Ministério da Cultura e Funarteapresentam

Galpão Gamboa2012

O  Rota  Gamboa  continua.

Seguimos  os  caminhos  e  os  princípios  elementares  do  projeto  que  apontam  companhias  teatrais  e  seus  

de  produções  de  qualidade  com  identidades  diferenciadas  pelos  seus  objetivos  e  enfoques  artísticos.

Temos  de  tudo  um  pouco,  o  roteiro  é  variado.  

teatro  musicado  associados  a  encontros  e  as  pesquisas  dra-­matúrgicas  e  de  encenação.  Procuramos  criar  um  panorama  da  cena  carioca  no  intuito  de  apresentar  suas  potencialidades  e  

seus  investimentos  artísticos.

Aproveite  e  Divirta-­se.

-­ção  teatral  relevante  associada  às  delícias  dos  melhores  

botecos,  festas,  shows  que  trazem  a  simpatia  do  Galpão,  da  sua  equipe  e  de  seus  artistas  associados.

O  Galpão  Gamboa  segue  sua  trajetória  e  te  convida  para  nos  acompanhar  em  qualquer  caminho  e  em  todas  as  rotas.

A peça do

casamento

9, 10

, 16 e 17

de junh

o

Escrita em 1987, A peça do casamen-to e conta a história do casal Gillian e Jack, casados há 30 anos, no momento em que o marido avisa à mulher que vai deixá-la. Vividos por Guida Vianna e Dudu Sandroni, respectivamente, os personagens se de-senvolvem em um duelo conjugal regido pelas mãos precisas do diretor Pedro Brí-cio. No momento da crise, velhas feridas são reabertas, infidelidades são ressusci-tadas, e a dupla chega à luta física, em-bora a disputa seja, sobretudo, intelectual, com humor e ironia.

O texto do mesmo autor de ‘Quem tem medo de Virgina Woolf?’ lança um olhar cáustico sobre o casamento, encarando-o como uma zona de guerra onde não há vencedores, apenas com-batentes mutuamente esgotados. A qualidade do diretor e dos atores unida à fantástica obra de Albee trazem ao Rota Gamboa mais uma conquista no percurso teatral.

Com  Guida  Vianna  e  Dudu  SandroniDirigida  por  Pedro  Brício

Favela Rougedia

s 2

2, 23 e 24

de junh

o

O coletivo é liderado pelo diretor tea-tral Fabiano de Freitas, por sua vez à frente do grupo Teatro de Extremos. A história de ambos agrupamentos se confunde pois Fabiano foi um dos desenvolvedores do aprofundado projeto de teatro na Vila Cruzeiro, em 2006, que uniu os 10 inte-grantes do Favela-Força, agora aplicados à pesquisa do movimento e do texto teatral em sua relação com a periferia.

Favela Rouge é o primeiro espetáculo do grupo, apresentado em 11 espaços diferentes na Holanda. A montagem traz um cabaré com 15 artistas em cena, entre atores, bailarinos e uma pequena orquestra convidada. Através da car-acterística de fenômeno urbano, a ide-ia de periferia e cabaré se misturam e se confundem na subversão da trama: histórias de submundo, sensualidade, desejos velados, força, sangue e en-ergia. A cor do cabaré mais famoso do mundo, o Moulin Rouge, aqui é apropriada para o mergulho em uma opereta contemporânea que se di-rige a todos os públicos.

Preparação  e  Direção  Musical:  Guilherme  Carvalho

Teatro  de  

Extremos

Espetáculos  dirigidos  e  concebidos  por  Fabiano  de  Freitas

Fotos:  Antônio  Garcia

Feriado de

mim mesmo

30 d

e junho e

1º de julh

o

com  Leonardo  Corajo

,  Maurício  Lima

e  Renato  Carrera

Elenco  Stand-­in:  Guilherme  Siman  

e  Samuel  Paes  de  Luna

Fotos:  Antônio  Garcia

Não menos inquieta, a companhia Teatro de Extremos dedica-se, desde 2003, a processos criativos e investigação de linguagens. No espetáculo Feriado de mim mesmo, do livro homônimo e San-tiago Nazarian se desdobra na rotina con-temporânea, onde estimulantes, antipres-sivos e moderadores de apetite limitam o perigoso conflito entre sanidade e loucura. Em cena, o solitário Miguel percebe mu-danças em seu cotidiano, como se exis-tisse alguém mais vivendo ali – seria uma paranóia causada pela solidão de se viver numa cidade grande ou um alto grau de esquizofrenia, de quem perdeu a si mesmo em função do outro?

