-sa voltado para o clarinete e o repertório de música de câmara criado para essa formação.

Com abordagem voltada para a música erudita e po-pular, também se envolve na criação de composições e arranjos específicos para o grupo.

Em 2012 por meio de profícua parceria com a FUNAR-TE, o ClariAr realizou uma série de concertos didáticos

em escolas públicas na cidade de Rondonópolis.É formado por alunos e professores do Instituto Ciran-

da e pelo clarinetista Vinícius Fraga professor do curso de bacharelado em clarinete na Universidade Federal de Mato Grosso, conduzido ao encontro das demandas exis-tentes em relação ao processo de estudo da classe de clarineta, servindo como laboratório para a prática mu-sical coletiva, aspecto importante no processo de forma-ção de todos os alunos do Instituto Ciranda.

Série Amazônia‘ClariAr’ Grupo de clarinetas


OutubroQuarta- feira, dia 8 - Sede da Orquestra Sinfônica

Jovem de Nova Mutum - 20 horas

Ciranda em Cordas é grupo de cordas do Instituto Ci-randa – Música e Cidadania cuja filosofia é a performan-ce instrumental de alta qualidade, e a missão, a síntese da tradição em diálogo com a cultura regional.

Formado por professores e alunos destaques da insti-tuição, o grupo dedica-se ao repertório de pequenas for-mações, como o quarteto de cordas, às grandes obras do repertório tradicional escritos para orquestra de câmara.

Desde 2009 o grupo vem se apresentado na cidade de Cuiabá, Nova Mutum e região e em 2010 foi contem-

‘Ciranda em Cordas’Série Amazônia

plado com o projeto da Secretaria de Estado de Cultura para a realização de uma série de concertos intitulada “Grandes Gênios da Música Erudita”. Realizou concerto na reinauguração do Cine Teatro Cuiabá e por meio do SESC participou do concerto de inauguração do acervo de partituras do SESC Mato Grosso, em Cuiabá e progra-ma Sesc Instrumental de Rondonópolis.

Atualmente o grupo apresenta uma atividade musical intensa na divulgação do repertório camerístico especí-fico à sua formação instrumental.


NovembroTerça-feira, dia 4Cine Teatro Cuiabá – 20 horas


Felix Mendelssohn (1809-1847)- Sonhos de uma noite de verão: Abertura, Op. 21

Regência: Jessica Gubert*

Ferdinand David (1810 – 1873)- Concertino para trombone, Op. 4 Trombone: Nemuew WylkRegência: Abner Roa*

Jean Sibelius (1865-1957)- Karelia Suíte, Op. 11 I- Intermezzo II- Ballade III- Alla MarciaRegência: Niger Ortega*

*Alunos da classe de Regência Orquestral do Instituto Ciranda.


No dia 3 de fevereiro de 1809 em Hamburgo, na Alema-nha, nasceu Felix Mendelssohn-Bartholdy. Seu ambiente familiar era bem propício ao desenvolvimento das ina-tas faculdades do moço que mais tarde se desenvolveria como compositor.

Neto de filósofo, sobrinho de talentosos escritores e filho de um banqueiro que era amante das artes em ge-ral, Felix teve em sua infância a influência e apoio neces-sário para a formação de um artista. Dos 12 aos 18 anos Mendelssohn viveu sua fase mais ousada e criativa, ele tinha domínio das estruturas musicais e compunha com grande facilidade, algo jamais alcançado precocemente pelos seus antecessores.

Ele foi um dos primeiros grandes regentes de orques-tra do século XIX, executando as obras sinfônicas de Haydn, Mozart e Beethoven. Em 1926, quando Mendels-sohn tinha apenas 17 anos compôs a obra Sonhos de uma noite de verão, baseada na obra de William Shakespea-re, é uma peça tradicional do repertório sinfônico sendo executada constantemente nas salas de concerto em todo o mundo. Felix Mendelssohn morreu em 1847.

Felix Mendelssohn

O mais importante compositor finlandês nasceu no dia 08 de dezembro de 1865. Sua música teve um papel muito im-portante na construção da identidade musical de seu país.

Aos 5 anos de idade já tocava pequenas melodias e acor-des ao piano e aos 10 anos, era capaz de tocar de cor par-tes de um concerto. Foi com esta idade que escreveu sua primeira composição, “Vesipisaroita” (Pingos D’àgua) para violino e violoncelo. Ainda muito jovem formou um trio para apresentações musicais. O repertório, além dos clássicos românticos vienenses, já incluía músicas de câmara com-postas por Sibelius.