Repertór

io

Teatro  d

e  

Extremo

s

Direção:  Fabiano  FreitasVideo-­arte:  Gustavo  Gelmini

Texto:  Plínio  MarcosDireção:  Rubens  Camelo

Encarnando os personagens de um dos textos mais famosos de Plínio Marcos, a atriz Marta Paret, que interpreta a prosti-tuta Neusa Sueli; Rogério Barros, que vive o cafetão Vado; e Rodolfo Mesquita, na pele do Veludo. “Marta e eu estávamos procu-rando um texto para montar, e optamos por Navalha na Carne porque é uma história atual, conforme dizia o próprio Plínio Mar-cos: ‘O texto se tornou um clássico porque o país não muda’. Montar o espetáculo num clima alternativo e real é a intenção do espetáculo, colocando o público dentro da cena, sentido de perto as emoções turbu-lentas dos personagens.

Navalha na carnedia

s13 e 14

de julho

Marta  Paret,  Rogério  Barros  e  Rodolfo  Mesquita  no  elenco

Foto:  Guga  MelgarEspetáculo Convidado

SURTO

dia

s 21 e 22

de julho

Quando a cabeça perde o juízo, quando uma pororoca de sentimentos invade a alma, quando a esquizofrenia permeia a mente de simples mortais...

Eis que surgem quatro atores que re-solvem quebrar as regras do absurdo, eis que surge “surto”!!!!!

Quatro atores cansados do fracasso, da vida comum, da manipulação da mídia, de bundas, peitos, de situações que viram referência de um mundo de cabeça para

baixo resolveram dar um giro de 360º em suas vidas, parar no mesmo lugar e tirar sarro dessa realidade. SURTO é um es-petáculo que reúne esquetes que prezam pela demência de seus personagens. Per-sonagens que a cada minuto encontramos, esbarramos na rua, assistimos na televisão, vivem conosco em nossas casas. SURTO é nada mais que isso. Perceber o absurdo da vida pelo simples prisma do humor.

Texto,  co

ncepção  

e  direção

:  

Flávia  G

uedes,  

Rodrigo  F

agundes,  

Thais  Lop

es  e  

Wendell  

Bendelack

Flávia  Guedes,  Rodrigo  Fagundes,  Wendell  Bendelack  e  Renato  Bavier  no  elenco

Repertório  Os  Surtados

O incrível segredo da

mulher macaco

dia

s 28 e 29

de julho

Em meados de 2009, os atores Wendell Bendelack e Rodrigo Fagundes, desafiaram o dramaturgo e diretor teatral paraense, Saulo Sisnando, a escrever uma peça cômica, sombria, que seguisse os moldes das películas clássicas de horror hollywoo-dianas. O incrível segredo da Mulher Ma-caco é uma peça de terror. É uma comédia para rolar de rir. É uma celebração à sétima arte. É uma homenagem aos famosos livros de Agatha Christie. No palco, Wendell e Ro-drigo vivem diversos personagens. Assassi-nos, mocinhas, vítimas e detetives. Todos tem seus segredos lúgubres e todos são movidos por uma grande paixão: o cinema.

Texto  e  Direção:  Saulo  Sisnando

Participação:Renato  Bavier

Com  Rodrigo  Fagundes  e  

Wendell  Bendelack

de agosto

Day by nightdi

a 25

A Cia das Inutilezas surgiu em 2007 em formato de núcleo de pesquisa, com o intuito de arregimentar as novas relações possíveis entre o teatro e os traços do mundo cotidiano atual, bem como entre o teatro contemporâ-neo e seu espectador.

naotemnemnome utiliza uma estrutura dramatúrgica e cênica pouco usual, é divi-dido em duas partes. O primeiro encontro é individual e acontece entre cada espectador e um membro do espetáculo. Por 55 minutos, perguntas são feitas e histórias são contadas. Tudo importa. Uma grande entrevista com cada espectador sobre os pequenos detalhes de sua existência. Tudo o que é dito durante esta conversa pode e será usado durante o segundo encontro, o espetáculo propriamente dito.

Cia  das  inutilezas

Arthur  Schmidt,  Carolina  Bianchi,  Emanuel  Aragão,  Fernanda  Félix,  Gabriel  Pardal,  Liliane  Rovaris,  Maria  Clara  Horta,  Michel  Blois,  

Day by Night é um espetáculo/performance que conta com índices de teatro, cinema e performance art. A estrutura: uma festa acontece no palco do teatro, atores e espectadores são os convidados desta festa. Alguns espectadores recebem funções que devem desempenhar, outros espectadores apenas participam livremente. O caso é que ninguém sabe quem é quem. Juntos, eles constroem uma narrativa que é filmada por 3 câmeras presentes no palco, e pos-teriormente editada, dando origem a um longa-metragem. Os espectadores que desejarem participar do evento como “atuantes”, entram em contato com a produção e recebem funções: ações, falas, figurinos. Contatos: emanuelaragao@uol.com

nãotemnemnome

dia

s 11 e 12

de agosto

Este espectáculo é um encontro radical com o cotidiano de 5 indivíduos. Uma busca por pessoas anônimas, não heróis de uma dramaturgia de outros séculos, mas sujeitos que respiram o mesmo ar cinza que nós respi-ramos todos os dias. Que vêem o mesmo Céu azul, que fogem do sol cada vez mais quente, que correm e se esbarram nas esquinas, que conversam sozinhos dentro de casa. Que in-ventam um telefonema para ouvir a voz de quem quer que seja. Que sentem medo e sau-dade. Que sonham coisas, dormindo ou acor-dados. E que continuam, por alguma razão, acordando no dia seguinte.

Fotos:  Cláudia  Elias  e  Renato  Mangolin

Ficções surge como uma derivação do espetáculo naotemnemnome. A partir deste acervo impressionante de histórias de pes-soas comuns surge a estrutura de Ficções. Histórias de pessoas anônimas são coloca-das em diálogo com textos de autores como Kafka, Antonioni, Herman Melville, Jorge Luis Borges, Hitchcock e Samuel Beckett, revelando o que há de comum entre todos eles: os elementos que constituem uma história, aquilo que uma história carrega ca-paz de nos emocionar ou fazer reconsiderar nossa própria existência.

Espetáculos  dirigidos  por  Emanuel  Aragão

Meu avesso é mais

visível quem um poste

dias

18 e 19

de agosto

de agosto

Ficções

dia 26

a 10 de setem

broPeça Coração

de 3

1 de

agosto

A partir de texto homônimo de Heiner Muller e de extratos de textos diversos e outros pensamentos, de escritos de filóso-fos, imagens e ideias Peça coração inves-tiga o coração, o dois, o amor.

Dois corpos, sua impermanência, seu vazio, a solidão e a eminência de estar com outro, o acidente, o movimento, o trans-bordamento. Trata do arrebatamento, da burrice, de cabelos grudados, da pulsão, da violência, do desequilíbrio, do desejo, da força e delicadeza, do menino com um tijolo na mão, do vermelho, do que não se

controla. Trata também dos amores outros como o de mãe para filho, de cachorro para cadela, de parede para buraco...

Cristina Moura e Volmir Cordeiro se en-contram nessa criação para se amalgama-rem em suas diferenças, se atiram num jogo de movimento e cena, de pensamento e imagem. Criada em colaboração com Do-menico Lancelotti, Paola Barreto e Franklin Cassaro, Peça coração estreia no Galpão Gamboa.

Dia  31  de  agosto,  às  21h30                              Dias  1,7  e  8  de  setembro  às  21h30Dias  2,  3,  9  e  10  de  setembro  às  20h

estreia no galpão

de setembr

oDuas palhaçasdia

s 29 e 30

Duas palhaças com personalidades bem distintas, conversan-do sobre as questões existenciais da vida.