Contrariamente ao que acontecia com os grandes mú-sicos, como por exemplo, Mozart, Haydn e tantos outros, que dependiam do apoio econômico dos grandes príncipes ou magnatas, Sibelius gozou de uma renda que o governo lhe propiciou durante vários anos. Essa segurança e tran-quilidade permitiram-lhe dedicar-se por completo à com-posição.

Como muitos de seus contemporâneos, Sibelius adentrou no estilo predominante de composição do Século XIX. Apre-ciou durante um período de sua vida as óperas de Wagner, escolhendo depois um caminho musical diferente. Entre suas obras podemos destacar as sete sinfonias e os vários poemas sinfônicos. Jean Sibelius, o mais famoso composi-tor finlandês, morreu aos 91 anos, no dia 20 de setembro de 1957 na cidade de Ainola na Finlândia.

Jean Sibelius


DezembroTerça-feira dia 9Cine Teatro Cuiabá – 20 horas


Gerald Finzi (1901 – 1956)- Concerto para clarineta e orquestra, Op. 31 I-Allegro vigoroso II-Adagio III-Rondo: Allegro giocoso

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)- Sinfonia n°5 em Dó menor, Op. 67 I- Allegro con brio II- Andante com moto – Piu mosso – Tempo I III- Scherzo Allegro – Trio – Scherzo IV- Allegro – Presto

Clarineta: Luiz Afonso MontanhaRegência: Murilo Alves


Compositor britânico nascido em julho de 1901, é conhecido por obras como a cantata Dies Natalis para voz solista e orquestra de cordas, e os seus concertos para violoncelo e clarinete, sua música é triste e de forte caráter elegíaco. Possui um nú-mero relativamente pequeno de obras puramente instrumentais.

Em seu período de formação Finzi sofreu a per-da de três de seus irmãos, adversidades que con-tribuíram para certa perspectiva sombria em sua vida e consequentemente em sua música. Encon-trou consolo na poesia de Thomas Traherne e Tho-mas Hardy, cujos poemas, juntos com os de Chris-tina Rossetti, definiram os rumos de sua música.

Teve vários professores importantes como Er-nest Farrar e Edward Bairstow e já no início de sua carreira como compositor obteve críticas favorá-veis com a peça orquestral A Severn Rhapsody.

Finzi teve uma longa amizade com o compositor Howard Ferguson que, além de oferecer conse-lhos sobre suas obras durante a sua vida, ajudou com a edição de diversas obras póstumas de Finzi.

Gerald Finzi morreu em setembro 1956.

Gerald Raphael Finzi


da Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso)(Série com programação destinada às apresentações especiais

Série Pantanal Concertos especiais


Repertório 2014Dança húngara nº 1 Johannes Brahms

Dança húngara nº 5 Johannes Brahms

Marcha dos Toreadores – Suíte Carmen nº1Georges Bizet

Um pouquinho de BrasilKleberson Calanca

MerceditasRamon Sixto RiosArr. Kleberson Calanca

Dia do Seu DomingosKleberson Calanca

Porgy and Bess – Seleção para orquestraGeorge GershwinArr. Robert Russel

Milonga del AngelAstor Piazzolla

La no bairro do Areão/Lambari na cuiaJosé Albertino da Silva

CoxiponésMurilo Alves

BatuqueOscar Lorenzo Fernandes


Biografias


Nascido em Assis Chateaubriand, no Paraná, possui Graduação e Mestrado na área de música pela Univer-sidade Federal de Mato Grosso. Sob orientação do com-positor Roberto Victorio, desenvolveu pesquisa voltada para a regência e os processos de realização da música contemporânea.

Em 2004 iniciou os estudos de regência com Flávia Viei-ra e Érika Hindrikson. Participou de master class com o maestro Osvaldo Ferreira e nos anos de 2006, 2007, 2008, 2009 e 2011 estudou regência orquestral com o maestro Daisuke Soga no Festival de Música de Londrina.

Atua como regente desde 2005 tendo dirigido a Orques-tra de Sopros do Projeto Ciranda, Orquestra de Câmara da UFMT, Orquestra Sinfônica do Festival de Música de Londrina e Orquestra do Estado de Mato Grosso. Com a Orquestra do Estado de Mato Grosso desenvolveu inten-sa atividade pedagógica ministrando oficinas de música para professores, além de dirigir a orquestra em nu-merosas séries de concertos didáticos nas temporadas 2007, 2008, 2009, 2011 e 2012, ultrapassando uma centena de concertos realizados.