A amizade.... Em um momento uma manda e a outra obedece em outro mo-

mento a que manda, amolece... Duas palhaças e o sentimento... O choro, o toque, a distância e a aproximação. Procuram entender o que os cabelos loiros de um Príncipe, têm

a ver com os trigos de ouro.... E elas entendem.

Direção:  Guillermo  Angelelli  

Vera  Ribeiro  como  Shoyu  da  Gama  

Repertório da Cia Marias da Graça em cartaz no Rota Gamboa, um final de semana com as duas peças das Marias: Duas Palhaças e Tem Areia no Maiô .

RepertórioAs  Marias  da  Graça

14, 15

, 21 e 22

de setem

broCACO

Criada em 2009, a realizadora Miúda, jovem núcleo de pesquisa continuada em artes cênicas, é um dos mais novos coletivos teatrais atuantes no Rio de Janeiro. Formada por uma sére de pesquisadores universitários, Miúda agrega variadas linhas de formação artística e, por isso, alcança em seus resultados interfaces e diálogos com o pensamento artístico contemporâneo.

O espectáculo Caco - possível produção de memória para o espaço da casa, foi contemplado pela Secretaria Estadual de Cultura do Estado do Rio de Janeiro, pelo Edital de Microprojetos.

O espectáculo Caco discute e apresenta possibilidades de construção de memória para o espaço, que, costumeiramente, chamamos de lar. Passado, presente e futuro condensam--se numa dinâmica não-linear. A encenação faz uso deste novo tempo para promover ao espectador a oportunidade de uma participação mais ativa durante o desenrolar da obra.

Com  Aline  Vargas,  Bel  Flaksman,

Bernardo  Lorga,  Fred  Araújo,

e  Taianã  Mello

Direção  de  Caio  Riscado

Fotos:  Cláudia  Elias  

de setem

broArre

medo

dia 1

6

dia 23

setembr

oMATO

MiúdaRepertório

Arremedo, dirigido por Isadora Malta, nasce do desejo de se falar sobre o desencon-tro entre duas pessoas diante de seus afetos e expõe de forma sensível a angustia de ser-mos sós, com nossos afetos e afetações, diante de incontáveis informações disponíveis e tantas e diversas possibilidades de distração. Desta forma, a peça fala, também, sobre a relação do homem com o acúmulo de memória e informação. Quando nos vemos diante de alguém, nos vemos diante de algo novo. O que fica? Quem fica? Para onde vamos? Você se lembra do início?

Com  Bel  Flaksman  e  Bernardo  

Todo Esse Mato Que Cresceu Ao Meu Redor é fruto de um processo colaborativo de criação coletiva, cuja dramaturgia foi gerida em sala de ensaio e pelo blog (todoessemato.blogspot.com), partindo de um mote principal – a suadade. Transitando pelas manutenções cotidianas daquilo que falta, o espectáculo convida o espectador a retornar, revisitar, repro-duzir e ressignificar os afetos consequentes das ausências.

Só voa quem tenta

dia 2

, 3, 9, 10

de junho

Peça infantil criada a partir do conto homónimo de Luciana Fontenelle.

Ao contar histórias, os atores apre-sentam Pandolfo e Vitória. Pandolfo é um gato de rua, morador do bairro de Santa Teresa. Um dia, vê cair diante de si uma garça moribunda, por ter mer-gulhado na poluída Lagoa Rodrigo de Freitas.

Logo antes de morrer ela pede ao gato um favor: que guarde e cuide de seu ovo e da pequena garça que dele sairá e aí se desenvolve a história. A montagem faz uso de recursos sen-soriais tornando o pequeno público parte integrante da cena.Daniel  Leuback,  Gustavo  Di  M

ello,

Luciana  Fontenelle  e  Marcela  Coelho

Direção  de  Amanda  Paiva

O Médico Caponês e a Princesa Engasgada é a teatralização do conto me-dieval que deu origem à peça de Molière “Médico à Força”, conta a aventura que um camponês enfrenta ao se ver, de uma hora para a outra, tendo que curar não só a Princesa, engasgada com uma espinha de peixe, como todos os doentes do reino. A astúcia e o acaso são seus aliados.