Foi professor substituto do Departamento de Artes da UFMT ensinando no curso de graduação em música du-rante 4 anos. Trabalhou com grandes artistas brasileiros como Sérgio Galvão, Hique Gomez, Vittor Santos, Nailson Simões, Itiberê Zwarg, Daniel D’Alcântara, Carlos Malta e Radegundis Feitosa.

Participou, na Inglaterra, de uma temporada de con-certos didáticos em escolas de Londres, como assistente do renomado educador inglês e ‘Workshop leader’ Tim Steiner.

Atualmente é presidente do Instituto Ciranda – Músi-ca e Cidadania, regente da Orquestra Sinfônica Jovem

de Mato Grosso e coordenador pedagógico na Orquestra Sinfônica Jovem de Nova Mutum.

Como destaque artístico em 2012 está a sua direção musical e regência da temporada de concertos didáticos da Orquestra do Estado de Mato Grosso, que teve como tema a obra “A história do soldado” do compositor russo Igor Stravinsky, apresentada 16 vezes nos teatros do Sesc Arsenal e Cine Teatro Cuiabá. Em 2013, como maestro convidado da Orquestra do Estado de Mato Grosso dirigiu o espetáculo ‘Peer Gynt, o imperador de si mesmo’ em parceria com o ator Sandro Lucose e direção artística do maestro Leandro Carvalho, na série de Concerto Oficiais e em mais de uma dezena de récitas na Série Concertos Didáticos 2013 da Orquestra do Estado de Mato Grosso.

Em 2014, através de seleção, passou a integrar a classe permanente de Regência Orquestral do maestro portu-guês Osvaldo Ferreira.

Murilo AlvesDiretor Artístico e regente principal da OSJMT

Foto Cláudio Sampaio


Iniciou seus estudos no Conservatório Municipal de Presidente Epitácio – SP, onde concluiu com mérito o Curso Livre em Bateria e Percussão e em 2006 graduou--se em música pela Universidade Federal de Mato Gros-so.

Tem desenvolvido intensa atividade pedagógica em Cuiabá e na cidade de Nova Mutum, em Mato Grosso, e no ano de 2006 foi finalista do programa Furnas Geração Musical disputado na cidade do Rio de Janeiro.

Atuou profissionalmente com músicos de renome nacional e internacional como Leandro Carvalho, Cel-so Pixinga, Polaco, Carlos Malta, Carlos Corrales, David Gardner, Roberto Victorio, Maio Coope e Kimi Djabate, Roberto Correa, Emmanuele Baldini e Sidnei Duarte.

Em 2008 participou em duas importantes turnês com a Orquestra do Estado de Mato Grosso: Sonora Brasil, homenageando Heitor Villa-Lobos e Concertos pelo Bra-sil, realizado pelo Grupo Votorantim na Região Nordeste do Brasil. Em 2010, passou a ser professor substituto do Departamento de Artes da UFMT, nesse período criou e dirigiu o Grupo de Percussão da UFMT (2010-2012).

É Mestre em Estudos de Cultura Contemporânea (ECCO) pela UFMT, chefe da percussão da Orquestra do Estado de MT e professor de bateria da EMAC - UFG.

Alex Teixeira


Biografias

Luis Afonso Montanha

Primeiro clarinetista da Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo e integrante, como clarinetista e claronis-ta, dos grupos: “Sujeito a Guincho”, Duo com a pianista Karin Fernandes, “Duo Clarones” (com o Prof. Henri Bok – Holanda), “Duo Herr-Montanha”, Quarteto “Tetralogia”, Quarteto de Clarinetes Clarin etc”, “Trio de Palhetas”, “Opus Brasil Ensamble” e o Grupo “QuartaD”. Desde 1992 é professor de clarinete no Departamento de Música da ECA – USP. Natural de Americana, onde iniciou seus estudos, graduou-se pela UNESP, com Maurício Lourei-ro, recebendo também orientações de Márcio Beltrami, Sérgio Burgani, Roberto Pires, Luiz Carneiro, Anthony Pay (Inglaterra) e Karl Leister (Alemanha). Aperfeiçoou--se no Conservatório de Rotterdam, Holanda, com Walter Boeykens e Henri Bok, recebendo o Prêmio de melhor aluno do Conservatório no biênio de 1995-96. Detentor de vários prêmios dentre os quais Jovens Instrumentistas do Brasil (1987 e 1988), Jovens Solistas da OSESP (1988 e 1989), Jovens Solistas da OSPA (1988), Prêmio Eldora-do de Música (1993 e 1995), Prêmio Esso de Música (Ho-landa, 1996) e Prêmio Sharp de Música (1997). Montanha é regularmente professor convidado em festivais, bem como tem grande atuação como solista e camerista, apresentando-se no Brasil, Europa e Estados Unidos, destacando importantes estreias do repertório do Séc. XX e XXI, para clarinete e clarone. É Doutor em Música pela Unicamp, na área de Práticas Interpretativas, e é artista apoiado pela Selmer-Paris.


Natural de Americana, interior de São Paulo, iniciou seus estudos na Escola de Música de Piracicaba. Em 2000, como aluno destaque do curso de bacharel em mú-sica pela Universidade de São Paulo, o jovem violinista recebeu convite para continuar seus estudos na Acade-mia Nacional de Sophia – Bulgária, sob a orientação de uma das maiores discípulas do mestre russo Leonnid Kogan, professora Evgenia-Maria Popova. Durante os seis anos que permaneceu nessa conceituada instituição do leste europeu, Fernando realizou recitais e concer-tos com destaque para as interpretações dos concertos de Mendelssohn op.64 e Brahms op.77. Graduou-se com mérito em 2005, e dois anos depois concluiu o seu mes-

trado em análise musical aplicada à performance instru-mental. Foi membro efetivo da Orquestra do Estado de Mato Grosso, docente do SESI escola Várzea Grande, mi-nistra aulas regularmente na Orquestra Sinfônica Jovem de Nova Mutum e Orquestra Sinfônica Jovem de Campo Verde. De 2009 a 2010, participou do quadro de docentes substitutos da Universidade Federal de Mato Grosso e da Orquestra Sinfônica da UFMT. Atualmente possui intenso trabalho pedagógico junto ao Instituto Ciranda - Música e Cidadania e Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso sendo responsável pela implantação e formação de uma escola, enquanto tradição, no ensino do violino e viola em Mato Grosso.

Fernando Pereira - Spalla


Biografias

É aluno de Antônio Lauro Del Claro. Estudou na Escola Municipal de Música de São Paulo, onde teve aulas de violoncelo com Ricardo Fukuda e de música de câmara com Walter Bianchi. Participou de master classes com o Sexteto de Berlim e com o primeiro violoncelo da Or-

Richard Gonçalves

questra Filarmônica de Nova York. Esteve nos festivais de Campos do Jordão, de Santa Catarina e Londrina. Além disso, participou dos festivais de música de câma-ra de Prados em Minas Gerais e Águas de Lindóia em São Paulo. Foi 1° violoncelo da Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto, integrante da Orquestra Experimental de Repertório e músico convidado das orquestras Filarmô-nicas de São Bernardo do Campo, Orquestra Sinfônica da USP, Orquestra Sinfônica Brasileira e Orquestra do Estado de Mato Grosso.

Em 2008 participou do Ensemble Orquestra, e este-ve em turnê com a Orquestra das Américas. No ano de 2009 Participou da Oferenda Musical em São Paulo como jovem artista residente onde pode atuar com os mais consagrados músicos como Daniel Guedes, Alex Klein, Antonio Del Claro e alguns músicos da Filarmônica de Berlin como o oboísta Hansjörg Schellenberger e a har-pista Margit-Anna Süb.

Recentemente foi vencedor do III concurso para Jovens Solistas da Orquestra Sinfônica de Minas Gerais. Como solista já esteve à frente das orquestras Sinfônica de Ri-beirão Preto, Sinfônica de Minas Gerais e orquestras dos festivais de Londrina –PR e Prados – MG, sob a regência de nomes como Cláudio Cruz, Olivier Toni, Antonio Del Claro e Roberto Tibiriçá.

Possui experiência na área pedagógica atuando em projetos sociais e aulas particulares. Em 2009 no Fes-tival de Música de Santa Catarina atuou como professor auxiliar de Bernard Locher – Berlim. Em 2013 foi convi-dado a participar da gravação da Orquestra de Câmara da OSESP no projeto Olivier Toni.


dania.Possui Licenciatura em Música pela Universidade Fe-

deral de Mato Grosso (UFMT) e atualmente é aluna do curso de bacharelado em clarineta também na UFMT, estudando com o professor Vinícius Fraga.

Atualmente é coordenadora das classes de sopros e professora de clarineta do Instituto Ciranda – Música e Cidadania, clarinetista principal da Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso e coordena o núcleo coral na Or-questra Sinfônica Jovem de Nova Mutum.