A Cinderela Brasileira adapta o conto de Sílvio Romero. Este conta a história da prin-cesa Maria do Brasil que nasce com a cobra enrolada no pescoço, a qual além de sua irmã, é sua melhor amiga e lhe ajuda a se desvencilhar de um rei horrível que quer se casar com Maria. A princesa foge para um novo mundo onde conhece seu amor.

O médico camponês e

a princesa engasgada

dia

s 16 e 17

de junh

o

Cinderela Brasileira

d

ias 2

3 e 24

de junho

RepertórioCompanhia  de  Teatro  Medieval

com  Marcia  Frederico  e  Diego  Braga

Elenco:  Marcia  Frederico      Rogério  Freitas  

Direção:  Marcos  Edom

A lenda do príncipe que tinha rosto

dia

s 18, 19, 25 e

26

de agosto

O homem que

amava caixas

dia

s 4

, 5, 11 e 12

de agosto

Artesanal  Cia.  de  Teatro

Embalada por uma trilha minimalista, especialmente composta para a peça e can-tada ao vivo pelo atores, o espetáculo surge das imagens construídas pelo jogo cênico.

O aspecto lúdico das imagens, propõem alcançar a “poesia visual” do livro de Stephen Michael King.

É uma incursão no universo imagético e literário do autor, é uma convergência de linguagens - mistura atores, bonecos, más-caras e canto em um espetáculo de alto im-pacto visual e emocional.

com  Bruno  Oliveira,  

Direção  de  Gustavo  Bicalho  e  Henrique  Gonçalves

com  André  Pimentel,  Bruno  Oliveira,  Débora  Salem  e  Virgínia  Martins  

Com uma estética não convencional, o espetáculo passeia entre o surrealismo e o gótico, contando a história de um príncipe que nasce com rosto em uma terra de pessoas “sem rosto”. Com medo de que seja desco-berto e maltratado por ser diferente, o Rei e a Rainha o mantém escondido em uma torre.

Sábados  às  11h  e  domingos  às  16h!

O espetáculo conta a história de cinco crianças em seu espaço criativo, onde brin-cam de “faz-de-conta” interpretando diver-sos personagens: heróis, bruxas, pais, fadas e tudo que a imaginação permitir.

Neste espetáculo a fantasia é um instru-mento para educar, provocar e repensar con-ceitos. Texto inspirado no livro homônimo de Georgina Martins

Cabeça de Vento

dia

s 1, 2, 8 e 9

de setembr

o

O menino que

brincava de ser

dia

s 1

5, 16, 22 e 2

3

de setembr

o

Léo é um menino de 8 anos que entra em contato com três diferentes personalidades que, a seu tempo e a seu modo, marcaram a História da humanidade: Benjamin Franklin, Fu Hao, e Ricardo Coração de Leão.

Léo, sem perceber, elabora a perda recen-te do seu pai. Através da força da imaginação, a peça aborda, de uma maneira delicada e sutil, temas como afeto, família, morte e con-strução da identidade.

Adaptação  &  Direção:  

Cleiton  Echeveste

Elenco:  Cristina  Froment,  Diogo  Villa  Maior,  Fernanda  Souza  Lima,  

Pandorga  Companhia  de  Teatro

Texto  e  Direção:  Cleiton  Echeveste

de  Cleiton  Echeveste

Tem areia no maiô

d

ias 2

9 e 30

de setembr

o

Criado em 1992, este espetáculo tem uma longa carreira e faz parte do repertório do grupo. Percorreu diversas regiões do país em festivais e turnês. Tem areia no maiô conta a história de quatro palhaças que resolvem ir à praia num belo domingo de sol. A trupe embarca num calhambeque rumo à Copacabana e a aventura começa com um pneu furado.

Na praia As Marias fazem um strip-tease desfilando seus maiôs graciosos e diverti-dos. Enfrentam desastradamente, perigos no mar, chuvas de verão e claro, areia no maiô. Contam piadas, jogam frescobol, dançando coreografias ao som de Roberto Carlos, Elza Soares e Rita Pavone, entre outros.

RepertórioAs  Marias  da  Graça

Direção  de  Beto  Brown

Karla  Concá,  Samantha  Anciães,  Geni  Viegas  e  Vera  Ribeiro

Mafaldae  Shoyu

O filósofo dizia que a sabedoria das mulheres não é raciocinar, e sim sentir, e Mariana Liberali sabe muito bem disso. Apaixonada pela moda e pelas artes, ela desenvolve colagens misturadas com técnicas como grafite, stencil e pas-tel para retratar o universo feminino.

As imagens são sempre extraí-das de revistas de moda garimpadas por aí: das casas dos amigos, das lixeiras do prédio onde mora, das viagens que fez pelo mundo afora.

É nesse processo de busca, mon-tagem e desmontagem que Mariana vai construindo suas mulheres cheias de for-ça, dores, alegrias, dúvidas, beleza, senti-mentos e misticismo.

MURAL

Mariana Liberali

por  Elis  Vasconcelos

23/06

BARES

A seleção dos Botecos, a cargo de Regina Libonati, apresenta o que há de melhor na cidade no que se refere a bote-cos e seus petiscos: Aconchego Carioca, Bar da Portuguesa, Bar da Frente, Granel, Pontapé, Bracarense, Enchendo Linguiça, Original do Brás e Cachambier - cada se-mana um cardápio diferente com charme e tempero especial prontos para serem degustados junto com as já famosas cai-pirinhas originais do nosso bar.

Quem conhece, sabe. Quem não, experimentou, venha logo pois já é assunto na Cidade e não dá para ficar de fora!

Gastronomia de boteco com música boa é o mote dos nossos sábados, depois dos espetáculos, no segundo piso. Em am-biente confortável o Galpão Gamboa recebe seu público em clima festivo, um momento especial no fim de semana.

A Laje é o piso que mais treme em toda a Zona Portuária em nossos eventos e festas especiais. Fique atento à nossa rede social e site. VENHA NOS CURTIR - a cada semana informamos “Qual vai ser a boa da Gamboa”.

Showsfestas

&

Os  ingressos  custam  de  5  a  10  reais.

Pequena  Central:  

BotafogoTel:  3797-­0100

De  3a  à  5ade  10h  às  16h.

BilheteriaGalpão  Gamboa:  Rua  da  Gamboa,  279GamboaTel:  2516-­5929

De  3a  à  domingode  10h  às  16h

Acesse também o nosso site:www.rotagamboa.com.br

ou o nosso facebook:facebook.com/galpaogamboa

Como Chegar

Taxis:

Cidade do Samba: 2568-6683Pontual: 2520-7696 e 3294-6650JB: 2178-4000 / 2501-3026Táxi 2000: 3622-2000Táxi 24 hrs: 2126-8787

Linhas de ônibus:

170: Gávea - Rodoviária127: Copacabana - Rodoviária175: Central - Recreio261: Praça Xv - Marechal Hermes322: Castelo – Ribeira340: Vila Kosmos – Praça Xv350: Irajá – Passeio355: Tiradentes – Madureira376: Pavuna – Praça Xv

Teatro Adulto

2_às 21h - O filho eterno 3_às 20h - O filho eterno 9 e 16_às 21h - A peça do casamento10 e 17_às 20h - A peça do casamento22 e 23_às 21h - Favela Rouge 24_às 20h - Favela Rouge 30_às 21h - Feriado de mim mesmo

Junho

Teatro Adulto

5, 12, 19 e 26_às 21h - Murro em ponta de faca 6,12, 13, 20 e 27_às 20h - Murro em ponta de facaMaio

Teatro Adulto

6 e 7_às 21h - Inquieto Coração 8_às 20h - Inquieto Coração 12 à 14_às 21h - Mamutes 19 à 21_às 21h - Mamutes 15 e 22_às 20h - Mamutes 7 e 28_às 21h - As conhambranças de Quaderna 29_às 20h - As conhambranças de Quaderna Abril