É também aluna de regência orquestral do maestro Murilo Alves, como regente atua nas orquestras estu-dantis do Instituto Ciranda e Orquestra Sinfônica Jovem de Nova Mutum. É regente assistente da Orquestra Sin-fônica Jovem de Mato Grosso onde tem atuado regular-mente em apresentações diversas.

Ainda criança ingressou no grupo vocal Reluz Jr onde permaneceu por mais de quinze anos e participou da gra-vação de 5 CDs e 1 DVD. Com o Reluz Jr também excur-sionou por países como Canadá em 2000, Estados Unidos em 2003 e 2011 e Europa em 2009, se apresentando na França, Holanda, Alemanha e Itália.

Paralelamente, em 2005 iniciou seus estudos na clarineta com o professor Murilo Alves. Participou de vá-rios festivais de música no Brasil como os de Londrina, Poços de Caldas e Curitiba, sendo aluna ativa das clas-ses de clarineta dos professores Luis Afonso Montanha, Diogo Maia, Etienne Lamaison, Sarah Benedick, Giuliano Rosas, Luca Raele, Joel Barbosa e Henri Bok. De 2010 a 2013 teve o acompanhamento dos professores Johnson Machado, Giuliano Rosas e Luis Afonso Montanha em oficinas realizadas no Instituto Ciranda – Música e Cida-

Jessica Gubert


Biografias

Natural de Cuiabá, Niger Ortega iniciou seus estudos musicais no ano de 2008 na escola de música Walkiria Lima na cidade de Macapá-AP. No ano de 2011 regressou à Cuiabá e teve seu ingresso no Instituto Ciranda - Músi-ca e Cidadania tendo aulas com o professor Murilo Alves. No Instituto Ciranda participou de master classes com os professores Johnson Machado, Giuliano Rosas, Félix Alonso e Luiz Afonso Montanha.

Participou do 31° CIVEBRA em Brasília e do 15° Fes-tival Música nas Montanhas em Poços de Caldas. Em 2013 ingressou no curso de Bacharelado em Clarinete da Universidade Federal de Mato Grosso sob orientação do professor Vinicius de Sousa Fraga. Ainda em 2013 iniciou seus estudos em regência orquestral com o maestro Mu-rilo Alves.

Tem atuado como regente principal na Orquestra Pri-meira Ciranda, formada por alunos do Instituto Ciranda. É professor de clarineta no Instituto Ciranda – Música e Cidadania e integrante da Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso.

Niger Ortega Bruno Avoglia

Formado pela Universidade de São Paulo sob orienta-ção do Professor Luís Afonso “Montanha” e pela Funda-ção das Artes de São Caetano do Sul - SP sob orientação do Professor José Ivo da Silva. Atualmente é aluno do professor Giuliano Rosas (OSESP). Foi aluno de compo-sição dos Professores Aylton Escobar e Ronaldo Miran-da. Dedicado à música contemporânea, realizou diversas apresentações interpretando obras de compositores como: Olivier Messiaen, Luciano Berio, Bruno Maderna, Aylton Escobar.

No campo da música de câmara integra o Klang trio, quinteto de clarinete e cordas e um quarteto de clarine-tes no qual realiza obras de: J. Brahms, W. A. Mozart, F. Poulenc, D. Milhaud, A. Uhl, F. Schubert, entre outros.

Integrou o Ensemble Cantabile com o qual realizou a gravação da trilha sonora do filme “Quando eu era vivo” do diretor Marco Dutra.

Foi contemplado com a Menção Honrosa no II Concur-so de Composição da OCAM por sua composição “Prelú-dio Geométrico”.


Abner Rôa

Natural de Corumbá iniciou seus estudos no trombo-ne aos 11 anos de idade no Centro Cultural de Música da UFMT em Cuiabá. Regressando à cidade natal integrou a Banda Municipal, Grupo de Choro e Blues. Em Cuia-bá, já integrou grupos importantes como a Big Band MT, Banda IFMT, Orquestra de Câmara da UFMT, Orquestra Sinfônica da UFMT e Orquestra do Estado de Mato Gros-so. Como trombonista participou do IX Festival de Música de Ourinhos/SP (2009), master class com o Quinteto de Metais da OSESP Ourinhos/SP (2009), 3º Encontro Inter-nacional de Metais – Tatuí/SP (2010), 34º CIVEBRA – Bra-

sília/DF (2012) e Música na Estrada – Cuiabá/MT (2013). Recentemente esteve no 15º Festival Música nas Monta-nhas – Poços de Caldas/MG (2014), estudando regência orquestral na classe de regência do maestro Jean Reis com participação ativa. No final do curso foi seleciona-do para reger uma peça no concerto de encerramento. Atualmente é graduando em Licenciatura em Música pela UFMT, trombonista na OSJMT (Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso), professor no Instituto Ciranda Música e Cidadania e maestro assistente da Orquestra de Câmara da UFMT.


Biografias

Natural de Várzea Grande iniciou ainda criança, seus estudos musicais na clarineta e saxofone na Congrega-ção Cristã. Em 2010 conheceu o Instituto Ciranda – Mú-sica e Cidadania. Foi convidado a estudar viola na classe do professor Fernando Pereira e no seu segundo ano de estudos passou a fazer parte da Orquestra Sinfônica Jo-vem de Mato Grosso.

Em 2011 foi bolsista na Orquestra Sinfônica Jovem Votorantim do 31º Festival de Música de Londrina, es-tudando na classe de viola do professor Jairo Chaves e realizando master class com o violista Dimitry Pitulko

Diego Monteiro(Rússia). Foi violista bolsista por 3 anos na Orques-tra Sinfônica da UFMT, e realizou diversos concertos e turnês com a Orquestra do Estado de Mato Grosso. Em 2014 participou do 15º Festival Música nas Montanhas, em Poços de Caldas, Minas Gerais, onde foi chefe do naipe de violas na Camerata Clássica e também aluno na classe de viola dos professores Marcelo Jaffé e Rena-to Bandel. Atualmente é violista da Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso, professor monitor do instituto Ciranda e aluno do 8º semestre do curso de Licenciatura em Música na UFMT.


Iniciou seus estudos musicais na flauta doce em Be-lém do Pará na classe da professora Janete Castro. Em 2007 ingressou no Instituto Ciranda – Música e Cidada-nia estudando flauta transversal com a professora Ta-mara Secotti. Participou do Festival de Música de Bra-sília nas classes dos professores Sérgio Barrenechea e Rogério Wolf.

De 2008 a 2013 participou das oficinas de sopros reali-zadas pelo Instituto Ciranda – Música e Cidadania, sen-do orientado pelo professor José Evangelista e em 2014 participou do Festival Música nas Montanhas estudando com os professores Danilo Mezzadri e Cassia Carrasco-

Leonnid Carvalhoza. Realizou uma série de concertos com a Orquestra de Sopros do Instituto Ciranda, com músicos consagrados como Sérgio Galvão, Nailson Simões, Itiberê Zwarg e Vittor Santos. Desde 2008 tem participado como flau-tista convidado da Orquestra do Estado de Mato Grosso.

Atualmente é professor de flauta transversal no Ins-tituto Ciranda Música e Cidadania em Cuiabá e no polo de Campo Verde. É também flautista principal da Or-questra Sinfônica Jovem de Mato Grosso desde a sua fundação em 2007. Com a OSJMT se apresenta regular-mente no Cine Teatro Cuiabá e em diversas cidades de Mato Grosso.


Biografias

Jasson André Saxofonista e compositor, natural de Jauru, em Mato

Grosso. Possui graduação em Música pela Universida-de Federal de Mato Grosso e é Mestre em Cultura Con-temporânea pela mesma. Trabalhou durante os anos de 2012 e 2013 como professor substituto e pesquisador no Departamento de Artes da Universidade Federal de Mato Grosso, lecionando as matérias de harmonia e contra-ponto no curso de Licenciatura e Bacharelado em Mú-sica. Atuou também como saxofonista, arranjador e re-gente assistente na Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso, e como professor de saxofone no Instituto Ci-randa – Música e Cidadania. Paralelamente atuou como saxofonista convidado da Orquestra do Estado de Mato Grosso e Grupo Sextante. Integrou o Núcleo de Estudos de Composição e Interpretação da Música Contemporâ-nea (UFMT/ECCO/CNpq), atuando em projetos relaciona-dos à composição e a difusão da música contemporânea brasileira de concerto. Ao longo dos anos participou de inúmeros festivais de música, tendo a oportunidade de estudar e tocar ao lado de grandes saxofonistas do ce-nário musical nacional e internacional, tais como: Carlos Gontijo, Márcio Schuster, Bruno Medina, Claude Brunel, Dilson Florêncio, Milton Vito e Bruno Totaro. Teve como principal orientador e professor de composição o compo-sitor Roberto Victorio e sob sua orientação desenvolveu todo um trabalho de pesquisa voltado à interpretação e composição de obras contemporâneas de concerto para diversos instrumentos, com destaque para o saxofone. Atualmente Jasson André integra o Quarteto de saxofo-nes “Ciranda Sax”, grupo finalista do programa Furnas Geração Musical e ganhador do Prêmio Funarte de Músi-ca Brasileira. Também desenvolve pesquisas voltadas à interpretação do repertório (erudito) para Saxofone bem como difusão e composição de novas obras.


Nemuew Wylk

Nasceu em Cuiabá em 1990, iniciou seus estudos musi-cais aos 15 anos e aos 16 escolheu o trombone como ins-trumento principal. Teve aulas de trombone com Junior Dubone e participou de máster classes com Radegundis Feitosa, Alan Palma, Wagner Polistchuk, Raul de Souza, Don Lucas e Vittor Santos. Estudou no Instituto Ciran-da - Música e Cidadania e se aperfeiçoou em diversos festivais de música no Brasil. Em sua trajetória já tocou ao lado de grandes nomes da música instrumental brasi-leira como Carlos Malta, Nailson Simões, Itiberê Zwarg, Sérgio Galvão e Vittor Santos, com destaque para a atu-ação como solista ao lado de Nailson Simões. É membro fundador do duo PianoTrom, grupo finalista da terceira edição do prêmio Furnas Geração Musical, disputado em 2009 na cidade do Rio de Janeiro. Foi ainda produtor mu-sical de show gospel com o cantor Chris Duran realizado em Várzea Grande-MT.

Como participante da Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso e Orquestra do Estado de Mato Grosso, tem se apresentado em diversas cidades brasileiras, além de participar de uma intensa série de concertos didáticos realizados no teatro e em escolas de ensino regular.

É aluno do curso de Licenciatura em Música da UFMT e se aperfeiçoa com o professor Sergio de Jesus no curso de Bacharel em Trombone do Conservatório Brasileiro de Música, no Rio de Janeiro.


Biografias

Aluna de destaque iniciou seus estudos musicais na flauta doce ainda criança, recebendo orientações do pro-fessor Murilo Alves. Desde 2008 participa regularmente da classe de violino do professor Fernando Pereira no Instituto Ciranda – Música e Cidadania e vem despontan-do como uma das promessas da nova geração de violi-nistas mato-grossenses. É integrante da Orquestra Sin-fônica Jovem de Mato Grosso e participa como convidada da Orquestra do Estado de Mato Grosso. Como integrante da OSJMT já se apresentou em várias cidades como Ron-donópolis, Sinop, Nova Xavantina, Pontes e Lacerda, Ara-putanga, Cáceres, Brasília e Rio de Janeiro. Em Cuiabá apresenta-se regularmente como recitalista e em gru-pos de câmara diversos. Seguindo o ideal multiplicador do Instituto Ciranda, Lindi Mariane ensina violino no pró-prio Instituto Ciranda – Música e Cidadania e também no Instituto Federal de Mato Grosso.

Lindi MarianiPianista, contrabaixista e compositor. Desenvolveu

a técnica do piano auxiliado por professores de reno-me como: Leandro Braga, Glauton Campelo, Mika Mori e Ricardo Nakamura. Em sua trajetória, teve aulas de harmonia com Sidnei Duarte e Ebinho Cardoso e aulas de composição com renomado compositor Roberto Vic-torio, com os quais já dividiu o palco profissionalmente em apresentações na cidade de Cuiabá. Teve aulas de contrabaixo acústico com Lyubomir Popov, e Cláudio Torezan (OSESP). Atualmente, é graduando do curso de Música – UFMT, professor de contrabaixo no Instituto Ciranda e integra a Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso como contrabaixista. É cofundador do grupo Mo-nofoliar, um grupo musical que desenvolve trabalho de cunho autoral. Com o Monofoliar, fez parte da gravação do CD da Mostra SESC de Música no ano de 2012. Em 2013, participou com o Monofoliar de uma circulação em 10 Estados brasileiros através do Prêmio SESC Amazô-nia das Artes e foi selecionado para o Festival Nacional FEMUCIC em Maringá/PR, seleção que resultou em uma apresentação em Maringá e gravação de três músicas no CD/DVD do Festival.

Jhon Stuart


Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso- Temporada 2014


ViolinoFernando Pereira

Lindi MarianiSamara PolyneNaysi AngelicaRenato BarretoYuri SemenovWillyan Lyvio

Francesco EhighineJosé Macedo*

Rafael Fontinele**Sayene Priscila

Nara RenataRafaela Sampaio

Raone MouraClaudiney Nogueira

Dyones Araujo

ViolaDiego Monteiro

Adriano MirandaKaroline Knorst*Cleverson Eber

Stella Gasparetto

ViolonceloHelen Carvalho

Jorge MouraKaroline Bataioli

Thiago FelipeFlávia Marques*

Paulo Sérgio**Iael FelliciaJulia Silva

ContrabaixoJhon Stuart

Mariane Azevedo*Samuel Ribeiro

Chrystian Bossani

Flauta TransversalLeonnid Paniago

Neto MoraisSilvia Esgalha

ClarineteNiger Ortega

Jéssica GubertLidiane Alves

Eduardo AzevedoVictor Gabriel

Lígia Alves (Clarone)

OboéJizele André

Laerte Tavares

FagoteRute Gomes

Fábio FragosoEginaldo Almeida*


TrompeteThiago Sanches

Tiago DamesGuilherme GustavoHelivelton Pereira

TromboneNemuew Wylk

Abner RoaRykaelle Ribeiro

TrompaJonas Gomes*

Reginaldo Santos*Rebeca Silva

Elizeu GuimarãesGabriel Lisboa

Leandro Rodrigues

TubaJeziel André

SaxofoneAugusto César

Matheus Azevedo

PercussãoTarcísio Sobreira

Anderson CardosoAlberto RamosMayron Silveira

Maria LuizaCarlos Augusto

Edcarlos MendesKenniel MezaqueEverton Teixeira

Emmanuella Castro

MaestroMurilo Alves

Maestros AssistentesAbner Roa

Jessica GubertNiger Ortega

SolistasAlex Teixeira

Bruno AvogliaJasson André

Richard GonçalvesLuis Afonso Montanha

*Músicos convidados da Orquestra Sin-fônica Jovem de Nova Mutum

**Músicos convidados

Agradecimento especial

Ao idealizarmos um programa de concerto que pudesse apresentar nosso estado do pon-to de vista cultural e artístico, mas também pela exuberância de sua natureza, surgiu a dificuldade de acesso a imagens realmente significativas de cada região. Porém, em nos-so caminho estava o Sr. Sílvio Vince Esgalha, raro artista das imagens, pai da pequena Síl-via Esgalha (que é aluna do Instituto Ciranda) e grande entusiasta de nossas ações.

São dele todas as imagens utilizadas na Temporada 2014 da Orquestra Sinfônica Jo-vem de Mato Grosso, e que a nós foram cedi-das gentilmente.

Muito Obrigado

BiografiaTrabalha como designer gráfico desde 1972.

De 1982 a 1991 atuou em São Paulo nas áreas de Direção de Arte, Design Gráfico e Fotografia Pu-blicitária. Em 1992 mudou-se para Cuiabá, onde continua a atuar nas mesmas áreas e projetos relacionados à natureza.

Desenvolveu diversas campanhas para divul-gação nacional e internacional do turismo no Estado de Mato Grosso para a Secretaria de De-senvolvimento do Turismo. Coleciona prêmios como Fotógrafo e Designer Gráfico. Já partici-pou de importantes exposições nacionais e in-ternacionais, como a ITB (Berlin), ExpoShangai e Amazônia Festival (Faro - Portugal). Em 2013 teve seu trabalho de fotografia reconhecido in-ternacionalmete, com a participação no Hand-book of the Birds of the World - Special Edition.

Contato Sílvio Vince EsgalhaFotógrafo - Artista grá[email protected]


Murilo Alves – Presidente do Instituto Ciranda – Música e Cidadania - Maestro da Orquestra Sinfônica Jovem de Mato Grosso

Jorge Moura – Coordenação Geral do Instituto Ciranda – Música e Cidadania

Elisangela Passos – Direção de Administração do Instituto Ciranda – Música e Cidadania

Carol Cathalat – Comunicação

Simone Fragoso – Secretariado/produção

Estela Ceregatti- Coordenação de ensino / Classe de Canto Coral do Instituto Ciranda- Música e Cidadania

Fernando Pereira – Coordenação de Ensino / Classe de Cordas do Instituto Ciranda – Música e Cidadania

Jessica Gubert – Coordenação de ensino / Classe de Sopros do Instituto Ciranda- Música e Cidadania

Tarcísio Sobreira – Coordenação de Ensino / Classe de Percussão do Instituto Ciranda – Música e Cidadania

Equipe Administrativa Equipe Pedagógica


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CIRANDADO ESTADO DE MATO GROSSO

regência: murilo alves

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OSJMT - Programa de Concerto 2014