Teatro Adulto

8, 9, 10_às 21h - Ninguém falou que seria fácil 11 e 18_às 20h - Ninguém falou que seria fácil 15_às 21h - Ele precisa começar 16 e 17_às 21h - 02 Histórias29, 30 e 31_às 21h - Adultério Marco

Teatro Infantil

10 e 17 _às 17h - Lasanha e Ravioli In Casa 11 e 18_às 16h - Lasanha e Ravioli In Casa24 e 31_às 17h - A Bela adormecida por Lasanha e Ravioli 25 às 16h - A Bela adormecida por Lasanha e Ravioli

Teatro Infantil 7 e 14 _às 17h - A gata borralheira 8 e 15_às 16h - A gata borralheira 21 e 28_às 17h - Fabulices 22 e 29 às 16h - Fabulices

Teatro Infantil

2 e 9 _às 17h - Só voa quem tenta 3 e 10_às 16h - Só voa quem tenta 16_às 17h - O médico camponês e a princesa engasgada 17_às 16h - O médico camponês e a princesa engasgada 23_às 17h - A Cinderela brasileira 24_às 16h - A Cinderela brasileira

Agosto Teatro Adulto

11_às 21h - nãotemnemnome 12_às 20h - nãotemnemnome 18_às 21h - Meu avesso é mais visível que um poste 19_às 20h - Meu avesso é mais visível que um poste 25_às 21h - Day by night 19_às 20h - Ficções31_às 21h30 - Peça Coração

Teatro Adulto

1,7 e 8_às 21h30 - Peça Coração2, 3, 9 e 10_às 20h - Peça Coração 14 e 21_às 22h - Caco 15 e 22_às 21h - Caco 16 _às 20h - Arremedo 23_às 20h - Mato 29_às 21h - Duas palhaças 30_às 20h - Duas palhaças

Sete

mbr

o

AGENDA

Teatro Adulto

1_às 21h - Feriado de mim mesmo 13_às 21h - Navalha na carne 14_às 21h - Navalha na carne 21_às 21h - Surto 22_às 20h - Surto 28_às 21h - O incrível segredo da mulher macaco 29_às 20h - O incrível segredo da mulher macaco

Julho

Teatro Infantil

1 e 8_às 17h - Cabeça de vento 2 e 9_às 16h - Cabeça de vento15 e 22_às 17h - O menino que brincava de ser16 e 23_às 16h - O menino que brincava de ser 29_às 17h - Tem areia no maiô 30_às 16h - Tem areia no maiô

Teatro Infantil

4 e 11_às 11h - O homem que amava caixas 5 e 12_às 16h - O homem que amava caixas 18 e 25_às 11h - A lenda do príncipe que tinha rosto 19 e 26_às 16h - A lenda do príncipe que tinha rosto

Anotacoes

ROTA GAMBOA

Produtores:Fernando Libonati e Marco Nanini

Produtora Executiva:Carolina Tavares

Programadora Visual:Isabela Taylor

Fotógrafo:Cabéra

Conteúdo de Web:Janeiro Conteúdo

Administrador:Thiago Libonati

EQUIPE GALPÃOProdutor:Igor Biond

Sub-gerente:Gustavo Di Mello

Professora de Yoga:Cristina Gioseffi

Professor de Jiu Jitsu:Gutenberg Rocha

Professor de Canto / Coral:Maestro Denison Sá

Auxiliar de Serviços Gerais:Fernando Elias

Bomboniere:Rosely da Silva e Márcia Suely da Silva

Diretora Operacional:Clara Sória

Gerente Operacional:Hugo Madureira

Gerente Área Social:Cristina Gioseffi

Professores de Muay Thai:Alexandre Farias, Luciano Porto

e Rafael da Silva

Professora de Danças Étnicas:Zuleika de Castro

Zelador:Paulo Roberto da Silva

Curador:César Augusto

Curadora de Bares:Regina Libonati

Assistente de Curadoria:Raquel André

Assessoria de Imprensa:RPM Comunicação

Coordenador Técnico:Roberto Mota

Controller:Ana Lúcia Aló Rodrigues

Apoi

o:

Realização: